1933年鲁迅对胡适的批评

1933年初，胡适作为“中国民权保障同盟”北平分会的主席，公然替政府当局掩饰罪责，指责中国民权保障同盟总会。此后鲁迅在《申报·自由谈》上发表了《王道诗话》和《“光明所到”》等一系列文章批评胡适。而台湾个别学者认为鲁迅是公报私仇。其实，通过史料的发掘和解读，可以发现，鲁迅对胡适的批评揭示了某些自由知识分子宣扬的自由精神的虚妄性，揭示出在民族危机的时代，知识阶层思想层面出现的某些更为复杂的方面。其特点是在用“戏仿”的修辞手段和批评策略，在多重反讽中对胡适当时的某些行为及其隐含的思想进行了鞭辟入里的剖析。在第一篇文章中，鲁迅戏仿了胡适的“人权说”、“实验主义”和“鹦鹉对话”，并用诗话的形式对胡适替当局说话、压制民主的言行予以反讽。在第二篇文章中，鲁迅使用了三重戏仿的方式．对胡适关于北平监狱的调查进行颠倒性的讽喻，并对谁代表光明与谁维护黑暗作了有说服力的辩证．     

鲁迅《故事新编》的创作心理及源泉

鲁迅的《故事新编》在取材和写法上都明显不同于《呐喊》和《彷徨》，存在着“杂糅”、荒诞、“戏仿”等特点，鲁迅称之为“油滑”。然而总的看来，《故事新编》的创作有着鲁迅本人特定的创作心理、情感体验及源泉，明显是鲁迅创作风格的一次重大转变，也为后世的文学创作提供了一种崭新的范式。     

作为景观的公开处决与五四时期鲁迅的启蒙主义

以鲁迅作品中公开处决的场景作为切入点探讨启蒙主义,集中讨论了鲁迅以民间诙谐文化尤其是狂欢化戏仿的批判策略来对抗封建传统的陋习,从而使其启蒙主义带有了狂欢化色彩。并在鲁迅作品中发现了双重公开处决、两种暴力模式,最后将鲁迅的启蒙指向了对民众的公开处决思维,在对民众的不信任中发掘出鲁迅启蒙思想中的新权威和新的蒙昧主义倾向,在新的历史语境下重新认识五四时期鲁迅的启蒙主义及其批判策略。     

戏仿中的颠覆：《阿Q正传》的反传统修辞策略

鲁迅在写作《阿Q正传》的时候，他的情绪多少有点儿游戏冲动，正如他所写的《野草》中的那首《我的失恋——拟古的新打油诗》一样。但他没有想到，游戏之下的这部小说作品会给中国传统文化，包括传统的思想和文学话语带来如此巨大的打击。那么这样的“打击”是通过什么样的手法来达到了呢？那就是戏仿，是面对强大然而又是虚张声势的对象所采用的一种使其致命的方法。就像《黔之驴》中的老虎对待驴子一样。正是通过戏仿的手法，鲁迅达到了解构中国传统文化和传统文学的目的。     

论《故事新编》的反讽与戏仿艺术

鲁迅历时十三年而创作的小说集《故事新编》以鲜明的反文化、反传统、反理性的激进方式,对中国的传统文化提出了深刻质疑和大胆反叛。反讽与戏仿是后现代主义文本常用的艺术手法,本文通过分析《故事新编》中大量运用的反讽与戏仿艺术,揭示其与后现代主义文本策略的惊人暗合,体现了文本的开放、多元、不确定性特征。进而阐释《故事新编》文本超越时代、跨越时空的后现代主义文化意义。     

《故事新编》基因的遗传

新历史小说文本中流淌着鲁迅的血脉,骨子里仍有《故事新编》的遗传基因,新历史小说最突出的审美特征,在于历史的解构和意义的消解。诸如人物的世俗化、故事的虚构摹写和文本的戏仿艺术等。而这些方面,鲁迅早在20世纪二、三十年代创作《故事新编》时就有意尝试过。可见新历史小说里流淌着鲁迅的历史小说观基因。     

