康白情的诗歌主张

康白情是早期白话新诗的开拓者之一,在新诗创作和理论建设方面都做出了卓越的贡献。他着眼于现实,主张(新)诗是贵族的;提倡主情主义,在自然活动、社会活动、艺术鉴赏活动中进行情感的培养;提出自然音节论和诗可无韵说,追求内在情感的自然律动;推崇诗体解放和创造的新观念,勇于尝试新形式和新方法。其新诗理论既有着内在的系统性和理论的深度感,同时还有着自己不可替代的独特性,在中国诗歌界独占一席之地。     

“诗言志”“诗缘情”与“温柔敦厚”诗教观关系之探讨

关于诗的本质和作用目的,中国古代向来有＂诗言志＂和＂诗缘情＂两种说法,通常认为＂言志＂是对政治理想的表达,而＂缘情＂则是自然情感的抒发。但在很多时候,＂志＂与＂情＂又似乎没有明确的界限。＂温柔敦厚＂作为儒家文学观的核心思想,无论在思想还是方法上都对文学创作起着巨大的指导作用,那么它对＂言志＂与＂缘情＂又产生怎样的影响呢？＂发愤著书＂与＂诗缘情而绮靡＂是遵照＂温柔敦厚＂之旨还是对其的突破呢？本文从＂言志＂、＂缘情＂的含义入手,对它们与＂温柔敦厚＂诗教观的关系进行探讨。     

论朱光潜对新诗的理论创构

朱光潜诗学理论的起点是对于新诗＂形式失败＂的焦虑,他认为新诗在学习西方诗、旧诗、民间诗的道路上始终没有学到＂本色行当＂。朱光潜认为诗的＂本色行当＂是声音、节奏及韵律,是一种高度形式化的＂模型＂,其诗论具有浓郁的＂音律中心主义＂色彩。他提出新诗＂不在放弃格律而在于格律之中求变化＂的基本原则,号召新诗人大胆艺术实践,创造新诗的新形式,达到＂从心所愿不逾矩＂的艺术境界。     

另类的写作——论新文学作家的旧体诗词书写

自新文化运动以来,诗界的革命取消了传统诗歌样式的合法性,白话新诗成为主流意识形态的诗歌。＂五四＂白话倡导者＂二元对立＂的思维方式与拒绝传统的偏激,使其＂发难者＂的理论倡导与具体创作者的写作实践之间存在着不短的距离。大多数新文学作家在理性上认可新诗的合法地位,但在个人情感上仍难以忘怀于旧体诗词的书写。新诗与旧诗的共存状态,不仅有外部环境的推动,而且是诗歌内容、形式、语言等本身的因素使然。     

姚文燮的《昌谷诗注》与其诗学思想

姚文燮的《昌谷诗注》是李贺诗歌注解中影响比较大的一种,姚氏认为李贺诗歌蕴含着＂孤忠、哀激＂之情,正是基于这样的认识,才形成了其注本＂以史注诗＂的特色。这又与姚文燮以＂性情论＂为核心,并强调有所寄托的诗学思想有着内在的一致性,而《昌谷诗注》中的＂讥讽＂和＂自伤＂说正是姚氏这种诗学思想的具体体现。姚文燮的诗学思想其实是受了家族学术、当时的＂杜诗学＂等影响而产生的,并且有着其自身的特殊意义。     

吕进与“新诗二次革命”

＂新诗二次革命＂诗学主张是新世纪之初由吕进等诗评家提出的,旨在纠正早期白话诗理论构想中的某些偏激观念,以促进新诗更为健康的发展。分析吕进等诗评家提出＂新诗二次革命＂论的学术渊源、思维逻辑及其理论内涵,既有利于我们深入理解这一诗学观念的意义与价值,还有利于我们深刻反思近百年新诗创作的历史功过。     

