关于音乐与舞蹈

音乐与舞蹈相结合,不仅丰富了音乐艺术的表现形式,也满足了人们多方面的审美需求。本文从舞蹈和各艺术之间的关系进行了阐述,舞蹈在内容上离不开文字,在构图及造型等方面离不开美术,其中特别是音乐,音乐和舞蹈的关系如鱼和水,共同担负着刻画人物形象,表达思想内容的任务。指出舞蹈音乐需在整体学科的建设和认识上重新定义,使音乐和舞蹈有更为科学良性的结合。     

浅谈舞蹈与音乐的关系

舞蹈是身体有节奏的动作,是一门综合性艺术。在舞蹈艺术中,舞蹈与音乐之间相互依存,互为因果又相辅相成。在中国文化几千年的发展过程中,舞蹈和     

浅谈舞蹈艺术的综合性

舞蹈,是一门以人的肢体动作来表达情感的艺术,它有着自己独特的艺术表现形式,但是它又结合了其他艺术的表现因素,文章通过对舞蹈与舞美、服装、音乐之间关系的阐述,来证明一段优秀的舞蹈是建立在诸多因素之上的成果,舞蹈是一门综合性的艺术。     

关于舞蹈素养体系建构的思考

随着《义务教育艺术课程标准(2022年版)》的发布,我国学校舞蹈教育进入新发展阶段。舞蹈课程体系将核心素养融入舞蹈本体,作为舞蹈课程改革的出发点与落脚点。舞蹈素养强调回归舞蹈本体,突出舞蹈教育中情感与人格的教育本质,有助于培养人的审美创造意识,让学生成为具有舞蹈素养的人。将舞蹈素养体系融入我国学校艺术教育阶段,能推动舞蹈课群体系的建立,为落实舞蹈素养提供重要支持。     

音乐和舞蹈的关系

舞蹈与音乐的关系是十分密切的，舞蹈离不开音乐，总是在音乐的伴奏下展示出来。音乐是舞蹈的灵魂。久而久之，这句话不仅盛行于舞蹈界，似乎也为其他艺术界和广大舞蹈欣赏者们所默认。     

师范院校舞蹈教学改革的新思考

舞蹈教育的发展日新月异,新的教育观念、教育模式、办学思路、教学方法等,都为舞蹈教育的发展带来了勃勃生机。为此,对如何改革师范院校舞蹈教学谈一下我个人的粗浅认识：舞蹈基本训练要突出师范性;学习舞蹈组合的重要性和针对性;加强音乐素养,提高舞蹈表现力;坚持艺术实践,提高综合能力。     

舞蹈学习与音乐节奏

舞蹈艺术是时间与空间的艺术.舞蹈要在有限的音乐、时间内表达出思想、情感,以优美的舞蹈动作、肢体语言塑造具体的舞台形象.     

解读舞蹈艺术的文化性

舞蹈是以人体为中介的一种艺术,也是一种文化,作者从舞蹈的产生与发展、舞蹈的基本特征、舞蹈的审美活动等方面,探讨了舞蹈艺术的文化性,以期望更为深刻地认识舞蹈.     

舞蹈钢琴伴奏艺术刍议

钢琴伴奏在舞蹈课堂中起着增强情景节奏的作用,能够有效提升舞蹈教学水平。本文简要分析了目前我国舞蹈钢琴伴奏艺术中存在的一些问题,把握舞蹈与钢琴伴奏之间的联系,为如何有效提升舞蹈钢琴伴奏艺术效果提供了可行建议。     

解读舞蹈艺术的文化性

舞蹈是以人体为中介的一种艺术,也是一种文化,作者从舞蹈的产生与发展、舞蹈的基本特征、舞蹈的审美活动等方面,探讨了舞蹈艺术的文化性,以期望更为深刻地认识舞蹈。     

浅谈舞蹈与音乐的关系

<正>舞蹈,美中之美的人体动作艺术,从古至今始终是一片令人心旷神怡而又扑朔迷离的领域,音乐以人的声音或各种乐器声音为工具,打动人的心灵,引起共鸣,它是时间和听觉的艺术。音乐的物质载体是声音(人的声音或人演奏各种乐器发出的乐声),它的主要表现手段是旋律、节奏、和声。由于声音是无形的,不可见的,是在一定的时间中延续和流动的,因此它是用一种概括性和抽象性的音乐语言所塑造出的音乐形象来反映和表现现实生活的,虽然它不是将客观事物以具体的形象再现,但它却用自己独特的声音为艺术表现手段,像千丝万缕     

