毕加索的魅力·魔力·想象力——侧写东京中城《巨匠毕加索》特展

无论时间如何延伸,西方现代艺术史上这位艺术家的作品彷佛永远充满魔力,自其去世后,10年、20年、30年……国际各大艺术机构无不想从世界各美术馆的典藏库、私人藏家手中将其作品集中展示以供大众瞻仰;却无论如何也无法将其所有作品集中,他散落世界的作品无以计数,拥有如此惊人创作热情与能量的,事实证明只有毕加索!     

文艺青年王田田

艺术家在一般人眼里是一群另类,可人们称为“青年画家”的王田田,却更喜欢称自己为“文艺青年”。     

真中有幻 实中有奇——读钟耕略的绘画

长期在美国纽约生活和创作的钟耕略先生，在绘事上辛勤耕耘与探索，不断有新成果问世，最近，他在北京中国美术馆举办的题为《清朗的观照》的绘画艺术展上的近50件展品，包括油画、色粉笔、彩色铅笔和铅笔素描等，以其近年创作的“室内系列”“花果系列”和“尼加拉瀑布系列”为中心，同时也展示了以前的“水石云系列”“古柏峭壁系列”和“树影系列”、“阶梯系列”等，该展在某种意义上是这位艺术家数十年来艺术历程的回顾。     

《野餐》

1917年至1918年的冬天，夏加尔在完成了维贴布斯克的风景画不久，创作了这幅名的作品。《野餐》画于维贴布斯克，体现了作饱满的生活热情和艺术成就的新高度，其中还加入了刚刚发生的十月革命带来的自由和乐观的政治色彩。     

波兰的招贴画艺术

波兰的招贴画艺术发展始于20世纪初期。 第一次世界大战结束以及波兰1918年重获独立之后,招贴画作为单独的艺术门类逐渐形成。招贴画艺术家在诸多领域里寻觅着创作灵感,包括从民间艺术中提炼其简单化的形式和许多装饰成分,并将这一切运用到招贴画艺术中。这一时期招贴画的表现形式仍属绘画作品。后来     

杰夫·库恩：创作现实的完美

《情艳》是艺术家杰夫·库恩最具代表性的杰作。画中是乳酪三明治和飞翔的比基尼泳装,令人难以理解其涵义,此画作表现的思想甚至被看作现实的婚姻和流行艺术无法媾和。艺术家用抽象作品表现直观的现实已成为流行手法;但无论在画室里还是大街上,一切艺术品的审视都离不开观者的角度。有人问库恩是怎样创作的,他毫不犹豫地说,他拼着性命在干。自成一体的完美主义如今,库恩的画作进入全球所有重要的艺术博物馆,成为当今完美艺术流派最具代表性的艺术家。从构思到完成,库恩的某些作品需要数年,一些艺术家把他当作非现实主义流派的代表。库恩强调…     

2011上海油画雕塑院年度展

于1月27日～3月27日在上海油画雕塑院美术馆举行。年度展是上海油画雕塑院集中向观众展示该院艺术家们的艺术观念和学术思考的重要平台,也是社会各界对专业创作机构一年创作成就的一次重要检阅。     

材料的生命和思想——安东尼·塔皮埃斯的艺术世界

在20世纪世界美术领域中,西班牙艺术家显得十分地活跃并且具有重要影响力,其中除了人们所熟悉的毕加索,达利和米罗等艺术大师之外,还有以材料绘画创作并赋予其生命活力和思想内涵而享誉世界的安东尼·塔皮埃斯。     

杰夫·昆斯之艺术世界

对于当今艺术界而言，杰夫·昆斯（Jeff Koons）无疑仍是一颗极红的明星，在其《天堂制造，系列中，一幅幅画家本人与妻子彩色摄影的做爱写真被放大到骇人的尺寸，其哗众取宠的神来之笔摒弃所有禁忌。画作传入我国后，杰夫·昆斯被某些前卫艺术家奉为艳俗主义大师。显然，这对他是明显的误读。本文就杰夫·昆斯的生平、其创作历程以及关于艺术的基本观点、艺术与商业、艺术家与赞助商关系的简述，力图还原一个真实的杰夫·昆斯。     

蕾德卡·朵内尔的艺术拼布——圣荷西“拼布与织品博物馆”特展《情感的场域》

极具影响力的著名拼布艺术家、女性主义者、艺术治疗师与作家蕾德卡·朵内尔，在美国西海岸首次举办的40年创作回顾展《情感的场域：蕾德卡·朵内尔的艺术拼布》日前在圣荷西“拼布与织品博物馆”展出。该展除精选朵内尔一生创作的近500件拼布中的12件大型作品外，还邀请6位拼布艺术家就此主题共同创作。     

Hideo Mori： Illusions of Life and Concerns of Humanity

<正>The exhibition "Illusive Sky: Hideo Mori’s Painting Works" will be held in the National Art Museum of China in the spring of 2010. This exhibition aims to review the artist’s painting practices since 1970, in particular, his     

