艺术美的创造

艺术美是审美主体以现实生活中的审美客体为依据,以艺术家本人的审美理想为指导,按照美的规律,有意识地创造出来的。艺术美是集中的美、强烈的美、典型的美、理想的美,又是强烈地闪烁着人的主观情志的美。它是人的本质力量的积极的显现,也是美学研究关注的中心。对于艺术本质的认识,美学家们争论不休。有的说:“艺术是生活的反映;有的说:“艺术是感情的直接表现”;“艺术乃是有意味的形式”。这些说法都没有揭示艺术的本质特征。说艺术是生活的反映,坚持生活的第一性,反映的第二性,当然不错。但哲学、科学都不是生活的反映吗?可见,仅仅这样回答问题,似显简单化。说艺术是感情     

论俗电视艺术潮流

现实的今天,俗艺术力量显得异常强大。当社会的物质和技术条件尚不能使人们在欣赏共时性艺术多有选择时,俗艺术的观众最终总是多数。最近,作为艺术的主体文学已经发生了三种倾向的分化：一种倾向是走向新闻文体。传记文学、报告文学等纪实文章强化了文学反映现实的职能;一种倾向是走向哲理文学,大量的现代风格文学作品追求生命的真谛,人生的玄妙,世界和宇宙的不可知;第三种倾向是俗文学的潮流。当文学的另外两大职能反映生活和认识生活均为新闻文体和哲理文学所体现之后,文学便以余下的娱乐职能为宗旨,以满足人们的休息需要为目的…     

精神心灵的守望——论出版的审美取向和文化责任

文学和艺术欣赏是一种审美体验过程,文学和艺术的审美形态主要体现在艺术形式审美和道德伦理审美两个层面.出版作为纸面媒介,一方面被动地记录和反映文学艺术的创作成果,受益于各种艺术形态的既有影响,是传播和收获者;另一方面,又以自己的选择影响和决定文学艺术的审美取向,所以它又是伯乐和守门人.     

翻译·存在·文化·审美

翻译是人类社会特有的活动,是人类借助符号进行思想交流、文化传播的中介环节.在信息全球化的语境中,翻译成为一种大众文化的职业.翻译的本质见于符号转化,即信号编码和解码,它反映了人的符号存在.语言翻译的本体特征在于跨文化传播,这是由语言和文化的内在关系决定的.翻译具有文化和传播的双重性.文学翻译是翻译的重要内容,经历着欣赏和再创作两次审美体验,其过程包含着艺术审美价值,表现为情感化、人物性格再造、形式美重建等艺术品格.     

文学艺术对大学生人格的影响

从审美的角度来说,文学是一种认识,是社会人生的一门艺术。大学生在选择与确立人生目标的过程中,需要一个广阔的参照系,文学审美就可以起到非常大的作用。好的文学作品是可以供大学生欣赏和审美的,使学生更好地认识人生和社会,由此不断提高自己的思想感情认识,接受文学艺术带来的美的陶冶。     

美的探索与理论创新

十几年前,读过朱光潜先生的一部书,叫《谈美书简》,里边说过这么两句话,印象很深,对我启发很大。第一句话是:“研究文学、艺术、心理学和哲学的人们如果忽视美学,那是一个很大的欠缺。”第二句话是:“研究美学的人如果不学一点文学、艺术、心理学、历史和哲学,那会是一个更大的欠缺。”我想,这两句话,对我们研究翻译同样有用。做文学翻译,不能对原作之美熟视无睹,翻译失却了原作的美,无异于断其生命;做文学翻译理论研究,不能不对美学有所关注,忽视了美学,文学翻译研究至少是不完整的。美学是一门深奥的学问。研究文学翻译美学,我一直有一种担心,怕这种研究或流于概念,或流于玄虚,给     

从文学名篇看新闻素材的选择和剪裁

新闻不同于文学,一个讲客观,一个重塑造.但新闻可以向文学进行有限的借鉴.说有限,是因为新闻与文学在语言、典型和形象思维上,有一角重叠.比如说典型,文学是将人们的理想集中在一个形象上,也就是通过塑造典型来反映社会的本质.而新闻典型是挖掘集中反映事物本质的信息.集中,是两者对典型共同的要求.不管材料是塑造的还是采集的,都要围绕中心去选取,去裁剪,让素材变成反映社会本质或事物本质的典型.一些流传不朽的文学名篇在撮材成型上非常成功,在我脑海中留下深刻印象.下面试举几例进行分析.     

