文化引领与IP创新：国产动漫的发展路径探析——基于《哪吒之魔童降世》的分析

《哪吒之魔童降世》是近30年来评分最高的国产动漫电影,本文对其成功原因进行分析发现,其成功之处在于融入了传统文化元素,传播了当代社会价值;不断探索精品发展模式,精心打磨作品细节;通过打造动漫产业链,形成了作品的品牌价值延续。未来,还需要在此基础上不断创新,重视文化引领与IP创新。     

影视动漫作品中我国文化元素的应用与传承分析

文化元素在各种艺术作品中均有所展现,影视动漫作品中也是屡见不鲜,甚至成为了影视动漫作品吸引观众的关键。本文重点分析了文化元素在我国影视动漫作品中的应用现状并展望了其未来的发展。     

依托影视产业培育城市IP的策略研究

依托影视产业培育城市IP,将城市元素与地域文化融入影像中去,通过探索影视作品中城市IP要素的呈现与孵化,深入挖掘城市IP的精神内核,并借助资源整合打造城市品牌IP,可以快速实现提升城市知名度,扩大地方影响力。对于城市IP的塑造有多重路径,但依托影视产业培育城市IP,最具直观视觉刺激,且传播力度强、覆盖范围广,为城市IP价值的挖掘与培育提供了新的角度,为最终实现新时代城市建设的特色化发展做出贡献。     

国产IP影视化转换的现状与对策——以《陈情令》为例

由于"互联网+影视"热潮的兴起,游戏、网络文学等原创IP影视化改编成为热门,本文从原创IP影视化产业链的发展过程入手,分析现有IP影视市场改编过程所暴露的问题。以改编相对成功的《陈情令》为例,分析其成功原因,提出国产IP影视化成功改编的针对性建议。     

国产动漫IP产品的O2O传播策略分析

媒介融合形态打破IP产品线上(Online)与线下(Offline)出版发行的壁垒,IP产品全媒体、全版权营运时代来临.国产动漫IP产品的开发与传播尚处于起步阶段,急需建立完善的O2O传播模式,应整合现有的国产动漫IP网络出版平台,重构国产动漫IP线上与线下的评价体系,注重动漫衍生产品的开发,融合线上与线下传播的优势,推动国产动漫IP繁荣发展.     

基于影视元宇宙的影视IP开发与商业化探究

本文基于影视元宇宙的背景下,探究了影视IP在元宇宙中的开发与商业化。在研究背景和研究意义的基础上,本文通过对相关文献的综合分析和对《大话女儿国》和《创世纪》两部影视IP在元宇宙中的案例分析,总结出影视IP在元宇宙中的表现形式、商业化模式、关键因素和策略等方面的特点和趋势。研究结果表明,元宇宙作为一种新型的虚拟现实空间,为影视IP开发与商业化提供了新的平台和机遇。影视IP在元宇宙中需要注重用户体验、社交互动、多元化内容等方面的设计和策略,同时还需要借助数据分析、数字营销等工具进行精细化运营。未来,影视IP在元宇宙中的发展前景十分广阔,但也面临着多种挑战和风险,需要不断探索创新和加强风险控制。本文的研究结论和启示可为影视IP开发和商业化运营提供参考和借鉴。     

动漫期刊的融合传播与IP创新——以《知音漫客》为例

随着融媒体时代的到来,动漫文化得到了新的发展机遇。一方面,对于动漫本身来说,有了更多的传播空间;另一方面,融媒体需要动漫作为媒介,提供多样化的传播形态。根据艾瑞咨询最新发布的《2018年中国动漫行业研究报告》显示,2017年我国动漫产业总产值突破1500亿元,在线动漫用户量达2.19亿。     

3D技术在影视动漫设计中应用分析

随着国民经济的迅猛发展,人们的生活生产水平得到提升,对于各种愉悦身心事物的追求也越来越广泛,市场文化向着多元化的方向不断发展,这其中就包括动漫设计的日益风行.动漫设计在当前经济条件的刺激之下,结合各种新兴科技产品与技术,使得动漫设计跨入一个全新的领域,最为突出的就是3D技术在影视动漫设计中的应用.本文向读者阐述3D技术的内涵以及三维动画制作的要点和技术,希望能对相关人士起到一定的参考与借鉴作用.     

