浅谈舞蹈教学中的舞蹈表演基本训练

舞蹈是一种通过人体动作塑造形象的艺术形式,它可以具体细化为很多个舞蹈品种,比如民族舞、古典舞、街舞等。任何舞种的舞蹈表演者都需要进行基本功训练,比如手臂训练、脚位训练、腰部训练、腿部训练等,通过这些形体训练,可以使舞蹈者掌握正确的舞姿、舞步,把握身体的运动幅度,增强肌肉力量。对于舞者来说,形体训练是最基本的训练,在学习舞蹈前期首先要把基本功练扎实,这样才能让舞蹈富有灵动性和感染力。     

舞蹈测量方法对舞蹈学习的有效性研究

舞蹈学习必须基于科学的训练基础上,如果违反人的生理学的特点,或是盲目训练,非但不能达到良好的效果,甚至会对身体造成严重伤害。舞蹈测量方法是对舞者的各项身体指标的测量,是舞蹈学习和训练的重要辅助手段之一,可以为舞蹈训练提供科学的训练依据,矫正不科学的舞蹈训练所带来的影响。基于科学的舞蹈测量方法对舞蹈学习具有重要意义和深远影响。     

浅论瑜伽体姿术与舞蹈柔韧素质提高的关系

舞蹈柔韧素质训练的目的是使舞者获得高于常人的柔韧性和完成各种舞蹈技巧与表演的专业能力,但是训练过程痛苦、不当训练会带来舞蹈损伤、舞者柔韧性容易消退等是实际训练中一直存在的问题。瑜伽是东方最古老的健身术之一,能使身体功能处于一种觉醒状态,在增强全身精力和体力,增加肌肉力量,使身体更加柔软和灵活方面有着特殊的功效。本文试分析瑜伽体姿术中的理念、方法、效应,探讨其对提高舞者肢体柔韧性的科学性、合理性和优越性。     

少儿舞蹈训练中柔韧性训练方法探究

少儿在学习舞蹈时,进行身体的柔韧性训练可以帮助形体提升美感的展现。身体的柔韧性在一定程度上可以起到保护肌肉的作用。反之不利于对动作技术学习和掌控,降低身体的协调水平,严重会使肌肉或韧带出现损伤。所以,本文是针对少儿舞蹈训练中柔韧性训练问题进行一定的分析和研究。     

舞者骨盆姿态变化特征及其损伤风险评估研究

遵循舞蹈审美及其运动规律,舞者以不同的运动方式进行舞蹈专项训练.舞者的身体健康是在整个生命中享有的权利,每一个舞者不能有疼痛和疾病的出现,是我们在人才培养过程中必须遵守的准则,对舞者核心部位的骨盆的姿态变化及其损伤存在的风险进行正确的评估与再训练,构建舞蹈损伤风险评估理论,丰富舞者健康体质内涵,完善舞者科学训练指导,对提升舞蹈训练科学性与安全性具有重要指导意义.     

舞蹈训练中非平衡性力量训练研究——跨界训练舞蹈元素与体育元素的结合

核心区肌群力量训练可以很好地提升核心区域肌肉的力量和稳定性。"核心稳定性"(Core stability)和"核心力量"(Core strength)成为运动生理学和运动训练研究的热点问题,也引起舞蹈在基本功训练领域的关注,近几年来逐渐运用到舞蹈训练实践中,成为舞者发展体能和预防损伤的有效手段。博速球训练器不但能够全方位的发展舞蹈者的核心肌群力量,同时也有利于提高舞蹈者对作品的诠释和舞台展示,并给观众带来艺术上的享受,从而更好的预防舞者的腰部损伤。本文在运用文献资料法、专家访谈法和观察法、数理统计法、实验对照法的基础上,对舞蹈的核心力量特点进行了剖析,并结合舞蹈的专业特性提出相关的核心力量练习方法和建议。     

