符号·空间·互动——《典籍里的中国》的仪式化传播研究

文化是一个国家休戚与共的重要纽带,而我国典籍记载的是中华文化的精神所在.文化类综艺节目《典籍里的中国》通过典籍符号和人物符号的呈现,营造出中华文化的庄严仪式感;利用矩阵式仪式空间的设置,造就仪式活动的氛围感、真实感和认同感;运用沉浸式的仪式互动,加强观众对于仪式活动的情感体验.在仪式化传播的整个过程中,该节目建构了受众...     

代入、演绎、黏合：作为沉浸式文旅景观的真人NPC

沉浸式文旅的风靡,使真人NPC作为一种新兴职业进入大众视野。从游客到玩家,从凝视到参与,从观赏到互动,沉浸式文旅体验中,真人NPC通过符号表征建构自我身份,既是文旅游戏的“摆渡人”,又是体验互动的“掌控者”,全知视角固化其角色地位和玩家认同。真人NPC通过符号包装重塑文旅场景,全感官包裹增强现实性的“真”,开放叙事再造合法性的“善”,深度互动营造戏剧性的“美”,全感官演绎场景维度。通过符号消费生产文旅价值,耦合游戏空间、文化空间和消费空间,黏合玩家对文旅场景的集体记忆和文化认同,促进空间消费。真人NPC已作为沉浸式文旅景观存在,但“工具人”“舒适物”“消费品”的刻板印象,易使其在符号消费和过度营销中迷失自我,从而导致情感耗竭。     

程式化展演与离散式观看——基于央视春晚的文化传播学考察

历经40年的央视春晚已经演变为一种高度仪式化的超级表演和媒介事件。本文运用仪式相关理论，对春晚40年的超稳定性结构文本，即春晚的程式化展演与文化加冕叙事进行分析。研究认为，在后现代转向，春晚的程式化展演与叙事一方面使其具有了某种文化地标的象征意义，这对明确文化身份、确立国家认同意义重大；另一方面，春晚的程式化展演与叙事形式大于内容，导致观众的离散式观看取代了以往的沉浸式观看，春晚由此变成了更大的社会交往场景的一部分。基于春晚仪式景观的文化意义，春晚的未来着力点不在于重新夺回客厅中心，实现观众的沉浸式共看，而在于对观众共在场景的营造。春晚需要打造“春晚+”的内容生产和播出模式，转换意义建构与互动的空间维度，重新挖掘仪式化传播的内在潜能，以实现从“共看”到“参与、共在”的新型文化广场的建构，缔造新技术语境下的集体文化新景观。     

受众需求视角下中国传统文化短视频传播策略优化

短视频作为信息传播的重要媒介,在传播中国传统文化上具有独特的传播模式。文章从受众需求角度,分析短视频在传播中国传统文化中所具有的特征。短视频在未来需要以受众的需求为导向,利用共情吸引产生文化认同、运用符号语意传达文化内涵、营造受众沉浸式的观看体验,最终达成良好的文化传播效果。     

沉浸式演艺的空间生产与价值表达研究

以列斐伏尔空间生产理论为基础,沉浸式演艺中的个体在空间中表现为“沉浸在场”这一新型在场方式,基于其形式、内容和作用特征,沉浸式演艺的复合媒介、叙事文本和互动体验这三大要素相互交织、共同作用,构成介质空间、叙事空间和应答空间“三位一体”的空间生产机制,在个体与空间的双向互动过程中建构起沉浸式演艺的空间价值,通过场景塑造、合理应用科技激发空间效能,内容表达、彰显空间的文化价值,主题IP培育、构建文化传播话语体系这三方面实现沉浸式演艺的价值表达。     

黄河文化的符号化与场景化传播

黄河文化历史源远流长,黄河文化精神振奋人心。现以场景理论作为黄河文化传播研究的切入点,丰富黄河文化传播形式,深入挖掘黄河文化精神价值,以地标符号、视觉符号和时尚符号为基准,建构黄河文化符号传播体系,形成黄河文化媒介传播矩阵,促进媒介跨界融合,增强线上线下实时互动,提升用户场景体验,实现黄河文化符号的智能化与场景化传播。     

