动画电影的原型叙事探析

原型是一种深藏于人类心灵的本原模型,通过神话、宗教、梦境、幻想、传说中不断重现的原型意象显示出来。荣格心理学认为英雄、爱、成长等原型意象具有吸引观众,引起情感共鸣的艺术力量。艺术创作中调用的原型能够以其所具有的普遍性和民族性,吸引不同文化中的观影群体,在此基础上发挥其叙事力量。在动画电影原型叙事探索中,中国动画曾以鲜明的民族特色获得世界认同,当下需要重新认识与重视动画叙事原型的艺术力量,以求更好地吸引与感染观众,进而发挥其艺术效应。     

国产动画电影新媒体营销分析

由于国产动漫公司普遍融资困难的现实原因,新媒体营销成为国产动画电影的首选。本文研究了《失恋33天》、《人再圃途之泰圃》（以下简称（《泰圃》）和《致我们终将逝去的青春》（以下简称《致青春》）三个成功案例,得出了电影新媒体营销的基本策略。同时分析了动画电影《魁拔之大战元泱界》（以下简称（（魁拔2》）营销失败最主要的原因,希望国产动画电影能实现成功的新媒体营销。     

多元文化背景下国产动画电影的转型研究

在当前"政策+新媒体+需求"的促动下,我国动画电影在各方面都取得长足的发展,创作了《大圣归来》等优秀的动画电影,但这样的作品屈指可数.文章基于多元文化时代背景,分析动画电影的发展现状与主要问题,提出树立民族化发展方向、覆盖全龄化受众以及构建产业化发展路径,以实现国产动画电影的转型升级.     

论新时代国产动画电影IP的创作模式

国产动画在上世纪曾经涌现出许多经典作品,给当时的人们留下了深刻的印象。然而从21世纪初起,国产动画的创作陷入了停滞的阶段,无论是技术手段还是内容生产方面都逐步被日本、美国超越。尽管在动画制作技术层面在近几年发展迅速,故事内容的表达却始终是现代国产动画电影的短板。本文将从国产动画电影的视角切入,剖析如何在新时代的背景下在国产动画电影IP的创作上取得突破,并为相关领域的学者和从业者提供借鉴和帮助。     

新世纪以来国产动画电影的北美传播

动画独特的艺术特征使其在跨文化传播中具有天然优越性,成为各国文化输出的一项重要传播载体.文章对国产动画电影在北美市场票房与口碑现状进行分析并提出改进策略,旨在提高国产动画电影海外影响力,进一步推动国产动画电影走出去.     

如何运用“神话母题”讲好国产动画电影故事

母题是文学电影叙事的动力因素,是整个叙事结构的潜在构成要素。神话母题是神话学中常见于不同文化语境中的共同主题或元素。国产动画电影中两个常见的神话母题“人蛇恋”与“英雄之旅”,集中体现于2019年的《白蛇：缘起》和《哪吒之魔童降世》。本文通过梳理相关文献,对运用“神话母题”讲好国产动画电影故事的方法进行了分析,并探讨了神话母题在动画电影叙事中的重要作用,旨在为“讲好中国故事”的相关研究提供新的理论视角。     

从《大圣归来》看国产动画电影的突围之道

2015年7月10日,集中国传统文化、迪士尼英雄叙事风格和日本动画魔幻风格于一身的国产动画电影《大圣归来》在国内正式上映,并最终以9.56亿元票房完胜暑期86部电影,问鼎内地最高动画电影票房。本文运用传播学5W模式,解构了《大圣归来》的成功原因,探寻了国产动画电影的突围之道。     

东方文化想象与民族性——近年来国产动画电影山水造型美学形态研究

近年来,优秀的中国动画电影逐渐形成有意识吸收和移植传统绘画意象元素与视觉特征的创作趋势,其中,对中国传统山水画美学形态的传承与转化是一个重要方面.在当今数字电影时代语境下,国产动画电影通过对"虚实相生"的意境美和"形神兼备"的气韵美的深入发掘,在电影的观看规则与空间形态下保留了山水画的构图方式和运笔意味,在动画语言的叙...     

国产动画病在哪里：国产动画电影难再喜洋洋

前所未有的国产动画电影集中上映,却遭遇前所未有的惨淡票房的集体性“露短”。国产动画电影在经历2009年短暂的“喜羊羊”大冒进之后,再次跌入谷底。不可否认,白2004年中央明确将大力扶持文化产业,特别强调着重发展动漫产业以来,一系列的政策给这个产业带来从没有的发展环境和机遇,可是,随着动漫基地、动漫公司及动画作品在全中国范围的急速增加,至今,却仍几乎没有一部获得较普遍好评的影视动画作品。     

国产动画电影的问题与对策

国内的动画电影市场虽然每年都会涌现很多好作品,但几乎都是针对未成年儿童制作的,这个领域早已是一片红海。而上乘的、适合各个年龄段的观众欣赏的动画作品,却还是红海中一片广阔的蓝海。国产动画电影如何走出低幼化的困境？优秀的成人动画影片如何叫好又叫座？本文通过分析国内外动画电影的成功与失败案例,为动画电影产业的发展提供参考。     

国产动画电影中的媒介地理景观建构——以《姜子牙》为例

当前,地理的概念已不再局限于原来的范畴,而是向社会文化领域不断渗透,媒介地理学相关理论的触角也不断延伸.动画电影通过技术手段创造出既真实又具有想象性的地理景观与空间.国产动画电影《姜子牙》在媒介地理空间建构方面做出了表率,同时,其对现实地理的重建与延伸,也为国产动画电影的发展提供了可行性的参考.     

