描绘在墙壁上的清凉世界

绘制在各种质料壁面上的图画称为壁画,是绘画表现的一种形式;又因画在不同的建筑场所,可以分为殿堂、墓室、寺观、石窑壁画等名称。早在5000年前古代埃及的贵族墓室,古希腊、古罗马的王宫遗址里,都遗存有壁画。中国的壁画起源也是很早的。据（论衡·订鬼）中记载,在远古黄帝时就有避邪恶的“门神画”。而后,各代壁画或见于古文献典籍中记载,或经考古发掘,屡见不鲜。现存壁画遗迹地域分布广泛,数量很是可观。从时间上看延绵200O余年。绘画题材内容也极为丰富。殿堂和墓室壁画多描绘历史、故事、神话传说、社会生活场景、墓主人的…     

张大千画款书法的审美意境

张大千画款书法作为其绘画的有机组成部分,功力扎实,形式多样,风格鲜明,促成了张大千绘画艺术的超迈绝伦。他的画款书法具有开张恣肆、清癯刚健的风格美;在形式处理上,具有随形就势、相映生辉的章法美;让观赏者感知文图并茂、意蕴深刻的意境美;总体效果而言,则具有书画并善的和谐美。同时,他的画款书法也给后世画家以诸多启示。     

《哀悼基督》雕像之谜

基督在三十岁左右时,在耶路撒冷附近的各各地山刑场被处磔刑。留传后世的钉在十字架上的基督像,不仅是传教用的《圣经》故事画的主要题材,也是一般美术作品的主要题材。格吕内瓦尔德、鲁本斯、凡·代克等许多绘画大师,都采用各种不同的构图描绘这一题材,留下了不少不朽的杰作。在许多圣经故事画中,最具象征意义的无疑是被钉死在十字架上的基督像一画。以它为中心,基督死前的故事画有:《受胎告知》、《清净受胎》、《圣母子像》,再就是达·芬奇的《最后的晚餐》。     

遗嘱趣闻

在大多数文明社会中,人们,至少是男人都希望自己决定死后他们的财产如何分配。在远古时期或以后的一些年代里,人们把一些有价值的东西同死者一起埋葬在坟墓中或者同死者一起焚烧掉,目的是希望死者在阴间生活中也拥有那些东西。这方面我们可以想一想埃及的金字塔,那就是埋有许多珍宝的古埃及法老的坟墓。那些富人阔佬希望把他们的武器、衣服、手饰、珠宝、炊具、船只、玩具、马、狗、奴隶、卫士、甚至妻妾一同带到自己想象出来的、和人间生活一样的地下王国里去。这种做法对于死去的人来说,起不到任何作用,但是对后来的考古学家却大有帮助。甚至到今天,在一些原始部落中还保留着相似的风俗习惯。当人们进步到对于死后的生活不再抱     

列夫·托尔斯泰为凡尔纳的作品作插图

许多杰出的作家具有超群出众的绘画天才,例如,马雅可夫斯基当过职业画家,一些作家即便不象他那样当职业画家,也经常在手稿上画满大量的画。这些画     

典籍文献中记载的绘画

原始先民在彩陶上的装饰绘画距今已经有5000－7000年的岁月,是已知最古老、最简朴的绘画。夏代不可能有用于绘画的纸张,画在帛上的图画也没有实物可证。但是我们见到了比夏代较早一些的玉质“神人兽面”纹饰,属于新石器时期,距今有4000年之久。那精细的纹饰,刻画出头戴羽冠的神人兽面,散发着远古的神秘色彩,不难想象当时人的描绘能力。据截“铸鼎象物”（往传》）说明夏代已经能铸造青铜器。陶器上的绘画也较原始时期有了进步,龙纹、蛇纹、鱼纹、切料和人像,用线勾出形象,有的还涂有颜色。在河南二里头商代晚期的陶器上,画有一头…     

