新课程标准对高师音乐专业学生学习的启示

高师音乐教育专业是培养基础音乐教育师资的摇篮.音乐教育哲学是指导音乐教育决策和行动目标的基础,新世纪的音乐教育则需要新的音乐教育哲学来指引.     

对地方高校音乐教育专业课程的反思

地方高校音乐教育专业课程设置没有凸显音乐教育专业的特点,而且各学科缺乏有效整合.这些同题源于地方高校音乐教育专业课程目标取向、课程评价取向的偏离.地方高校音乐教育专业要重新回归正轨,有效地服务于基础教育音乐教育的改革,就要重新摆正课程目标的取向和课程评价的取向.     

高师音乐教育专业女大学生就业现状与对策

通过分析高师音乐教育专业女生就业现状,透视高师音乐教育专业女生面l临日益严峻的就业形势,提出一些应对问题的策略,为高师音乐教育专业女生的就业提供理论依据和实践指导.     

浅论高师音乐教育专业人才素质的培养

高师音乐教育专业是培养中小学及其他中等职业学校音乐教育人才的"摇篮",它关系到国民音乐教育发展的未来,是国民音乐教育的"龙头".本文结合目前高师音乐教育专业办学的一些情况,就高师音乐教育专业人才素质的培养目标、核心、主力、教学管理、教学方式等问题进行了初步的论述.     

20世纪上半叶中国音乐学制之研究

清末民初,中国引入西方近现代教育制度,作为众多教育学科之一的音乐学科亦随之同步建设,但其发展轨迹却殊异于其他门类.文章以大量第一手资料,分别探讨普通学校音乐教育学制和专业音乐教育学制的建设起点,认为普通学校音乐教育三级学制自1905年“废科举、兴学堂”随整个国家教育学制建设而建设;而专业音乐教育学制的建设则相对落后于国家整体学制建设步伐,其起点以1927年成立的上海国立音乐院为标志,至1945年创建(重庆)青木关国立音乐院幼年班,为专业音乐教育三级学制框架之初步完成标志;不论普通学校音乐教育三级学制还是专业音乐教育三级学制,均呈现出自上而下建设的特点;最后,得出在20世纪中国整体音乐教育三级学制中,普通学校音乐教育与专业音乐教育不衔接的结论.     

试论新课程与本土文化的建构——以高师音乐课程为例

高师音乐教育课程设置的改革是一项复杂的系统工程.我们应当通过不断的研究和实践,建立符合高师音乐教育专业培养目标,适应时代要求的高师音乐教育专业的课程体系.文章分析了新课程背景下高师音乐课程设置的问题以及改革措施.     

学前教育专业音乐教育"三三三"培养模式研究

在现今我国对高校学前教育专业音乐教育非常重视,它关系到未来幼儿学前教育的发展与进步,高校要良好的提高学生整体专业水平,培养学生良好的专业技能,整体提升学生专业能力,高校在进行学前教育专业教学时,可以建设"三三三"学前教育专业音乐教育模式,可以有效的进行学前教育专业音乐教学工作,并且能让学生更好的接受学前教育音乐教育内容,整体提高学前教育专业音乐教育的效率与质量.     

浅谈音乐教育专业钢琴教学方法

现今我国许多所高等院校在对音乐教育专业的学生进行钢琴教学时,出现了一些问题.主要存在教学内容不够丰富、教学方法较为落后等缺陷.音乐教育专业对钢琴教学的要求要比一般的音乐专业更高,要求老师在教授的时候,不仅要对学生的钢琴技能进行指导,更要尽力培养学生的从教能力.音乐教育专业中的钢琴教学首先应该将钢琴技术作为教学中的基础内容、同时应该注重培养学生的钢琴基础文化知识、提高学生钢琴教学的能力,这样才能培养出专业的钢琴教学老师,这才是音乐教育专业开设的最终目的.     

管乐教学在高等音乐教育中不可忽视

管乐教学在普通高等院校音乐教育专业中有着相当重要的地位,对完善和充实音乐教育专业,促进教学改革有着积极的作用.     

论本土性教材在专业音乐教育中的地位

在专业音乐教育中,课程的结构模式采用民族附加模式,因此学生接触的本土性音乐十分有限,本土性教材进入专业音乐教育体系可以调整课程结构,使学生在全面认识民族传统音乐的同时建立多元音乐教育思想,同时,可以内化学生的音乐价值取向,建立民族的音乐审美态度和民族认同感,并且加强和推进中华民族母语音乐教育.专业音乐教育也只有牢牢地站在本土的民族音乐基础上,才能真正的面向世界.     

论中国民族音乐在普通高校音乐教育中的文化传承

一、学校音乐教育与民族民间乐传承方式的异同 从1927年中国现代专业音乐教育的奠基者萧友梅博士创办的我国历史上第一所高等专业音乐教育机构--上海国立音乐院开始,我国的学校音乐教育就沿袭了以"前苏联--德奥音乐体系"为主的西方音乐教育模式.即以西方音乐教育为范本,用标准化、规范化、学究等级的教育手段,建构了一个"普遍性知识"的传播和传承的模式.     

