探究欧洲古代声乐艺术的起源与发展音乐探索

纵观整个西方历史发展来看,西方的音乐艺术发展时间最早,而且一直独领风骚,她灿烂辉煌的音乐艺术足以构成一幅绚烂无比的历史巨卷。在这一辉煌的历史进程中,涌现出了大量的伟大的杰出的音乐巨匠们,他们为这一历史巨卷的形成贡献了许许多多的点睛之作,所以才能成就谱写世界音乐历史最为辉煌和大气的篇章,他们精心创作的作品已经成为几个世纪以来后人研究的典范,已然已经成为了世界文化中最珍贵的瑰宝,他们对于音乐艺术的诠释和解读所达到的高度和深度是后人无法比拟的。在整个西方音乐历史这个大花园中,西方声乐艺术就像花中之王一样处于非常重要的地位。本文着重介绍了欧洲古代(一般指古希腊时期和古罗马时期)音乐艺术中声乐艺术的发展。     

概述16世纪欧洲声乐艺术

16世纪的欧洲声乐艺术从内质上得到了空前的发展。合唱艺术，特别是无伴奏合唱围绕着复调音乐这个轴心，已达到相当的高度。宗教声乐通过改革与世俗声乐共同发展，交相辉映；学校声乐教育体系也初步形成。歌唱技法得到进一步重视并趋于科学化。声乐技法的发展，促进了作曲家、歌唱家的创作欲望与热情。在16世纪末产生的新型歌唱样式--歌剧，便成为作曲家、歌唱家文化内涵及歌唱技巧展示的重要舞台。     

欧洲中世纪声乐艺术发展的特点及创新

处于中世纪的欧洲,音乐文化在很大程度上是为封建政权和教会服务的。随之而来的,宗教歌曲这一声乐艺术便开始逐步向"世俗化"分解,最终形成了宗教歌曲和世俗歌曲这两大分支。无论是在创作类型、演唱形式,还是体裁风格以及专业创新方面,这二者都取得了较大突破。     

声乐艺术与声乐技巧

声乐艺术的基础主要在于发声和声音的质量。歌唱家只有了解了声乐艺术，声乐艺术对声乐技巧的重要性。才能在将来的学习中少走弯路，掌握准确的声乐技巧，以优美动听的歌声献给广大的观众。     

论17世纪欧洲声乐艺术的美声唱法

美声唱法作为全世界声乐教育的一种通用方法,但在各国又各具特色,风格各异,对人类的声音艺术的发展具有巨大的影响力。本文从美声唱法声乐艺术产生的原因、特点和成就三个方面来展开论述。     

声乐演唱与钢琴伴奏契合的艺术效果探究

声乐演唱与钢琴伴奏是声乐表演中必不可少的两个组成部分,缺一不可,两者之间的关系即统一又对立,如何在声乐表演中将声乐演唱与钢琴伴奏有机结合起来,凸显出两者契合的艺术效果是完美诠释声乐作品的关键.基于此,本文首先分析了声乐演唱与钢琴伴奏之间的复杂关系,其次探究了声乐演唱与钢琴伴奏契合的几种艺术效果,希望为声乐演唱以及钢琴伴...     

浅析声乐艺术与民族风格

历史性、民族性、地域性、作品的体裁及风格、语言风格,它们之问相互独立,但又相互依存,它们是构成我国声乐艺术民族风格不可或缺的部分.本文从我国歌唱艺术的民族性、地域性、作品的体裁、语言等方面进行分析,从而使我国声乐艺术的民族风格清晰地呈现出来.     

刍议声乐艺术与歌唱艺术的异同

声乐艺术与歌唱艺术是否是一码事，长期以来被专业和非专业人士所忽视。作者认为有将二者严格地区分开来的必要，否则将有认知方面的误传、误导之嫌。文章较详尽地从中外声乐艺术的概念及分类，歌唱艺术的概念及分类等角度分析，总结出声乐艺术不能等同于歌唱艺术、且歌唱艺术是声乐艺术的一个组成部分的结论。     

声乐技巧在声乐艺术中的地位与作用

声乐演唱是音乐艺术的重要形式,是表达声乐作品的内涵与演唱者情感的重要方式,在声乐艺术表达过程中,声乐技巧是一个十分重要的内容,一方面,要加强对演唱技巧的学习和应用,另一方面,要注重情感的表达,并且要从而使得整个演唱过程中演唱者与观众之间可以产生情感上的共鸣。本文对声乐技巧在声乐艺术中的作用以及提高声乐演唱水平的措施进行分析与探讨,旨在提高学生的演唱水平,促进声乐艺术实现可持续发展。     

中国声乐对戏曲艺术的吸收与借鉴探究

中国声乐,不管是民族声乐,还是美声声乐与通俗声乐,对于民族戏曲艺术的吸收和借鉴,是全方位、较深层次的.为了便于研究和论述,我们从曲作、词作、演唱三个方面分别做了分析和探讨.     