《哪吒之魔童降世》对国产动画电影发展的影响

《哪吒之魔童降世》上映首日便票房破亿,最终斩获了50亿元左右的票房成绩,成为2019年最受欢迎的国产动画影片,之所以获得如此成就,离不开电影人物、剧本、主题、节奏、特效、情绪等方面的品质保证,值得其他影片学习和借鉴。本文将针对《哪吒之魔童降世》对国产动画电影发展的影响进行研究,希望能够将该影片的优秀品质有效运用到其他影片中,提升国产动画电影的整体质量。     

“中国梦”在青少年文化中的坚守与责任——试论国产动画电影中的国家形象

国产动画电影对青少年群体的价值观、世界观形成产生重要影响。本文采用典型分析法与内容分析法,通过新近国产动画形象＂喜羊羊＂与＂中国梦＂内涵的对比,探讨当今国产动画形象在＂中国梦＂主题上的表现与中国形象塑造上的不足,并着重从动画形象的显性特征和＂美国梦＂主题电影《功夫熊猫》的热映分析中国青少年群体关于动画形象的审美走向,进而找出国产动画改善传播效果的办法与措施。     

国产动画电影的发展与突围——以《哪吒之魔童降世》为例

国产动画电影经过多年摸索,不再单纯追求创作数量,而是把更多精力用在人物设计和故事内核,特效制作水平向好莱坞看齐,对观众的审美趣味有了更精准的把握,实现了口碑和票房的显著提升。一方面,政策优势、技术革新以及动漫受众的激增,为中国动画电影市场提供了高速发展的肥沃土壤;另一方面,以《大圣归来》《风语咒》《大鱼海棠》为代表的精品国产动画,代表着动画电影制作整体由粗放型向精细化转变。随着爆款电影《哪吒之魔童降世》的出现,国产动画电影迎来新的机遇和挑战。     

全年龄化趋势下国产动画电影的社会化营销研究——以《哪吒之魔童降世》为例

伴随着国产动画电影由低龄化向全年龄化转型,如何发挥其属性优势面向全年龄段的用户进行营销成为亟待解决的问题。通过研究案例《哪吒之魔童降世》,分析总结了国产动画电影的四大属性优势,借助AISAS模型对该影片的社会化营销进行梳理与分析,重点突出了国产动画电影的营销特色,并提出充分利用人格化营销、IP联动、文化再生产、特效道具与周边推广等形式,助力国产动画电影的出圈与现象级传播。     

国产动画电影《赛尔号》豪言2亿票房电影、配套图书目标剑指暑期档

本刊讯3月30日,一个在当前电影、娱乐圈视野里名不见经传、却在国内乃至亚洲区域7-14岁小朋友们中拥有最广泛影响力的儿童虚拟社区"赛尔号"高调对外宣布,将在三个月后的暑期档推出同名动画电影《赛尔号》。该片制片人陈英杰宣布影片的目标票房将冲破由《喜羊羊与灰太狼3》保持的国产动画电影1.5亿的纪录,预计为2亿元人民币。《赛尔号》改编自同名热门儿童虚     

国产动画电影网络口碑传播模式、问题与对策

新媒体时代,口碑已经成为企业获取利益、提升自身形象必不可少的工具.近年来,以《大圣归来》为代表的国产动画电影在利用口碑进行宣传方面做出一些尝试并取得了不错的效果.然而,国产动漫在口碑传播的过程中也出现高票房差口碑、口碑传播缺乏秩序性等问题.为提升国产动画电影网络口碑传播效果,需要采取挖掘共鸣点,形成自发的口碑参与、挖掘动画IP,深耕粉丝需求等策略,从而形成国产动画电影网络口碑传播的正效应.     

国产动画电影主流价值观对大学生的教育价值探析

大学生是祖国的未来,但大学生培养教育中呈现出部分问题,给高校立德树人提出了新的要求与挑战。新时期动画电影作为当代影视传媒技术的产物,其蕴含着较强的育人功效,对大学生的价值观具有重要引领价值。积极搭建动画电影教育的新主题、新载体和新环境,发挥动画电影中主流价值观的教育价值,对于在创新时代服务于高等教育立德树人的根本任务,有着重大意义。     

1978年以来国产动画电影英雄话语的多元嬗变

改革开放后,我国动画电影发展十分曲折,动画电影英雄话语随着时代的变迁也在不断变化.透过百余部国产英雄主义动画电影可知,国产动画电影英雄话语的嬗变脉络是从20世纪末"人情化的斗争英雄"到21世纪初"低幼化、脸谱化的平民英雄",再到21世纪20年代"成长性的世俗英雄".未来动画电影在构建英雄话语时,应考虑扩大受众范围,在人...