中西绘画用线造型的比较研究

线在中西古今绘画中一直是被视为造型语言的重要因素。由于文化传统、美学观念、观察与表现方法、使用材料等方面的差异,它们在艺术面貌中各具神采。文章以中西古今用线造型的历史演变为切入点,比较中西绘画用线造型的观念、源流、功能、特性、以及审美取向等因素,通过绘画用线造型异同的比较,更多地认识各自民族艺术的精粹。     

论绘画中的线与线意识

线是绘画中的最基本要素,线意识体现了造型思维、绘画创作思维和普遍思维的逻辑和原理。本文结合中国传统绘画艺术的特点,论述线的造型意义和线意识的理论思考,对线和线意识的意义进行理论探讨。     

中西“线”造型比较教学的实验分析

中西绘画中都有大量的"线"造型作品和理论阐释,将中国传统绘画的用线方式和西方绘画"线"造型方式进行比较,以具体可见的形式展示给学生。将这种教学方式应用于基础绘画课程可以拓宽学生的阅读量,将本土的视觉经验和审美体验与西方的造型方式进行比较研究,提升学生对造型的理解和绘画技巧。     

推进中小学中华优秀传统文化教育的四个要点

一、当我们谈论传统文化时该谈论些什么中华优秀传统文化教育不仅关系中华优秀传统文化在青少年中的传承,更关系年轻一代中华民族核心价值观的确立。对于中华优秀传统文化教育,很多人都会有这样的困惑:该把它划归思政课,还是语文课,抑或是实践活动课?     

谈《硬笔线描造型》在高专基础课教学中的实践

中国传统的线描历史源远流长,线描在经历了多年的发展后,已经成为很有生命力的绘画语言。硬笔线描造型以传承和发扬中华传统文化为宗旨,融合中西方艺术观念,从培养学生观察、描绘、表现事物的能力着手,将各类造型训练用硬笔线描的方式分阶段融入到教学中。使线描这一中国传统绘画技法得以拓展和升华,使之绽放出时代的光辉。     

对国画线描语言的几点思考

中国画以线为造型手段,是中国传统绘画最基本的风格特点。这是由中国的传统文化、审美意识、美学思想等因素决定的,与西方或其他画种线条表达的涵义有所不同。我们在阐述中国绘画的用笔、抒情达意及画家个人风格时,都涉及到作为媒介的线条问题,线条对造型、达意具有重大意义,并且产生特别显著的审美效果。     

线描人物写生

<正>以线造型是中国画的表现手法,在传统的中国绘画中,线的运用千姿百态,形式也是多种多样的。如何将传统绘画中的线运用到我们的写生中来,如何用线塑造形体,如何用中国画的观念去把它表现出来?我们可以从以下几方面掌握以线造型的表现手法和艺术规律。一、构图无论是写生还是创作,首先要考虑和研究的问题都是构图。因此,在动笔之前我们要对所画对象进行认真的观察和研究,以决定我们的构图形式。形象特征是指外在的形象,如性别、年龄、服饰等。性格特征是     

具象与抽象--论线在绘画艺术中的多重性

无论是传统绘画还是现代绘画 ,线的作用是毋庸置疑的。艺术家对线的解应建立在广泛的、多层面的基础之上 ,并对线在艺术作品中的造型意味 ,形式意味 ,抽象意味以及由于它的变化所传达给人们不同的心理感受等进行研究 ,赋予线条丰富的蕴涵 ,显示一条线的全部价值。     

中西绘画语言的相关性研究

绘画就是学会去观察并给予形状、位置、方向以及所有其他视觉关系同样的关注程度,而不是去辨认实物并把它转换成文字。绘画需要用视觉思考,而不是用语言文字思考。中国画是中华民族文化智慧的结晶,近现代以来,无论是对西画人物造型中比例、透视等的吸纳,还是中西方理论的交融,对中国画造型艺术的研究与改良从未间断过。在西学渐进的今天,借鉴西方造型艺术的科学性同时,保持中国传统文化的特色,建立自己的造型艺术体系对中国画造型及发展具有重要意义。中西方绘画的造型语言表达方式虽不相同,但对造型规律的某些认识及目的却有着共性,无论中西方绘画造型的差异如何,通过对造型中运用的艺术技巧及表现手段相关性比较,对绘画造型的理论研究与实践都具有深远的影响。     

中国传统绘画中线的空间表现

线在中国传统绘画中早已超出了简单的造型功能,线与线群的参差与疏密以及其他形式因素体现出线的空间表现,线的空间表现是情、境、意三者的有机结合。在绘画中要充分利用线与线群的空间及形式诸因素,创造出理想的画面来。     

