中国山水画早熟索解

中国山水画作为山水美的艺术表现，它的早熟首先是以中国人的“天人合一”基础上早期形成的对于山水自然美的审美欣赏作前提，其次是山水诗的早熟作了它的先导，而从绘画本身来看，人物画、佛教壁画中的山水背景更从审美和技法两个方面促成山水画的分化独立和完善成熟。     

对《多娇山水入画来》一文的质疑

编辑先生： 读贵刊2005年11月号《多娇山水入画来》一文及其插图，有些不同看法，特提出来商榷。     

旅行者的光与梦——品读吕忠平的画

吕忠平是一个漂泊的画家,他的画带着那种独属于漂泊旅人的气息,经笔间传达出的情感韵味给观者以别样的感动。     

造化于心 妙化于神——白伯骅人物画欣赏

白伯骅 ，1944年出生于北京一书香世家。现为中国美协北京分会会员。1972年投身一代宗师蒋兆和门下，成为入室弟子，追随蒋先生十余载，潜心研究中国水墨人物，直至蒋先生仙逝，深得其真传。画作以形写神，“尽情刻微”。     

儒学立骨 定慧双修——郭金服山水画刍议

郭金服郭金服,字大福,号溪山闲客。1960年生于北京。中国实力派画家,中国美术家协会会员,北京美术家协会会员,九三学社社员,中国山水画研究院副院长。曾就读首都师范大学美术学院硕士研究生班,国家画院首届山水画精英班。跟随原国家画院院长、博士生导师龙瑞先生研修山水学画30余年,并受教国家画院著名画家范扬先生。近年作品多次参加全国性美术大展及学术性展览并获奖,同时刊发于多种专业报刊。     

闽都行——一幅画的鉴定

闽都之行，还须从2004年夏谈起，友人将收藏多年闽派大宗师郑乃珖先生所画巨幅《孔雀牡丹图》割爱相让与另一好友。而这位朋友对书画并不研究，特请某画家鉴定。这位国家看过画后，具体提出以下几点意见：     

感动与敬佩——在长卷《胡杨礼赞》前

当我第一次看到张介宇的《胡杨礼赞》,内心为之一振。这幅长卷展示的是在新疆塔里木河流域空寂的荒漠地区大片胡杨树的生命状态,它们枝叶繁茂、欣欣向荣;它们凋零衰颓、不屈不挠;它们顽强再生、繁衍不息……还来不及对这幅大画细细观赏,凭看画的直觉,我意识到这不是一般意义上的大幅山水画,而是对有独特品格的胡杨树的礼赞,是借以表现一种生生不启、精神的艺术力作。待我随着长卷的展开细细观赏,我最初的震撼之情并无消减而愈发沉浸在感动和敬佩之中,既是为胡杨树顽强生命力而感佩,也为作者献身艺术、用绘画形式弘扬一种崇高精神的努力所折服。     

从“随物宛转”到“与心徘徊”——刘岩山水画读后

刘岩先生的山水画新作一反以往那种用笔迅疾、水墨淋漓的山水式样,转而以用笔沉实、构图饱满、带有对景创作意味的画风引人注目。熟悉刘岩先生作品的人都注意到了这一变化,人们称赞他的勤奋创作与求新精神,把这种变化归结为对以往创作的不满与叛逆。其实刘岩先生艺术风格的变化在十几年前就已经开