论华夏传统书法艺术“天人合一”的生命文化情韵

华夏民族以独特的文字视觉愉悦而创造了书法艺术且使其成为民族文化精神的生命体征,可谓是世界历史长河中颇为别致的文化景观。可以说,中国传统书法以其独特的生命趣味、灵聚的艺术成就和雅致的风格品味而著称于世,它起源于秦、成形于汉魏、巅峰于两晋南北朝并建构着风格独步、业绩炫丽、温雅畅融、意蕴隽永的审美情韵。     

论中华“太极图”生命范式的文化情韵

中华＂太极图＂是华夏古代哲学家、道家、炼丹家等解说＂阴阳理论＂范式的符号标识。它极为深刻地涵盖了阴阳易理并深邃地张扬着宇宙万物的结构体例。可以说,＂太极图＂生动形象地演绎了阴阳对立统一的宇宙普遍法则,预示着人类社会应当在阴阳对立中求统一、谋和谐、共进退的审美圣境并富含意味隽永的生命文化情韵。     

中华优秀传统文化之书法艺术

以甘肃省"十三五"教育科学规划课题研究为契机,通过调查了解小学当前书法艺术教育现状,分析书法艺术日渐衰微的基本原因,结合小学中华优秀传统文化进校园的实践研究成果,针对性地提出了在当前教育背景下将书法艺术教育渗透到学校教育教学的有效策略。     

试论元代少数民族诗歌的草原文化情韵

元代少数民族作家大都出身于游牧民族,很多长期生活于北方,他们的"根"深深地扎在草原文化的沃土里.尽管在文化融合的大背景下对其他民族的文化有吸收与融合,但其创作也依然是依托于厚积的民族文化传统,依然弥漫出草原文化的浓郁气息.他们的诗歌充满草原文化阳刚豪放、自然和谐、开拓进取、积极乐观、多元包容、鲜活灵动的审美情韵.     

加强书法艺术教育 传承中华优秀传统文化

书法是中国文化的载体,具有传承传统文化的功能。随着人们生活节奏加快,以及电脑、手机得到普及应用,很多人出现了提笔忘字的情况,教育教学中也存在重成绩轻书写的现象。教育部明确规定,要将书法教育提高到传承中华优秀传统文化的高度。这为书法艺术教育指明了方向,同时也坚定了做好书法艺术教育的信心。基于此,文章通过分析加强书法艺术教育的必要性,提出加强书法艺术教育传承中华优秀传统文化的策略。     

书法艺术与中国文化

中国书法艺术与京剧、武术、针灸是国际公认的中国四大国粹,成为世界艺术林中之独响,并且能成为中国文化精髓的代表的重要原因,是中国书法艺术与中国文化相表里,与中华民族精神成一体。中国文化的精神是天人合一、贵合尚中,中国文化的内容是儒道互补、刚柔相济,这在中国书法艺术中都有博雅而细腻的体现。     

书法艺术与中国传统文化的互动

中国书法历史源远流长,书法艺术每一次创造性的发展都深深地受到中国传统文化的渗透与影响,而书法本身也是中国传统文化的重要组成部分,二者在中国几千年的岁月长河中相互影响、相得益彰。文章将从书法与中国传统文化的发展及相互促进的角度入手,剖析二者在历史中的互动与发展。     

中国传统文化是书法艺术的核心

书法艺术从它诞生的那天起就已深深地打上了中国文化的烙印。书法艺术在中国占有崇高的文化地位,它不但负载着丰富而复杂的文化心理和人文信息,而且蕴含和浓缩了我们中华民族博大精深的传统文化,即精神的、审美的,这种非物质的具有决定性的文化内涵就是书法艺术的核心和灵魂。     

教学情韵的审美构建

教学情韵是优秀教师特有的美学品格,是其审美观在教学中的体现.在教学过程中,教学情韵的审美构建策略是:对情感进行提炼和审美化,使之成为美感;教学含蓄蕴藉;善于养"气",提高自己的文化品位.探讨教学情韵对于提高教学质量和审美价值具有重要的意义.     

