阉人歌手与男声歌唱训练

在欧洲音乐发展史上,出现过阉人歌手称霸歌剧舞台的现象,创造了美声歌唱的“黄金时代”。阉人歌手的歌唱训练和高超的歌唱技术,如正确处理歌唱风格与歌唱方法之间的关系,加强轻声练习,增强声音的灵活性,加强声音的弹性、连贯性练习,树立音区统一的歌唱观念等,对我们今天的男声歌唱训练仍具有现实意义。     

Belcanto的诞生及其美学原则

美声歌唱产生于意大利的佛罗伦萨,起源于欧洲文艺复兴时期,是科学歌唱发展的必然结果。格里哥利圣咏和宗教圣咏压倒一切的影响统治了欧洲的歌唱事业;阉人歌手对歌剧舞台的统治促进了“美声歌唱”的诞生。17～18世纪,有名望的大歌唱家创造了丰富多样的演唱形式,体现出多样化的技术个性,把“美声歌唱”推到了歌唱的“黄金时期”。朱里奥·卡尼奇等人在文艺复兴时期继承发展了前人的演唱经验,提出了最初的美学原则。     

邓紫棋:该如何存在

正湖南卫视《我是歌手》节目捧红了几位歌手,也展示了歌手们一定的歌唱实力。第二季,一个似乎全新的名字进入大家的视野——"90后"歌手邓紫棋。连续两场夺得第一名,创下了第一季都未曾有过的纪录。其台风大气沉稳又不失青春活力,其歌声明丽舒畅更灵动如天籁——似乎,她天生就是为歌唱而生,为舞台而生。酷咖网也有关于她的故事,大家要不要来"围观"?     

论男高音的训练——喉器机能训练及喉器与歌唱发音的关系

“男高音”的歌唱训练在歌唱历史上占有重要地位。男高音唱高音难一直是困扰男高音歌手的难题,而喉器歌唱机能的解决在男高音歌唱难的问题上一直起着关键的作用,笔者结合对喉器机能的训练与歌唱实践的体验,就男高音喉器机能的训练及与歌唱的关系进行阐述。     

语文课,给学生真正的磨刀石

前不久,央视举办的第十届全国青年歌手大奖赛上,有些歌手歌唱得声情并茂,技艺高超。然而测试综合素质时,却令人扼腕叹息:有不认识竖琴与长笛的;有不知道舒伯特与莫扎特的;有听名曲说不出曲名的……凡此种种,用大赛评委的话来说:歌手学声乐时一味追求歌唱技巧,反复练习、模仿,却忽视音乐素养的提高,结果得到了技巧,丢失了音乐素养。     

语文课，给学生真正的磨刀石

前不久，央视举办的第十届全国青年歌手大奖赛上，有些歌手歌唱得声情并茂，技艺高超。然而测试综合素质时，却令人扼腕叹息：有不认识竖琴与长笛的；有不知道舒伯特与莫扎特的；有听名曲说不出曲名的……凡此种种，用大赛评委的话来说;歌手学声乐时一味追求歌唱技巧，反复练习、模仿，却忽视音乐素养的提高，结果得到了技巧，丢失了音乐素养。     

七彩音符幼儿钢琴入门

阉人歌手：即经过阉割的男性歌唱者，称“中性歌手”。是美声唱法最早的，具有代表性的歌唱者，也是典型的西方歌唱方法的奠基石。     

流行演唱中的嗓音保健

嗓音是人类表达语言的重要工具,是上天赐给人类最好的礼物,它比一切乐器都要优美动听,更打动人心。对于歌手来讲,嗓子不仅是发生的器官,更是生命,所以,歌手要像保护自己眼睛一样保护嗓子。歌手要想永久的唱歌,就必须要使嗓子时刻处于良好的状态,要科学合理正确的使用它、保护它、爱护它。只有这样,歌手才能拥有"自由"的嗓音,准确地按照自己的思考演绎歌曲。本文简要分析了在流行音乐演唱中嗓音产生疾病的原因,并从歌唱与非歌唱因素中提出一些简单且有效的方法来帮助演唱者加强嗓音的保健。     

声乐教学中学生心理素质的培养

成功地运用自身的“人体乐器”，是演唱者进入声乐艺术之门的敲门砖。同时演唱者也不能忽视对自己歌唱心理素质的培养和磨炼。首先，思想应该永远走在歌唱的前面。在人体乐器中，起到领导和支配作用的是人的大脑，即思想指挥身体的歌唱器官进行协调配合来完成歌唱的任务。当歌手在琴房或排练厅练习时，应始终想象着自己是站在坐满2000人的大歌剧院里，自己所要做的是要把声音传达给最后一排的观众，要使自己的声音灌满整个剧场。在这种思想的引导下，歌手就会把无形的穿透力赋予自己的声音。     

论业余歌手声乐训练的同处问题

对业余歌手进行声乐训练，必须重视以下三个方面的问题：一是要正确指导学生寻找歌唱的感觉；二是教学方法要正确科学；三是注重培养歌唱的姿态。     

歌唱艺术中咽音技法运用的教学探讨

一、“咽音”的来源在欧洲,中世纪时教会的唱诗班先是由童声代替女声,后改由阉人歌手代替女声.阉人歌手虽有男性健壮的体格,但嗓音上却保持了女性化的效果.这些阉人职业歌手往往有很高的演唱技巧,他们唱起高音、装饰音、快速乐句毫不费力,常常无限度地炫耀演唱花腔技巧和复杂的华彩旋律.他们使用使人难以置信的轻巧、灵便的“头声”音色,极受当时人们的欢迎.因此,在十七、十八世纪阉人歌手曾一度独霸欧洲舞台,形成一种具有特殊风格的歌唱发声方法,被称为“美声唱法”.十七、十八世纪在声乐史上被称为“美声学派的黄金时代”.在那个时期,就形成了如今我们常说的传统的意大利学派的训练方式.当时的教师和歌手都使用“一种通过独特办法,但具有明显特征的发音机能所发出来的声音,它处于发出真声或基音机能和发出所谓假声机能之间的一种机能状况”、(荷伯特·凯萨利著《随心之音》)“有一段时间,传统学派训练出来的每个教师和歌手都使用这种机能声音,并用基音和假声与它混合起来.”(尚家骧《美声学派概述》).当咽音与修饰过的真声机能和假声机能(不是虚声)混合为一体时,声音就变成极为珍贵的美声了.     

