浅析钢琴教学中的音乐感觉和音乐表现

音乐是情感的艺术,表现人类的情感又是音乐艺术的本质特点之一.在钢琴演奏中,音乐感觉和音乐表现是弹奏技能培养的结果,让弹奏者真正做到用琴声去表现音乐作品.     

论音乐艺术活动中的情感因素

音乐中的情感因素是音乐艺术活动中最主要的表现内容,它不是神秘不可探究的.音乐独特的艺术表现方式使其表现内容具有抽象化的特点,因而作品中情感的表现就被上升到主要的高度,成为音乐艺术活动的中心.     

深化普通高中音乐欣赏课中的情感体验教学

音乐艺术是一门综合的艺术,它包容万千、蕴涵丰富,凝结了人类美好且丰富的情感.情感体验无疑是我们欣赏音乐、理解音乐的一把钥匙.情感体验在普通高中音乐欣赏课中亦起着重要的作用.在欣赏课中巧妙和有效地使学生增强对音乐的情感体验,不仅有益于学生更为深刻和真切地体味到音乐之美,而且对于塑造他们的人格,陶冶他们的情操亦有着重要的作用.     

音乐教学中的情感体验

<正>1.营造气氛,铺垫情感体验音乐教师是艺术的传播者,也是情感的培养者。在音乐教学中,我们经常用"以情带声、声情并茂"这句话来激励学生。要引起学生的"情",教师必须使用合理的教学方法来构建特定的情感氛围,打开学生的情感大门,让他们体验情绪。2.联系生活,点燃情感火种音乐的艺术就是情感的艺术。在音乐教学过程中,教育者要创设良好的音乐艺术和教育气氛,尽可能地激发学生积极主动地、全身心全方面地参与到音乐活动中。在音乐课上,情感教学的过     

音乐教学中的情感培养

音乐是善于表达情感的艺术,情感培养在音乐教学中居于主导地位.本文将从音乐与情感各自的特点入手,阐明两者之间的密切关系,并结合情感培养在音乐教学中的作用,较为详细地论述如何在音乐教学中培养情感.     

浅谈音乐教育与人类的情感发展

艺术最早是以音乐形式表现出来的,音乐拥有较强的感染力和普遍性.良好的音乐内在情感感受能力有利于学生的音乐学习,形成情感共鸣,从中领会音乐家高深的艺术境界,使学生自身的艺术境界和情感得以升华.因此,音乐教育要注重学生对音乐内在感情的培养,增强学生自身修养与艺术造诣.     

中小学音乐“情感教学模式”的构建与表述

音乐是声音的艺术,时间的艺术,情感的艺术。在这三要素中,声音是构成音乐的物质基础,时间是音乐在空间呈现的载体,情感是音乐表述的核心。音乐是情感的艺术,音乐教学则是以"情"感人从而达到教育目的过程。情感是音乐教学的灵魂,是教学成功的催化剂,也是     

挖掘音乐教学中的情感力量

音乐是情感的艺术,音乐教育的本质就是情感教育.该文论述在高校非音乐专业的音乐课教学中,情感因素在学生全面发展中的重要性,以及挖掘音乐的情感力量,进行情感教育的途径和方法.     

音乐艺术的抒情性和想象性

音乐艺术是通过有组织的音符的音响效果来表现它的抒情性和想象性.音乐作为审美对象,自身的必要条件是特定的感性形式和特殊的情感意蕴.这是艺术本质的个别标志,即艺术自身的审美特征.从理论抽象的角度看,情或情感是人对客观事物是否满足自己或社会需要的主观心理反应,它是由客观事物引发、由主观体验所表现的主观态度反映了人的需要与客观事物之间的关系而不反映客观事物本身,因此情感是人与客观现实关系的一种表现方式.音乐艺术本身存在于客观现实中,它自身不能表现情感而只有情感的特征,而只有通过人来表现这种情感的特征.人在认识改造和掌握客观存在中的音乐以后,通过对客观现实的体验和感受来表现一种情感.从情感的表现上来看,音乐艺术是属于声音表现,而声音表现是最富于人的情感表现的方式之一,它     

浅谈音乐教学与审美教育

教师应注重学生兴趣的培养,让学生的心灵是美的,才能感受到音乐的美.音乐是情感艺术,表情是音乐艺术最基本的表现功能,是音乐的灵魂.     