媒介环境学视角下粉丝文化的代际变迁——以哈利波特IP在中国的发展为例

本文以媒介环境学的视角,通过哈利·波特IP传播媒介的代际变迁,探究不同代际之间粉丝群体特征与差异,并具体分析在哈利·波特IP的媒介变迁过程中新环境对粉丝群体和原始文本的影响,最后对哈利·波特IP在未来的创新与发展提出一点建议,对IP未来的粉丝走势在调查数据的基础上进行预测。本文的研究方法有：深度访谈法、问卷调查法、观察法。访谈对象分别为以原著、电影、游戏为媒介接触IP的粉丝;回收有效问卷84份;运用观察法,从身边亲友在日常生活中“粉丝”身份的特征与表达方式入手,探究IP对中国社会与流行文化的影响。本文的研究亮点在于以媒介而非年龄的传统模式划分粉丝的代际。笔者将IP的传播媒介划分为三个阶段：纸质媒介阶段、视听媒介阶段、在虚拟世界（游戏）与现实生活中的建构阶段,通过分析得出：不同媒介接触的“哈迷”对自己在粉丝社群中的定位不同;新媒介环境对粉丝群体和原始文本的影响需一分为二地看待;IP未来的发展总体呈上升走势,将在一段时间内持续繁荣。     

打造有中国烙印的影视动漫产业

在国家一系列政策的扶持和鼓励下,我国影视动漫产业取得了较快的发展。但原创作品缺乏,创意和营销人才不足,动漫产业链脱节等问题制约了产业的提升,其整体发展水平与为群众不断增长的精神文化需要和不断壮大的市场需求之间还有很大差距。     

全球化时代民族文化的互相渗透与交融——以动漫文化作品为例

本文在关于文化全球化的界定、主要表现、特点的理论研究基础上,根据全球化时代不同民族之间在文化交流的过程中,呈现出来文化元素互相渗透和交融的现象.基于这一现象,本文以动漫作品为切入点,结合国内外动漫文化发展过程中的相互借鉴与交融,在详细的资料阅读的基础上,分析在全球文化的相互渗透与交融中,不同国家、不同民族对其它国家和民族文化的成功借鉴及成功发展,从而引出在文化全球化的时代背景下,对我国动漫发展模式带来的推动意义.     

数字创意下自贡恐龙动漫IP的产业开发研究

在《中华人民共和国国民经济和社会发展第十四个五年规划和2035年远景目标纲要》中,数字化被列为发展战略,数字创意产业成为当下研究的热点."动漫产业+文化遗产"的模式能实现数字创意的开发和推广,但自贡恐龙在动漫IP发展的过程中,产业链尚未形成,并存在基础薄弱、核心资源匮乏、产品智能创造能力不足等问题.自贡恐龙动漫产业应开发具有地域特点的角色和漫画,研发动画影像,智能创造动漫产品,以此形成一系列中国特有的恐龙IP,丰富数字创意内容,促进文旅产业发展.     

动漫——文化传播的新媒介

在现如今的文化大环境下,动漫不单单具有娱乐功能,同时兼有强大的文化传播功能。本文从文化视角下动漫的内涵展开探究,在此基础上对动漫传播文化的方式进行相应的阐述,努力使人们改变对动漫的偏见．重新认识动漫所具有的深厚的文化内涵以及强大的文化传播功能。     

新时代下文化IP的传播策略——以盲盒为例

随着技术革命中创新文化IP的产业化逐渐兴起,数字化的实践逐渐让盲盒出圈。盲盒中的文化IP传播主要围绕时间、空间和受众进行有效互动,时间上结合特定的节日,推出相应的文化IP形象并具化在盲盒中;空间上将文化IP形象从虚拟空间拖拽到现实世界中,形成具有氛围感的沉浸式传播,让受众身临其境感受盲盒中文化IP的魅力。同时,在传播过程中,盲盒中的文化IP与主体意涵、价值观以及时代精神相结合,体现出具有中国特色的文化传播,形成完整的传播链。     

基于文化IP运营的媒体产业探索——以瑞安传媒集团为例

瑞安传媒集团大胆推进新文化产业布局,建构文化创意产业,在提供标准化的专家级服务体系之外,坚持IP化运营理念,为现代服务产业发展营造浓度极高的情感体验和文化体验,致力于用独特创新的IP去增添城市、产业发展的溢价效应。