曲艺研究的新里程——评《山东快门概论》

曲艺艺术,是我国珍贵的民族文化遗产之一。它历史悠久,品种繁多。几百个曲种各具特色,为广大群众喜闻乐见。然而在解放前,由于世俗的偏见,曲艺一直不能登大雅之堂,被看成是勾栏瓦舍的产物,供达官贵人取乐的“小玩意儿”,更没有一本像样的理论专著论述它和介绍它。解放后,曲艺逐渐受到党和人民的重视,十一届三中全会以后出版了一些曲艺理论书籍。然而在众多的这类专著中,仍然     

审视曲艺发展的轨迹——评《中国曲艺史》

作为说唱艺术的曲艺,是一门古老的艺术,它植根于广大群众之中,并为其所喜闻乐见。在它漫长的历史发展过程中,曲艺艺术积累了丰富而宝贵的资料,是我国文学艺术宝库中一份重要的文化遗产。但是,由于曲艺艺术长期流传于民间,     

曲艺发展 任重道远

曲艺,作为人们喜爱的艺术门类,始终扎根于人民群众之中。多少年来,曲艺的宣传、传播功能是其他艺术门类所不可替代的。安徽的曲艺,更是以它特有的地域优势,在江淮大地上蓬勃发展,     

广播:曲艺艺术天然的传播媒体──论广播曲艺节目

曲艺是以语意结合着的乐音为艺术手段,兼有听觉艺术与想象艺术之长,并以叙述的方式反映生活的说唱艺术。曲艺节目作为广播文艺节目中的重要组成部分,在广播文艺节目中占有相当的比重。例如相声、幽默笑话、小品等节目,几乎每家电台天天都在播放。还有一些地方性的曲艺节目,如流传京津一带的京韵大鼓、江浙一带的苏州评弹、福建闽南一带的南音等等,这些曲艺生于斯、长于斯,虽然流传的范围不是很广,但却深深地扎根于本乡本土,深受当地人民的喜爱。所以这些曲艺也理所当然地成为当地电台文艺节目的重要组成部分。曲艺节目既然在广播文…     

从曲艺说明书看武汉民众乐园

我爱看、爱听曲艺,也爱收藏曲艺说明书。有一次来到武昌大成路的一家私人旧书店,看到了10本上世纪50年代由武汉市民众乐园艺术室主编的曲艺说明书,心甚喜受,便悉数购下。这10余本由民众乐园艺术室主编的曲艺说明书,虽然每本只有10余页,也只有简单的剧情介绍和演、职员表,基本上没有什么设计装饰,但显得朴     

傅惜华的戏曲曲艺书目

傅惜华早年从事文学和编辑工作,后致力于目录研究,在戏曲、曲艺书目编纂上作出了较大的贡献,成为我国现代目录学家。小说、戏曲、曲艺等文艺作品,在群众中拥有广大的读者和听众,但在封建社会中他们的作者被认为是“小道”,“卑下”,这些作品被认为是“不登大雅之堂”,因而在封建思想影响下的目录学对这些著作也少有书目编     

试论广播与曲艺的关系

曲艺是一种群众性的文化娱乐形式 ,曲艺形式的繁多为我们办好广播曲艺节目提供了丰富的源泉 ,也决定着广播曲艺的多样性。早在广播事业的初创时期 ,曲艺节目便在电台播音中占有相当比重。据当时的资料显示 ,在每天的播出节目中 ,曲艺节目的占有率约为７０ %。几乎一打开广播就能听到 ,而且形式也多种多样 ,像相声、大鼓、弹词、评书、单弦等都有播出。广播为曲艺的发展不仅提供了除“撂地、茶社、剧场”之外新的演出阵地 ,也造就出一批批著名演员 ,曲艺也呈现全盛时期。如马增芬的《玲珑塔绕口令》 ,骆玉笙的《剑阁闻玲》 ,徐丽仙的《年轻的…     

论曲艺在电视中的变异

曲艺是我同最具民族特点和民间意味的表演形式，许多曲种都有着上百年的历史。而电视作为一个在我国诞生仅有着四十几年的新形式媒介，对曲艺的大众化传播也起着举足轻重的作用。就像人们把散跟电视的结合叫做“电视散”，舞蹈与电视的结合叫“电视舞蹈”一样，曲艺与电     

曲艺的群众性与大众传播

曲艺是语言、音乐、表演三者的结合体，是以语言为主的民族化、大众化的艺术。曲艺自古以来就流行于民间，受到广大群众的热爱和欢迎，因而它具有广泛的群众性。又由于我国幅员广阔、民族众多，各地的语言、风俗、习惯不同，所以，曲艺又具有大众化、通俗化、地方化的特质。     

将民间曲艺融入广播曲艺节目

曲艺节目,喜闻乐见,脍炙人口,最受广大听众的欢迎。广播曲艺节目在广播文艺节目中占有极其重要的位置。为办好这一节目,一直是我们努力的方向。多年以来,我们将民间曲艺适当地吸纳到广播曲艺节目中来,受到了广大听众的欢迎,扩大了收听面,收到了较好的效果。在这一方面,我们做了一点初步的尝试。     