论“兴象”与情韵的圆融

“兴象”是一个传统的美学概念,穷其渊源,它既与中国诗歌“赋、比、兴”中的“兴”是相联系的,但又突破了“兴”的窠臼,把“象”的呈现作为和“兴”并列的一个内容。而“象”一方面得力于天然,另一方面得力于人力,“兴”与“象”的关系不同,情韵的表现方法也会不同。     

中国美术文化传统的特点

中国美术文化是独立的、个性鲜明的。中国美术传统研究的对象是：中国美术的特点及内涵。它包括从中国古典美术与中国现当代美术中提取出来的内容。由于中国美术传统源远流长,如果仅用一两个视点是很难将中国美术传统的特征揭示准确的。如以元素论为指导,可从中国美术的精神、观念、情趣、表现、观看几个维度探讨中国美术传统的特征。中国美术文化的传统特征有：为人生而美术的美术精神、圆融辩证的美术观念、情理统一的美术情趣、立象尽意的美术表现、俯仰流观的美术观等。     

书法艺术的哲理与内蕴

书法是中国文化的核心,这个核心的精神应是至刚至大的进取包容思想和至柔至厚的趋吉避凶的再生能力。当代书法人,应具有历史的深邃眼光,洞察古今之变;宽阔的文化胸怀,突破民族文化的局限,健全独立的人格品质,站在新的时代高度,融汇精华,激浊扬清,走出当下书法艺术的困境。     

诗意、力度美在书法创作中的意义

诗意美、力度美是书法创作活动中不可缺少的审美内容.诗的意境、力的节奏是呈现作品神形兼备的要素,是书法家自然情怀的不断升华并将情意宣泄于文字之中的自然流露.     

20世纪生活丑向艺术美转化的动力机制

20世纪,生活丑在文学艺术中得到了创造性表现,成为现代、后现代等各种“主义”广泛关注和着力追捧的对象.对此,从20世纪实践功能的解构、审美理想的颠覆和艺术形式的异变三个方面阐释生活丑向艺术美转化的动力机制,旨在进一步丰富审美视野,理解现代文学艺术的深刻内涵,从而建构起辩证的、发展的美学范畴体系.     

浅析艺术欣赏中青年学生审美能力的培养

培养学生的审美能力是学校教育的重要目标，艺术教育是审美教育的重要途径；艺术欣赏中通过好的艺术作品净化人的心灵；培养感受艺术美的观察能力；提高欣赏者的艺术文化修养；培养艺术欣赏的再创造能力，以期把我们的青年学生真正培养为审美能力强的新时代的后备军。     

论哲理诗的智性美和理趣美

优秀的哲理诗不仅要在诗中表现来自生活的真知灼见，使诗中之理具有真实性、深邃性和启迪性，以开人心智，还应寓理于象，做到哲思与诗趣的统一，即具有智性美和理趣美。     

钱币书法的装饰美

书法的艺术美与钱币特殊材质有机结合在一起,形成一种独特的装饰美。针对书法艺术美的艺术形式和艺术特征,对书法的装饰钱币的装饰美进行初步的分析和探索,寻找钱币书法运用规律,以便更好地运用钱币书法的装饰美。     

河南民间美术的审美意涵

分析民间美术产生渊源与视觉表象,探询中原文化审美需求和审美意涵,认识和学习民间美术中审美精华,发扬中原艺术审美特色。     

书法艺术对现代平面构成的影响

中国独特的书法艺术以其独立的艺术结构体系和美学体系，对现代平面构成产生潜移默化的影响。平面设计师们应该从中国书法艺术博大精深的艺术领域里去寻找二的契合点，发展平面设计。     

书法和环境设计的结合与传统艺术的现代化

书法艺术和环境设计结合具有物质基础、艺术理论基础。提炼传统书法的元素并与环境设计结合,实施设计的过程,就是创新的过程。书法艺术和环境设计结合的价值体现人与自然的和谐,体现人与社会的和谐。传统艺术的魅力在于体现时代精神。