入妙清娱 两朝知遇 董诰和他的奉敕绘画艺术

清代宫廷绘画在康、乾时期达到了最鼎盛阶段,这一时期的宫廷绘画无论在数量上或是质量上均达到了极高的水准,并在乾隆时期逐步形成了一个成熟的宫廷绘画体系。其中一个重要的组成部分就是以文学侍从之臣组成的＂词臣＂创作群体,他们在从政之余以能书善画而受到皇帝的青睐。这些书画家大多为进士出身,位居要职,董诰即是其中之一。他供奉内廷凡40余年,为官清廉,书画精湛,是清代中期＂词臣＂书画家中的佼佼者。     

春色满园 清代宫廷画家作品市场扫描

清代是中国画发展的又一个高峰,是一个继往开来集大成的时期。也是在清代,中国画不可避免地到了它的转型期,对后世的启示性影响不容忽视。而在这个转型中,宫廷绘画起到了至关重要的作用,在继承正统中不断丰富着文人画的内涵,谱写着职业文人画家的新篇章。     

春色满园 清代宫廷画家作品市场扫描

清代是中国画发展的又一个高峰,是一个继往开来集大成的时期。也是在清代,中国画不可避免地到了它的转型期,对后世的启示性影响不容忽视。而在这个转型中,宫廷绘画起到了至关重要的作用,在继承正统中不断丰富着文人画的内涵,谱写着职业文人画家的新篇章。清王朝     

宋代艺术市场的兴起与启示

宋代是中国绘画艺术的高度繁荣时期。宫廷绘画、士大夫绘画、民间绘画各自形成体系,同时又相互影响、吸收、渗透,使宋代绘画呈现出异彩纷呈的局面。宋代商业的发展也大大超越了前代,大小城镇兴旺发达,纸币出现并被广泛使用,海外贸易空前盛况,在中国历史上十分引人注目。基于这种社会状况,宋代的艺术市场空前发展起来。     

宫藏文物展览及其社会效益

历代以来，皇家宫廷内不但集中了全国最优秀的艺术家和匠师，也汇集了从各地进贡来的精美艺术品和奇珍异宝。明、清两代对艺术品制作和珍藏，更是不遗余力，至清代乾隆时期，宫廷的收藏达到鼎盛。故宫博物院文物收藏，十分之七均属于清代宫廷旧藏。     

元代赵孟頫的书画鉴藏人生

宋末天下大乱,御府所藏书画通过权臣和宦官之手纷纷流出宫外,如奸相贾似道便堪称＂国盗＂,藏品之富令人咂舌。贾氏败落之后,他的藏品及一些宫廷绘画大量散失于民间,导致元代书画交易逐渐繁盛。加之元初诸帝在幼时就得到汉文化启蒙教育,即位后常乘兴挥毫赐臣。尤其是元仁宗酷爱书画,早在做太子时,他就＂遣使四方旁求经籍,识以玉刻印章,命...     

清代宫廷佛教造像

艺术品市场上的佛教造像,最受人瞩目的当属明代永乐、宣德时期的宫廷造像。它们是近年来佛教造像拍卖的热点。然而清代佛教造像艺术品却占据着最大的市场份额,特别是清中早期的佛教造像,独具魅力。当永宣宫廷造像在市场上价位达到近千万乃至几千万元的时候,便只能成为顶级藏家的珍藏,多数藏家只有望价兴叹了。清代佛教造像据有价格优势并蕴涵着很大的升值潜力,占有了稳定的市场。     

来自盛京 清代宫廷生活展文物精粹

首都博物馆曾展出来自沈阳故宫博物院珍藏的精品文物"清代宫廷生活展"。展览由华服有章、宫壶春色、擒藻抒华、阊阖瑞景等单元组成。上展的文物数量近140件/套,讲述了清代皇室宫廷生活中的礼制与意趣,并向观众展示了北京故宫之外的清代皇家历史文化和文物精粹。展览通过文字与图片将文物与历史文化紧密联系在一起,将宫廷生活与盛京皇宫紧密地联系在一起。     

名人佳作与珍玩精品齐聚中贸2008年春拍

中贸圣佳国际拍卖有限公司2008年春季拍卖会定于6月6～8日在北京亚洲大酒店举行,6月3～5日预展。共推出中国古代书画专场、宫廷画家臣字款作品专场、中国近现代书画专场、中国古董珍玩专场、中国掐丝珐琅即“景泰蓝”专场、中国油画专场、中国当代优秀画家绘画作品专场等7个专场,汇聚名人佳作与古董珍玩精品,满堂生辉。     

