器乐教学与学生音乐能力的培养

正国内外中小学音乐教育心理学的研究成果表明:器乐教学的本质是学生通过乐器来表现音乐,器乐教学实际上教的是音乐,而不是乐器。但是在教学中,教师往往容易片面进行音阶、指法等演奏技巧方面的训练,而忽视了通过乐器演奏让学生喜爱音乐、参与音乐、接受音乐美的熏陶。如何通过器乐教学来激发学生参与音乐学习的兴趣和培养学生表现音乐的能力,下面谈谈我在器乐教改实验中的一点体会。     

普通高校音乐专业器乐教学方法探析

普通高校音乐专业器乐教学是音乐专业人才培养的重要问题。良好的器乐教学方法又是提高普通高校音乐专业第二乐器发展提高的重要手段。普通高校的音乐专业器乐教学首先要从基本功开始,抓紧抓牢器乐学生的基本功练习,是学好任何一样乐器的基础。再从教师的示范演奏,不断开阔学生的视野,开发学生的智力。学好每件乐器,掌握每天的科学练习时间也是非常重要的,要让学生在轻松愉快的时间里学习乐器,掌握演奏技能。     

乐器在课堂中的三重属性

"器乐进课堂"是音乐教育界一直在谈论的话题,尤其是《音乐课程标准》把演奏教学正式纳入基础教育的音乐课程以来,如何组织有效的器乐课堂更是引起音乐教师们的热议。课堂乐器是指进入音乐课堂的口琴、竖笛、口风琴等适合课堂集体演奏学习的相对简易的乐器课堂乐器虽小但是它却具有三重属性,准确理解并把握这三重属性,是有效开展课堂乐器演奏教学的前提。     

器乐演奏者艺术修养的重要性研究

器乐演奏是一种以乐器为物质基础来表现一种音乐的情绪以及意境,并且能够反映出演奏者本身的艺术修养。古往今来,无论是中国还是外国,所有享誉世界的演奏大师自幼便受到家庭或者周围环境的文化和艺术的熏陶,并且会接受严格的有关艺术的教育,所以都具有着深厚的艺术修养。而器乐演奏作为一种向大众展现一种具有高雅性质的音乐文化,对其演奏者的艺术修养要求,从来严格。     

小学班级口风琴分层教学策略探究

<正>音乐课程标准强调器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用,同时指出课堂乐器应使用易于学习、易于演奏、便于集体教学的乐器。目前我国中小学的器乐教学活动开展得非常广泛,尤其是课堂器乐教学活动正在积极推进。普遍选用的课堂乐器有:口风琴、口琴、竖笛、竹笛、陶笛、葫芦丝等。我校结合小学生学情和口风琴音色美、易学习、易携带、音域广、适吹奏、好入门等特点,把口风琴作为我校班级课堂器乐教学的乐器。     

跳动的音符 激荡的旋律——谈口琴教学的几点体会

器乐教学是小学音乐教学的重要组成部分。器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高他们对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。《义务教育音乐课程标准》在"实施建议"部分指出:课堂乐器应使用易于学习、易于演奏、便于集体教学     

论新课标下的高中器乐教学

随着新课标的实施,乐器实践、器乐教学进入高中的课堂,高中的器乐教学完善了学生对音乐的感受,丰富了音乐文化的认识,教学上应结合器乐的鉴赏,以对乐器风格和经典的演绎为主,以简单、富代表性的乐器演奏学习为辅,重在音乐人文的积淀,并强调对当代学生进行民族优秀乐器文化陶冶。     

