方兴未艾的中国油画市场

2005年是甸 油画市场异军突起的一年。由于中国油画的价格与西方油画相比存在巨大差距，蕴涵着巨大的市场潜力，于是，大量资金正源源不断地流向油画市场。     

浅谈当代油画发展现状研究

油画的发展自新中国成立以后,由于经济、外交的限制,我国的油画发展全盘苏化,美术教育事业一味的模仿苏联的教学体系,自20世纪80年代改革开放以来,在中西文化交流大背景下,中国文化艺术和思想观念发生了一系列巨大变革。中国的油画发展借鉴和学习了西方的现代主义,油画发展也呈现百花齐放的现象,风格的多样化、样式的繁多、画派的层出。20世纪90年代以后文艺政策进一步提出“主旋律”与“多样化”的发展局面,[1]油画发展也呈现多元化的发展。西方现代主义绘画的影响,油画发展进一步向现代主义绘画探索和发展。在全球化文化语境下中国当代油画也走向世界。但是中国当代油画发展依然受到“架上绘画”死亡论和“照相科技”的抨击。面对艺术市场的火爆,评价标准的多元化,我们如何去认识当代油画发展的现状和趋势,是本文研究和思考的问题。     

百年油画 实力为佳

中国的油画,如果从意大利传教土郎世宁将西方油画技巧带到中国宫廷开始算起,已有400年的历史。其实,早在唐代,西方绘画已经传到中国,其中主要以基督教洋教士带来的圣像画为主,功用限于宗教传播。时至明末清初,意大利传教士利玛窦,随耶稣会进入中国,将西画引入封建宫廷,使上层社会在兴趣上对西画有所接受。这一时期,不过是西方油画对中国上层社会的“启蒙时代”。     

2005年，中国油画笑傲江湖

2005年对中国油画而言，肯定是一个不容忽视的年份。在这一年，中国油画市场真正构建和巩固了属于自己的营盘，不再因她是西方舶来艺术品种而羞答答地和中国其他土生土长的艺术门类掺和在一起，而是作为已经成熟和发展起来的本体艺术，显示出更加强劲的扩展势头。     

如何鉴别中国油画

油画是来源于西方的艺术门类，明、清两朝的外国传教士将其带入我国。而我国人民真正接受此门艺术不过百余年历史。20世纪上半叶，系统学习油画的专业人员如李铁夫、冯钢百、李毅士、李叔同、林风眠、徐悲鸿、潘玉良、刘海粟、颜文操、庞薰莱、常书鸿、吴大羽、唐一禾、陈抱一、王悦之、卫天霖、许辜之、倪贻德、丁衍庸等，经过留学，真正掌握了欧洲油画技法，是我国油画艺术的开拓者。     

中国油画及油画市场的回顾与展望

据《周礼》、《汉书》等文献所记,两千多年前的中国已有用“油”绘画的历史,按此种说法来定义油画的话．中国的油画最早是出现在棺椁器具之中了。而真正的西方油画传入中国已有400余年的历史,据载最早的油画是由西方传教士带入中国,有的传教士还被聘为宫廷画     

徐悲鸿《双奔马图》出现北京际华春秋2013年12月秋季拍卖会

徐悲鸿擅长素描、油画、中国画。他把西方艺术手法融人到中国画中,创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗人了中国画的笔墨韵味。他常画的奔马、雄狮、     

东方风来满眼春——年年看涨的油画市场

油画属西方艺术,产生至今不过600年的历史,但在数百年的发展中,西方油画却流派纷呈,名家辈出,精品荟萃,影响巨大,已成为当之无愧的世界性绘画。过去油画在人们的眼里是西方艺术,是阳春白雪。随着我国经济环境和国人审美观念的变化,油画已逐渐走进了中国人的生活并受到越来越多人的喜爱,形成了新的收藏热潮。     

平衡的美丽

20世纪以来的中国油画创作,其主线是写实主义,由此形成了富有时代特色的艺术景观。20世纪中国油画创作中的写实主义,既是对西方文艺复兴以来古典艺术传统的追溯,也是源自民族救亡图强内在需求的表达。也正是在这样的文化背景之下,中国写实主义油画成为了民主科学的代指,成为了去昧变革的利器。时移世易,变化亦已。随着当代艺术的发展,中国写实油画创作出现了从创作观念、创作手法上的诸多变化。其最显著的特征是,写实油画的创作在坚持对社会现实关注反映的同时,也将写实发展为某种艺术方式,并在艺术的内在发展逻辑中找到了依据和空间。     

贾伟:从靳尚谊到刘野

2013北京保利八周年春拍精品西安预展期间,于5月24日下午4时在亮宝楼四层艺术大厅举办了系列讲座,其中保利现当代艺术部总经理贾伟以"从靳尚谊到刘野"为题,为观众梳理了中国现当代油画艺术家探索的脉络。贾伟女士生动的讲演,既紧贴这次春拍,又为中国油画收藏爱好者解析了市场。现根据录音整理如下:中国油画在中国悠久的绘画历史面前还只能说是一个年轻人,但从19世纪末到今天也已走过百年历程。我们的题目是"从靳尚谊到刘野",里面会提及吴冠中、王沂东、杨飞云、李贵君、曾梵志、赵半狄等人,相比于中国油画百年来无数艺术家的不断求索,他们虽然只是冰山一角,但是无可否认,他们的确是     