让童心随音乐翩翩起舞

艺术教育是实施美育的重要途径.在儿童的教育中,应充分发挥艺术的情感教育功能,促进儿童健全人格的形成.音乐是人们表达情感的一种方式,也是孩子离不开的伙伴,孩子的发展需要音乐.在音乐的诸多构成因素中,节奏可喻为音乐的"骨骼",旋律可喻为音乐的"肌肉",而情感便是音乐的"灵魂".达尔克洛兹有句名言:"对音乐的理解,与其说是一种智力过程,不如说是情感过程."教师在教学过程中,要充分利用"情感"这条无形的线,让童心随音乐翩翩起舞,从而最大限度地调动学生学习音乐的积极性和主动性.     

论"喜歌剧之争"与卢梭的音乐美学

谈论卢梭的音乐思想和音乐美学,绕不开发生在法国18世纪50年代的"喜歌剧之争",卢梭的名字是和其联系在一起的.卢梭是反对法国传统艺术理论的代表人物,力挺音乐艺术理论革新.在卢梭看来,音乐的美在于自然,在于和自然的和谐或一致,即它要符合自然本性,因此音乐要模仿自然,模仿是音乐的重要形式.同时,音乐是情感的表征,音乐美的极致在于唤起人的情感.而音乐表达情感的关键是旋律,只有旋律才能充分表现人的情感.针对"喜歌剧之争"与卢梭的音乐美学展开论述.     

在音乐教学中培养学生的聆听艺术

音乐是听觉的艺术,它是以声音来表达内心情感的,音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉.因此,培养聆听的艺术对于学生音乐思维的培养起到很大的作用.本文就音乐教学中如何培养学生的聆听艺术进行了研究.     

探讨音乐表演艺术的三重境界

音乐是感情的艺术,抒发感情是音乐艺术最基本的表现功能.音乐通过其超强的情感传达,在带给人们精神慰藉的同时,也塑造了丰富多样的人性情感.音乐表演艺术的三层境界是什么呢?一是演奏者的直觉；二是演奏者对音乐的兴趣爱好和洞察力:三是演奏的风格.本文主要对音乐表演艺术的三重境界进行分析和探讨.     

浅谈音乐教学中的歌曲处理

音乐是情感艺术,表达情感是音乐艺术最基本的表现功能,是音乐的灵魂所在。音乐教学应从情感表达开始,在音乐教学中对歌曲的处理是帮助学生理解歌曲、表现歌曲的重要途径。在此,我谈谈是如何利用"歌曲处理"这一手段对学生进行情感表达的培养。一、捕捉音乐情绪与意境既然音乐是情感艺术,这就决定了音乐教学的一切艺术实践活动都将有喜怒哀乐等情绪的反     

情感教学在钢琴教学中的运用分析

情感是音乐的艺术生命,是钢琴音乐的本质,钢琴演奏是情绪与情感达到灵性统一的艺术化体现,音乐表演和情感表现之间具有微妙的关系.在钢琴教学中,要注意培养学生体会情感,运用情感来进行演奏.本文试对钢琴教学与情感教学二者的融合统一进行简单阐述.     

音乐教学要体现音乐艺术的特点

本文针对音乐教学要体现音乐艺术的特点的论题,指出了音乐是听觉艺术、时间艺术、诉诸情感的表演艺术.阐明了在音乐教学中要把握其特点进行教学,才能收到好的教学效果.     

论中国传统的艺术精神与音乐教育的渗透和培养

目前的音乐教育和音乐学习通常强调个人初步的音乐体验和情感宣泄,往往导致背离中国传统的艺术精神.音乐和音乐活动在本质上是一种和谐与协作.现代的音乐教育应从中国古代的音乐理论、艺术精神中汲取有关智慧,秉承全面"立人"的教育宗旨,培养学生丰富而细腻的生活体验.和谐而深刻的艺术情感,以及平等而协作的群体精神.     

浅谈音乐课中的情感教育

"感人心者莫过于情."音乐本身充满了情感,它是情感的艺术,它是对人的情感的直接模拟和升华.音乐这门学科具有很强的感染功能,通过旋律的优美,艺术地再现自然之美,社会之美和人类创造之美.     

音乐审美情趣与文化修养

音乐是人类创造的诸多文化现象之一.音乐常被称为音响的艺术、时间的艺术、表现的艺术和情感的艺术.音乐艺术的特性赋予了音乐审美情趣情感性、表现性、实践性、创造性等特点.良好的文化修养,是提高音乐审美情趣的关键.本文从两个方面论述了音乐审美情趣与文化修养的关系.