数字化影视制作中艺术与技术的融合

影视制作既是一门技术,也是一门艺术.随着科学技术的发展,技术与艺术的相互联系越来越紧密.影视制作的方式、方法和对制作人员的要求也发生了变化.     

影视艺术中声音与画面的关系

随着影视艺术作品的发展,作为他们艺术特性中最基本的两个元素,声音与画面越来越呈现出多元化,新的声画语言方式也不断推陈出新。     

关于数字化影视制作中的技术和艺术融合分析

随着多媒体技术在影视、广告等领域的深入应用,社会对多媒体技术人才的要求也发生了很大的变化。从传统的课件制作、平面广告,到现在的影视特技效果、立体化广告,多媒体技术对人类社会的影响已经越来越大,而社会对多媒体技术人才除了在数量上有更多的要求外,在质量及技术层面上也有更高的要求。为了适应社会发展的需要,数字化影视制作传统的多媒体技术同审美艺术、商业化设计理念、三维技术融为一体的趋势越来越明显。     

影视艺术的音乐与音响

目前国内的影视作品的摄制水平从总体上讲是在不断提高,出现了不少优秀作品。然而,当你欣赏一些影视作品的时候,常会因为作品中音乐创作的失误或音响效果欠佳,让人感到惋惜和遗憾。     

前期统筹在特效影视制作中的作用

基于毕业作品《渣渣》创作中的前期准备,中期拍摄,后期制作三方面对影视制作流程进行阐述。并着重以前期统筹,包括确定人物、选取场地等方面进行分析,并结合各方面调度调配,从中说明合理的统筹安排可有效影响到拍摄以及后期制作的效果以及整部影片最后制作的效果。     

前期统筹在持效影视制作中的作用

基于毕业作品《渣渣》创作中的前期准备,中期拍摄,后期制作三方面对影视制作流程进行阐述。并着重以前期统筹,包括确定人物、选取场地等方面进行分析,并结合各方面调度调配,从中说明合理的统筹安排可有效影响到拍摄以及后期制作的效果以及整部影片最后制作的效果。     

传统影视艺术与全新数字媒体的冲突与交融

我国现今正逐步向数字化社会发展,数字媒体技术渐渐普及到各行各业中,包括当下的影视创作。由于受到广泛大众的认可,数字媒体技术被推向了新的地位,但传统的影视艺术和全新的数字媒体技术相结合时必然有利有弊,本文对其二者之间的本质区别、冲突和交融方面做出几点思考。     

影视拍摄中的蒙太奇意识与技巧

蒙太奇作为影视创作中反映现实,传递信息的一种以形象思维为主要特征的艺术方法,已成为影视创作思维,也成为影视语言的基本结构手段,叙述方法和镜头组接的艺术技巧。蒙太奇思想对于一部影视片的结构严谨,语言生动和节奏鲜明具有重要的功用。蒙太奇已不仅仅局限于影视画面组接技巧的层面,而且是贯穿影视创作始终的独特的艺术思维方式和影视艺术的基础,蒙太奇已经成为影视创作者的必修课,因此,我们有必要来重新审视蒙太奇理论,研究蒙太奇理论的实践指导性。     

数字三维与特效技术在影视制作中的应用

数字三维与特效技术因其强大的实用功能在影视的创作中已得到广泛应用。本文详尽介绍3ds Max与After Effects这两种软件技术的演变过程及使用案例,分析数字技术的作用效果。     

影视艺术中的声画关系浅析

观众接受影视作品,主要的信息获取和感官刺激,即来自——视、听两个渠道,也就是作品所提供的画面和声音。画面从模拟到数字,从标清到高清;声音从无声到有声,从单声道到多声道,无不体现高科技手段的制作创新,本文就影视艺术中的声音、画面特点,以及声音和画面的关系进行浅析。     

浅谈制片技术在影视作品中的应用

一部好的影视作品不仅需要演员精湛的演技,还需要后期制作人员对声音、画面的剪辑处理,再利用现在高超的计算机技术加入一些特效提升影视作品的视觉效果。高超的制作技术,恰到好处的剪辑、配乐能够深入人心,给观众带来震撼的感受,还能够使拍摄的成本得到有效控制,弥补拍摄过程中由于不可抗力因素造成的一些拍摄缺陷。本文就影视制片技术在影视作品中的应用进行探讨和分析,浅谈了影视制作的主要内容、影视制作过程中常用的一些软件以及影视制作技术在影视作品中的应用,为提高我国影视作品的质量、满足广大影视爱好者的需求提出一些积极的建议。     