贾伟：从靳尚谊到刘野

2013北京保利八周年春拍精品西安预展期间,于5月24日下午4时在亮宝楼四层艺术大厅举办了系列讲座,其中保利现当代艺术部总经理贾伟以＂从靳尚谊到刘野＂为题,为观众梳理了中国现当代油画艺术家探索的脉络。贾伟女士生动的讲演,既紧贴这次春拍,又为中国油画收藏爱好者解析了市场。现根据录音整理如下：中国油画在中国悠久的绘画历史面前还只能说是一个年轻人,但从19世纪末到今天也已走过百年历程。我们的题目是＂从靳尚谊到刘野＂,里面会提及吴冠中、王沂东、杨飞云、李贵君、曾梵志、赵半狄等人,相比于中国油画百年来无数艺术家的不断求索,他们虽然只是冰山一角,但是无可否认,他们的确是     

西方经典油画开始在中国市场取得认同

面对当前价格趋高的当代艺术，真假难辨的中国书画，是否还有第三种可以选择的架上绘画艺术品作为墙上的摆设？答案也许是西方经典油画。 2012年4月29日起，“艺术北京2012”艺术博览会在北京农展馆开幕。展馆分为当代馆与经典馆两大部分，其中西方经典油画在经典馆中格外引人注目。     

油画市场购藏趣味解析

中国油田只有近百年的历史，而中国不代油画市场的兴起仅仅十余年，但已呈现出明显的购藏趣味格局。深入解析当前油画市场对“写实画风”“前卫画风”三种样式的接受偏好，将有助于购藏者了解中国油画审美风尚的形成过程和内在规律。     

远离喧嚣与骚动的中国实力画派——写实的东方视点——油画家常磊论中国写实油画之演变及发展

油画步入中国的精确时间很难考证,但一个事实是,油画作为一种绘画的材料和语言,在剥离了孕育它的文化类型之后转而消融在东方文化之中,它的面貌也因此而改变。     

吴冠中的水彩画及其市场价值

作为学贯中西的绘画大家,吴冠中一生在油画和中国画两个领域孜孜以求,成功实践了“油画民族化”“中国画现代化”的创作理念,对当代中国画坛做出了卓越贡献,他也因此成为众所周知的伟大的油画家、国画家,     

油画是一种精神

从20世纪初至今,伴随着中国历史上最波澜壮阔的百年发展历程,从西方传入中国的油画,业已成为中国文化领域的重要门类。一代代油画家顺应时代的感召,创作出了大量的令人难以忘怀的优秀作品。在现代化潮流和经济全球化的趋势下,中国油画面临着不同文化背景、不同价值观的激烈碰撞,它直接影响到每个艺术家的创作实践和艺术追求,并催生了诸多的艺术流派和艺术现象,展现出中国油画灿烂的发展前景。     

当代艺术收藏的风向标——中国当代油画的审美取向

一个时代的艺术语言是最能直接体现这一时代整个民族的审美意识、心理状态和精神现象的,当代中国油画伴随着中国现实的发展,其多元特征和复杂性是任何时期和任何国家不曾经历的,仿佛没有明显的艺术准则和价值判断可以概括它在艺术思想和社会文化思潮方面的倾向性。但在纷繁复杂的油画艺术语言中,我们仍然可以感受到中国当代油画独具时代性的审美特质和审美倾向。     

刘世彪油画展在京开幕

由中国文化艺术发展促进会、《中国艺术市场》杂志主办的“碰撞——刘世彪油画展”5月23日在北京今日美术馆开幕。刘世彪为近来油画市场异军突起的一股新兴力量的代表人物之一,受到理论界与市场的广泛关注。本次展览共展出画家新近创作的油画作品40余幅,展示了画家近年来在油画创新与探索上的艺术成果,也是画家一次重要的学术活动。由我国多名著名理论家参加的刘世彪油画艺术理论研讨会也于展览开幕式当天举行。     

2007中国当代油画邀请展在京开幕

由中国对外艺术展览中心、中国书画博览杂志社主办的“融合·消解”2007中国当代油画邀请展于7月8～13日在北京798艺术园区时态空间举办。此次邀请展旨在展示当代文化语境下中青年画家在融合西方文化，消解油画的异域特征方面的探索成果，展览强调作品的当代性，强调视觉表达的独特性，注重发掘艺术新人，     

中国第一代十大油画家的艺术品及其行情（上）

20世纪90年代，国内的油画市场并不景气。最初京沪两地有多家拍卖行开拍中国油画，由于藏家、买家很少，致使不少拍卖行放弃了中国油画的拍卖，能坚持的恐怕只有嘉德等极少数拍卖行。近几年，随着中国艺术品行情急剧升温，各路藏家对中国油画价值的认识发生了转变，不少藏家认为油画是一种国际性的收藏品，已故的世界级名家作品价格常高达百万乃至千万美元，而在世有成就的油画家作品价格也大都动辄数十万乃至上百万美元。