美术教学实践与思考——中国画教学法随笔

高等师范院校的中国画教学时数有限,而教学任务却十分繁重。在仅有的360节的课时中,要把在几千年文化背景中形成的中国民族绘画底蕴、独道的艺术内涵、传统的美学思想、绘画的艺术与精神体系、意象造型与思维观念的特点以及独立不羁的绘画语言讲得清楚,教得明白,使学生能对中国画投人情感并掌握运用,     

谈成人国画教学对审美情趣的培养

中国画教学在成人高等美术教育中占有较大比重，每学年都设有国画课的内容。在成人中国画教学过程中，教学对象与专业的学生不同。他们的专业基础相对较弱，平时专业训练的课时量也较少，对于中国画的欣赏也了解的不多。常常看到学生在好的绘画作品前无奈地摇头说“看不懂”，对某些作品却赞叹“画得真细，跟真的一样”等等，这种现象说明学生平时只注重训练绘画技巧，缺乏对艺术审美感受能力方面的培养。绘画表现内容主要是培养和训练学生的艺术感觉、绘画表现能力、创制能力。其中对艺术感悟，对绘画艺术精神的把握，应是作为素质教育的成…     

增强学生的中国画认识 激发爱国主义情怀

高职院校的学生要传承中华民族的传统艺术,了解和掌握中国传统绘画——中国画的特点,加强对中国历史的了解和对中国传统绘画的认识。使高职学生通过学习中国画了解和认识中国传统文化艺术,了解中国画、喜欢中国画,成为中国画的传承人,让学生在学习中国画的同时接受爱国主义教育。     

借鉴传统国画教学与优化普通高师国画教学的辩证思考

中国画是普通高师美术学专业中一门重要的专业课,其目的是让学生对中国传统文化的精神内涵、美学思想、艺术规律认识的同时掌握基本笔墨技法,推进中国画的传承和发展。而目前的中国画教学则是以西方写实主义的素描造型的教学模式为主,造成了人们崇尚西方文化的社会氛围和艺术审美标准,对于中国画专业学生影响的不仅是技巧,更是对文化的认同和传承的信心。中国画传统的师徒传承制和画院,在中国古代绘画发展中占据重要位置,推动了中国画的发展。中国画作为国粹的文化载体在当前的高师教学中面临窘境,研究传统的中国画教学是对现代的中国画教学的借鉴。     

如何培养中学生学习中国画的兴趣

中国画是我们中华民族的传统绘画,是世界艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。中国画是初中美术教学中的重要内容,培养中学生学习中国画的兴趣,能够有效提高学生的审美能力和艺术欣赏能力,丰富其想象力与创造力。而且运用笔墨语言传情达意,还是对我国传统文化的一种继承和发扬。本文主要阐述了中国画的历史特点及其价值,初中美术国画教学培养中学生学习中国画的兴趣的实践与探索。     

传统绘画在中国画教学中的指导意义

中国传统绘画以其鲜明的民族风格和丰富多彩的艺术形式在世界艺术中具有重要地位。现代中国画教学由于过多强调西画的写实风格,使中国画缺少灵动,传神的艺术效果。中国画教学应从立意,用笔,用墨,构图等方面学习传统绘画,开创独具特色的中国画艺术风格。     

中国画教学在师范院校中存在的危机

中国画是具有中国传统特色的一种绘画形式,但随着影视动漫、计算机绘画的兴起,传统的绘画艺术不断萎缩,中国画教学也存在诸多危机。师范类院校对中国画专业的重视程度在不断降低;教学手段及思路较少考虑到中国画自身的发展规律,基本沿袭西方教学方式;学生对传统的理解越来越少,很少体悟＂传统到生活＂的中国画系统化的精神境界。     

谈中国画的艺术精神与美育

中国的水墨山水画是中国独具特色的传统绘画.中国画的体系中蕴涵了优秀的中华民族本土文化的精华,也融合进了优秀的艺术心理、艺术情理和艺术精神.在中国画的教学中对学生实施美育,应引导学生认识美育与图画的共同诉求是其艺术精神与道德要求的统一,认识美学原则与中国画的艺术精神在求美的思想上是一致的,同时重视民族传统和民族文化的教育.     

中国人物画艺术语言的转化与教学

中国画的审美法则、创作方法和艺术语言自成体系,但随着东西方文化艺术的发展,相互间交流日益广泛,尤其是现代绘画,无论是中国画,还是西方绘画,都或多或少受到彼此的影响;东西方绘画艺术语言的相互借鉴与融合,正在成为一种必然。中国画艺术语言转化的问题,在美术教学中也应得到重视。     

初中美术教学中的中国画学习兴趣的培养路径探析

<正>中国画是我国民族艺术以及传统文化中的美育瑰宝,能够在美术教学中为初中生提供高价值、高水平以及高品质的艺术滋养与美育资源,助力初中生的知识积累、艺术启迪以及美育成长。为了促进中国画在美术教学中的推广应用,务实强化初中生对中国画的认知兴趣,教师深度研究中国画的概念简介,全面归纳中国画的艺术特点,还会探析中国画应用于美术教学的可行性以及价值性,科学诠释美术课堂上中国画学习兴趣的培养路径。因此,初中生能够获得精品化、优质化、趣味性以及实效性的艺术成长氛围,建构高品质的艺术成长环境。美术教学是初中生接触美术知识、绘画技能、艺术     