毕加索的奥尔迦

生命历程92年的西班牙艺术家巴勃罗·毕加索（1881—1973）其近乎80年的艺术活动中,以大约5万件各种不同类型作品,表明他即使到了晚年,依然是且始终是一位艺术的创新者,20世纪最伟大的艺术家,与他同时代和他身后的艺术家,几乎没有哪一个不受他的影响。他无疑是一位天才。天才总是与一般的常人不同,像小提琴家尼可洛·帕格尼尼,作家乔万尼·卡萨诺瓦,都既有神性一面,又有魔性的一面。     

艺术家、大众和技术——《艺术家》在和我们说什么？

今天大概已经没有人否认"电影是一门艺术"这一命题了,虽然肯定还有人在思考"电影是一门什么艺术"这一问题。我们已经理所当然地认为,电影需要说话,但也有人说过,电影的对白要尽可能地少,因为画面本身比语言能表达更多的东西。这时,《艺术家》开了口,来参与到关于"说话"的讨论中。     

和大师共舞,与心灵对话——西方女性艺术赞助人风采

西方艺术史之所以成就斐然,不仅因为有大量天才式人物的涌现,也源于有识俊杰者为天才提供财政支持甚至政治保护,让他们得以后顾无忧。这种赞助人制度渊源已久,从古罗马时期以来逐步完善,"二战"后获得了法律上的确认。赞助人中不乏不让须眉的巾帼,她们凭持自己足够的财富、权力和艺术鉴赏力同男性分庭抗礼,不仅支持着众多艺术家为艺术史增添了璀璨一     

现实精神和品格——徐唯辛的油画艺术

改革开放的新时期以来，中国油画面貌发生了深刻的变化，风格多样和新人辈出，是这个时期的重要特点。艺术家们从不同的方面探求油画语言的表现力。写实油画在多元格局中重新焕发光彩，从描写崇高、神圣的场面和塑造英雄人物走向描绘平凡生活和普通人民大众，从“理想化”走向直面人生、直面现实。社会发展中出现的新问题，社会急剧变革中劳动大众和弱势群体的生存状态，受到了艺术家们的关注。一些有社会责任感和时代使命感的艺术家，用自己的画笔创作了不少有现实品格和现实精神、发人深思的作品，塑造了一些真实、生动的艺术形象。在不断涌现的中青年油画家中，徐唯辛备受人们的关注。     

上海壹号美术馆开馆

受上海市委、市人民政府的委托,在市委宣传部和市文化广播影视管理局的直接关心和指导下,上海油画雕塑院于6月起着手进行人民大会堂国宴厅大型油画创作。此次要求绘制的油画作品长14米,宽4米,总面积达56平方米。人民大会堂国宴厅是中国重要国事活动的主要场所,这里云集了众多知名画家的作品,是代表了中国艺术家所具有的最高艺术水准。面对国家重任,油雕院组织了精兵强将,两位院长亲自挂帅,组成创作小组,全体主创艺术家都亲赴北京进行实地考察。返沪以后,7位主创艺术家抓紧构思,群策群力,     

古今华夏 对话中西——欣赏《与古为徒——十个中国艺术家的回应》

美国波士顿美术馆内珍藏的8000多件中国艺术珍品,尤以宋、元、明、清绘画最为著名,堪称全球第一。2010年11月20～2011年2月3日,在该馆新落成的根德主题展厅里,举办了一场由波士顿美术馆主办、何鸿毅家族基金会协办的别开生面的艺术展《与古为徒——十个中国艺术家的回应》,特邀10位活跃在中西艺术界的华裔艺术家来馆研习,各自挑选一件馆藏作品,以其为灵感进行创作。     

暗流涌动下的生命激情——专访著名艺术家苏新平

记者：随着中外文化交流的日益广泛和深入,中国当代艺术在国际上发挥着越来越重要的作用,您如何看待中国当代艺术的国际影响力？苏新平：我国的当代艺术始于改革开放时期,至今已经历30多年的发展。此间,西方从现代主义到当下的种种艺术形态和表达方式,都曾在我国当代艺术的发展过程中得以体现,可以说,     

视觉万花筒——关于《美国当代版画艺术展》

中国美术馆举办的《美国当代版画艺术展》,向中国观众展示的是美国8个最具实力的版画工坊的50位艺术家的90件不同风格的版画,比较全面地反映了美国东、中、西部版画创作的整体面貌,是对美国当代版画一次全方位的视觉传达。众所周知,版画是一种古老的艺术形式,特点主要在于制作。与崇尚即兴发挥和偶然效果的绘画不同,版画的     

嘉德春拍首开“现当代陶瓷艺术和雕刻艺术”专场

中国嘉德2008春季拍卖会的3个专场预展《珍宝归途——清代瓷器精粹》、《现当代陶瓷艺术》和《现当代雕刻艺术》3月13～15日在北京国际饭店亮相，其中《现当代陶瓷艺术》与《现当代雕刻艺术》专场均为中国嘉德首次推出，各汇集中国60余位有突出成就的陶瓷艺术家的80件作品，均为业界专家论证认可的上乘之作。包括景德镇、宜兴、龙泉、石湾、德化的精美瓷器。也出现其中。