舞蹈教学中加强脚部基本功训练的研究

在舞蹈中最重要的基本内容就是脚腕能力的训练,通过地面、扶把以及把下练习,可以跳过脚腕基本功能力,防止出现脚下松懈的状态,使舞者的基本功更加扎实。加强脚腕方面的训练,并与机器相结合,不仅可以使舞者的身体和舞蹈动作结合的游刃有余,更能使舞者的跳动、安稳性提高,使演员在舞蹈方面的能力表现达到更好的发挥,也是创造出具有高水平舞蹈艺术所需要的身体表现语言和手段的必要条件。     

踝关节力量训练对舞蹈动作的影响

<正>力量与身体平衡的融合是舞者全面展现舞蹈美感和特色的重要保障。力量训练和平衡训练能够保证舞者精准完成各类舞蹈动作,保持动作协调和身姿优美,提升舞蹈水平。踝关节属于人体远端大型关节,需要承受人体大部分重量,其作为日常行动的重要支撑,与人体的弹跳、速度等联系密切。本文参考由杨鸥编著、上海音乐出版社出版的《舞蹈训练学》一书,可知重心和支撑力对于舞者展示各项舞蹈技能至关重要,踝关节是支撑舞者完成旋转、跳跃、     

浅谈舞蹈基训中的钢琴伴奏音乐

音乐是舞蹈的主要构成部分,钢琴伴奏是舞蹈训练中必要的存在,音乐可以激发舞蹈学生的热情和感情。在舞蹈教学的基本训练中,钢琴伴奏是少不了的,良好的钢琴伴奏音乐可以促进学生在肢体与动作中表现舞蹈的美,音乐赋予了舞蹈生命的活力,也提升了舞蹈的课堂成果。本文从舞蹈训练中钢琴伴奏音乐的特性入手,具体分析该如何在舞蹈基础训练中运用钢琴伴奏音乐提出了相关的建议,进而有利于提高舞蹈教学的质量,促进钢琴伴奏音乐的有效利用,展现舞者的最美身姿。     

试论幼儿舞蹈教育中软开度的训练

<正>一、软开度训练的概念舞蹈中舞者的柔韧性俗称为软开度,软开度是对舞蹈表演者的一种专有的要求。舞者要想用身体去表现不同的角色,那么身体的各部位关节韧带拉长的软开度要求就非常高。从开始学习舞蹈,身体的柔韧性就开始进行循序渐进地练习,那么当舞蹈演员已经相当成熟的时候,我们是否还必须每天不断练习和巩固已发展的软开度呢?答案是显然的,这就是我们所说的日日功。随着年     

高校舞蹈训练中舞蹈表现力的培养

舞蹈的表现力是舞蹈艺术的灵魂,它是音乐、舞者形体动作以及神态各种因素综合作用的结果,舞蹈的表现力主要表现在能够传达出某种感情,同时在动作上能够给人们一种美的感觉,在人物的塑造上能够表现出人物典型的性格。在我国高校舞蹈的训练中,学生舞蹈表现力的缺失是一个普遍存在的问题,这可以说严重制约了学生舞蹈综合素质的培养。本文的研究在于重点探讨高校训练中学生舞蹈表现力培养的策略,希望能为相关的研究提供重要参考价值。     

呼吸训练对舞者核心稳定性的影响探究

文章主要从呼吸与核心稳定性二者的关系入手,深入研究呼吸训练对提升舞者核心稳定性的积极影响。在舞蹈训练中通过正确有效的呼吸可减少身体的紧张感、激活深层肌肉,从而达到提升核心稳定性的目的。文章试图通过对实验对象实施呼吸专项训练,同时加强呼吸与核心训练中参与肌群的协调与控制,以期能够探索出更多适用于舞者的呼吸方式及核心训练,使舞者能够在规律的动作练习中关注呼吸,感受不同的呼吸方式带给核心肌群的松与紧的张力改变,最终使舞者在平衡稳定中,更轻松地发挥舞蹈所需的身体运动能力。     

试论舞蹈教学中的情感表现力

舞蹈是一门以身体为语言作＂心智交流＂现象之人体的运动表达艺术。它通过有韵律的肢体动作来表现舞者的内心世界和情感状态。从其表现形式来说,＂动＂是舞蹈的核心。正因为如此,舞蹈教学中教师更偏重于对舞蹈技艺的训练,而忽视了对学生情感表现力的培养。其实,在舞蹈艺术中,肢体动作只是一种表现手段,情感才是其要表现的本质。在舞蹈教学中,除了要求舞蹈的动作标准和技术难度外,更要着力培养舞蹈者的情感表现力。只有这样,才能抓住舞蹈艺术的灵魂,提高舞蹈的情感表现力。     