浅谈音乐教育中的自制乐器教学

《音乐课程标准解读》提出了＂演奏教学＂和＂引导学生制作简易乐器＂的要求。器乐教学纳入中小学音乐教学之后,演奏乐器逐步成为中小学音乐教育不可缺少的重要组成部分,器乐进课堂是中小学音乐教学改革的重要内容之一。新课标中明确指出,面向全体学生的器乐教学,就要选择适合学生普遍使用的、简单易学的、便于集体合奏教学的＂课堂教学乐器＂。但是长期以来,农村地区专业音乐教师缺乏,音乐教学设施简陋,许多学校连最起码的教学用具都不具备,学生所使用的乐器更不可能人手一件。因此农村地区音乐教育的有效性很难得到保证,要想孩子们每件乐器都能熟练的去演奏,就必须去创造。因此,我将乐器积极引进课堂,在两年多的尝试和教学实践中,自制乐器在丰富音乐课堂教学和培养学生综合能力方面都取得了良好的效果,为学生参与和体验音乐找到了捷径。我个人也逐步摸索出一套自制乐器进课堂的方法。     

上好中小学器乐课

音乐教学大纲规定器乐教学占总音乐课时量的20%。许多中小学根据这一精神把器乐课作为一项新的教学内容纳入课堂。在教学实践中如何上好器乐课?笔者拟就个人的体会谈谈看法。一、演奏器乐应与学习新曲目的视唱练习相结合,在学习新歌曲时,教师可找出曲目中的难点部分或歌曲的主旋律,先指导学生用乐器演奏,然后凭借乐器演奏的固定音高去填词,这样既可以避免学生在学习新歌时唱不准音和大声喊叫的毛病,又可以克服学生处于变声期,上音     

浅谈口风琴在音乐教学中的辅助作用

新的课程标准指出,器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。器乐教学对促进学生个性发展、引导学生积极参加艺术实践活动、提高学生的审美能力、发展学生创造性思维有着深远意义。器乐教学的本质是教学生通过乐器来表现音乐,而不是教乐器的演奏技巧。教学中,教师应让学生掌握一些必要的演奏方法,而不是简单、机械地带领学生操练演奏技能。音乐课中学生使用的乐器应是辅助教学的工具,它可以使教师的教学方法和教学手段更直观、具体和多样化。新的课程标准中一个基本理念,就是以兴趣为动力,…     

高师音乐学专业器乐课程改革实践研究

高师音乐学专业器乐课程技能教学符合高师音乐学专业人才培养需求,器乐演奏能力是高师音乐学专业必备职业技能。在教学过程中坚持把乐理、乐器、声乐等几门课程理论与器乐演奏实践相结合,边教学边训练使学生掌握器乐演奏的基本技能,逐步达到边弹边唱自弹自唱的水平。使学生的器乐演奏技能符合高师音乐教师的岗位要求,符合高等院校培养专业技能人才的目标。本文从分析目前高师音乐学专业器乐课程现状出发,探讨器乐课程改革的措施。     

器乐在音乐教学中的重要作用——让器乐进入课堂

器乐教学,就是在音乐课堂上教给学生学习用乐器来演奏音乐,用乐器来表现音乐.美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾精辟地指出: "器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域,在这一领域内,它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性.     

小学音乐课堂中电子琴教学初探

随着音乐教育的不断深入,越来越多的孩子喜欢上了音乐,现如今唱一唱、听一听的单调的音乐教学已不能满足他们对音乐学习的需要。学会演奏乐器也是学生迫切的愿望,器乐教学也正在不断的探索中前进。那么,在音乐教学中选择好课堂乐器进行器乐教学就显得尤为重要。目前用于音乐普及教育和音乐素质培养最多的乐器是电子琴,它的经济性为其在普通家庭中的普及带来了可能。     

