媒体时代的文学消费--从几种报纸的文学副刊看大众的文化消费心理

通过对几种报纸学副刊可以看出，在消费主义原则的支配下，学副刊形成集休闲、娱乐和消费于一体的学消费品，从此还可透视读大众的化消费心理。     

从文学消费谈我国古代通俗小说的兴盛

学消费是现代艺学中的术语，任何学样式的产生、流变、盛衰，都与其消费有着直接的关系。小说从产生时的“不登大雅之堂”到逐渐成为人们学消费的主体，在这一过程中，读的消费需求起着相当大的作用。从学消费角度看，我国古代通俗小说的兴盛趋势是明显的。     

文学消费与文学的功用问题

关于学的功用问题几千年来人们已形成了大体一致的认识。但从改革开放以来，随着我国市场经济发育的成熟和消费时代的到来，学的消费性受到空前的重视和强调，这固然突出 了读在学活动中的地位，但同时也带来不少弊端，造成不少作家跟着市场走、一味媚俗的状况，使学在很大程度上丧失了自己的社会功用。本对此提出了批评，并对消费时代学如何发挥社会功用问题提出了自己的看法。     

我国城镇居民自由时间消费问题初探

随着人们生活中自由时间的增加,自由时间不仅关系到城镇居民生活质量的提高,而且影响到社会经济的发展。但是我国城镇居民自由时间消费的内容、结构、环境等方面存在着诸多问题,应提高自由时间消费质量,建立健康、文明的自由时间消费方式。     

论二月河清帝小说的狂欢化叙事对于文学发展的意义

狂欢化既是精神化现象，更是学创作现象。二月河清帝系列小说中的狂欢化叙事表现在以下几个方面：意识形态狂欢及审美转换，对两性禁锢和命运竭蹶的不屈抗争。其狂欢化叙事的精神内涵是建立在恶与孤独的背景之上的。二月河的创作实践说明，消费社会给历史小说创作提示了内涵丰富的表现方式、价值取向和反思资源，对于流行价值观念和普通读欣赏习惯的关注与认可，是学和化符号生产大有作为的前提，狂欢化书写在给人带来富有活力的感觉方式的同时，也昭示了我们这个转型时代学所应追求的精神。     

接受美学与文学翻译中的读者关照

译读是学翻译过程中一个能动的主体，读对译语本的阅读和接受是一种创造性的审美行为。由于读的审美行为具有鲜明的时代特征，因此不同时期的主流翻译方法和翻译策略会有所不同。译对译读语言和化审美特征的关照以及对译读情感需求的关注是影响学翻译活动成功的要素之一。     

文学效益与文学的未来

随着社会化转型，当代中国学分化为主导学、高雅学和大众学。这三种学形态有层次高低之分，其中大众学处于最低层次，主导学处于中间层次，高雅学处于最高层次。市场经济条件下。学产品成为商品，学的效益决定其命运。主导学主要得到国家政策的保护和支持，市场化程度较低，不在此讨论范围。在当前特定社会历史时期，生产和消费高雅学产品成本高，收益小；生产和消费大众学产品的成本低，收益大。高雅学的衰落和大众学的兴起是历史的必然。随着人们明程度的不断提高，高雅学将充分实现其效益而逐渐兴盛。     

当前网络文学的尴尬与成因

伴随着互联网的迅速发展和普及，一种新的学形态——网络学应运而生。网络学拥有诸多物质技术优势，可以成为最具活力的学形态，但当前网络学却处于尴尬境地。这种尴尬主要表现在：数量巨大，但精品匮乏；拥有极度自由的空间，题材却极其狭窄；拥有无与伦比的技术优越性，但作品样式十分单调；创作领域呈现沸腾之象，评论界却保持相对沉默；标谤为“另类学”，却又热衷于向传统学的“归顺”。形成当前网络学尴尬局面的原因：一是缘于创作群体学底蕴浅薄；二是缘于创作的游戏动机而非学追求；三是缘于人们对网络学特性的模糊认识。     

文革文学与寻根文学的符号学比较

从符号学的角度看，革学与寻根学的根本区别就在于二具有不同的符号系统，从严格意义上讲，革学是一种现实符号，寻根学是一种艺术符号，现实符号与现实意识相对应，艺术符号与审美意识相对应，现实符号具有自觉性和现实性，有确定的能指和所指；艺术符号是超声性符号，具有非自觉性和审美性，现实符号保障着人类生存发展、履行世界的一面，又有束缚自我拴面发展和创造自由的对象世界的一面，因此，人类不满足于现实符号，而要突破现实符号的束缚，创造出一种自由的艺术符号，只有这样，人类的精神才能得到解放，才能最终找到通向自由领域的途径。     

