陈子龙词之意境探析

"词以意境为最上",(《人间词话》)意境是评价诗词的一个重要艺术标准和审美标准。明末陈子龙词在词史上的重要地位与其词境的成功创造是密不可分的。他的词在意境方面分别表现出了情韵生动、浑融自然、含蓄婉约等特征和风貌。这些风貌大大提升并增强了其词的内涵及价值,使得其词在明代词坛上熠熠生辉。     

冰姿不同凡葩——太清词艺术风貌略论

顾太清，满洲镶蓝旗人，享有“清代第一女词人”的美誉。太清词以深稳沉着的气格、清灵高远的意境、冲淡自然的语言，铸就了卓然独立的艺术风貌和审美意蕴，成为清代词坛的奇葩。     

《人间词话》意境理论体系浅探

意境论，是我国独具特色的重要文学理论。王国维在《人间词话》中建立了意境论的理论体系。这一理论体系是以意境的地位、意境的方法、意境的标准、意境的方式、意境的途径、意境的风格为基本框架的。     

以读为本 感悟语言——《初冬》教学片段与反思

《初冬》是一篇描写初冬时节田野雾景的散文，文章短小，语言简洁、朴实。意境清新、优美。《语文课程标准》指出：“语文教学要注意语言的积累、感悟和运用。”如何让学生感受课文优美的意境。感悟语言的内涵呢?在以往的初读课文、检查生字词的教学环节中，我只是单凋地出示一个个生字词。检查学生是否读准字音。     

刚柔并济言志言情——论李清照诗词艺术风格的差异及其成因

李清照工词善诗,其诗与词呈现出不同的艺术风貌.其诗雄豪粗犷,坚毅刚健,充溢着阳刚之气;其词婉约纤柔,含蓄隽永,具有阴柔之美.文章从写作手法、意境营造、语言特色方面探析李清照诗词艺术风格差异,并进一步挖掘其艺术风格差异的形成原因.     

论史达祖对姜夔咏物词的继承和突破

咏物是我国文学史上一种较为古老的题材,姜夔在以词咏物方面取得了极高的艺术成就,成为咏物词史上一座难以逾越的高峰。史达祖一方面较好的吸取了姜夔的艺术特点,在创作风格、托物取兴、咏物手法等方面都有所继承,借此来抒发词人的深沉复杂的思想感情,表达自己的理想。另一方面,史达祖又独辟蹊径,,其咏物词在意境创造、创作风格和运用典故等方面有了进一步的突破和发展,形成了其具有自身特色的咏物词风貌。     

落絮无声春堕泪,行云有影月含羞--浅论唐宋词的意境美

“意境”又称“境界”，是王国维词论的理论核心，他在《人间词话》及其《删稿》、《附录》的论述中，始终坚持了这一评词标准。     

试论柳永羁诱词的意境开拓及其影响

柳永开拓了羁旅行役词的意境，写了真景物、真感情、真语言。尤其情感意境，具有抒写情意真切自然、情意深婉感人、情意有一个完整的过程、以男性为主角的特点，突破了晚唐五代柔媚绵软的词风。柳永在中国学史上占有重要地位，柳词意境的创造和开拓，对婉约派和豪放派都产生了重大影响。     

王维的释道思想对其山水田园诗的影响

作为盛唐山水田园诗派的杰出代表，王维在文学史上占据着重要地位，而释道思想对这种艺术成就的取得具有重要的影响。在王维后期山水田园诗中，释道并存交融影响其诗的总体风貌、创作方法、意象选择和意境创造，从而使其诗呈现出独特的美学价值和永恒的艺术魁力。     

试论南唐词的儒家文化意蕴

“诗言志”与中和雅正是儒家诗教的重要内容。南唐词因受儒家文化的影响而具有儒家文化意蕴，其具体表现一是运用清乐词调，变花间促碎之音为清和雅缓之乐；二是抒写忧患意识和人生感慨；三是典雅的艺术风貌。南唐词因此对宋词题材的扩大和词的“雅化”产生了较大影响，它是从花间词到北宋词过渡的重要环节。     

清丽舒徐,高出人表——苏轼对闺情词的开拓

在《全宋词》收录的300多篇苏词中,约有200多篇是直接或间接描写女性的言情之作。但苏轼突破了当时"词为艳科"的"浇风",注重拓展词的表现领域,创造神韵悠远的艺术境界,寄托深沉的思想感情,赋予这些词以清新俊逸的风貌和高雅脱俗的格调,大大拓宽了闺情词的意境和题材,展现出较为进步的妇女观。     

浅谈古诗教学

浅谈古诗教学辽宁／郑沛云一、诵读断句是教学古诗的基础词是构成诗的最基本要素，词的表象组合构成了诗的意境，理解了词语，也就找到了通向诗的意境的大门。要领会诗的意境，必须在诵读的基础上，通过断句的形式把词的表象建立起联系，在古诗教学中，必须让学生学会诵读...     

