浅探东方戏剧的"意境美"

“意境”作为东方美学独特的范畴,具有情景交融、虚实结合,由有限到无限,由自然到人生的美学特色。     

在“爆炸”和“潜沉”中飞跃——抗战时期的大后方戏剧浅探

抗战时期的大后方戏剧,是中国现代戏剧伴随着抗战烽火形成传统并成熟的一个重要过程。本文探讨了在八年抗战中大后戏剧发展形成的几个阶段及各阶级发展的标志和突出特点,并对发展过程中出现的高潮和低潮的原因进行了分析。     

小说戏剧探究式教学组织形式浅探

采取合理的教学组织形式，有利于使教学活动多样化从而实现教学的个性化。长期以来，人们对教学组织形式的探索以及种种新形式的尝试，主要是围绕着如何使教学活动适应每个学生的需要、兴趣、能力和发展潜力，即如何“因材施教”而展开的。而现今教育改革的目标之一，就是打破原来“班级授课”这一单一的形式，使课堂教学的组织形式能适合所有学生的智力与心理品质的教学模式。     

困境中的商洛戏剧——对商洛戏剧文化生存现状的思考

对商洛市境内戏剧文化生存现状进行系统的梳理，探究戏剧文化陷入困境的原因，提出“文化立市”的文化发展策略和戏剧文化保护、传承的几点建议。     

论“教育之乡”的民生意义

在教育的诸多意义中,民生是最紧贴教育人文本义的。作为地方教育范式的“教育之乡”,深刻反映了教育的民生意义。“教育之乡”本为民意表达,源自生计思考,彰显乡民权益,适成民居环境。南通教育个’案揭示和实现“教育之乡”的民生意义有着理论与实践、历史与现实的、区域与全国的多重价值。     

长三角地区“品牌之乡”的发展及其表现

"品牌之乡"的称号遍布了全国各地,所有这些品牌的建立对于当地经济和社会的发展起到了极大的促进作用。地缘优势让长三角地区品牌之乡的发展更为迅猛,品牌之乡在长三角地区经济、社会快速的发展过程中起到了举足轻重的作用;同时长三角品牌之乡在其发展过程中形成了各自的特色和具体表现。因此,研究长三角地区品牌之乡的表现和发展对于其它地区具有借鉴意义。     

浅谈素质教育在戏剧教学中的作用

在戏剧教学中运用戏剧特有的"四功""五法"和戏文情节来提高学生们的专业素质、思想道德、艺术修养、身体、心理等方面的综合素质更是培养艺术人才的关键.     

困境中的商洛戏剧 --对商洛戏剧文化生存现状的思考

对商洛市境内戏剧文化生存现状进行系统的梳理,探究戏剧文化陷入困境的原因,提出"文化立市"的文化发展策略和戏剧文化保护、传承的几点建议.     

教育戏剧的定义:“教育戏剧学”的概念基石

汉语中的"教育戏剧"一词最初直译于英国的DIE(Drama in Education),单指学校课堂教学中所采用的戏剧方法,但在当前的使用中却常常发生概念泛化、混淆等现象。为了使未来的"教育戏剧学"能够有一个牢靠的概念基础,在汉语语境下重新定义教育戏剧的概念以增加其外延是从其混乱中突围的一种选择。教育戏剧应该是广义戏剧与广义教育的交集,即通过想象与扮演的方式有意识地再现并传递善的人类经验的社会活动。     

中国戏曲点燃布莱希特的理论火花：－从“间离效果”“打破第四堵墙”看东方戏剧美学对西方的影响

表现主义戏剧大师布莱希特的核心理论是“间离效果”、“打破第四堵墙”。他的理论直接来源于对中国戏曲实践的认识,是中国（东方）的戏曲美学观对西方戏剧模式的重大影响,布莱希特的理论不是照搬中国戏曲的表现方式,而是将中国戏曲表现方式的精华融入西方戏剧的表现方式,再造出一种全新的表现方式,这种改造和创新展示了世界戏剧发展的方向。布莱希特接受中国戏曲美学的影响主要在用新的编剧观念创作剧本、改革结构编排、借鉴中国戏曲的表现手法和舞台布景的改进等方面,通过这些改进调整了演剧中演员与角色、演员与观众的关系。     