御制珐琅君子碗震撼发行根据清宫档案御制画稿1:1高仿精制 中国工艺美术大师饶晓晴惊世之作

珐琅彩瓷,宫廷风韵,万分彰显皇族气派此套"君子碗"纹饰取材于花中"四君子"之纹饰,并有皇家宫廷画风的神韵,使其具备了典雅高贵的气质。梅兰竹菊是中国传统的寓意纹样,以其自身清雅淡泊、幽芳逸致的品质,被赋予一种人格的力量,显现出清高拔俗的情趣和丰富的文化内涵。"君子碗"分别以红、黄、监、绿四色作为绘画底巴,选用上等珐琅彩料纯手工绘画完成,釉上珐琅彩与工笔宫廷画风格相结合。精湛的工艺和细腻的绘画完美再现了雍正珐踉彩瓷的风貌,在灯下一照,整个器体宛如一颗颗彩色的夜明珠般透亮,给人以清新高稚的艺术美感。著名瓷器专家曹新民表示,"君子碗"使得君子之风淋漓尽致地体现于皇家御用之物上,     

气氛的力量

五代十国时,绘画成就显著,各画派人才辈出,人物画更是名家荟萃,其中,南唐宫廷画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》更是堪称中国古代绘画的扛鼎之作。从小时候画画开始,我就对这幅作品熟捻于心,念念不忘。     

董其昌佚画《辛酉春日图》

中国古代绘画艺术发展到明代，无论技法还是理论，都得到了极大的丰富，并对清代书画产生了深刻影响。而晚明画坛“松亭派”书画家——董其昌便是最具代表性的人物。     

清代宫廷艺术中“太平有象”形象探析

太平有象,是中国传统的吉祥词语与形象,在艺术中表现为一只驮花瓶的白象,体现着皇室成员的统治理想,也象征着普通百姓的生活盼望。大象的吉祥寓意来自西汉,"太平有象"一词则源于南宋,其形象又脱胎于藏传佛教七政宝中的白象宝,于明代产生、清代流行。清朝皇帝崇信藏传佛教,加之造办处的成立发展,使得宫廷艺术中的太平有象形象十分多样。     

笔墨婉丽 气韵生动——清代文人花卉绘画赏析

清代花卉绘画是中国绘画史上的组成部分,在西安博物院书画藏品中占有相当数量,它是绘画艺术的珍宝,现选其中五幅作以赏析：     

浅绛彩瓷与纸绢绘画

就发端而言,陶瓷彩绘在前而纸绢绘画在后;但就成熟而言,则是纸绢绘画在前而陶瓷彩绘在后。纸绢画高度成熟以后,反哺和回赠了瓷画,并极为深刻地影响了瓷画的发展变化。＂随着宋代白描的成就而出现了宋磁州窑黑花,随着元代水墨画成就出现了元青花,随着明代成化朝宫廷绘画成就出现了成化斗彩,随着明清版画成就出现了康熙古彩,随着恽南田没骨花卉画成就出现了雍正粉彩,随着文人山水画的风行出现了晚清浅绛彩。这个动态发展的历史过程,显示了较为清晰的陶瓷绘画系统。＂     

庄严法相 皇家审美 清康熙和乾隆朝宫廷造佛像

在中国漫长的佛教造像历史长河中,值得介绍的历史阶段有很多,如:北魏王都前后的造像,中晚唐和五代造像,明永乐、宣德宫廷造像,等等。而清代是我国封建王朝的鼎盛时期,也是最终衰落的时期,清代的佛造像在北方依然是以西藏系统的造     

清代方薰及其《寒秋雨后图》

清代乾嘉时期，画学随文艺而兴盛，从事绘画的不少文人并擅诗书画印，但真正能够在绘画史上留下姓名的人却不多。浙江桐乡就有一位凭着他渊博的学识和全面的绘画技法而在中国清代绘画史上占据重要的地位的画家，他就是清代乾嘉时期著名画家——方薰。     

唐墓壁画中的女性形象

唐代没有专门的绘画机构,宫廷画家都被集中安置在翰林院。翰林院是为供奉天子的技艺之士所设立的机构,设立于开元（713～741年）初年。机构虽不完善,但其影响力可以与宋代的宫廷绘画机构相媲美。唐代皇家墓室壁画的绘制是当时宫廷画家的主要创作内容之一。墓室壁画适应于时代文化中最具代表性的墓葬观念的要求,有较为固定的图像样式,其绘制方式变化也较少;     

清代方薰及其《寒秋雨后图》

清代乾嘉时期,画学随文艺而兴盛,从事绘画的不少文人并擅诗书画印,但真正能够在绘画史上留下姓名的人却不多。浙江桐乡就有一位凭着他渊博的学识和全面的绘画技法而在中国清代绘画史上占据重要的地位的画家,他就是清代乾嘉时期著名画家——方薰。     

清代宫廷画品赏

历代历朝的宫廷中都汇聚了许多专业的画家为皇亲贵族作画,他们创作的绘画作品主要表现皇家的政治纪实、军事记事、文化娱乐等宫廷活动,其创作的绘画精品及由此形成的流派与风格,被称为宫廷画。这些保存下来的精美画作在历史上具有重要的史料和艺术价值。现介绍几幅江西博物馆收藏的精美宫廷画作与大家共同品赏。