论柏拉图的文艺对话

“对话”是谈及柏拉图文论时永远避不开的一个重要话题,柏拉图把它提出来作为一种独立的文学形式,灵活地运用于学术讨论。柏拉图文艺对话的成因与柏拉图本人在“对话”中缺席的原因是多重的,既有浅层,又有深层,并且这种形式对后世产生了十分重要的影响,在当今社会具有一定的现实意义。     

读者反应理论与《傲慢与偏见》中的反讽艺术

反讽艺术的应用是构成奥斯丁小说艺术大厦的主要支撑点。本文从读者反应理论的角度看奥斯丁在作品中如何运用言语反讽、戏剧反讽和情景反讽等反讽艺术与读者进行交流,如何对读者的内心思想施加影响,从而构建作品的完整意义。     

莎士比亚剧中人物的“女扮男装”及其反讽艺术

莎士比亚剧中人物出现了不少“女扮男装”的角色。女扮男装作为一种戏剧反讽的艺术手法,对拓展戏剧情节、深化作品主题发挥着讽喻奇巧、举足轻重的作用。全文从女性主义视角出发,剖析了莎剧中“女扮男装”人物的反讽艺术及其社会意义。     

文学反讽与哈代的《德伯家的苔丝》

反讽，作为一种辞格，早在古希腊喜剧中就有妙用，但作为一种文学创作原则及文学批评手法，则是在18世纪末19世纪初才蔚然兴起的。文学反讽命题的建立，在对一些重大而棘手的文学现象的把握上展示了独特的优势，大大拓展了文学批评的思维和视野。哈代在《德伯家的苔丝》这部小说中，不仅在微观语言修辞范围使用了反讽辞格，更主要是在小说的结构上，小说中人物的塑造及主题的揭示与展开上，把反讽作为一种宏观意味的文学创作原则，妙用命运反讽、戏剧反讽、浪漫反讽等诸种文学反讽手法，使这部小说的思想和艺术成就斐然，因而奠定了哈代在世界文坛上的独特地位。     

语境与《红楼梦》中的反讽

语境(context)对理解语篇语义具有不可或缺的作用。反讽是典型的利用语境来推断意义的修辞手段,它对语境有很大的依赖性。本文试运用语境来解读《红楼梦》中的重要修辞手段之一——反讽,来探讨语境理解文学作品语言的理论解释力。     

“隐”与“反讽”

刘勰在《文心雕龙》中用“隐”揭示了文学语言的复杂性,与英美新批评强调的文学结构原则——“反讽”——有异曲同工之处。“隐”和“反讽”的出现都代表了中西文论在特定时代背景下的发展方向,在文学创作方面也提出了近似的要求。然而,“隐”更注重“文外之重旨”,即文字的含蓄带给文学的深层意义,而“反讽”更注重语言学层面上的结构原则。本文即旨在通过对二者的比较分析管窥中国古代文论和西方文论在文学发展史现和文学创作方面的异同。     

《百年孤独》与《白鹿原》反讽修辞异同探析

马尔克斯的<百年孤独>是举世公认的魔幻现实主义经典著作,在西班牙文学中被誉为"当代的<堂吉柯德>",<白鹿原>是我国当代作家陈忠实的第一部长篇小说,被认为是具有"史诗性的浓郁文化意识和文化风格的巨著",这两部文学巨著不约而同地运用了反讽的修辞策略.本文拟从反讽修辞这一角度,考察两部作品在反讽修辞的运用上所体现出的异同.     

论微篇小说中的反讽艺术修辞构成特征

反讽艺术修辞是微篇小说中的一种重要创作方法。委婉含蓄、两极对立并举和轻松幽默超脱是反讽艺术修辞的三个基本特征。成功地运用反讽修辞不仅能使作品增强艺术感染力和艺术表现力,而且能体现出作者运用语言修辞的能力以及洞察社会人生的高度。     

柏拉图认识论中的“分离”问题

柏拉图认识论中的“分离”问题的合法性是不容质疑的,在他的许多著作中都有所涉猎。“分离”问题具体体现为一般与个别的分离、认识主体与认识对象的分离、知识与意见的分离三个方面。柏拉图的认识论与理念论是紧密联系的,由于理念论中“分离”问题的不可解决性决定了认识论中“分离”问题也不可能得到彻底的解决,从而为后人对柏拉图的理解留下了空间。     