对于“宗教戏剧”概念的思考

在如何对我国古代有着强烈宗教色彩的戏剧进行界定和命名这一问题上,目前学术界主要存在着三种意见:"仪式戏剧"、"祭祀戏剧"和"宗教戏剧".无论是"仪式戏剧"还是"祭祀戏剧",在界定这类戏剧时都失之偏颇:强调了其宗教祭祀仪式功能而忽视了它们对于宗教义理和信仰的宣扬;强化了其宗教意义而在一定程度上抹杀了它们的艺术本质.而"宗教戏剧"概念,则避免这两方面的不足,既能正确地把握这类戏剧的艺术本质,又能全面地反映出它们所具有的宗教色彩.     

论作为跨国的民族戏剧的“华文戏剧”

“华文戏剧”观念意蕴深厚,它使新世纪民族戏剧获得新内涵,也以华人戏剧一体化探索的独异性,显示出戏剧文化史观的突破。尽管它当年的命名是仓促的、带有某些权宜性,但是,它表明在90年代市场化带来的艺术乱象中,戏剧人最先预感到了全球化思潮涌动带来的文化变局,断然开始破茧而出,尝试区域的、跨界的联合、联制,逐步在确立一种真正国族戏剧的视角。“华文戏剧”以若水的流动性,冲破历史冻土层,撬开各中华文化遮蔽区的疆界,追求着戏剧观念、美学、艺术和方法的鲜活流动,多地分享,它所建构的是一种动态选择的有可能与“世界戏剧”重叠的全新的“文化戏剧”,其三个最具价值和最具有标识性的特征是：由多地性、多音性聚合的和声形态;华人故事的世界表达;呼唤和生成强烈的共同体意识。     

孙德民的“山庄戏剧”

孙德民的“山庄戏剧”具有鲜明的地城化特征，即山庄(承德)化特征。山庄化是京都化和燕赵化的融合。既有强烈的政治性和丰富的包容性。又有慷慨悲歌的燕赵古风。这种化特征在孙德民剧作中体现为主旋律情节、现实主义精神和崇高品格。     

浅祈吴梅的戏剧批评理论

清末民初戏剧理论家吴梅从客观现实出发，以理论的高度和深度对戏剧作品的时代背景、风格流派、剧中人物、思想内涵以及音韵唱腔等做了全面的艺术分析，其中不乏精辟独到的见解，形成了具有客观性、全局性和思想性的戏剧批评体系。     

“才学戏剧”牡丹亭

虽说“才学”二字最早被用于清代的小说分类中,但早在明朝汤显祖的戏剧《牡丹亭》中,就随处可见以炫耀“学问”为主要特征的才学痕迹。《牡丹亭》兼营诸种文体、庋藏经子学问、包罗华美辞章的特点,已在一定程度上有了明显的才学倾向。     

略论戏剧的“危机”

随着20世纪80年代末电视的普及,VCD和DVD的出现,以及互联网迅速发展,戏剧出现了衰弱的现象,我国尤为显著。中国戏剧目前最为迫切的工作是尽快推进国营剧团的市场化改造,以化解戏剧的危机。     

简论西方现代“哲理化”戏剧

“哲理化”是西方现代戏剧区别于传统戏剧的重要特征之一。西方戏剧向来排斥哲理，单纯追求一种动情的快感。直至19世纪末20世纪初，才出现了戏剧“哲理化”趋向，开始追求一种思考的乐趣。易卜生的“讨论”式戏剧、布菜希特的“间离”式戏剧、萨特的哲学化戏剧、荒诞派的“直喻”式戏剧作为“哲理化”戏剧的代表，在戏剧哲理化的探索上做出了重大贡献。