古代奥运的起源与发展

关于古代奥运会的起源有一个美丽的传说：古希腊伊利斯国王为了给自己的女儿挑选一个文武双全的驸马，提出应选者必须和自己比赛战车。比赛中，先后有13个青年丧生于国王的长矛之下，而第14个青年正是宙斯的孙子，即公主的心上人佩洛普斯。在爱情的鼓舞下。他勇敢地接受了国王的挑战，终于以智取胜。为了庆贺这一胜利，佩洛普斯与公主在奥林匹亚的宙斯庙前举行盛大的婚礼。会上安排了战车、角斗等项比赛，这就是最初的古奥运会。佩洛普斯成了古奥运会传说中的创始人。[编者按]     

浅析声乐技巧在声乐艺术中的重要性

在展示声乐艺术的过程中,熟练运用恰当的声乐技巧是很重要的,并且它们对声乐艺术的展示具有重大意义。大部分的歌唱家为展示声乐艺术更深层次的涵义,都会运用各种声乐技巧。当今将声乐技巧运用于艺术表演中并不容易。探讨在声乐艺术展示过程中运用声乐技巧的重要性,希望为有效促进声乐艺术的进步提供思路。     

浅析声乐艺术的情感表达之路

声乐可以带给人们美的体验,是一项集合了外在表现与内在情感的综合性艺术.唯有充分调动起人们的情感共振,在表演者和观众之间架构起和谐的沟通关系,声乐艺术才能更加协调地融合声与情,将其艺术境界推向更高的层次.鉴于此,在表现声乐艺术时,我们需要正视并挖掘声乐表演的审美特质,充分认知声乐艺术之"美"以及如何表现这些"美".本文从声乐艺术审美构成以及表现渠道的角度,阐述了声乐艺术的情感表达之路.     

试论声乐艺术中音乐与语言的并重性

声乐艺术是一门音乐与语言相结合的综合艺术。语言是声乐的重要组成部分,歌曲的旋律大都是在语言的基础上产生的,语言能直接、准确地传递词曲作者的情感和思想感受,这是其它任何音乐形式都不能与之比拟的。因此歌唱语言的准确掌握运用,是歌唱技术的重要训练课程。声乐语言是音乐化的歌唱性语言,通过音乐的造型手段使语言音乐化,使语言更富于音乐的旋律节奏感与歌唱性。作为一个演唱者,需要同时紧密地掌握声乐作品的语言和音乐这两个因素,既以语言为基础,又以语言与音乐的统一作为声乐艺术的创造方法。中国传统声乐理论涵盖着科学的演唱方法,先辈们总结的五音、四呼、十三辙是关于吐字的规律性概括,含义深刻,内容丰富。     

论声乐表演中的钢琴伴奏艺术

声乐表演艺术是用声音配合音乐伴奏来表现歌曲内容的艺术。在声乐表演中,声乐演唱与钢琴伴奏同等重要,二者相互促进,相辅相成。文章以钢琴伴奏在声乐表演中的作用、声乐表演与钢琴伴奏之间融合应注意的问题两方面为主要内容,总结声乐表演与钢琴伴奏之间的关系,以期对二者之间的关系有着更深刻及全面的认识。     

改革开放初期中国声乐艺术发展回眸

1978年12月党中央召开了十一届三中全会,总设计师邓小平同志提出了“改革开放”的伟大方针,我国开始了全面的拨乱反正,在“文革”被禁锢被打倒的艺术家们得到了平反,积压在人们心中长期十年的抑郁得到了释放,伴随着改革的春风,各领域创作全方位爆发,我国的声乐事业也迎来了明媚的春天。     

技术与艺术并举的声乐大课

本文从声音的技术性与音乐的艺术性着手,促进学生的演唱声情并茂,提高声乐大课的上课效果.     

声乐艺术指导在声乐教学中的应用

随着社会的不断进步,对于学生综合素质有着更高的要求,而声乐是培养学生情操的重要途径,通过科学的声乐艺术指导,学习声乐专业的学生们能够对于声乐相关知识有更深入的了解,进而更有效地提升自身声乐水平。本文从声乐艺术指导的教育出发,介绍几种将其应用与声乐教学的途径。