舒伯特歌曲的创作特色

舒伯特歌曲的创作特色主要表现在：1．精神情感上独特的艺术个性的自由展现,强调对个人情感的表达;2．通过作品表现对本民族历史文化和民间音乐的强烈兴趣;3．在音乐手法上借用文学里的意境来描绘作品;4．通过钢琴给歌曲的伴奏部分赋予了新的生命。     

论贝多芬钢琴奏鸣曲Op.109的创作特征

路德维希·凡·贝多芬(Ludwig van Beethoven 1770—1827),德国伟大的作曲家,他创作的钢琴奏鸣曲在音乐史中占有重要的地位.贝多芬的钢琴奏鸣曲将奏鸣曲这种音乐形式发展到新的高度,被誉为"新约圣经".本文从音乐创作的"内省性"情感特征和变奏乐章的创作特征两个方面对钢琴奏鸣曲Op.109进行分析.     

莫扎特与贝多芬作品中“悲怆风格”的分析--以莫扎特K457与贝多芬Opus13为例

莫扎特与贝多芬同是维也纳古典乐派的重要代表,他们在“钢琴奏鸣曲”这种器乐体裁形式的发展、规范及最终确立典型范式的过程中均发挥了不可估量的作用。莫扎特的c小调第十四钢琴奏鸣曲（K457）创作于1784年,这首作品以充满着悲剧性的激情而明显区别于他以前的作品。时隔十五年,贝多芬以同一调性创作的c小调“悲怆”奏鸣曲（Opus13）完成,它与莫扎特的K457有着极为相似的感情基调。因此,我将以这两部作品为出发点,通过分析,从中探寻维也纳古典时期“悲怆风格”的起源、发展及其原因。     

莫扎特与贝多芬作品中“悲怆风格”的分析——以莫扎特K457与贝多芬Opus13为例

莫扎特与贝多芬同是维也纳古典乐派的重要代表,他们在"钢琴奏鸣曲"这种器乐体裁形式的发展、规范及最终确立典型范式的过程中均发挥了不可估量的作用。莫扎特的c小调第十四钢琴奏鸣曲(K457)创作于1784年,这首作品以充满着悲剧性的激情而明显区别于他以前的作品。时隔十五年,贝多芬以同一调性创作的c小调"悲怆"奏鸣曲(Opus13)完成,它与莫扎特的K457有着极为相似的感情基调。因此,我将以这两部作品为出发点,通过分析,从中探寻维也纳古典时期"悲怆风格"的起源、发展及其原因。     

试析周涛散文的创作风格

以周涛的散文集《红嘴鸦》入手，通过其代表作品，从散文的本质方面，即自由的精神、文学性、自我个性三方面分析周涛散文的创作风格。     

浅谈亨利·米肖的诗歌创新风格

当代著名法国诗人亨利·米肖(Henri Michaux)在诗歌风格上的创新,在法国文艺理论界引起了强烈反响.其实,他的创作灵感与对东方文化,特别是对中国文化的理解和把握有着密不可分的联系.     

试论张爱玲小说的情感表达方式与语言风格

著名女作家张爱玲在1934年成名于沦陷区上海,创造了融中国古典小说、西方现代派小说于一炉的新小说文体。她以特有的女性视角和独特的语言风格挖掘出人性深处的脆弱黯淡,淋漓尽致地抒发了作者自身的情感。本文拟从语言风格的角度探讨张爱玲小说的抒情本质,即从其华美、新奇的特色语言中窥探她作为创作主体的情感表达、情感投射和情感表现的方式。     

论黄蓓佳《玫瑰房间》及创作风格的转型

江苏籍女作家黄蓓佳近年来小说的创作风格,在不知不觉中发生了很大的变化。小说由“梦幻”文体转向冷静现实的叙述文体,内容从注重表现人物的心态和情绪,发展为客观冷静地讲述富有情节性的故事。她的中篇《玫瑰房间》正是这种风格变化的转折点,对这篇小说的分析是理解黄蓓佳小说风格变化的关键。     

从赵树理创作风格的形成看山西文学的发展

本文力图从山西独特的社会定位序列对山西现代文学的影响的角度分析赵树理创作风格的形成,以期在改革开放的新时期,使山西文学能够继承赵树理民族化、大众化的传统并适应新的时代需要,不断探索,大胆革新,再创辉煌。     