电视媒体中的技术应用——影视拍摄中的蒙太奇意识与技巧

蒙太奇作为影视创作中反映现实,传递信息的一种以形象思维为主要特征的艺术方法,已成为影视创作思维,也成为影视语言的基本结构手段,叙述方法和镜头组接的艺术技巧。蒙太奇思想对于一部影视片的结构严谨,语言生动和节奏鲜明具有重要的功用。蒙太奇已不仅仅局限于影视画面组接技巧的层面,而且是贯穿影视创作始终的独特的艺术思维方式和影视艺术的基础,蒙太奇已经成为影视创作者的必修课,因此,我们有必要来重新审视蒙太奇理论,研究蒙太奇理论的实践指导性。     

浅析影视制作中虚拟现实技术的应用及发展

随着我国影视行业的不断发展,对数字媒体技术的依赖度不断提升,尤其是对虚拟现实技术的应用程度不断加深。数字媒体技术具有多元性和广阔性,而虚拟现实技术近年来实现了快速发展,在影视制作中得到大量的应用,未来前景广阔。本文主要对虚拟现实技术的推广及应用范围进行分析,并明确虚拟现实技术在影视制作各环节中的实际应用,剖析影视制作中虚拟现实技术应用存在的相关问题,并对其应用的未来发展趋势进行展望,为影视制作中虚拟现实技术的具体应用提供必要的经验借鉴。     

音乐艺术与影视声音构思

声音构思是影视创作的重要内容,应借鉴音乐艺术的创作理念与表现手法,注重音色的变化,追求声音质感与层次感,运用对比手法,把握视听节奏。声音构思要有系统观念,应充分考虑声音的组织方法,将各声音元素纳入声音总谱,统一规划、合理运用。     

影视创作中的剪辑艺术

剪辑是后期制作流程之一,是由剪辑师将前期拍摄的视觉素材与声音素材重新分解、组合、编辑并构成一部完整电影的过程的总称。影视剪辑艺术是电影电视艺术的重要组成部分。剪辑,作为影视艺术的有机组成部分,是在电视电影的发展过程中应运而生,独立出现并逐步完善的。同时剪辑艺术的进步,又极大地影响和推动了影视艺术的提高和发展。     

从影视艺术的基本特性看剪辑在影视创作中的重要性

影视是一门综合艺术,影视作品的生产经过了策划、构思、拍摄、剪辑、特技合成、配音、字幕等多道工序。前期拍摄的镜头,构图再精美、信息量再大、表现力再强,只不过是零碎的片断,就像一块未经雕琢的宝石,难以完全展现自身的光彩。只有通过后期剪辑,找到最佳的排列组合方式,才能给人以感官上的愉悦,艺术上的享受。     

影视与文学作品中的蒙太奇

蒙太奇一词来自法语“montage”,原意是建筑学上的装配、构成。引用到电影艺术中有剪辑、组接、构成的意思。是电影构成形式和构成方法的总称。     

电视广告中的时空艺术

电视广告的时空艺术来源于影视时空艺术,影视画面的分切与组合,使影视时空打破了现实时空的制约,形成了影视独特的时空艺术,产生了有限时空和无限时空,一部影视作品可以有其无限自由的时间和空间,但又在其有限时间和空间里活动。同样电视广告作品也在其有限的时空里进行无限时空的创意表现,而无限时空的艺术处理直接关系到电视广告的叙事节奏、内在的戏剧性、主题的表达及受众的接受心理。     

蒙太奇在影视创作中的运用

蒙太奇在今天,无论作为美学或一种思维,都依然保持着它的独特魅力。可以说,影视艺术为蒙太奇艺术,因为蒙太奇作为一种技巧和艺术思维,它是影视艺术的基础和灵魂。在电影创作中,根据主题的需要、情节的发展、观众心理和注意力,将     

影视音乐艺术形态及在影视艺术中的功能

音乐与影视相结合产生出了影视音乐,它既具有音乐的艺术形态,也具有影视的特质。在影视艺术中,只有将影视画面与影视音乐完美地结合在一起,才能够显示出影视作品的真正韵味。本文将对影视音乐的艺术形态进行分析,并对其在影视艺术中的功能进行论述。