王维山水诗独特艺术创作风格浅探

王维是山水诗的大家,其创作的山水诗常给人一种美的感受.王维山水诗的独特艺术创作风格,给人以诗而又超乎于诗的美感.诵读王维的山水诗,使人仿佛置身于大自然的深情怀抱中,令人流连忘返,陶醉其中.本文拟从王维山水诗在艺术创作的"诗中有画"和"静幽意象"这两个方面的结合,来谈谈他的山水诗的独特艺术创作风格.     

幽冷峭拔的诗风 特立孤傲的人格——柳宗元山水诗人格化初探

柳宗元的山水诗,往往写景刻削精细,境界凄清幽冷,峭拔奇险。诸如《渔翁》,“渔翁夜傍西岩宿,晓汲清湘燃楚竹。烟销日出不见人,欸乃一声山水绿。回看天际下中流、岩上无心云相逐。”那高峻的两岩,深邃的江岸,湍急的水流,组成了一个何等凄清幽冷的境界。而《江雪》所构造的“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”的艺术境界,更使人觉的凄神寒骨,悄怆幽邃。《秋晓引南岩,径荒村》:“杪秋霜露重,晨起行幽岩。黄叶覆溪桥,荒村唯古木。寒花疏寂历,幽泉微断续。机心久已忘,何事惊麋鹿?”此诗呈现给读者的境界,不止幽清,而且冷峭。《界围岩水帘》云:“界围汇湘曲,青壁环澄流。悬泉粲成帘,罗注无时休。韵磐叩凝碧,锵锵彻岩幽。丹霞冠其巅,想象凌虚游。灵境不可状,鬼工谅难求。忽如朝玉皇,天冕座前旒。楚臣昔南逐,有意仍丹丘。今我始北旅,新诏释缧囚。采真诚眷恋,许国无淹留。再来寄幽梦,遗贮催引舟。”其中所刻画的境界,不止幽冷,而且峭拔奇险。     

论韩愈与李贺诗中的“石”意象

韩愈与李贺是唐代韩孟诗派的杰出代表,都喜欢以些幽冷的意象彰显"险怪"的诗歌特点,"石"意象便是一例。但是,韩愈笔下的"石"意象更多的是奇与怪,折射的是抒情主体的孤独与压抑,故其诗奇崛险怪却并不艳丽;李贺则在奇中注入幻,比韩诗多了一层飘渺和梦幻,多了奇崛幽峭与秾丽凄清。     

李白山水诗的审美价值

李白山水诗具有形态美、意象美和历史感,文章即从这三个审美层面深入论述其恒稳性、铸灵性和蕴藉性,以求得对李白山水诗审美价值的纵向把握.     

孟浩然山水诗中"幽"与"雄"的意象创造论析

孟浩然山水诗中“幽”与“雄”的意象,比起“清”与“淡”的意象来,虽然在数量上不占多数,但其艺术造诣却堪称上流,艺术创造方法亦多有独到之处。     

论谢脁山水诗的意象美

谢朓山水诗的意象之美,主要表现在"都邑城阙意象之豪壮美","黄昏落日意象之哀丽美","四时景物之秀逸美"等方面.诗人在创造这些意象美时,大都与其情感密切关联,而使之成为其心灵审美的一种律化.     

归返自然意趣天成——论宋代山水诗的美学精神

宋代山水诗以其独特的美学面貌在宋诗中别具一格，具有很高的审美价值。本文试图从整体上把握宋代山水诗的美学精神，通过对客体意象、主体心境与态度、审美方法的考察来探寻其以“自然”为美、以“淡远”为美、以“闲适”为美、以“趣”为美及“同构”为美的美学特征。     

论谢朓山水诗的意象美

谢朓山水诗的意象之美。主要表现在“都邑城阙意象之豪壮美”,“黄昏落日意象之哀丽美”,“四时景物之秀逸美”等方面。诗人在创造这些意象美时,大都与其情感密切关联,而使之成为其心灵审美的一种律化。     

浅谈李贺诗歌中的幽冷意象

“鬼才”诗人李贺在中唐诗坛上不过是一匆匆过客，但他却以高超的艺术水平和引人注目的创作成就而异军突起，独树一帜。从诗歌意象的角度看，李贺诗歌中突出运用幽冷意味的意象，如露、寒、愁、死等运用频率之高，可谓空前绝后。贺诗中的幽冷意象形式多样，兼以通感，涂以色彩，形成阴冷的意境。这种幽冷意象的形成与李贺所处时代及其自身境遇、悲观心理有着密切的内在联系。     

论柳宗元山水诗意象之演变

柳宗元山水诗在意象的选取上，永州时期偏向于清、静，这是因为他在永州时期还对未来充满信心，和不断地表现自己的清白；而柳州期间的山水诗在意象的选择上有了很大地变化，以当地风物为表现，意象峻峭险恶，这表现了他强烈的情感和旺盛的生命力。     