《故事新编》基因的遗传

新历史小说文本中流淌着鲁迅的血脉,骨子里仍有《故事新编》的遗传基因,新历史小说最突出的审美特征,在于历史的解构和意义的消解。诸如人物的世俗化、故事的虚构摹写和文本的戏仿艺术等。而这些方面,鲁迅早在20世纪二、三十年代创作《故事新编》时就有意尝试过。可见新历史小说里流淌着鲁迅的历史小说观基因。     

“文本互涉”——《故事新编》的解构性文本策略

鲁迅的《故事新编》实乃一种互文体,它采用引用、重复、参考和戏仿的互文手法,从而呈现出上下数千年、纵横几万里的戏剧效果。文本通过对《故事新编》互文手法的解析来准确识别其文本中互异的成分,分析文本深藏的意义。     

探求与反思——试论《收藏家》的戏仿

本文通过对约翰·福尔斯的《收藏家》中戏仿手法的分析,将文本中的戏仿归纳为三类：对罗曼司的戏仿、对戏剧的戏仿和对现实的戏仿;并据此论述了福尔斯所试图表现的20世纪50年代英国社会的派别对立,以及作者对此的反思。     

概念比较视野中的戏仿意涵分析

同讽刺相比,戏仿指向历史文本,讽刺则更多地指向现实;戏仿是含混、模糊和摇摆的,讽刺则是单一、清晰和直白的;戏仿是一种温和渐进的改良,讽刺则是一种推倒重建的革命。同拼贴相比,戏仿带有极强的批判性,拼贴则显得更为中性;戏仿保留了源文本深层次的内核和特质,拼贴则突显自身与源文本的断裂;戏仿带有喜剧性,拼贴则指向作家中心主义的局限。同反讽相比,戏仿将批评对象作为自身的一部分,反讽则将批评对象作为对立的他者;戏仿具有含混性,反讽则显得更为清晰、坚决和明确;戏仿面向历史文本,反讽与讽刺一样指向生活世界的所有领域。     

后现代主义文学的戏仿现象探究

戏仿是一种最具意图性的文学手法,它贯穿于整个中西方的文学发展史中,从寄生性文学到后现代主义时期文学的主流地位,戏仿在文学的发展史上起起伏伏,中西方对其评价也褒贬不一。虽然如此,但戏仿被后现代主义作家广泛运用是一个不争的事实。本文主要从后现代主义文学产生与发展和戏仿策略入手,并以具体事例探究后现代主义文学时期的戏仿现象,希望给我国学术界研究后现代主义文学的戏仿现象提供一定的借鉴。     

鲁迅创作与后现代主义

从思维态势与艺术方法的角度去理解后现代主义，鲁迅的创作具备明显的后现代主义特征，具体表现为：（1）反体裁；（2）“游戏”与“反文化”的历史深度消解；（3）艺术表现手法：戏仿；（4）对本体存在的怀疑；（5）文本语言的“不确定内在性”。     

网络语言的戏仿现象

网络语言中的戏仿现象主要有五大类:联系类、变化类,侧重类、均衡类和语体类。本文主要分析这五大类别的戏仿现象以及戏仿运用的特点和效果。     

试析《河边的错误》对侦探小说的戏仿

《河边的错误》是对侦探小说的戏仿之作.本文探讨了小说中设置的文本空缺与视角转换对戏仿的作用,戏仿造成的嘲弄与反讽效果,以及戏仿中文本空缺与视角转换形成的多重指涉与无限想象.     

《野草》、《圣经》与鲁迅对尼采戏仿的承袭

<野草>中含有大量的<圣经>因素.文体上有许多共同点,尼采对<圣经>的戏仿之作<查拉图斯特拉如是说>在这之中起了一种媒介的作用.<圣经>把一些文体特点通过<查拉图斯特拉如是说>"传染"给了<野草>,在这方面,能看出尼采对鲁迅的影响.鲁迅曾受尼采的哲学影响很大,崇尚个性精神和意志主义,但他对尼采极端的个人主义却始终保留意见,因为在他的思想世界里人道关怀或救世思想始终都占据着非常重要的位置.     