沉浸式文化体验中的互动设计：核心机制与实现路径

体验经济时代,消费升级需求突出,文化与科学技术的深度融合,促进了沉浸式文化体验的快速发展。面对沉浸式文化体验项目过度依赖技术场景、内容单一、易于复制、延续性不强等现实问题,文章采用扎根理论的质性研究方法,结合现有文献,明确了“互动”在沉浸式文化体验中的重要作用,并揭示了沉浸式文化体验中互动设计的核心机制与实现路径。研究发现：沉浸式文化体验中,互动是不可或缺的因素,场景设定、情境打造、情感提炼、集体兴奋和意愿强化等五个环节是在沉浸式文化体验中实现互动设计的基础和前提,并分别从活动前准备、活动中升华、活动后延续三个方面提出了沉浸式文化体验中互动设计的实现路径及具体的操作建议。     

水泥森林里的追忆：符号学视域下“张同学”短视频的乡村集体记忆建构

通过对2021年抖音视频博主“张同学”发布的49个乡村短视频进行内容分析,基于符号学视角探析其利用短视频社交平台唤醒都市农人的集体记忆符号建构过程以及激发群体情感共鸣、重构身份认同的符号意义表征。研究发现,“张同学”的视频通过筛选独具乡村记忆的视听符号与自然符号建构起回忆的场景空间;采用共同体叙事,沉浸式地唤起受众熟悉的乡村生活经历;在记忆的符号化中实现城乡代际对于农耕文化、自在生活和亲密关系的情感认同,在泛娱乐化的视觉文化环境中发挥着乡村短视频符号建构的意义。     

北京冬奥会开幕式的媒介仪式传播

媒介仪式作为展示国家形象的重要场域,通过传播象征符号的共通意义空间,加深参与者的集体记忆.北京冬奥会开幕式作为建构国家认同、树立民族自信的重要媒介仪式,发挥出媒介强大的仪式传播作用.其运用电视直播的形式,借助多元化的科技元素,让观众成为仪式参与者,获得沉浸式的观看体验.北京冬奥会开幕式不仅传递了奥林匹克运动与中华民族的...     

抖音短视频乡村文化的传播偏向——以康仔农人为例

抖音平台作为一种新的媒介,塑造了乡村文化传播的媒介环境,乡村传播者根据短视频特点,借助智能手机这一介质和特定符号重塑出具有偏向的乡村生活场景,带领观众沉浸式体验乡村文化。本文依据媒介环境学的传播偏向这一命题,以康仔农人抖音短视频为抓手,探讨其重塑乡村“拟态环境”时产生了何种媒介偏向。     

融媒体时代书店的空间生产与符号建构——以先锋书店为例

书店既是城市公共空间中必不可少的文化景观,也是个体应对社会生产、生活压力的庇护场所。面对融媒体时代信息技术革新和网络书店的崛起,文章从空间生产与符号消费理论出发,运用基于先锋书店网络文本数据的定量研究与参与式观察的定性分析方法,解读书店的空间生产机制,探索书店空间的符号建构路径：以“向内转”视角看,书店通过景观符号、物象符号、行为符号的融合创新,营造诗意化、人文化、生活化的消费空间;以“向外转”视角看,从消费者的身份认同、“异托邦”的精神关切、空间议题的普世价值三方面呈现书店本身的符号化过程,彰显空间具身性、仪式化与注重辐射传播的文化象征意义。     

论文化类综艺节目中传统乐舞的叙事转换

文化类综艺节目的成功“破圈”,在一定程度上归功于撰述有关唐代乐舞生存和演出状况的《教坊记》《乐府杂录》两部著作。它们遵循儒家审美的政治伦理化原则，阐释了乐舞艺术的生成及其社会功能，揭示出乐舞表演的内在本质，为后世歌舞表演艺术思想的形成奠定了理论基础。大力弘扬传统文化的背景下，以唐代表演艺术思想和审美风尚为蓝本，不少文化类综艺节目基于文化符号，挖掘场景蕴涵的美学内涵，拓展舞美叙事空间的艺术价值，将数字技术与文化艺术信息融为一体，给观众营造深度沉浸式体验的感知，做到了传统文化的现代传播。     

场景·情节·符号：电视剧对城市形象的传播——以“温州家人”系列为例

塑造城市品牌、传播城市形象有利于实现城市能级的跃升与情感认同的培育,借由电视剧传播城市形象是一种时尚且有效的途径。电视剧传播城市形象包含场景建构、情节建构、符号建构三个环节。从这三个维度对“温州家人”系列电视剧进行剖析,发现该系列电视剧通过以景观为形的场景建构、以精神为魂的情节建构、以本土为根的符号建构传播城市之形、城市之魂、城市之细节,在与观众的情感共鸣与意义交换中潜移默化地传递城市理念,塑造认同,实现更深层的城市形象传播。     