打造曲艺品牌节目 提高媒体竞争力

党的十八大报告在谈到文化大发展大繁荣时．特别强调推动文化创新,增强文化发展活力。中国是一个文化历史悠久、文化艺术资源异常丰富的国家,就曲艺而言,如何将中国丰富的曲艺资源进行创意转换形成品牌节目,这是产业化背景下中国曲艺类广播电视发展面临的重大课题。     

浅谈曲艺“说功”技巧对少儿节目主持人的借鉴意义

本文从主持电视少儿节目的实践和理论发展需求的角度,着重阐述曲艺表演中的“说功”技巧对电视少儿节目主持人基本功训练的借鉴意义。     

蒙古族曲艺大师毛依罕

1957年,在庆祝内蒙古自治成立10周年的喜庆日子里,由自治区政府批准建设的大庆献礼项目——蒙古语说书厅落成。这座洁白的蒙古包式建筑,坐落在首府呼和浩特新城西街,这是专门为蒙古族曲艺大师毛依罕、琶杰等表演而建造的艺术殿堂,也成为传承人类非物质文化遗产“乌力格尔”的主要场所。这里吸引着全区蒙古族各阶层人民,特别是各旗县的牧民群众,不远千里专程前来观赏艺术家的精彩表演;     

中央电台曲艺广播的辉煌历史

有着辉煌历史的中央电台曲艺广播早在1949年9月就开始播出曲艺节目,之后经历了繁荣快速发展、十年"文革"遭重创和再后来的高层次全方位的高歌猛进,以及目前的坚守、探索和应对诸多挑战等。功不可没的是,现在社会上出版的传统曲艺节目、音源的大部分出自曲艺文化底蕴雄厚的中央电台曲艺广播。     

曲艺节目的创新与发展

《开心无极限》是2000年3月6日在沈阳人民广播电台文艺台(FM92.1)开播的一档曲艺节目。这是一档极具权威性和娱乐性大曲艺互动节目。所说的权威性就是指节目主持人本人的曲艺专业性和节目本身的曲艺专业性。主持人孙刚是评书表演艺术家单田芳的学生,主持人郑好是相声表演艺术家王志涛的学生。本身就是曲艺演员,而且目前也都从事着各自的曲艺表演。在其曲艺的专业领域里也造就了一定的声望和影响。比如:孙刚的评书在互联网有近千个网站可以下载收听,连续两次出版发行个人的评书专辑,并且与多家评书公司和广播电台合作。郑好多次参加各省、市…     

西部少数民族曲艺的传播思想背景探析——保护性开发模式研究之二

研究曲艺的曲本资料,不但需要文本细读,还要进一步从艺术传播思想史的角度来思考和观察。曲本背后的艺术传播背景,是曲本产生、流传、发展演变的重要根基,只有理解和把握了其思想背景,才能深入探究西部民间曲艺。艺术传播过程中微妙复杂的思想史背景,能够帮助我们在习见而不察之处,读到更为深层的思想内容。这对于我们保护这些珍贵的非物质文化遗产,有着至关重要的思想意义。     

关于温州鼓词

温州鼓词是至今仍流传在温州地区的属大鼓类的民间说唱艺术,是浙南地区最大的曲种,且素有“浙北评弹,浙南鼓词”的美誉,是温州群众喜闻乐见的曲艺艺术。作为中国曲艺艺术中的一朵小浪花,它不仅是中国曲艺艺术兴衰成败的一个缩影,而且它独特的艺术特点更是我国传统音乐剧种“百花齐放”的一个见证。本文从它产生的背景、渊源、发展概况及其艺术特点进行分析和论述,以期对“南戏故里”现存的非物质文化遗产——温州鼓词作尽可能详实周全的介绍。     

电视与曲艺的渗透互动和联姻

曲艺是由民间口头文学和歌唱艺术发展演变形成的一种独特的艺术形式,它源自民间,素材多取于民间传说、故事、小笑话以及身边的真人真事,都是贴近百姓生活的事.语言通俗滑稽,地摊、茶馆、庙会皆可成为其表演的舞台.是老百姓喜闻乐见的文艺小品表演形式.     

民间曲艺短视频直播的可持续发展路径探析

数字媒体时代,民间曲艺行业进行数字化转型升级,打破了传媒差序格局,唤醒了区域文化认同,重塑了曲艺消费形态,同时也出现了媒介表现、内容呈现和商业变现等方面的新问题.文章从观念维度、组织维度和价值维度三方面提出数字媒体时代民间曲艺短视频直播的可持续发展路径,以助推非遗曲艺文化的传承与发展.     

曲艺式新闻的叙事

所有形式的信息传播都可以当作叙事来理解."曲艺式新闻"是对传统新闻叙事方式的一种颠覆.本文探讨的是当前"曲艺式新闻"在叙事上的建构及其错位.