动以笔情 蓄以墨趣——浅谈中国画笔墨的艺术再现性

笔墨是中国画的精髓,在传统绘画艺术发展中,笔墨作为绘画语言形式,它随着时代的发展而不断的创新,绘画语言更加丰富多彩;笔墨在中国画创作和艺术表现中起着举足轻重的作用,研究中国画的艺术独特性、艺术表现性和艺术再现性,对中国画的创新有重大意义。     

小学美术中国画教学浅议

中国画是中国传统文化的精华,也是世界绘画艺术的瑰宝。它博大精深,文化内涵深厚。中国画所使用的工具有宣纸、湖笔、徽墨、端砚等等,古往今来多少文人墨客就是用这样传奇的工具和材料,为我们留下了许多优秀的书画作品。小学美术教学中,笔者注重用现代教育理念来进行中国画教学,取得了良好的教学效果。一、引导学生在涂鸦式练习中逐步掌握中国画的笔墨技法中国画有着独特的表现形式。对小学生的辅导要强调掌握中国画的技法精神,重视培养学生的学习兴趣。应帮助学生掌握中国画用笔、蘸墨、蘸水、调色等基本方法,使之养     

中国画构图形式对美术教学的启示

在文化全球化的趋势下,中国当代美术教学应当如何进行?弘扬民族文化精髓,提高学生对民族文化艺术的自信,认真研究中国画构图形式的民族特征,会对我们的美术教学乃至美术事业的发展有许多的启示。中国绘画源远流长,博大精深,有着几千年的发展历史。中国画构图的形成与发展不只是     

写生与写意——兼谈中国绘画的“师造化”传统

在当前的美术创作与教学中存在着某些不重视写生的现象,这既不合乎绘画的艺术规律,也违背了中国绘画的历史传统。写生是山水、花鸟等以自然景物为反映对象的绘画艺术的基本功。在中国绘画史上有着深厚的"师造化"传统,由此导致了宋、元两代写意画的出现,将中国画的艺术成就推向了最高峰。写意与写生之间存在着密不可分的关系,加强写生对于当前的美术创作与美术教学都是十分重要和必要的。     

论由中国画引发的当代美术思考

美术作为艺术范畴的重要方面,在现代社会的文化领域中具有举足轻重的位置。中国绘画和西方绘画并列为世界两大绘画体系。中国画有着很深的文化渊源,渗透着中国儒、道、释各家的哲学思想和审美观念。中国画中的意境,在各个时期都已表现得淋漓尽致。但是有人对中国画的发展产生了质疑。科技化的今天,摄影、电影以及电脑为主的现代美术形式表现技法的蓬勃发展,中国画的确显得脚步放慢了,但是中西文化应是相互交流的。     

浅谈中国画在中小学教育中的重要性

正美术涵盖内容众多,有绘画、雕塑、设计、建筑等。而中国画是美术学科领域中独具表现形式的民族绘画,是中华民族引以为豪的艺术瑰宝,有数千年的悠久历史,是中国文化、哲学、审美情趣、智慧的大融合。因此,在中小学合理安排、有效组织、恰当地进行中国画教学,具有十分重要的作用。中国画艺术源远流长。历经不同时期,在中华文化长河中形成了融汇民族文化素养、思维方式、审美意识的完整艺术体系,是世界艺术领域中的一朵奇葩,更是我们中华民族     

浅谈造化、心源与章法的关系

中国传统绘画理论中，“外师造化，中得心源”是唐代山水画家张垛提出的艺术观念。章法历来也为画家们所重视，它与心源也有密切关系。造化、心源与章法的关系对理解和掌握中国传统绘画有重要意义，对今天的中国画创作实践仍具有重要的参考价值。     

舞文弄“墨”——小学美术课之中国画教学

<正>中国画是中华民族的传统绘画,被称为三大国粹之一。它是中华民族引以为豪的艺术瑰宝,是千年文明造就的艺术精华。它以线条、水墨作为绘画之根本,体现了中国的美学思想,在中国的传统文化中有着非常丰富的美学理论。近年来,中国画逐渐被引入小学的美术教学课程之中。传统的绘画理论注重运笔和墨色,因此在小学国画教学中还是以教师临摹范画一笔学生练习一笔的教学方式为主,一节课下来,全班完成了同一幅画。完全不能体现《义务教育美术课课程标准》的要求:     

浅谈新课标下初中美术学科中国画的几种课堂教学方法

中国画是中国传统文化的重要组成部分,是中国传统绘画的统称。作为初中美术学科中的＂中国画＂教学它承担着帮助学生扫除学习道路上的障碍,采用降低学习难度的方式,让学生在学习中国画时得到乐趣,唤起广大学生对中国画艺术的热爱。作为基础美术教育其最主要的任务是要给学生搭建一座通往解决中国画笔墨技术的桥梁,为将来更好的投入的中国画研究奠基良好的基础。笔者通过多年的工作经验总结出了几种轻松掌握中国画笔墨技巧的方法,仅供同行参考。     

关于初中美术中国画课堂教学的实践与思考

中国画教学是初中美术教学中重要的一部分,对初中学生进行中国画教学不仅可以提高学生的审美能力,更是对中国传统艺术的继承和发展。作者在文中分析了初中国画教学薄弱现状的原因及中学生学习中国画的重要性,结合理论知识和自己的教学实践,阐述了在欣赏评述、造型表现这两大美术课型中国画教学的实践与思考。