主题音乐与热播剧的人物形象塑造

影视作品通过剧中人物的思想行为、与社会现实的关联互动来表现主题,通过叙事与音画结合的方式凸显其艺术价值。主题音乐是流动的艺术语言,它除了烘托剧情,还能表现剧中人物的形象、性格和内心活动,使人物整体形象更丰满而立体,对人物塑造起到定型作用。     

热播IP剧审美效果的文本分析

根据美国大众学者约翰·费西克的"文化经济"理论,电视作为文化产品,在流通过程中所产生的意义、快感和社会认同是由电视观众所决定的.电视之所以受到观众的喜爱,是因为它实质上是现实生活中各种关系的再现,是电视受众各种欲求的主体体现.本文通过对走红荧幕的热播IP剧进行文本分析,分别从"世俗叙事""奋斗神话""美人计"三个层面来探讨热播IP剧是如何顺利实现意义、快感和社会认同,并"生产"和产生审美效果的.     

传播学视角解读卫视热播剧建构的"神话"

在中国大陆,电视剧市场一直是各大卫视之间的必争之地,即使网络自制剧曾经红极一时,但依然未能撼动卫视热播剧的"神话"地位,本文试图从卫视热播剧"神话"地位的建构出发,用传播学的视角解读"神话"地位建构成功的原因所在,以及对此"神话"地位进行理性的叩问并提出应对策略.     

抗日题材电视剧热播后的冷思考

抗日剧最近扎堆荧屏的现象,引起了央视与新闻出版广电总局的关注,央视《新闻1+1》在4月10日“抗日剧可以这么拍”的专题节目中细数了目前抗日剧的数宗罪：叙事主题言情化,剧情设置天马行空,情节雷人缺乏逻辑,人物形象偏离年代偶像化,对历史缺乏严谨客观态度。抗日剧一直以来作为严肃题材电视剧不乏优秀作品,但近年来呈现出的言情化、偶像化等趋势日益明显,因此文章在探析抗日剧热播的原因的基础上,指出目前抗日剧在发展过程中存在的问题,并对此进行反思显得尤为重要。     

居民消费观念变迁研究新视角——从热播剧中场景道具流变看中国居民消费观念变迁

文章以热播剧中场景道具为切入点,研究转型期中国城市居民消费观念的变迁,通过内容分析法,从改革开放至2016年的热播剧中获得805条有效编码信息,并在此基础上,结合深度访谈法,对喜爱观看电视剧的人群进行深度访问(N=30),探索电视剧中场景道具设置变化与居民消费观念变迁之间的关系.结果显示:影视剧中场景道具是研究城市居民消费观念变迁的可行切入点,剧中场景道具变化与居民消费观念的主流变迁轨迹大致相同,城市居民消费观念变化呈阶段性变迁特点,且居民在微观消费(吃穿住用行)各部分表现出的消费观念变迁轨迹并非整齐划一,呈现了各阶段差异性叠加的变迁特点.     

论红旗渠精神对高校学生的教育意义——基于热播剧《红旗渠》的传播效果研究

红旗渠精神是林县人民在修建红旗渠中的精神成果,它既有良好的实践基础,又有完整的理论渊源。本文基于热播剧《红旗渠》,使用问卷调查法和深度访谈法对红旗渠精神进行了梳理,研究了红旗渠精神的传播现状及效果,挖掘出红旗渠精神的历史意义、时代价值,以及它对新时代高校学生的教育意义：将红旗渠精神融入高校思政教育,以保证其活力和影响力;将红旗渠精神与中国时代发展相结合,挖掘红旗渠背后的红色故事,赓续红色基因,传承伟大精神;通过寻访光辉历程,让“自力更生、艰苦创业、团结协作、无私奉献”的红旗渠精神继续在新时代发扬,焕发出新的光芒,引领当代大学生坚定理想信念,弘扬奋斗精神。     

市场化运作下的“博弈”——浅析优秀“二轮剧”在电视专业频道热播的原因

以电视专业频道一线工作者的视角,捕捉最前沿的市场发展动态和传播形态发展趋势,以实际的案例及数据剖析了在当前频道专业化细分的情况下,"二轮剧"热播现象的诸多原因。在此基础上笔者提出:不断提高电视剧自身的制作水准以达到电视剧集的精品化的要求,完善精品电视剧集的市场营销策略,建立符合分众传播趋势的电视剧选择、编播模式等建议。     

抖音热播剧推介短视频的叙事策略——以《觉醒年代》为例

《觉醒年代》在央视热播的同时,抖音平台开始陆续涌出一批与《觉醒年代》有关话题的短视频,这些短视频给予观众从视觉到心理上更甚于电视观看所带来的愉悦与悲苦的两极情感体验,亦显现出抖音推介短视频从文字到影像的叙事策略和惯用视听技巧。事实上,《觉醒年代》的热播并非只因为它主旋律题材的身份,剧作本身的剧情结构、人物塑造网络各平台的推介传播都是它成为热播剧的重要原因,抖音平台中关于《觉醒年代》的推介短视频作为其热播原因一方面的产物,它的叙事策略以及所运用的美学、视听亦是值得我们深入研究的。本文以《觉醒年代》点赞量高于30万的23个短视频为研究对象,通过这些推介短视频的叙事内容、叙事方式及叙事符号三部分来展开分析。     