日本小学音乐教育中的器乐教学

日本小学音乐教育领域包括音乐表现和音乐鉴赏两大类,音乐表现又包括歌唱、器乐、即兴表现三项内容。因此,器乐教学在日本小学音乐教育中占有十分重要的位置。日本小学器乐教学中,学生使用的乐器是以打击乐器和有固定音高的简易乐器为主,如:响板、三角铁、手鼓、手铃、铜钹、小鼓、大鼓、口琴、竖笛、口风琴、风琴、木琴、铁琴、合奏手风琴(没有低音贝司)等。小学一、二年级以演奏打击乐器、口琴为主,合奏时,也加入口风琴、风琴、木琴演奏,不过,旋律和节奏都很简单。响板和口琴是一、二年级学生自备乐器,每次上音乐课都要带进课堂。进入小学三年级以后,是以演奏竖笛为主要乐器,竖笛也是学生的自备乐器。合奏时,要加入其他乐器。日本小学生演奏的口琴,只有十五个单排簧的音孔,比普通口琴简单并易于演奏。竖笛是塑料制的,有八个音孔,音色柔美;便于转调,适于齐奏或与其他乐器合     

器乐教学中的分层教学

器乐教学是音乐教学内容的有机组成部分之一,器乐教学的任务就是激发学生学习乐器的兴趣,使学生初步掌握一至两种乐器的演奏方法和技能。它是面向全体学生的,以班级授课为主要形式,以合奏为中心的教学。     

竖笛教学对小学生音乐素养提升的培养研究——以苏州市白马涧小学为例

竖笛这件乐器有着悠久的历史,目前常常用于演奏的竖笛是八孔竖笛。作为一件易上手、音色美、价格优的乐器,八孔竖笛成了小学音乐课堂器乐学习的首选乐器。目前在小学音乐教材中,从三年级开始到六年级,每个单元都有相对应的竖笛教学内容和教学曲目。可以说,竖笛在小学生的音乐学习中,承担了了解乐器演奏、促进音乐表现能力、增强音乐双基能力、提高学生音乐审美的重要功能。     

浅谈小学音乐器乐演奏教学

《音乐课程标准》指出:器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。随着音乐教育的蓬勃发展,中小学音乐教学作为音乐课堂一项不可缺少的内容,以深层内涵和独特作用日益受到重视。它给学生音乐学习带来无限乐趣,也给新课标下器乐课堂带来了崭新面貌。那么,小学音乐演奏教学应选用什么样的乐器、选择什么样的乐曲呢?采用哪些教学方法能提高学生的学习兴趣呢?下面就这三方面,谈一下我在教学中的心得与体会。一、合理选择演奏乐器音乐课堂教学所使用的乐器主要是适合集体演奏的普及性乐器。小学音乐课是综合性的审美教育,又采用了班级课堂教学形式,因此选用的乐器应符合以下几个条件:     

如何开展国防教育

艺术院校一般都是综合类专业学 校,整体规模小但专业分类繁杂。如音乐类就分为器乐专业、演唱专业、作曲专业等,仅以器乐专业为例,它又分为西洋乐器演奏、民族乐器演奏、键盘乐器演奏和打击乐器演奏等,而且每一类演奏专业又分为几十种各不相同的演奏乐器。艺术院校如此繁杂细化的专业分类凸显了其与众不同且突出的个性特点。而且艺术类各种专业是要求张扬个性的专     

借鉴奥尔夫音乐教学法,探索低年级竖笛教学

正随着艺术教育的蓬勃发展,乐器学习作为音乐课堂的一项重要内容日益受到重视。正如音乐课程标准提到的:器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。但由于乐器学习相对比较枯燥,需要大量时间和精力,如果以专业教学模式和专业教学思想对待中小学的器乐教学,不但会给     

中国乐器史素养与器乐演奏事业的关系研究

中国乐器简史讲述了新石器时代以来到当下发生的与乐器相关的系列事件,其中包括乐器的发展与演变。对于乐器演奏学习者来说,演奏乐曲的工程也是对作品理解和分析的过程,进而达到与作曲家交流和对话的境界。应该摆脱机械的演奏,要求演奏者对音乐本体有充分的认知。本文从扬琴的发展演变、学习和演奏为主线,讲述中国乐器史的学习对于民族器乐演奏的重要性。