湖南隆回滩头年画研究综述

身为全国四大年画之一的湖南隆回滩头年画是湖南省唯一的手工木版水印年画,地域特色突出,具有深厚的民俗文化背景和浓郁的楚南地区乡土特色.本文将综述隆回滩头年画的研究现状,包括滩头年画的历史起源、繁荣、没落、题材及种类形式、艺术内涵、前景展望等,并重点研究了滩头年画的开发前景.     

古老的艺术年画

年画在北宋被称为“纸画”,明代宫中叫“画贴”。清初,因北京的年画产白天津卫的杨柳清,又称“卫画”。苏州称年画为“画张”。只是到了清末,人们才把新年时买来张贴的木版印绘的画,统称“年画”。     

新春谈年画

一元复始,万象更新,鼠年将尽,牛年即来,农历新年是中国最隆重的传统节日,人们总以兴奋的心情迎接新春的到来,从而在历史上也产生了丰富多彩的民俗活动,贴年画便是过年不可缺少的事项之一。     

中国民俗与年画

中华民族有着五千年的文明与文化,中国的民俗与传说,在中国的民间流传甚广,民俗中的故事与民间美术的品类繁多,丰富多彩。 中国的民俗传统节日与中国古老的画种年画,有着历史发展的渊源。年画,是民间美术中一种特殊的美术形式。它反映着中国社会的历史、民俗、生活与信仰;反映着劳动人民在生产、生活中丰富的情感和愿望。     

中国民俗与年画

中华民族有着五千年的文明与文化,中国的民俗与传说,在中国的民间流传甚广,民俗中的故事与民间美术的品类繁多,丰富多彩。 中国的民俗传统节日与中国古老的画种年画,有着历史发展的渊源。年画,是民间美术中一种特殊的美术形式。它反映着中国社会的历史、民俗、生活与信仰;反映着劳动人民在生产、生活中丰富的情感和愿望。     

桃花坞木刻年画在趣味性产品设计中的应用研究

桃花坞木刻年画是苏州地区最具民间特色的艺术形式,但随着时代的发展,桃花坞木版年画越来越少,传统雕版技艺和染色印刷技术的传承也越来越困难,桃花坞木刻年画的继承和发展陷入了困境。面对这一困境,需要我们尊重客观条件,从不同的角度将其带入人们的生活——趣味性设计作为现代产品的主流方向,不断尝试融入不同的传统元素中,其中也包括苏州桃花坞木刻年画。文章就此观点针对两者的结合方式展开论述,试图为相关的设计实践提供理论基础。     

浅谈朱仙镇木版年画的保护、传承与发展

朱仙镇木版年画是我国四大年画产地乏一,被誉为国内外木版年画之鼻祖.其构图匀称饱满,造型古拙夸张,木版套印不描不绘,风格独特.具有极高的艺术敢藏和鉴赏价值.由于种种原因朱仙镇木版年画曾一度的衰落,把千百年留下来的木版年画挖掘、传承、发展,让它显示出更加宝贵的艺术价值,培养新人是朱仙镇年画传承的关键.     

二人转的魅力

在东北民间,没有任何一种艺术可以像二人转那样令千千万万的观众热恋、痴迷与沉醉,没有任何一种艺术能像二人转那样广泛普及、人人耳熟能详、老老少少都可以＂嚎它两嗓子＂。二人转在东北民间有着无可比拟的巨大影响力、感染力与艺术魅力。＂宁舍一顿饭,不舍二人转＂的民间口头禅,生动地表现了东北民间对二人转的迷恋与酷爱。二人转为什么有这么大的魅力呢？     

清中期苏州桃花坞西洋风年画初探

苏州桃花坞年画是我国几大年画之一,是农耕时期文化传播和民族精神的主要载体。明清时期西画东渐并“风行全国”,同时市民阶层和新兴的收藏家们有着平民化的审美趣味,在他们审美观念的带动下西洋绘画成为一种社会风尚。在此背景下桃花坞西洋风年画吸收西方明暗透视技法,并把它融入中国传统年画中。这种风格的年画当时应被大量用于茶馆、酒肆等公共场所作装饰之用,同时也作为一种旅游纪念品出售,由此行销全国及海外。     

清中期苏州挑花坞西洋风年画初探

苏州桃花坞年画是我国几大年画之一,是农耕时期文化传播和民族精神的主要载体.明清时期西画东渐并"风行全国",同时市民阶层和新兴的收藏家们有着平民化的审美趣味,在他们审美观念的带动下西洋绘画成为一种社会风尚.在此背景下桃花坞西洋风年画吸收西方明暗透视技法,并把它融入中国传统年画中.这种风格的年画当时应被大量用于茶馆、酒肆等公共场所作装饰之用,同时也作为一种旅游纪念品出售,由此行销全国及海外.     