中国现代旧体打油诗词的戏仿手法

在中国现代旧体诗词创作中,带有戏谑性的打油诗词十分引人注目。而在打油诗词中,戏仿手法的广泛使用又成了一个艺术焦点。从创作动因来看,新文学家群体创作戏仿诗词主要为了强化旧体诗词的社会介入性,现代通俗文学家群体创作戏仿诗词主要为了发挥旧体诗词的娱乐消遣性,底层作家或业余作者创作戏仿诗词主要利用其快速便捷性。而这三种情形的区分是相对的,三位一体是常态。在戏仿诗词创作过程中,作者主要通过对经典诗词作品的模仿、改造、颠覆三个步骤建构新的戏仿诗词文本,同时借助现代报刊传媒的广泛传播实现戏仿的意图和效果。从文学史的效应来看,戏仿是中国现代旧体诗词文体演变和文体革新的重要途径,它不仅改造了旧体诗词的文体形式,而且扩大和提升了旧体诗词表现社会生活的广度和深度,为旧体诗词重新赢得了广大受众的支持和喜爱,对中华传统诗词的现代转型做出了积极贡献。     

《圣经》——《纳尼亚传奇》中的戏仿现象研究

刘易斯作品《纳尼亚王国传奇》对《圣经》的历史纪年、叙事结构,主题以及人物都进行了全面的戏仿.因此本文试图以戏仿理论为指导,以小说对《圣经》的戏仿为切入点,从文章的主题、叙事结构、人物形象入手,对《纳尼亚传奇》中的戏仿现象进行分析研究.     

社交媒介语境下的戏仿叙述与情感交流

在人人皆可参与叙述的社交媒介语境下,频繁互动的叙述情境促使戏仿在素材选择、文本形式、传播方式等方面演变出新特点。戏仿叙述呈现出模式化表达、内容浅白以及意义拼贴生产等特点。通过第一人称经验性视点、文本互文等策略,多元叙述主体围绕源文本和诸多仿文本进行情感交流活动。这种情感交流方式与戏仿者群体和读者群体的实际情感体验密切相关。在群体性的戏仿活动和戏仿文本的群体性传播过程中,离散的个体化情绪迁移整合为社会化的情感共鸣。     

《白雪公主》与戏仿童话的"怀乡病"

当代美国小说家唐纳德.巴塞尔姆的小说《白雪公主》将《格林童话》中同名的美丽童话解构成丑陋的后现代寓言。在这部戏仿童话文本中,表现出一种深隐复杂的童话"怀乡病"(nostalg ia),通过对传统童话和戏仿童话的对比解读,试分析戏仿童话中出现的童话"怀乡病"的建构和表征意义,并以此观照后现代戏仿童话文本的美学范式。     

试论《亚瑟与乔治》中的戏仿

《亚瑟与乔治》是巴恩斯的代表作之一,描述了两位主人公亚瑟与乔治的一生以及亚瑟为乔治平反冤案的过程。《亚瑟与乔治》中的戏仿集中表现在对传记、福尔摩斯探案集、围绕亚瑟王的骑士文学的戏仿。该小说在细节描摹、主题确立、人物特点驾驭、布局谋篇、联想、心理活动方面不同于传统传记,巴恩斯在戏仿传记的过程中有机结合了传记与小说的特征,充分发挥小说家的自由想象力,将真实与虚构并存。巴恩斯戏仿福尔摩斯探案集,并在叙述模式、叙事层面、侦探人物塑造方面有别于福尔摩斯探案集。巴恩斯亦戏仿亚瑟王传奇中忠诚、英勇、虔诚、博爱与珍爱荣誉的骑士精神和典雅爱情。巴恩斯的戏仿淋漓尽致地体现了他对当今碎片化的后现代的深思与反省。