试论阮籍《咏怀诗》的悲情美

《咏怀诗》艺术风格上的悲情美,既是魏晋时期“以悲为美”的审美倾向影响的结果,也是阮籍悲剧人生的艺术化表现。悲剧性意象的选择、悲剧抒情主人公的塑造以及特殊句式的使用是其悲情美的主要表现。     

执以悲为美之烛,观丽尼悲恸凄美之文

以悲为美是我国尤其是魏晋南北朝以来文学实践和审美的底色,由此几千年的中国文学主悲。尽管我们没有确凿的证据,足以证明丽尼把以悲为美奉为创作的圭臬,但是,其文本俯拾皆是滴嗒下落的悲情美,与其表达悲情美奇诡、凄美、传神的心灵独语和意象相扣,水乳交融,悲美相生,着实引诱我们从悲美的角度,去开掘其散文的审美价值和研读新途径。     

晚唐山水诗所具有的审美意蕴

山水诗在我国历史悠久,源远流长.山水诗自产生之日起,经过二百多年的发展,到盛唐时达到顶峰,形成了一个创作流派——“山水田园诗派”.而山水诗发展到晚唐,从内容和艺术风格方面都表现出与初、盛、中唐截然不同的特点,体现出独特的思想意蕴.具体而言,晚唐山水诗思想意蕴主要表现在以下几个方面:渗入了咏史、怀古的意味;充满了佛学意蕴;以抒写凄清淡泊情怀为主.     

浅谈中国古代文学中的桃花意象

桃花是中国古代文学中的重要意象,其意蕴非常丰富。拟从春天、美人、爱情、仙隐、悲情、情色六个方面来分析桃花意象所蕴含的意味,有助于更好地欣赏和品味桃花。     

肇自然之性 成造化之功——论王维辋川山水诗的艺术美

王维的山水诗肇自然之性,成造化之功。王维以禅宗的艺术关照,为开启山水诗的钥匙;以泼墨山水画自由挥洒的意象和音乐声律的韵味,创造出根于自然山水又高于自然山水的似真非真的意象美。     

电影《雏菊》意象的叙事功能与美学价值

在艺术作品中,创作者常常通过构建意象来表达独特的思想情感与审美感悟。电影《雏菊》中"雏菊"作为影片的中心意象,始终贯穿整部影片。雏菊是电影的一条叙事线索,故事情节围绕着雏菊而发展;雏菊对电影主题的表达起到了烘托、提升的作用,将爱情人性之美展现出来;电影画面中雏菊的出现为故事营造了唯美的场景,给现代人带来了一泓清泉。雏菊的意象也是具有美学价值的,首先雏菊的画面宁静自然,能给人以视觉上的美感;其次,电影《雏菊》采用了悲情模式,雏菊意象的运用奠定了故事的悲情基调;最后,雏菊在意象造境上,体现出情景交融的意境美。     

寒山诗的寒岩意象与日本幽玄之美

"寒山"是寒山诗里极具代表性的一个意象,其幽邃深远的气质与日本幽玄的审美品格有着多重契合。日本文人倾向于将"寒山"意象作为寒山子精神世界的象征,并强调其心性的深远;"入寒山"的解读中有着对"入幽玄之境"的觉悟;寒山幽奇境界的体悟来自于日本民族的山林崇拜,突出了万物有灵的神性。这种崇敬感正是来源于日本人对神秘又不可思议的幽玄之美的追求。     

晚唐山水诗所具有的审美意蕴

山水诗在我国历史悠久,源远流长。山水诗自产生之日起,经过二百多年的发展,到盛唐时达到顶峰,形成了一个创作流派——“山水田园诗派”。而山水诗发展到晚唐,从内容和艺术风格方面都表现出与初、盛、中唐截然不同的特点,体现出独特的思想意蕴。具体而言,晚唐山水诗思想意蕴主要表现在以下几个方面：渗入了咏史、怀古的意味;充满了佛学意蕴;以抒写凄清淡泊情怀为主。     

古典诗词中"柳"的意象分析

中国古典诗词借助意象来传递情感."柳"是古典诗词中一个重要的意象.它早春萌发,预告春来:枝条轻柔,撩人情思;飞絮飘扬,触人感怀.柳又极易成活,屋前宅旁,随处可见.古诗词中大量抒发离愁别绪、乡思闲愁等情感的作品都运用柳来表现.本文辨别古诗词中"柳"与"杨柳"的名称,分析古诗词中常见的柳的意象.     

谢灵运山水诗的审美特质

谢灵运钟情自然山水,他悟乐于山水、得自由于山水、融创造于山水,并认为美在山水,乐在山水,这不仅增添了他山水诗的诗意色彩,而且彰显了山水诗的审美特质。文章从美形引人、美情感人、美理服人三个方面探索其山水诗的审美特质。