苏州桃花坞木版年画与江户时代浮世绘版画比较

本文主要论述了苏州桃花坞木版年画与浮世绘版画的起源和概况,并从题材、技法和艺术风格等方面系统分析了二者之间的异同。     

谈钢琴伴奏的艺术魅力

本论文认为钢琴伴奏不仅是钢琴表演艺术的一个分支,也是钢琴演奏者必备的一门表演技能,它在声乐、器乐以及舞蹈表演领域内扮演着重要的角色,发挥着重要的艺术作用和魅力。文章详细阐述了钢琴伴奏在声乐、器乐领域的重要作用和艺术魅力。使用“红花还须绿叶扶”来比喻钢琴伴奏对声乐、器乐作品的烘托陪衬作用,钢琴伴奏者与演唱、演奏者需要相得益彰的配合,使音乐作品表现达到完美统一的艺术境地。     

领略版画的艺术魅力

版画拥有独特的绘画语言,不但注重光影虚实明暗的物体表现,更有一种独特的装饰味道。UNIONART（联合艺术）综合艺术馆5月28日-6月27日在北京798艺术区举行开馆特别展会。UNIONART从馆藏作品中筛选出以法国原版版画为主,以及欧洲其他国家的著名艺术家的艺术佳作进行展览。     

浅谈音乐的艺术魅力

音乐是表达和激发思想情感的艺术,是唤起情感体验的艺术,是和谐社会的动力源,音乐所带来的情感是构建和谐社会的精神食粮。音乐家冼星海曾经说过这样一段话：“音乐,是人生最大的快乐：音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉”。确实如此,干百年来,音乐以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律,汇成了一条永远流淌不息,闪闪发光的音乐长河,使众人为之倾倒和沉醉。     

浅谈"线"的艺术与文化

本文就"线"的艺术与文化作了论述.俯瞰中国美术,从以线为结体和变化的书法,土木结构为本用线装饰的雕绘的建筑.具有浓厚民间色彩的年画、书籍插图、连环画、中国结、精美而富有装饰性的雕塑,到丰富多彩的工艺美术、中国画的墨线、明式家具的木线条,都体现了一种根深蒂固的"线"的情结,展示着神奇线的世界,创造了灿烂的"线"的艺术与文化.     

浅谈音乐的艺术魅力

音乐是表达和激发思想情感的艺术,是唤起情感体验的艺术,是和谐社会的动力源,音乐所带来的情感是构建和谐社会的精神食粮。音乐家冼星海曾经说过这样一段话：“音乐,是人生最大的快乐：音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉”。确实如此,干百年来,音乐以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律,汇成了一条永远流淌不息,闪闪发光的音乐长河,使众人为之倾倒和沉醉。     

肖邦夜曲的艺术魅力

夜曲是肖邦一生创作中最富抒情性和诗意的音乐体裁。在这一体裁的创作中,肖邦倾注了他毕生的热情和心血。他不但发展了菲尔德早期夜曲的艺术魅力,还在夜曲中创造了更为完美的音乐语言、曲式结构、和声配置和调式布局以及他个人风格,使夜曲成为浪漫主义时期最为优秀的音乐艺术形式。     

肖邦夜曲的艺术魅力

夜曲是肖邦一生创作中最富抒情性和诗意的音乐体裁.在这一体裁的创作中,肖邦倾注了他毕生的热情和心血.他不但发展了菲尔德早期夜曲的艺术魅力,还在夜曲中创造了更为完美的音乐语言、曲式结构、和声配置和调式布局以及他个人风格,使夜曲成为浪漫主义时期最为优秀的音乐艺术形式.     

肖邦夜曲的艺术魅力

夜曲是肖邦一生创作中最富抒情性和诗意的音乐体裁。在这一体裁的创作中,肖邦倾注了他毕生的热情和心血。他不但发展了菲尔德早期夜曲的艺术魅力,还在夜曲中创造了更为完美的音乐语言、曲式结构、和声配置和调式布局以及他个人风格,使夜曲成为浪漫主义时期最为优秀的音乐艺术形式。     

朱自清散文的艺术魅力

朱自清对于我们来讲都不陌生,他是我国现代著名的散文大家,他的作品陪伴了我们的学生时代,不管是《背影》《绿》《荷塘月色》还是其他作品,都给了我们很深的感触及启发,其独特的艺术魅力,自然天成,韵味纯正,令人回味无穷。下面我对朱自清的散文从结构方面和抒情方面以及散文的语言方面的艺术魅力进行了深入的分析,来领会其情景浑然一体的艺术境界