古埃及人的生活

<正>雄伟的建筑、精美绝伦的艺术、璀璨辉煌的王朝文化,古埃及文明的一切莫不是建立在古埃及人民的辛勤劳动之上。在古埃及出土文物中,有许多展现古埃及人纺纱织布、酿酒、捕鱼、制作食品等日常劳作的场景。这些弥足珍贵的文物可使我们从中瞭望到当时古埃及人的生活实况。     

猫与绘画艺术的不解之缘

达·芬奇认为：绘画艺术中的猫几近完美。即使是在一些名不见经传的画作中，只要画的是猫，也就可以称得上是一幅“杰作”了，这大概是以猫为题材的绘画作品相当普遍的原因。艺术史学家斯蒂芬·佐菲在最近出版的新书《绘画中的猫》一书中阐述得很明白，他认为猫是一位过分卖弄的配角演员。     

文森特·凡高:卓越的天才,命运坎坷的画魂

这是一个酷热的日子。太阳照耀着法国奥弗苏瓦兹附近的麦田,一群黑乌鸦忽上忽下地在空中游荡,而向日葵则在夏日的高温中盛开着。然而这生动的场景中却在举行一个葬礼。该教区的牧师没有到场。前来哀悼者没有几个,其中仅有一位似乎真情地在为死者悲伤。西奥·凡高,死者的弟弟在送葬的路上哭个不停,因为他与行为怪异的、在自己的美术作品上只署名“文森特”的死者有着长期的、情结复杂的关系。他仰慕死者的作品,忍受死者生前的古怪情绪,曾经从经济和生活上资助并照料死者。然而,即使是西奥也无法挽救自己的哥哥。就在几天前,文森特·凡高离家…     

异军突起的加拿大侦探小说家们

在加拿大西部某小城附近的森林中,发现了一具来历不明的女尸。当地警察分局干练的刑警阿尔巴格,想找位画家根据尸体复原死者生前的容颜,然后再根据画像搞清死者的来历。该城高中的一位美术教员接受了这项工作,画出来的人像画非常好。罗拉丽·R·莱特写的小说《送给死者的催眠曲》的开头就是这样写的,然后围绕画像展开故事。罗拉丽·R·莱特是几年以前,以她的作品《嫌疑犯》英姿勃勃地登上侦探小说文坛的加拿大女     

老甲非常大写意

老甲似乎没有担任过重要职务,甚至也没接受过重要任务;他在"京华"却无"冠盖"。然而,在绘画,尤其绘画牛、马一科,他却创造不朽的奇迹。他和他的画已经产生巨大的影响。在中国2000多年的画马历史中,约有4次大的历史变革,其一是汉代,以汉画像为例;     

繁复·简约·空灵郑曼玲油画作品欣赏

繁复·简约·空灵处在眼花缭乱的当代艺术创作之中,传统形式的绘画也并不惊慌失措地进行着,它固持着优雅,默默地透过个人的蜕变表达绘画创作的理念,它循着旧有技法准则,让人毫不为难地可依形式、内容来判读。无论写实或抽象,都是创作者技巧与理念的具体呈现,从画中可探知画者到底在想什么,如何画成的,甚至于溯及画者的创作脉络。台湾女画家郑曼玲自台北师专毕业,拜师张义雄大师习画,并参与张义雄师生联展,尔后结婚生子,经营家庭,直到退休后的六年前,再拾画笔,参加丽山画会,多次联展,近期参加显宗画会,参与历届联展,展览经验的累积与人生的历练,更确立这是生命中不悔的选择,在绘画里发现自我、突显自我,与生俱来的求新求变个性,使她不耽溺于安全地带,而作自我的挑战,因为超越跳开即将另创一番新的气象,正如她所     