试析威廉·华兹华斯诗歌所体现的“镜”与“情”的统一

威廉.华兹华斯的诗歌犹如一面镜子,映照出生动的自然景色和清晰的社会画面。另一方面,威廉.华兹华斯认为诗歌是强烈情感的自然流溢。这种＂镜＂与＂情＂的统一则体现了华兹华斯的诗歌是诗人的精神世界与自然景色和社会情景相互交融的结果。可以从华兹华斯的诗歌出发,结合相关诗歌理论探讨其诗歌的＂镜＂与＂情＂的统一性。     

由“诗言志”到“诗缘情”的流变

中国传统诗论中的两个重要诗学范畴分别是＂诗言志＂与＂诗缘情＂,在由＂诗言志＂向＂诗缘情＂的流变过程中,诗学观念逐渐由注重政教本位过渡到注重情感本位,这一诗学观念的演变与当时个体本位意识的复苏密切相关。本文试结合当时的社会思潮分析＂诗言志＂到＂诗缘情＂的流变过程。     

新诗创作必须重视技法——21世纪中国现代诗第五届研讨会暨“现代诗创作研究技法”学术研讨会综述

新诗已有百年历史,长期存在内容大于形式、情感大于技法等重＂写什么＂轻＂怎么写＂等问题,严重影响了新诗的健康发展。2009年8月,新诗研究界首次以＂技法＂为主题举办了大型研讨会,提出了多种新诗技法建设的策略及方法。大多数诗论家认为新诗应该进入重视技法的建设时代,技法建设应该是新诗建设的重要内容,目前应该全面进入＂和谐诗歌＂和＂艺术诗歌＂的建设时期,处理好个体与群体、自由与法则等矛盾。也有学者反对极端的技法建设,认为既要重视＂怎么写＂也要关注＂写什么＂。诗体是诗的技法的重要内容,是诗论家们关注的＂焦点＂,一些学者主张新诗应该是自由诗,一些学者认为新诗应该建设准定型诗体,但是争论的双方都不极端强调新诗诗体的自由化和格律化。     

论谢灵运诗歌中理、情及山水之关系

谢灵运的山水诗，向来难逃＂玄言尾巴＂之讥，这实流露出人们对玄言诗的一种偏见。本文认为，＂玄言尾巴＂的背后隐藏着作者的一股深情，而玄理与深情的融合，再加上诗中＂如初发芙蓉，自然可爱＂的山水描写，这一切不仅使谢诗达到了情、景、事、理相浑融的艺术高度，也使其与一味＂究心抽象原理＂而丧失真情实感的东晋玄言诗分道扬镳，从而开启了一代新诗风。     

“性情”与孔子温柔敦厚的《诗》教

孔子在说诗实践中之所以给予＂情＂以充分重视,就是想从＂情＂教来建立人道,最终将人的心理情感导向对仁德的追求,使人性朝着善的方向流化,从而实现＂温柔敦厚＂的《诗》教结果。     

浅析“诗缘情”在古典诗歌中的应用

诗因情而作。西晋陆机在《文赋》中提出的"诗缘情"是从诗的特征上强调了诗的艺术本质。"诗缘情"这一理论在高中语文古典诗歌教学中有着重要的地位,曹丕的《燕歌行》充分诠释了"诗缘情"的特征。在教学中有效帮助学生体会诗歌情感,有助于更好的体会诗歌。     

新诗研究必须重视技法——21世纪中国现代诗第五届研讨会暨“现代诗创作研究技法”学术研讨会分类综述

百年新诗的发展与优秀学者致力于新诗研究休戚相关,中国现代诗论在中国现代文论中占有重要位置。改革开放初期新诗研究出现了高潮,涌现了一批优秀著作,近年又出现热潮,诗史研究和诗体研究受到重视。尽管新诗研究成绩巨大,但仍然存在问题,如研究者的偏执、研究方法的落后、理论缺乏操作性等。特别是新诗评论界的现状尤其令人担忧,印象式表扬性诗评甚至随意性炒作式诗评流行,缺乏人格高尚、业务精湛的诗论家和诗评家。新诗评论界亟待加强诗评家的人格建设和业务建设,有必要倡导＂纯棉的诗歌批评＂。新诗理论界和新诗评论界都需要高度重视研究技法,新诗的研究态度和研究方法需要更新。     

