寒濑漱松风 清闲似画中——文征明《松壑高逸图》赏析

明代“吴门画派”的领袖人物文征明,擅丽山水、花卉、人物各类题材,尤以山水画成就最为卓著,兼能青绿、浅绛、工细笔水墨、粗笔水墨等各体。其中,细笔山水是他的主体风格,影响后学至深,开创一代风气。     

清劲飘逸 温婉平和——周天球行书《陋室铭》赏析

正周天球(1514-1595),字公瑕,号幼海,一作幻海,又号六止居士、诸生。以诗文书画名世,尤善画兰,取法宋代画家郑思肖,笔势一波三折,笔力老辣苍健,清劲飘逸。《明画录》谓:"墨兰自赵松雪(赵孟)后失传,惟天球独得其妙。"周天球自幼随父迁徙至吴(今苏州),少游文征明门下。文征明对其极许可并曰:"他日得吾笔者,周生也。"文征明去世(1559年)后,周天球便成了吴门书坛的实际领     

赵孟頫与元代文人画

赵孟Fu是元代文人画的开启者。笔者从赵孟Fu的“复古”思想、“隐逸”意识和“书画本来同”的艺术主张等三方面,探讨了赵孟Fu对元代绘画的影响。     

文征明跋《关山积雪图》

正文征明是中国书画史上少有的全才之一,书则各体皆善(尤其最擅长小楷),画则山水、人物、花鸟无所不精且能开创新流派。恐怕,只有先于他的赵孟和稍后于他的董其昌可以和他并论。在书法上,文征明是"吴门书派"的领袖。虽然在他之前,祝允明已经成为"吴门书派"之首,但他长文征明10岁,却早文33年去世,执掌书派的重任自然落到文的肩上。在绘画上,文征明又是"吴门画派"的杰出     

惠山茶会图

北京故宫博物院藏此图描绘文征明与好友蔡羽、汤珍、王守、王宠等游览无锡惠山,在山下井畔饮茶赋诗的情景。作者采用青绿着色法,他的青绿山水,主要师承赵孟,但在构图、笔墨、设色上都有自己的追求。此画为早期之作,呈现工细秀雅,敷色艳丽的面貌,有很强的装饰性。     

写意画的用水

正笔墨,是中国写意画最基本的技法表征,二者密不可分。墨靠笔运,笔依墨现。笔不能离墨,离墨则无笔;墨不能离笔,离笔则无墨。但笔与墨的变化,除行笔变化外,关键在于用水。水虽无色,但墨色的多变,依水而存。清代张式《画潭》中曰:"笔法既领会,墨法尤当深究,画家用墨最吃紧事。墨法在用水,以墨为形,以水为气,气行形乃活矣。古人水墨并称,实是至理。"清代松年《颐园论画》也说:"万     

石涛晚年绘画艺术研究

石涛的绘画艺术是辉煌的,从他的的影响范畴来看,他不仅以其旺盛的艺术生命力影响了一代又一代的画家,又对中国绘画的发展和绘画理论的丰富作出了巨大贡献.通过对石涛晚年绘画作品的墨法、笔法、构图、书法等方面的梳理与总结,可以看到石涛的画风"笔无定姿",他能够根据客观物质的各种形态、质地、面貌的不同,画出各种物象的变化且不为俗套.     

造字少年叶利航

<正>57页,每页120个字,一共13526个字,粗笔细笔两个版本的这套电脑字体,他用了整整一个暑假的时间完成,创造出了世界上独一无二的字体。9岁,在杭州崇贤小学读四年级的叶利航,用两个月时间,发布了叶利航九龄手书和叶利航快乐书颂两款儿童手写字体。叶利航有一个幸福家庭,父亲叶根友是书法家,他在父亲的耳濡目染下长大。读小学后,他认识的字越来越多,也梦想着能像     

墨法的运用——以林散之草书为例

<正>黄宾虹善于用墨,提出"五笔七墨"说,为书画创作奠定了理论基础。而其高徒林散之,则把他的用墨理论及方法运用于草书创作中,最终达到了"干裂秋风,润含春雨"的高境界,被尊为"当代草圣"。林散之对墨法的出色把握,得益于黄宾虹的谆谆教导及其自身超凡的艺术实践与领悟能力。黄宾虹在《画法要旨》中,把笔法、墨法、章法归结为书画之三要,并明确将用墨法之要逐一论述。     

藤本花卉课徒稿(十三)

正以上三种调墨方法是意笔画法最基本的用墨手段,但在使用中要交互相见,融而为一,方能构成墨色的整体结构。藤本花卉因藤蔓的线性结构和形态,调墨方法通常以笔上调墨为主。叶子的调墨法变化最多,三种调墨法皆可     