浅评许渊冲英译《唐宋词一百首》

本文以形似及神似为出发点,详尽地评价了许渊冲英译《唐宋词一百首》的翻译艺术成就。许译以“三美”(音美、意美、形美)为再创作的基本标准,最大限度地保持了唐宋词的精髓,再现了中国古代诗词千姿百态的艺术风貌。许译从词的读音、诗词的长短句形式、节奏及对仗等方面忠实地体现了原著的风格。在无法保持与原诗形式上一致的情况下,则以不同的意象和句式绝妙地传达原作的意境和气势。本文作者最后对译著提出了几点商榷意见。     

论诗格之“格”及其理论意义

长久以来,诗格著述被视作指导初学者的教科书和科场应试的指南,其丰富的理论内涵并相对完善的理论体系始终未得以充分认识。一个重要原因是对诗格之"格"的理解停留于法式标准层上,即便有学者提出技艺和审美力量层面的含义,也语焉不详。诗格之"格",一是近体格式体制的法式、标准;二是诗的内在艺术品质,即选词取象、章句构拟、用事描写等艺术手段;三是诗之气势、意境和风格等总体艺术风貌。三层内含层递融通。既是一个由点到面到体的逻辑建构,也是形式格法与意义、审美的互文共建。全面细致梳理诗格之"格"的内涵,有利于把握诗格理论术语的内在体系,有利于深刻理解和梳理诗格理论的内在机制,有利于重新考量其在文论史和诗论史上的地位。     

论纳兰词情景交融的意境美

意境作为中国古典美学的范畴,既是情景的高度融合,更是研究诗歌艺术的重要凭证。纳兰容若巧妙地将日常生活和自然景物融入其作品,无论抒写相思的凄苦、哀叹爱妻,还是动伤春伤离之思绪,均能意到笔随,巨细必达。本文通过对纳兰词意境美、取境美和韵味美的分析,感悟了纳兰词凄婉而深蕴的意境以及纳兰容若纤柔善感的词心。     

试论《诗经》作品的意境

本文认为，《诗经》中占相当比重的作品是有意境的，正是这些作品标志着这部古老诗集的最高思想艺术成就，使其焕发出永久的艺术生命力。本文对《诗经》的意境作出分类并进行具体论析，从正面较为完整地展《诗经》意境的客观风貌，进而论及《诗经》意境的一般特征和对后世诗歌的深远影响。     

词律、句式的意境营造

词作为一种倚声而作,合乐而歌的韵文体式。以声传情是其重要的表达手段。词利用平仄的变幻,长短句式的选用。韵式及韵部的区别性特征,寄托了词人们不同的情愫。通过音律刻画和营造的意境,丰富多变,极具丰富的艺术感染力。是词人审美感兴碰撞的产物。词体的不断丰富,从一个侧面看就是音律、句式不断为创造意境而丰富的过程。     

《法言》中复合词的界定

《法言》不失为研究汉代汉语进一步走向复音化的一部重要献资料。而研究《法言》中的复合词，首要的任务是界定《法言》中的复合词。本列出四项标准，为界定《法言》中的复合词提供依据。     

北宋女词人魏玩词初探

魏玩是北宋重要的女词人，其词既有民歌风味又不失文人雅致。虽内容多闺怨怀人，感时伤春，但在意象选用上自有特点，以“花意象”的功用为例可见其一斑。其遣词每驱使前贤成句，其意境营造更是带着作者的性别印记和个人色彩，足见当时文坛风习对闺秀词人的影响。无怪乎其词在当时就颇受重视。     

浅谈诗歌的意境

意境是诗歌创作的一个重要的美学标准，创设优美的意境是诗人追求的目标。诗歌的意象是构成诗歌意境的一个必不可少的重要元素和条件。意境的构成主要有三种方式，即写境、选境和留白。