大陆热播剧遭遇台湾分级制

因为一次处罚,台湾地区对于电视节目的管理、分级制度的设置以及被处罚方的辩诉渠道都进入公众视野。或许,对岸依据相关法律对电视进行分级的方式可以成为大陆的参照之一     

从传播学角度简析网络小说改编剧热播

近年来,我国的网络小说改编剧掀起了新一轮的热潮,各种题材的网络小说被陆续改编为影视作品,为影视剧创作增添了新的活力。同时,由于改编体裁的特殊性,网络小说在被改编之前就拥有较高的人气,这给改编剧的制作方既带来了较高的市场预期,又带来了怎样迎合网络小说读者的难题。目前,传媒学界对于这一课题的研究还未有系统全面的成果。本文将从网络小说改编剧的现状、热播原因以及存在问题等方面进行简要探讨。     

从传播学视角分析《AA制生活》热播原因

一部由李小璐、任重主演的《AA制生活》风靡荧屏,它在2011年8月出台的《新婚姻法》大背景下播出,将网上关于"AA制婚姻"大讨论引向高潮。本文从传播学的视角分析该剧热播的原因,从而也探讨近年来围绕"80后"的一些现实问题。     

从传播学视角探析玄幻剧的热播

在现实题材剧精品化发展的当下,玄幻剧收视率呈现逐渐降低的趋势。对比曾经引发收视狂潮的热播剧《三生三世十里桃花》,目前的玄幻剧发展令人惋惜。本文以传播学的视角,从文本内容、社会环境和受众心理三个维度去探析《三生三世十里桃花》热播背后的多重因素,以期让玄幻剧凝聚更具现实意义的文化价值,吸引更多的观众,重新焕发生机与活力。     

热播剧网众的跨媒介互文与自我认同——以《何以笙箫默》为例

由顾漫同名小说改编的电视剧《何以笙箫默》的播出,引爆收视狂潮,网络平台点击量超过70亿。通过对乐视网络播放平台的粉丝文本研究,发现《何以笙箫默》网众在对热播剧的解读中实现了从网络小说到电视剧的跨媒介互文,并试图借助网络文学、网络视频、现实生活三重空间跨域交往实现自我身份认同。     

下一拨的热播剧将是谁？

我国电视剧产量大精品少,特别是国家广电总局限制涉案、公安、反腐类题材的电视剧的数量,不许其在黄金时段播出,并进一步严格历史剧、古装剧的审批后,电视剧题材更是匮乏,通常存在同一时期同一题材“井喷”式涌现,或者诸多频道争播同一部剧的现象。如此竞争之下,哪一类剧会脱颖而出,掀起下一拨荧屏收视风暴？     

美国电视网打造热播剧的“九部曲”

美国电视网成功打造电视剧的例子不胜枚举:NBC在1994年9月22日开播的情景喜剧(SITCOM)《六人行》播出之后迅速走红,收视率连续10年高居排行榜十佳;1996年CBS推出的情景喜剧《人人都爱雷蒙德》,其热门程度直追《六人行》,连续热播9年;2000年,当情景喜剧“垄断”荧屏时,CBS推出的侦探剧《犯罪现场调查》迅速窜红,至目前仍居收视率榜首。除以上例子外,ABC在2005年演季推出的《绝望的主妇》和《迷失》也很快走俏。面对这些成功,我们一定会问:美国电视网为何频频打造热门剧?是一种什么样的机制在“孕育”并不断“生产”一部接一部的热门…     

重视长尾,实现"二轮"剧重播价值的最大化

本丈从长尾理论的视角,对如何实现"二轮"剧重播价值的最大化进行分析.     

从热播剧看影视剧翻拍现象

所谓＂翻拍＂,就是一部电影或电视剧走红后,继而又被拍成电视剧或电影,即影视通拍。从艺术表现形式来看,不同形式的艺术,满足的是不同受众的文化需求。创作者的创作意图、作品内容的不同需求及表达效果的差异性决定了影视艺术的不同形式,而每一种艺术形式又制约了作品本身意图的表达。所以,只要现实中存在不同的观看需求,就意味着存在不同艺术形态的生成动力。     

“纯爷们”剧大火，中尉时代来临？

事件回放： 自《亮剑》、《士兵突击》之后,仅今年上半年,就有《我的团长我的团》、《潜伏》、《人间正道是沧桑》、《我的兄弟顺溜》等剧持续热播,一时间,国产剧的话题大热,网民俏皮地将国产剧昵称为“中剧”。这些剧都具有一个共同的特色：“纯爷们”。“纯爷们”剧的热播,似乎表明了一个中剧时代的来临。     

报纸广告审美疲劳之应对策略

报纸广告审美疲劳,即指读者在长久的读报过程中,对报纸广告所产生的厌倦心理。当前。报纸广告审美疲劳具体表现在三个方面。     

热播剧社会文化心理探析——以清末民国商战剧为例

国内清末民国商战剧收视业绩不俗。本文选取了《新安家族》等5部清末民国商战剧作为分析样本,梳理和探究商战剧热播的深层社会文化心理,以期更好地促进电视剧与观众之间相互形塑的良性互动关系。