林散之谈用墨

写字要有墨法。浓墨、淡墨、枯墨都要有,字“枯”不是墨浓墨少的问题。
　　怀素能于无墨中求笔,在枯墨中写出润来,筋骨血肉就在其中了。
　　王铎用干笔蘸重墨写,一笔写11个字。别人这样就没有办法写了,所谓入木三分就是指此。     

近百年文征明研究综述

文征明是明代中期吴中地区文艺界举足轻重的人物,在诗文书画领域的造诣颇高。文章考察了研究者对文征明的生平事迹、文献整理、仕隐心态、艺术思想、艺术创作等方面的研究现状,认为对文征明的研究虽取得了令人可喜的成绩,但对其全面的、综合的研究仍需加强。     

陆俨少山水画谱(三)

正圆点组织法元代吴镇、明代文征明等,多用攒三聚五法。吴镇用湿笔胡椒点,文征明用干笔胡椒点。另外,衍生出一种圈点法,点时排列成行,鱼贯而进,四周绕缭,不断点去,合成块面,觉得比攒三聚五更为灵活。点要有疏密轻重,浓淡干湿。在一丛树中,不能到处雷同,要具备每种树的变化规律。大混点:在琐细树叶的群树中间,用上几株大混点树,可以破细碎平铺的毛病。尤其画     

品读

<正>古人说过,墨法比笔法难。因为笔法还可拿方式做准则,而墨法就只有蘸墨在纸上的刹那,自己去体会,很难说得出道理来,所以说比较笔法更难。——张大千从形式技巧层面来说,书法艺术包含笔法、结字与章法三大要素。实际上,墨法也非常重要,墨法活与不活直接影响到书法作品有无神采的问题。     

我国文坛之“四”

初唐文坛四杰:王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。北宋文坛四大家:欧阳修,王安石、苏轼,黄庭坚。元代戏曲四大家:关汉卿、马致远、白朴、郑光祖。明代江南四大才子:唐伯虎,祝枝山、文征明、周文宾。古典四大小说:《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》。楷书四大书家:颜真卿(唐)、柳公权(唐)、欧阳询(唐)、赵孟(兆页)(元)。四库全书:经、史、子、集。     

天池传侠笔文苑鲁诸生——蒲殿俊书法艺术略论

蒲殿俊是保路运动的重要领导人之一，他精湛的书法艺术一直为其政治声名所掩。蒲殿俊的书法艺术以赵孟颧、董其昌为基，融入北碑刚劲的笔姿，加之其深厚的文化底蕴，形成了流美劲健、朴拙雅致的书法风格，在民国时期的书法家群体中独树一帜，影响深广。对于蒲殿俊书法艺术的研究是近年来的事情，他对于我们全面认识蒲殿俊这一历史人物以及全面研究民国时期的书法艺术与四川地域性书风的形成与发展过程都有着十分重要的意义。特别是研究蒲殿俊的书法艺术，对于我们全面认识赵孟颧起到了积极的桥粱作用。     

赵孟顺倡导“古意”之剖析

元初画家赵孟额（1254—1322年）倡导“古意”影响一代画风。本文从赵孟颊个人处境出发,研究其在特定环境下受到的种种压力和文化冲突,用以解释赵孟颊倡导“古意”的合理性。本文认为赵所倡导的“古意”是文化冲突的产物,也是赵孟颞的文化策略,是那个时代解决文化冲突的理想方式。     

对文征明绘画艺术的浅析

文征明,明代吴门画派的一位领袖,他的艺术成就和思想品质一直为后世称颂,他在诗、文、书、画方面的成就,还有在中图画坛地位及对后世的影响是不能忽视的.而20世纪初始西方文化观念的涌入与庸俗社会学的干扰,使我们在对文征明的研究方面走了不少弯路,为展示这位德艺双馨的艺术家,我们需要怀着严肃的心态去探讨和分析,以期待在前人研究上有所突破.     

穆如轩书法点评

正熊先成书友此作节录《千字文》内容。就书法来看,作者师法文征明,用笔比较精到,而且能够注重墨色变化,几处枯笔使全作的虚实变化较为丰富。结体以平正为主,章法较为和谐。需要说明的是,文征明的书法以平正为主,行与行之间以及一行上下之间都以端庄平正的感觉串联一体,极少摇曳摆动。而此作第二行"易"与"攸畏"之间略显脱节,上下衔接生硬,希望作者多看多     

论中国画笔、墨、色三方的矛盾关系

中国画中的笔、墨、色三方保持着相互成就却又相互抗衡的矛盾关系。在笔墨、墨色、笔色三对矛盾关系中,笔墨矛盾最为核心,是创作中的动力因素。墨色矛盾从属于笔墨矛盾,是笔墨抒情性的重要体现,水墨黑白二色的情感分类使得墨法具有了更为直观的感情色彩。笔色矛盾是中国画线性特质与西方画学的区别表现,中国画以笔墨为核心的绘画历程,使其只能选择笔而弱化色,笔墨的重要性一定要主导色彩的使用。