论徐坤小说《白话》的反讽修辞

《白话》是徐坤知识分子题材小说的典型代表。当代知识分子题材小说似乎总是与反讽联系紧密,两者的结合也使文章尖刻而发人深省,并具有相当强的象征意味。《白话》中作者通过言语反讽、情境反讽和总体反讽等反讽类型举重若轻地展现了知识分子的思想挣扎和生存困境,这三种反讽类型在徐坤小说《白话》中运用自如,一方面增加了文章可读性,一方面体现了作者对精英文化的消解。也因此,《白话》奠定了徐坤小说反讽的修辞策略,在其小说中占有重要地位。     

浅论反讽理论和反讽教学中需注意的一些问题(英文)

在日常英语教学中使用反讽能够创造一种幽默的氛围,帮助激发学生的学习动机,取得更好的教学效果,此外还能使学生深入了解英语国家的文化。该文首先简要介绍了语言学家Grice,Myers Roy,Sperber和Wilson关于反讽的研究理论,然后集中讨论了在反讽教学中涉及到的几个问题。讨论表明,反讽教学中教师应根据学习者的语言水平和年龄慎重选择教学素材,最终使学生有能力在不同的语言情景下合理地运用不同类型的讽刺。     

浅论反讽理论和反讽教学中需注意的一些问题

在日常英语教学中使用反讽能够创造一种幽默的氛围,帮助激发学生的学习动机,取得更好的教学效果,此外还能使学生深入了解英语国家的文化.该文首先简要介绍了语言学家Grice,Myers Roy,Sperber和Wilson关于反讽的研究理论,然后集中讨论了在反讽教学中涉及到的几个问题.讨论表明,反讽教学中教师应根据学习者的语言水平和年龄慎重选择教学素材,最终使学生有能力在不同的语言情景下合理地运用不同类型的讽刺.     

乔伊斯《死者》反讽手法探析

爱尔兰作家乔伊斯是西方现代主义文学大师,其作品的一大特色就是对反讽手法的高超运用技巧。在早期的重要作品《死者》中,乔伊斯糅合了言语反讽、情境反讽和结构反讽,以揭露爱尔兰人灵魂的僵化和麻痹。言语反讽和情境反讽服务于作品的表层文本,为主题的展示起了铺垫作用;而结构反讽产生于“死者”的象征意义,彰显了故事的深层主题。表层反讽和深层反讽的交错使用赋予了文本意味无穷的魅力。     

《红楼梦》的反语修辞艺术研究

《红楼梦》的反语修辞格主要有反话、反讥、骂话、气话、俏皮话等表现形式。它们具有塑造鲜明的人物形象,表达人物的态度和立场,增强语言的幽默风趣感,表达无法言说的特别情感等语用功能。     

《阿芒提拉多酒桶》的反讽艺术

爱伦·坡具有哥特色彩的著名恐怖短篇小说《阿芒提拉多酒桶》有效地运用了反讽的叙述手法;通过文本分析,笔者在这篇小说中发现了言语反讽、情景反讽、结构反讽三种反讽类型。这三种反讽的运用产生了显著的美学效果,有效地揭示了爱伦·坡惯于描写的复仇、恐怖、死亡等哥特主题。     

明中后期腐败政策下讽刺杂剧的叙事手法

中国古代戏曲史上,讽刺艺术源远流长。明代杂剧作家在讽刺杂剧的创作中不仅表达了自己的感伤情绪,而且对当时黑暗腐朽的官场及世风日下的社会现象进行了辛辣的讽刺,取得了鲜明的艺术效果。分析研究明中后期腐败政策下讽刺杂剧的创作特点和叙事手法,可以更加细致全面地把握明代讽刺杂剧的艺术价值。     

《高级英语》中的Irony、Innuendo、Ridicule、Sarcasm之辨析

修辞是高级英语教学中的一大难点。针对高级英语中出现的Irony、Innuendo、Ridi-cule、Sarcasm等易混修辞格,通过对比分析它们之间的本质区别,明晰它们的确切意义和使用场合,旨在发现其中的一些规律,以提高学生对辞格的判断能力、赏析能力,为写作、翻译中灵活应用辞格打下基础。     

论反讽在《爱玛》中的运用

简·奥斯汀历来被人们称为十九世纪初最伟大的英国女作家。《爱玛》更是奥斯汀最成熟的一部作品。反讽手法的运用是这部小说在创作手法上的显著特色,包括语言反讽、情景反讽和戏剧性反讽。通过多重反讽手法的运用,奥斯汀批判了当时人们的思想状况和婚姻现状。