文学消费与影视艺术作品

中国当代社会经济转型带动文化转型。文学生产与文学消费呈现出新的特点。文学与影视艺术作品结合。二者形成双向互动．互利共赢的局面。影视艺术作品依文学而立足;文学也借助影视艺术获得新的生长点。影视艺术作品扩大了文学的社会影响和受众的认知度。文学成为了影视艺术作品成功的不可或缺的重要元素。     

文艺研究:面对文艺生产、消费的潮流

随着现代商品经济和商业文化对文艺领域的全面渗透,文艺活动的商品经济性质和产业性质日益明显。因此,文化生产、消费的视角成了文艺研究的重要视角。本雅明和托夫勒等人关于文艺消费的研究都是在这种文化视野中取得的研究成果,虽然富于开创性意义,但他们的研究仍有颇多缺憾。这些不足显示出了文艺生产消费状况的复杂性,因此进行文化生产、消费的研究必须充分重视特定文化语境中文艺生产、消费状况的具体性、特殊性和复杂性。     

文艺学教学的创新性实践——以文艺生产与消费的调查评估为中心

针对信息化条件下科研的实情,文艺学教学的创新性实践从文艺生产与消费的基本原理出发,通过建立文艺生产与消费的调查评估机制,引导学生进入应用实践来揭示创作与市场的内在关联,使文艺学原理与文学实践有机结合、互相推动,从而制造一个观察文艺发展的睛雨表,为学生的实践训练提供一个操作平台。     

文学消费——新时代带来的新的文学观念

文学消费是改革开放和社会主义市场经济带来的一种新观念。在文化市场形成的条件下 ,读者的地位发生了根本的变化 ,不再象过去计划经济时代那样被当作小孩和弱智对待 ,被剥夺了选择权和阅读权 ,而是被尊为“上帝”。文学消费必然大大促进文学的繁荣。     

图形创意与包装设计

图形创意作为高度浓缩的信息集合，在适应市场竞争、刺激选择性消费需求、有效传达信息方面优势明显。它在包装设计中的作用由市场环境和包装本身的货架广告、读图时代、非文学性、非物质性等特点决定。     

论《哈里.波特》畅销现象与“文学消费”模式

《哈利?波特》在全球的持续畅销以及形成的产业效应无疑构成一种重要的文学现象。它立足儿童文学之领域,却延及到广泛的成人阅读世界,它具有精神趋向的经典性,但同时具有强大“悦读”的吸引力,它以文学文本为典范与资源,同时适时开发出关于“哈利?波特”的文化产业市场,形成一种成功的“文学消费”模式。这对于当下文学创造、生产、传播与消费,提供了有益的启示与借鉴。     

身体叙事的仿真假象

当代中国的市场化和消费文化与有关身体的文学写作结合在一起,制造了身体的过量仿真符号与影像,从而产生了一个有关身体自由的文学叙事仿真神话。身体仿真叙事不断制造着和表现着市场中国的身体意识和身体风格,加剧了一种身体自由和身体主义的现场实现,在很大程度上趋于现场化的身体自由而远离灵魂自由。     

消费至上还是人文关怀——关于我国当代都市文学审美走向的思考

都市文学作为随着市场经济体制的确立应运而生的一种文学创作与阅读的新的审美文化现象,在获得人们广泛关注的同时也引发了大量争议,主要是针对当前都市文学界定的不清晰及其外在特征和内在价值体现等问题。都市文学到底是消费至上,还是人文关怀至上,这是文章所要探讨的内容,并且文章更倾向于对后者的认同。     

论消费文化背景下文学研究的与时俱进

消费文化下的文学研究是当前文艺学的热点之一。消费文化是在消费成为一种主流时,社会主流群体迫不得已而为之的一种集体意识的能动反映,具有多元性、包容性和开放性,在此情景下的文学研究所面临的是后现代语境和文学上启蒙范式的失落。消费文化对文学研究的激荡与提升可使其更加关注视觉文化与文学接受者的地位,并且更加关注自身的理论建设。当然,文学研究还需对自身进行及时重建与调整,体现与时俱进的时代特征。     

消费主义语境下的中国职场小说

类型小说热是中国当下文学创作的现实背景,而中国职场小说是其“新生代”,它承袭了类型小说的模式化、消费化特征,在走向市场的过程中获得了巨大成功。职场小说起源于官场小说,两者都是社会转型过程中市场经济深化的结果,但在世俗化、商业化方面,职场小说比官场小说走得更远,昭示了消费主义强大的时代气场。     

文本·现象·文化——媒介批评视野中的博客写作

从媒介批评的文本层面看,博客写作表现出的是“零把关”状态下的暴露、偷窥和情色倾向;从现象层面看,博客写作表现出的是消费状态中的艺术与市场的博弈,从文化层面看,博客写作则表现出“后现代”浪潮中的文学合法性的消失。由此引起的文化焦虑也可产生积极的批评效果,推动文化生产力的发展。