关于高师舞蹈教学的思考

高师舞蹈教学应在传统教学内容的基础上，增加即兴舞蹈教学，强调学生舞蹈创编能力的培养，适应社会多元化发展。     

浅谈舞蹈音乐与舞蹈结构

舞蹈借助音乐表达情感,音乐与舞蹈两者共同揭示主题,抒发情感,舞蹈音乐在舞蹈中起着启发构思,展现主题,结构舞蹈的重要作用,舞蹈音乐与舞蹈结构是舞蹈创作中不可分割的重要组成部分.他们共同完成舞蹈创作的全过程.     

对马鞍山地方舞蹈艺术发展的思考

舞蹈与经济社会发展密不可分。马鞍山拥有得天独厚的人文背景、区域位置和经济基础,同时区域经济一体化加速发展的新态势也为马鞍山地方舞蹈艺术在今后一个时期的可持续发展提供了积极保障,为地方舞蹈艺术事业发展提供了优越的发展前提。在发展舞蹈事业的过程中,要坚持地方特色、文化传承、体制保障和科学规划,形成政府支持、社会需要、全民参与、全面繁荣的良好局面,融舞蹈人才培养及丰富社会文化于一体,发挥舞蹈艺术在构建和谐社会、文化社会、人文社会及人的综合素质培养等方面的重要作用。     

在舞蹈教学中如何保存民族舞蹈风格

我国是多民族国家，各民族均有着厚重的传统文化，舞蹈艺术就是这辉煌历史文化中璀璨的明珠。在舞蹈教学中，只有用现代化的教育理念和科学合理的教学方法，才能丰富学生的民族舞蹈知识、积累学生的民族舞蹈素材，提高学生对民族舞蹈的审美能力和鉴赏能力，从而更好地保存民族舞蹈的风格，使其传承、发扬、光大。     

浅谈舞蹈教学中的钢琴伴奏

舞蹈是富有感染力、生命力的一门艺术，它时而内敛、时而张狂、时而柔婉、时而刚强。好的舞蹈一定要有好的音乐加以配合点缀，只有两者天衣无缝的搭配才会产生具有强烈生命力和感召力的舞蹈作品。因此，在舞蹈教学中，作为音乐的传达者，钢琴伴奏教师充当着极其重要的角色。     

谈钢琴伴奏与舞蹈教学的相融统一

钢琴伴奏艺术是与舞蹈表演艺术紧密结合在一起的。钢琴伴奏可以利用舞蹈音乐的完美表现来积极渲染舞蹈的意境和气氛,激发和调动舞者的情绪。而舞者在感受音乐的同时把舞蹈形象表现得更加完美动人,使音乐和舞蹈形成一个相融的、统一的、不可分割的整体,从而使舞蹈与音乐相得益彰,共同发挥其独特的艺术魅力。     

对通俗舞蹈与艺术舞蹈的融通发展的若干思考

舞蹈是人们在日常生活中为了表达情感应运而生的,经过人们不断地升华,它所表达的内容又是高于生活的。舞蹈主要分为通俗舞蹈和艺术舞蹈,由于两者的风格不同,被人们接受的程度也不尽相同,二者的发展出现了不平衡的状况。本文分析了通俗舞蹈与艺术舞蹈融通发展的关系。     

关于高职舞蹈教学的思考——谈舞蹈语言、舞蹈形象及舞蹈意境

舞蹈是用人体动作来表现人的思想情感,而人的内心世界如同人的指纹一样,没有两个人是相同的。中国的舞蹈讲究意境的创造,必须把握住舞台空间和时间的每一瞬间的内在联系,体现出情、意、形三者的统一。理解高职艺术教学中的舞蹈内涵,对培养学生的审美素质、综合能力有着不可替代的作用。     

论舞蹈教学中的钢琴伴奏

“音乐与舞蹈的关系,在同一构思的艺术中,是一个有机的统一体,宛如红花与绿叶一样,花中有叶,叶中有花,互为依托,相映生辉。”从舞蹈艺术的发展史来看,舞蹈与音乐如同姊妹。舞蹈与钢琴伴奏的音乐之间,也是这样亲密的关系。钢琴伴奏教师以音乐为媒介来感染学生,