公共图书馆打造沉浸式智能体验的实践与思考——以苏州第二图书馆为例

“十四五”背景下,苏州第二图书馆把智能技术与时下当红的沉浸式体验相结合,打造了面向公众的沉浸式智能借阅体验、面向儿童的沉浸式智能学习体验,以及音乐、数字、设计等一系列沉浸式主题智能复合公共文化体验空间。论文详细介绍了苏州第二图书馆沉浸式智能体验的实践经验,总结了沉浸式智能体验存在的问题,思考了沉浸式智能体验与公共图书馆深度融合的方向,展望了即将到来的沉浸式智能体验时代。     

“文化+场景”：文旅融合的发展路径与数字化传播实践——以第二届文博会湖北馆打造荆楚文化IP为例

随着体验经济时代的到来，文旅融合成为新时期实现城乡高质量发展的重要途径。本文从文旅融合与场景传播的概念入手，论述了文旅融合下场景传播的发展路径与现实困境，并以第二届文博会湖北展馆强化打造荆楚数字文化IP为例，深入探讨其展现独特的地域文化、拓展文化空间等数字传播实践。针对当前文旅景区文化IP缺乏、定位不清与消费者体验感差等问题，文章着重提出深挖本土特色文化、营造文化空间、强化场景传播与创新体验消费等优化路径。     

沉浸式场景在科技传播中的应用与展望

混合现实、空间音频等前沿技术的演进与融合,为实现仿真式、交互式沉浸体验创造了条件,极大增强了科技传播的直观性和代入感。沉浸式视听技术有望推动科技传播场景创新能力持续释放,促进科学普及跨媒介融合发展。一场技术融合带来的感官革命,正在改变人们的生活方式,推动科技传播向个性化、智能化新阶段迈进。     

融媒时代下戏曲类电视节目的场景建构策略探析

在万物互联、多媒共生的融媒时代,场景建构是媒介融合的产物。基于网络信息技术的优化与升华,多种媒介形态同步传播活动共同渗入生活化、日常化的社会环境中,塑造沉浸式的体验和流动性的空间。戏曲类电视节目借助数字技术与新媒体深度融合,建构社交化融合与智能化服务的场景传播模式。在全息投影、多屏联动的场景特征关照下,赋予传统戏曲现代化的时尚魅力。     

跨文化视域下李子柒短视频海外传播策略探析

李子柒系列短视频成功地将中华文化本土情境接入全球话语体系中,在国际社交平台上获得了海外公众高度关注与认可。本文通过对李子柒在YouTube发布的系列短视频进行文本分析和内容分析,研究发现,其视频采用了带有中国特色文化符号的视觉修辞为东方"田园想象"赋魅、以共享文化价值观构建情感勾连、以及微观日常视角叙事、沉浸式场景塑造等多元化的跨文化传播策略,有效增强了视频文本的文化亲近性及情感卷入能力,提升了海外公众的跨文化认同,对新时代的中华文化出海实践有一定的启示与借鉴作用。     

沉浸式互动体验传播在数字阅读产品中的应用探索研究

移动互联环境下,用户的数字阅读行为日益普遍,沉浸式互动体验传播也因此有了新的用武之地.沉浸式体验理论和沉浸式传播理论为沉浸式互动体验传播在数字阅读中的应用提供了理论基础.沉浸式互动体验传播可以提升读者的阅读审美体验,增大读者对数字阅读产品的接受程度,强化作品的教育引导功能.然而,沉浸式传播技术的更新、传播形态与作品内容的契合、对读者阅读心理的满足才能保障数字阅读产业的长足发展.     

媒介仪式观视阈下社交电视透析及发展策略探究

围绕社交电视进行的传播活动,是一种现代性的媒介仪式,它包含着聚集性的观看行为、符号的汇聚与传播、社会关系的表达与群体认同.当认清社交电视的仪式化特征后,重新审视社交电视的价值,它正是通过互动设计唤醒情感、重塑身份,引发媒介的权利的更迭.因此,在媒介仪式观的关照下提出"事件+话题"直播+场景"生产+互动"三条社交电视发展策略,为社交电视发展提供新的发展思路.