雨果绘画展览

雨果创作的崇拜者都知道,他是一位出色的画家。在巴黎孚日广场的雨果博物馆里展出了这位作家的许多画。有些是他在旅行期间所作的钢笔画和水彩画的草图,也有为自己的《吕伊·布拉斯》、《街头与林间之歌》等作品作的插图。但在1921年开放的雨果博物馆里保存的画远非这位作家的全部画作。目前在巴黎小皇宫博物馆里展出国立图书馆收藏的雨果的画作。展出的有这位作家的三百多幅画。这些画不仅是他的作品的插图,而且仿佛是他表现在绘画形式中的思想。展览会的组织者筹备、出版了雨果的画册,内有三百六十二幅插图和内容丰富的说明部分。     

画在丝绸上的故事

中国丝绸闻名于世的年代是遥远的。公元前六。七世纪,希腊人所称的到“绢国之都”,就是指到中国来购买丝织品。据传说,发明蚕丝织造的是黄帝的妃子缥祖。这说明蚕丝在我国的应用历史非常久远。早在绘画用的纸、绢尚未发明之前,人们只能将画或刻或绘在木板、石版、器物或丝织品上。人们又分别称他们为“木板漆画”、“画像石”、“砖画”、“帛画”等等。“帛画”就是画在丝织品上的图画。现存我国最古老的绘画,就是战国时期（公元前475一前221）的帛画化风人物图》、软龙图》以及西汉门王堆帛圆》等。化风人物图》是在湖南长沙楚国墓中…     

救摩西的奇娅公主墓被发现

最近,在距开罗南三十公里的萨卡拉沙漠地带,发现了古埃及新王国十九王朝的一位公主——奇娅王妃的墓。奇娅王妃是传说中古埃及最大的国王即同一王朝的第三代法老拉美西斯二世(公元前1292—1225)的妹妹。一部分考古学家认为,她就是把犹太教的先知摩西从苇筐中救起后又抚养下来的那位公主。这种说法成了埃及考古学界的话题。墓地现场距古王国首都孟菲斯很近,这里曾是古王国时著名的内克罗波里斯(死者之城),至今仍有一些古王国的遗迹留存,是个游览胜     

艺术

艺术雅克－玛丽多年来一直是亨利·马蒂斯的密友、护士和模特儿。她回忆她在第一次给马蒂斯当绘画模特儿后，眼睛瞟了画布一下，不禁大吃一惊，她见画布上画的根本不是自己。她问马蒂斯：“您为什么不画那种与我的照片非常相像的肖像呢？”马蒂斯回答说，“因为画那种画没...     

看现代技术如何透视《蒙娜丽莎》

<正>数百年来,围绕着意大利绘画艺术大师达·芬奇的巨作《蒙娜丽莎》的谜团一直不绝。然而一次前所未有的技术检测在有关大师技法、画中人物和油画原始状态等研究方面     

行为艺术的“超常”“奇特”并非艺术创造

应该说，就行为艺术本身而言，它与油画雕塑一样，是一种艺术形式，所不同的是艺术传达媒介的不同，传统意义上的绘画，雕塑使用颜料、画布、大理石……而行为艺术则是以人的身体、行为作为主要艺术语言，其本身并不必视为异类。正如油画颜料可以画杰作，也可以画艳俗画一样，行为艺术也存在一个如何创作的问题，也存在一个好与不好的区分。     

古埃及社会群像

<正>古埃及文明留下的文化遗产中,除了反映下层劳动人民生活劳动的形象,引人注目的当属国王法老,其他还有王室贵族、祭司、官吏、军官、士兵等,他们多以木雕、石雕、石刻等文物形式展现,栩栩如生,共同构成了古埃及社会的群像,从中可以瞭望到古埃及社会组织结构和各阶层的生活状态。     

咫尺翰墨:明清扇面的文人情怀简

扇面画是文人在扇面绘画、书法的艺术形式,是中国传统绘画的“别体之作”,其出现及演变与扇子的演变相始至今。书画与扇页结缘而成扇面画肇始何时尚无从确考。一般而言,扇面画的演变经历了宋以前团扇画一枝独秀、宋元时团扇画与折扇画并存和明中后期至有清一代以折扇画为主的3个时期。