从价值取向看纪录片的真实性问题

正纪录片的创作素材来源于真实的生活,其表现对象是真人真事,虽然有一定的艺术加工、文学润色,但最终要展现的,还应是生活的真实规律与本质。从这点上看,尽管纪录片喜欢用电影、电视及文学的一些艺术形式及手法,但它与影视艺术或是文学作品是有区别的。从素材和效果来看,纪录片更像"新闻"——绝对的真实性是其生命(而非像艺术作品那样,"真实"更多的是一种虚构中的合理性)。只不过,与新闻相较,纪     

为艺术美学立义

由于艺术学发展的客观需要,艺术美学应该重新得到彰显与建构.艺术美学与文艺美学有明显的交叉,但有其自身存在的依据.文艺美学强化文学与艺术的通约性或共同性,文学理论的痕迹在文艺美学中还较为明显,而文学是要通过文字进行折射的.“内在视像”是文学的基本审美特征.艺术则是以其独特的“艺术语言”而带有强烈个人风格的艺术形式,创造出诉诸人们的视觉或听觉乃至其他感觉的直观艺术形象.艺术美学应更近于艺术学的传统,更多地考虑“艺术的”审美特性.尤其艺术语言是艺术美学必须关注的问题,其关键性功能为:一是艺术创作中构思到外化的过程,艺术语言是根本的媒介;二是不同的种类的艺术,其间的差异是以艺术语言为根本标志的;三是艺术品的流传与经典化,艺术语言是其根本的凝结物.     

精神和心灵的守望——论出版的审美取向和文化责任

文学和艺术欣赏是一种审美体验过程，文学和艺术的审美形态主要体现在艺术形式审美和道德伦理审美两个层面，出版作为纸面媒介，一方面被动地记录和反映文学艺术的创作成果，受益于各种艺术形态的既有影响，是传播和收获者；另一方面，又以自己的选择影响和决定文学艺术的审美取向，所以它又是伯乐和守门人。如果纯文学创作是各种艺术形态的源泉，那么，孕育这个源泉的，往往就是出版这个摇篮。     

电视新闻纪录片的审美取向

审美价值,应该说是一切艺术的核心与灵魂,电视纪录片也不例外。特别是电视艺术作为一种视听艺术的综合体现,更复合着文学、美术、音乐等可供多元化开拓的审美空间,这就意味着它拥有着比其他单一艺术门类更加丰富的审美内涵。那么,纪录片应遵循怎样一种审美取向呢?“把握情感节奏,释放人文关怀,” 应是电视新闻纪录片追求的一种审美取向。     

实践性与人学性并重:新闻学之本质——兼论中国新闻学建设的理论思维

高尔基说"文学是人学" ,这是他对文学本质的深刻感悟.当我们对新闻学有了很深的感悟的时候,同样会由高尔基的文学观联想到新闻学的本质,新闻学的本质应该是实践基础上的人学,我们且称之为"实践性与人学性"并重的科学.这里所说的"实践性与人学性"是笔者提出的概括新闻学本质的一个新闻学语句,其内涵界定为:新闻学是新闻传播主体在新闻传播实践中把握的人学,即新闻传播主体在新闻传播实践中对人生、社会、政治以及传播环境等制约新闻传播因素的整体驾驭能力和水平.因此,新闻学的本质是,研究新闻传播主体如何驾驭传播环境的科学,它充分体现出实践性与人学性有机融合的形态,是在实践性与人学性基础上进行架构的科学.     

戏曲与古琴的生命互动——论朱权及其“二谱”

戏曲和古琴作为两种不同的艺术类型,它们一为趋俗一为崇雅,一为张扬一为内敛,体现着两种不同的审美追求和生命品格,以"二谱"的编撰问世为标志,朱权可谓一身而二任焉。其分别于生命顺畅之早期和坎壈蹭蹬之晚年投身此两类不同的文艺领域,这一方面可以看出儒家"达则兼善天下,穷则独善其身"人生信条的影响,另一方面同样可以说明艺术家的生命历程及其艺术追求之间的互动关系。打通"二谱",且将艺术类型之异同与作家前后期生命发展之扬抑变化联系起来综合考察,应能得出更加系统和全面的结论。     