小学低年级美术线描画教学初探

线描画是最占老、最原始的绘画方式,利用线条的变化来对事物及其形体结构进行描绘的～种绘画方式,是我国传统绘画的表现形式之一。儿童线描画主要特点是具有一定的写实性和较强的装饰性,与黑白装饰画有相似之处,但又有明显区别。就造型语言来说,儿童线描画以线为主,点、面为辅,而黑白装饰画是点、线、面的综合应用。     

立体空间的线——西方传统绘画中轮廓线的造型特征

就西方传统绘画中的外轮廓线的造型特征进行归纳总结,分析了一些绘画大师对外轮廓线的处理手法,揭示出西方传统绘画外轮廓线的本质特征——“立体空间的线”。     

线·线·线——论线在绘画中的永恒美感

以线造型是中国传统绘画中的主要手段,历代画家对线的运用实可谓关注至极。传统绘画中,线的巯密变化、结构组织以及功力如何都直接影响着一幅作品的成功与否,喻示着画家自身修养的的高低、雅俗。线条的运用是画家施展绘画技能的重要语素。 诱发想象,变幻无穷的线条,一直深深地吸引着我。粗壮的线条,显示出力量;而随意     

中国重彩画与日本画的区别及现状

中国重彩画也就是石颜料绘画 ,古称青绿 ,有大青绿、小青绿之分。汉唐以来 ,中国重彩画技法传入日本 ,后形成日本画。中国传统工笔重彩画与日本颜料绘画的区别 ,一是在造型上中国是线造型 ,而日本则线造型减弱 ,视觉上与油画相近 ;二是在制作上两者在绘制方式、色彩应用、材料工具和颜料上均有不同 ;三是在视觉效果上中国画更适合于近处欣赏 ,而日本画则尺幅较大 ,色彩富有光泽。近年来 ,中国重彩画的兴起 ,在色相、颜料和材质方面均有创新 ,开拓了中国当代绘画表现的新途径 ,加快了中国绘画由传统表现方式向现代表现方式转变的进程     

谈中国画中的泼墨泼彩

中国画作为中华民族传统绘画,具有悠久的历史,形成了一套丰富的绘画表现技法.中国画是以线作为造型的主要表现手段,以中国传统特有的作画工具来表现,具有独到的造型方法和意蕴.从用线的表现技法及作品的表现形式看,中国画在其历史形成和发展的过程中,一直都是把线条和墨色作为其主要表现因素的,并积累形成了一套完整的笔墨造型方法.     

蹲下来和孩子画线条

绘画是直观性的视觉艺术，它运用点、线、面等造型元素和不同的绘画技法来塑造事物的形象。其中在儿童绘画中又以线造型运用的方式居多，他具有技法简单灵活。造型简洁、明快生动等特点。因而，线条教学在小学美术教学中具有重要的地位。     

以文本为抓手弘扬中国传统节庆文化

<正>中华优秀传统文化源远流长、博大精深,是中国古代劳动人民智慧的结晶,是炎黄子孙生生不息的思想财富和精神食粮。它包罗万象,在建筑、音乐、书法、绘画、饮食、节庆、伦理、风俗、技艺等方面都有体现。与时俱进地在语文教学中渗透中华优秀传统文化教育,让学生从中华优秀传统文化中得到熏陶和滋养,进而弘扬中华优秀传统文化,是语文教学义不容辞的责任。笔者从中华优秀传统文化中的节庆文化出发,以统编版语文教材三年级下册《古诗三首》的教学为例,谈谈具体做法。     

“灯”峰造极——探秘长信宫灯单元教学设计

<正>中华优秀传统文化是中华民族的根和魂。品析中华优秀文化中经典艺术蕴含的人文智慧和科学精神,领会人与自然和谐共生的艺术创造原则,找到传统文化和现代生活的连接点,有助于实现中华优秀传统文化创造性转化。被誉为“中华第一灯”的长信宫灯出土于西汉中山靖王刘胜的夫人窦绾墓,是首批禁止出国（境）展览的国宝级文物。这件青铜灯具造型精美、通体鎏金、     

中西传统绘画的线之比较

线是绘画重要的造型因素之一。中西化精神和艺术观念的差异，使得中西传统绘画对于线的认识与运用呈现出迥异的风格特点。中国传统绘画的线在写形状物的同时，更有抒情达意的追求，它是主体与客体有机交融的产物，是“天人合一”思想的反映。西方传统绘画的线是建立在对形体空间的科学分析与认识基础上的，是对客体的理性再现。它自始至终贯穿着理性的精神，表现出主体受物理时空的制约，同客体始终处于相对对立的状态。     

传统与现代工笔人物画之造型研究

传统工笔人物画在人物身体比例、面部轮廓、构图等方面以独特的表现形式,强调中国传统绘画特色和我们民族的审美特征,具有极其夸张的造型特征并体现了古代画家"不似之似"的追求精神。现代工笔人物画的造型是在传统文化的基础上同外国文化的交汇演变而成的。本文以传统与现代工笔人物画比较并进行分析其造型的不同之处。