诗歌朗诵让幼儿情感自然流露

在朗诵诗歌的过程中如何让幼儿的情感自然流露？如果说文字是诗歌的肉体,那么情感就是诗歌的灵魂。幼儿如何天真、自然地表现诗歌的情感美,如何让幼儿在学习诗歌的过程中入情、入境、入诗,是我多年进行幼儿文学启蒙教育活动思考的重点,下面谈谈我在活动中的一些感受。     

吕进新诗文体学理论

新诗文体学的研究是新诗理论发展的必然结果,吕进的新诗文体学理论有着坚实的品质和丰富的内容。他从创作和理解新诗作品出发,建立起自己独特的新诗文体学理论、审美视点、言说方式、＂对话与重建＂,新诗二次革命成为吕进新诗文体理论不断丰富和发展的主题。中国现代诗学要实现与中国传统诗学和外国现代诗学的对话,在迈进21世纪以后的三大重建是时代赋予中国新诗的美学使命。     

新诗入题 清风拂面——喜读2011年中考语文新诗题

较长一段时间以来,新诗一直受到语文教学和升学考试的冷落,＂除诗歌外＂这一字样经常出现在作文命题的要求中。其实《语文课程标准》早就明确提出初中生要会＂欣赏文学作品＂,＂能有自己的情感体验,初步领悟作品的内涵,从中获得对自然、社会、人生的有益启示＂。这里的＂文学作品＂理应包括新诗在内。2011年中考,我们欣喜地发现新诗终于＂登堂入室＂,使人大有清风拂面之感。     

中国古典诗歌的审美意象

意象不是单纯的事物的映象,而是与情感结合在一起的艺术形象。意象有＂情中景＂和＂景中情＂两大类型。＂情中景＂是直接抒情的意象,＂景中情＂是间接抒情的意象。意象的美有内在美和外在美,内在美是意境的美,外在美是形神之美,形神之美包括形色之美和精神之美,意象的内在美和外在美的完美结合,产生诗歌的审美价值。     

沈约文学观辨析

在文学活动中,沈约对文学的认识和理解是沿着陆机"诗缘情而绮靡,赋体物而浏亮"这一诗学思路的,他把情感和审美形式看作文学的本质属性而又更侧重于情感表现形式上的审美要求.在沈约的文学观念里,其所强调的"情"是作家内心丰富的自然真切的各类情感、意绪、志趣,是反映作家独特才性的情感、思想,是凭借文采、音韵等审美要素审美化了的情感.而词采、音律等审美要素则又应当是本于情感之自然抒发的词采、音律.     

论康白情在新诗史上的地位

康白情是“五四”时期著名诗人,由于种种原因,他在新诗史上的地位未得到确认.全面考察康白情的诗歌理论及创作实践,即可见其在新诗理论的建立方面,成就是卓著的;他的新诗创作,在一段时间里,数量是突出的,质量是上乘的,对稍后的新诗作家,也有相当影响.应当恢复康白情在新诗史上弄潮诗人、诗评家、诗论家的地位.     

论形式能否拯救新诗

由于新诗的日益边缘化处境,诗坛上流行着一种"形式拯救诗歌"论,这种提法有失偏颇。因为:一、从新诗发展历史考察,自由诗同格律诗一样,取得过辉煌的成就;二、从诗歌本质看,诗之所以为诗,根本在于蕴含情感和节奏,而它的节奏有外节奏和内节奏之分,自由诗倾向于内在情绪节奏;三、诗歌在当今时代衰落的根本原因并不在于诗歌形式建设方面的问题,而在于时代所造成的一代人紧张而浮躁的心理状态。所以,严格的形式要求并不能充当新诗的救赎之神。