对高师音乐教育专业学生培养的思考

高师音乐教育专业培养的目标应该是培养音乐教育工作者,确切地说,主要是从事中小学音乐教育的教师,这与音乐院校的培养目标应该是有所区别的,所以,高师音乐教育专业应有自身的特色.     

普通高校音乐教育专业课程结构改革的几点探讨——以湖南女子学院为例

高校音乐教育专业课程设置是否合理是直接影响所培养学生实践应用等一系列能力的关键因素,而课程结构改革是提高音乐教育专业教学质量的关键问题之一,它关系到培养什么样的人和如何培养人的问题,特别是在21世纪新教育理念下,要增强音乐教育专业活力,培养"应用型"、"复合型"人才,课程结构的改革是实现这一目标的关键.文章通过对音乐教育专业课程结构体系改革的研究探讨,以期为现今高校音乐教育专业发展提供一些帮助.     

关于高校音乐教育专业的思考

多年来,我国高校音乐教育专业承担了为中小学培养合格音乐教师的重任,但是目前高校音乐教育专业的课程设置、培养目标、学生实践活动能力等具体方面与培养未来音乐教师的要求仍有一定的差异,因此高校音乐教育专业的改革仍需进行深入的思考.     

西北传统音乐资源在大学专业音乐教育中应用的目的与历史意义

中国高校专业音乐教育随着近年来不断地扩招和艺术教育热的逐渐升温,已经呈现出了一种迅猛的、史无前例的发展形式.审视当今的大学专业音乐教育,我们发现其所采用的几乎全部是西方音乐教学体系,对于我国传统音乐资源的应用十分贫乏.本课题试图把西北地区独特的音乐资源通过搜集、整理、归纳以后建成一个比较系统全面的数据库,进而在高校专业音乐教育中融入一些具有本土音乐文化特色的内容,使西北传统音乐资源真正发挥其优势.本文旨在阐述西北传统音乐资源在大学专业音乐教育中运用的目的与历史意义,阐释西北传统音乐资源与大学专业音乐教育两者之间相互结合的实用价值.     

高师音乐教育专业现状分析与教学策略

在新的音乐课程标准出台的背景下,分析目前高等师范音乐教育专业教学存在的问题,并阐述音乐教育专业教学在改革后的思考与取向.     

对当前高师音乐教育专业学生能力培养的新思考

高师音乐教育专业是专业音乐教育之一,鉴于高师与基础教育的特殊关系,讨论高师音乐教育专业的培养目标、培养模式、课程设置、师资建设、学生能力培养等方面,不能不考虑到高师的特殊性。以往高师音乐教育专业过于向独立设置的专业音乐院校看齐,正是忽略了这种特殊性的缘故,造成了高师音乐教育与基础音乐教育的严重脱节,导致高师音乐教育自身发展困难重重。高师音乐教育太需要走自己的路了。与此同时,基础音乐教育正在经历一场重大变革,有关高师音乐教育的讨论显得更加迫切和需要。高师音乐教育专业发展何去何从,本文仅就高师音乐教育专业学…     

浅谈我校旅游管理专业学生的音乐教育——以赤峰学院为例

当今社会,音乐旅游已经成为一种发展趋势,如何更好地对我校旅游管理专业学生进行音乐教育已经是我们不得不思考的问题.本文阐述了音乐教育对我校旅游管理专业学生的重要性,提出我校在培养旅游人才音乐艺术素质方面存在的问题,最后提出如何进一步加强旅游管理专业学生的音乐教育的几点建议.     

艺术院校音乐教育专业应用型人才培养规格和培养模式探索

高等教育大众化及音乐教育专业大学生就业市场趋于饱和,使得该专业毕业生就业压力逐渐增大.为了适应市场需求和缓解就业压力,通过重新定位艺术院校音乐教育专业人才的培养规格和建立与之配套的人才培养模式,培养出真正适应未来市场需求的、有竞争力的应用型音乐教育人才.     

从"五导"入手,引导创新

高师音乐教育专业是专业音乐教育之一,鉴于高师与基础教育的特殊关系,讨论高师音乐教育专业的培养目标、培养模式、课程设置、师资建设、学生能力培养等方面,不能不考虑到高师的特殊性。以往高师音乐教育专业过于向独立设置的专业音乐院校看齐,正是忽略了这种特殊性的缘故,造成了高师音乐教育与基础音乐教育的严重脱节,导致高师音乐教育自身发展困难重重。高师音乐教育太需要走自己的路了。与此同时,基础音乐教育正在经历一场重大变革．有关高师音乐教育的讨论显得更加迫切和需要。高师音乐教育专业发展何去何从,本文仅就高师音乐教育专业学生能力培养方面提几点粗浅看法。