唐代宫怨诗中“怨而不怒，哀而不伤”的创作风格

本文通过对唐代宫怨诗的综述,指出了“怨而不怒,哀而不伤”的内在含义,并针对这种诗歌创作风格进行了深入的分析与研究,旨在进一步弘扬我国的传统诗词文化,为广大诗词研究学者提供更多的参考素材和帮助。     

意到笔随 琴韵如歌——舒伯特钢琴即兴曲音乐特征探究

舒伯特被称为＂歌曲之王＂,对钢琴艺术的发展也做出了重要的贡献,创作了许多富有诗情画意和浓郁生活的钢琴特性小品。舒伯特钢琴即兴曲可算是浪漫主义钢琴特性小品最早的＂标本＂,集中表现了舒伯特创作的独特个性与风格。本文从舒伯特即兴曲的创作背景入手,对作品的旋律、节奏、和声、曲式等创作技法进行了分析,将作曲家的旋律天赋及和声技法上的创作才华展现得淋漓尽致。     

论印象派画家的绘画风格

印象主义是 1 9世纪后期产生于法国的一种艺术思潮和流派 ,印象主义画家根据光色原理对绘画色彩进行了大胆的革新 ,打破了传统绘画的褐色调子 ,彻底反对官方学院派艺术的统治 ,后来成为以法国为中心的欧洲美术运动的主流。早期印象派分为两派 ,以莫奈为代表的注重色彩 ,以德加为首的注重形体造型。后印象派认为绘画不应拘泥于客观自然主义的描写 ,强调主观理性和自我情感、个性的表现     

论我国民族音乐中的"章回乐曲"

章回体在我国民族艺术领域里有着广泛的应用,章回体所体现的民族性格与我国人民的审美心理有着密切的联系.我国民族音乐中的"章回乐曲"有着写实和写意相结合的艺术特点,在作品中总是紧密联系在一起,它们运用各自的表现功能来共同完成音乐整体形象的塑造.     

体育专业大学生压力应对方式的特点

了解体育专业大学生压力应对方式的特点,以便为有针对性采取有效的干预措施提供依据.采用简易应对方式量表(SCSQ)对福建省体育专业大学生应对方式的特点进行调查.研究结果表明:1)体育专业大学生应对方式备因素得分均高于非体育专业大学,在消极因素上差异显著,2)不同性别的体育专业大学生压力应对方式存在显著性差异,3)大三、大四的学生积极应对显著高于大一学生;4)不同生源地的体育专业大学生压力应对方式不存在显著性差异.结论:体育专业大学生压力应对方式趋向于采用积极应对方式,体育专业大学生的应对方式受性别、年级、专业因素的影响.     

大学生运动员应对方式特点的调查研究

通过对177名大学生运动员进行问卷调查,对运动员的应对特点进行研究。研究结果表明：应对方式问卷具有较好的信度和效度。运动员的应对方式总体上发生了显著变化。不同运动等级运动员的应对方式特点也具有一致性。男女运动员应对方式总体上存在非常显著的差异。要注意引导运动员的“情绪宣泄”方式,防止他们通过消极甚至危害他人的方式来宣泄情绪,要通过开展丰富多样的活动为运动员提供健康的情绪渲泄渠道。     

音乐作品中旋律的表现特征

音乐是一种抽象艺术,音乐的诸多要素如和声、复调、曲式、配器已有一套完整的理论体系,而旋律写作只有重复、模进、变奏外等几种手法,旋律写作的抽象反映了旋律的创造空间的博大、深广,旋律的发展是千变万化、五彩缤纷的,不可能也不需要归纳成有限的条款,否则,旋律就会变得僵硬无魂。旋律的丰富性和精巧性特征反映了作曲家的聪明才智、创作灵感与创造能力。     

浅谈音乐教育与素质教育

音乐教育对促进学生的综合素质的提高和身心全面发展发挥了极其重要的作用。本文阐述了音乐教育对学生的精神、道德、意志、智能和身心健康的重要作用,提出音乐教育是学生素质教育的重要内容。     

浅谈中国钢琴音乐的发展风格及特点

中国钢琴音乐的发展曲折而艰难 ,其创作风格逐步走向多样化 ,在音色、装饰等方面呈现出民族的特点