论动画艺术的审美价值

如今,文艺作品作为商品也进入了市场,特别是动画片的商业性尤为突出,这是否意味着动画创作的目的就是为了谋取经济利益呢?应该说,动画片首先应该是为了审美的需要,即满足创作主体和观赏主体两个方面的审美需要,这是个基本前提,惟其如此,才能获得相应的经济利益。一、动画创作主体的审美创造(一)审美主体与自然、社会、人生的高度融合动画原本是无生命的幻象,动画家将自己对生命、人生、社会、自然的感悟、理解、思考,倾注在动画之中,使无生命的图画仿佛有了思想,有了情感,实际上是动画家自己的生命律动通过动画形象显现出来,才唤起了观众的…     

体育与文学

文学是以语言为手段塑造形象来反映社会生活、表达作者思想感情的一种艺术．它体现的是一种静态美。体育是以身体练习为基本手段,达到增强体质．提高运动技术水平．丰富社会文化生活而进行的一种有目的、有意识、有组织的社会活动,它体现的是一种动态美。静与动。很难真正达到一个完美的结合。同样,文学与体育．一个是语言文字的艺术,一个是身体运动方面的学科．看起来似乎是两个截然不同的领域,毫不相干。     

现代主义审美思维与艺术表现探微

本文详尽论述了20世纪西方现代主义文学在创作中的独特艺术审美思维和艺术表现,尤其对西方现代派文学中所表现的感悟客观世界的现代象征、充分展示人物内心世界的意识流、多方位表现生活和人生的时空交错、显示魔幻变形的荒诞等,进行了深入细致的探微研究,以利于我们对西方现代主义文学创作的审美思维及艺术表现,有较全面的深入理解和把握.     

文学自觉时代背景下的魏晋公牍文创作

公牍文是一类实用性文牍。魏晋时期,处于文学自觉时代背景下,公牍文的审美特征日益显著,逐渐摆脱汉代散体行文方式,开始较为普遍出之以四六,注重声律与藻饰用典,无韵之笔渐次向有韵之文靠拢。可以说,魏晋公牍句式上整饬成对的趋势、字词上音韵和谐的现象,以及多类修辞手法、文雅意象之运用,强化了古代公牍的文学表现力和艺术感染力,为其至南朝达到美文化小高峰奠定了基础。     

多功能细节在纪实性散文中的作用

大凡散文,不外乎两种:一种,虽然也以现实生活为根据,但在写作过程中,作者对事实进行艺术加工,掺进了想象和虚构;另一种,则是以真人真事、真情、真景为描写对象,而没有虚构成分。后者通常被称之为纪实性散文。由于散文的艺术功能和读者对散文的审美需求,纪实性散文较之前一种散文更有市场。尤其是,作为一种既带有一定的新闻性,又具有文学性、艺术性的载体——报纸文学副刊,在小说、散文、诗歌、杂文、寓言、报告文学、文艺评论等各种文体的作品中,刊发量较大的也正是纪实性散文。     

让读者"一见钟情"--谈图书装帧设计应把握的问题

书籍装帧艺术作为一种实用艺术,其作品就是推向图书市场的图书装帧设计,而读者是书籍装帧艺术审美主体.每一位读者的审美角度都带有主观性,但他们在实现审美判断时又有共性的客观标准.书籍装帧艺术审美的客观标准,主要包含三个方面:整体性、民族性和时代性.一般来说读者总是运用这几个客观的审美标准来对一件书籍装帧作品进行审美判断,由此要求设计者一方面要使封面的设计尽可能概括和反映图书内容的主题:另一方面,要根据图书属性和内容,全面分析读者的审美情趣,了解他们的审美趋向,以选择合适的艺术形式,来满足目标读者的审美要求和欣赏习惯,从而得到他们的认可和欢迎.     

图书出版如何激活休克鱼--从海尔得到的启迪

图书是一种物质产品,但它是根据社会的需要,以传播和积累思想文化、科学知识为目的的物质产品,因此,它也是一种精神产品.图书的双重属性使得它的生产以双重方式进行.一方面,作者和编者都要在有利于社会经济基础和上层建筑的巩固与发展的前提下,按照精神生产的目的和规律,进行自由、自主的创造性劳动,阐发某种科学真理,传播某种人生感悟,宣泄某种郁积于心、不能自制的感情,并为满足人类求真和审美的需要,通过科学和艺术的创造,实现自己的本质力量,这是图书的生命所在.