增强舞蹈表演能力的思考

舞蹈是以舞者的肢体动作、面部表情以及舞者在表演过程的情绪为表现形式的艺术形式,舞者可以借助舞蹈表演,将自己想要表现的情感完美的表现出来。舞者的舞蹈表演能力是对舞者舞蹈能力的考验,而在现实的舞蹈教学中,学生在进行舞蹈学习时,只是复制教师的舞蹈动作,没有将自己的情感投入进去,舞蹈没有内在的思想情感,十分的空洞。     

舞蹈啦啦队运动员选拔与培训探析

根据对舞蹈啦啦队运动的实践和研究,提出建立科学的选拔和训练体系,加强运动员身体姿态、舞蹈动作、专项身体素质等基本功的训练,以及成套动作、表演能力、表演队形、提高音乐理解能力训练等综合训练,为啦啦队的训练和发展提供科学、客观的参考依据。     

舞蹈基本功训练中的对抗力量探讨

我国的艺术历经多年的发展,已经形成了一套较为完善的艺术发展模式。而舞蹈正是艺术发展过程中重要的一环。舞蹈基本功是一名合格的舞者的基本素质。而舞蹈的基本功训练内容分为多个方面,其中对抗力量又是非常关键的环节。因而本文以舞蹈中的基本功训练作为主要的研究方向,并以此为基础对如何开展对抗力量训练进行了具体分析,达到提升基本功的效果,以培养更多优秀的舞者,为我国的艺术事业作出贡献。     

浅谈舞蹈基本功中对抗力量训练

要想学习好舞蹈,做合格的舞者首先要具备扎实的舞蹈基本功,而在舞蹈基本功训练中对抗力量的训练是非常关键的一个环节。本文将舞蹈基本功中对抗训练为主要内容,以舞蹈基本功训练的要点为切入点,展开对舞蹈基本功中对抗力量训练内容的分析,强调基本功训练的重要性,提高基本功训练效果,为培养舞蹈教学发挥力所能及的作用。     

谈舞蹈训练中呼吸的重要性

良好的呼吸训练是舞蹈专业的学生完成训练和表演的重要保证。无论是在基础训练还是教学过程中呼吸训练都起着至关重要的作用。它在舞蹈训练中有助于学生提高自身能力,在表演中有助于实现动作的连贯性,实现内在美与外在美的和谐统一。然而在目前的训练体系中多注重舞蹈的技术技巧训练,却忽视了对其完成质量起到决定性作用的呼吸的运用,对于呼吸的运用还没有一套规范的、科学的训练体系。因此,要完善呼吸训练的体系,在继承的基础上寻找先进的呼吸训练方法,为我们的舞蹈教育事业添砖加瓦。     

舞蹈专业学生平衡能力测试与评定研究

以沈阳音乐学院舞蹈学校舞蹈专业学生作为研究对象,以舞蹈运动科学为研究视角,运用统计学、舞蹈训练学、舞蹈解剖学等学科理论知识,对舞蹈专业学生平衡能力进行测试与评定,并通过各项指标的评定值,以量化的角度来衡量其平衡能力的水平.认为用肢体语言表达情感的舞蹈艺术,对舞者的技与艺完美融合提出了更高的要求,尤其是基本的“跳、转、翻、控”技术技巧的展现,都离不开动作的稳定性,而对舞者平衡能力的判定就成为衡量其旋转稳定性能力的重要指标.     

舞蹈教学中的软开度训练探析

肢体是舞蹈教学的主要表现手段,通过肢体舒展来完成舞蹈形象的塑造和舞者内心情感的表达,因此舞蹈教学很大程度上也是一种人体运动表演形式。本文分析了舞蹈教学中软开度训练的最佳时期及其训练原则,并对软开度训练中的疑难问题展开了细致论述。