浅谈声乐学习中自然的发声方法

对歌唱来说,只有自然的方法才是科学的,任何演唱技术都必须建立在自然的基础上。自然的发声是歌唱的灵魂,没有自然的发声就没有灵活自如的歌唱,更谈不上艺术表现。许多学习声乐者努力多年,始终没有成功;部分歌手暂时获得成功,也只是昙花一现,这其中原因有多种,但最主要的一个就是歌唱的声音失去了它的灵魂——自然的发声方法。     

精神的盛宴

正6月4日晴芒果台的《我是歌手》随着时间的慢慢推移,日益火爆。犹如一场龙卷风席卷了大陆,台湾以及马来西亚,甚至更远更远。七位歌手各显神通,竭尽自己的才能,将最美的一面展示给我们,他们在舞台上激烈地竞争,在舞台下却相互关心,是好朋友。他们不仅向我们呈现了高超的歌唱水准,还向我们传达了歌手所具有的精神。笔笔(周笔畅)是我一直很喜欢的歌手,在《我是歌手》的舞台上,她进行了很多尝试,她总是自娱     

试论歌唱领域中的“唱法交叉”现象

在音乐多元化发展的今天,各类音乐形式之间相互融合,交叉发展逐渐成为现代音乐发展的一种趋势和潮流。在歌唱领域,很多歌手的演唱很难被归为哪一种唱法,演唱者在诠释某一首作品时,往往会运用多种唱法的技巧。越来越多的专家及业内人士也不再拿唱法的框框限制歌手对歌曲的二度创作,允许歌手在歌曲的唱法处理上加进适当的个性化元素,给人以耳目一新的感觉。随着听众欣赏品位提高,审美意识进一步的多元化,各类融合了多种形式和唱法的歌曲也层出不穷,为歌唱艺术注入了新鲜的血液,增添了新的色彩。“交叉”型的艺术形式逐渐开始为人们所关注。     

关于《北国の春》一歌歌词的汉译问题

《北国の春》这首歌1977年开始由歌手千昌夫在日本歌唱,后来这首歌的歌词被译成全世界各国的语言,被人们所歌唱。即使到了现在还经常能听到人们在唱这首歌。当然《北国の春》也被翻译成了汉语,被我们中国人所歌唱着。本文拟对其中的两个汉语译本(译文1:罗传     

画蛇添足——歌赛新考题“置疑”

前不久,观赏中央电视台第八套《大红鹰杯》青年歌手大奖赛。除考核、评议歌手的演唱水平外,另有几道考题以考查歌手的文化素质及识谱能力,并评定一定的分数。粗粗看来,似乎有道理,细细一想,恐怕有画蛇添足之嫌。诚然,歌唱者绝不是单纯的歌而唱之,好的歌手,必然具有较好的文化艺术修养和丰富的生活知识。不可想象,一个近乎文盲、谱盲的歌者能成为优秀的歌唱艺术家。纸面上的歌唱作品,一经演员歌唱,方能检验出作品的艺术质量及效果,而演员的才能如何,对表达作品的内容及艺术性的深与浅,有着直接的关联。蒲松龄聊斋俚曲《慈悲曲》中有一句谈论唱法的行家话:“只此一分曲,借尔十分唱。”可见歌唱艺术的重要作用。确实,在不同歌唱家的演唱中,即或同唱一支曲,其效果每每大相径庭。这因,纸面上歌曲作品,必经歌者的开掘,把它的思想内容、风格特点,或意境的描绘、或人物的刻画,及其内容的意味、情趣、情感等,给以充分表达,给以     

阉人歌手在意大利正歌剧中的浮沉

在十七至十八世纪,阉人歌手一度主宰了欧洲歌剧领域,这些歌手乘着正歌剧的兴衰而沉浮,给人类历史留下了辉煌而神秘的一页.     

杨千嬅:健康就是美

为大家所熟知的杨千嬅,是香港乐坛的“天后”级歌手,影坛的新贵。不说不知道。其实千嬅在未成为歌手前,已经在玛嘉烈医护学校读了三年的护士课程。1995年,千嬅完成护士课程,朋友帮她报名参加当年的“第十四届新秀歌唱大赛”,试     

试论欧洲声乐历史中的阉人歌手

为了弥补缺少女声的舞台缺陷,16世纪的欧洲出现了一批通过去势手术而使声音保持童声的清冽与高亢的阉人歌手,他们对欧洲的声乐史做出了重大改变,并创造了美声唱法的"黄金时代",本文将论述16—18世纪阉人歌手在声乐历史中的沉浮。     

樱乐之声 寻找开放在歌曲中的樱花

樱花开放在4月,樱花也开放在乐坛。日本的歌手都喜欢在这个季节,推出属于樱花的歌曲。歌唱着新生,也歌唱着离别。我们也许赏不到美丽的樱花,但我们赏着这些动听的“樱乐”,那樱花飞舞的景象,一样能在眼前呈现。不信,就听听看吧。