浅谈书法用笔

书法用笔属于方法问题。无论做任何一件事情,都要讲究个方法。方法正确与否,往往决定着事情的成败。书法用笔,也是这样,它犹如解牛用刀,断木用锯。而如果不知道书法用笔的方法,就好像断港中航行,枉费力气,不能登岸。     

书法用笔技法

提笔。笔锋在书写点画时不可能一样粗细,当点画要求变细时毛笔就要提起,这就是提笔。因此,提与顿是相对的,互为依存。提笔多用于横画的中间、转折连接处及露锋出锋时。顿笔。线条点画要求变粗变突出时用力下按,有所谓力透纸背者为顿之说。字的收     

谈书法的用笔

书法的用笔指行笔的方式、方法及其产生的效果。它包括执笔的高低和运笔的过程,如急缓、提按、轻重、方圆、尖扁、藏露等等。每一种书体,每一种流派都有各自不同的用笔方式。用笔方式对书法风格的形成起着很大的作用。古人说“用笔为上”,实质上是指出了用笔在书法基本构成中的关键作用。显然,笔本身不是目的．     

论书法的用笔

笔法是书法艺术的重要表现形式之一。用笔不能狭窄地理解为一般的书写技巧方法。用笔要识势、逐势，掌握阴阳互动原理，以骨法用笔，显现神韵。     

也谈书法用笔

学习书法如何执笔是初学者必须解决的基本问题。历代书论中有关论述颇多,然而大多都有使问题复杂化、形式化的倾向。而书法初学者如果拘泥于这些基本     

书法用笔的轻重缓急

书法通过用笔轻重缓急的自然对比来表现笔画的张力和态势。书写者是否能正确把握运笔的节奏感,很大程度上影响着整幅作品的最终效果。梳理书论中的相关书法用笔知识,有助于学书者更好地理解不同书体对"轻重缓急"运笔节奏的要求,这对于书法的临习和创作都会有所帮助。     

浅谈书法用笔中的“行笔”技巧

正书法中的用笔包含范围很广,很难一一进行详细的解释和说明。在此,我主要选择行笔方面简单谈一下我的感受。一幅书法作品在写完之后,便归于静止状态,作品本身虽然也能透露出一些行笔的信息,但毕竟不能得见作者的行笔过程。学习书法的主要途径就是临摹古帖,我们面对已经逝去的古人和已成为过去的书写过程,只有从古人留下的完全静     

谈以柔制刚的书法用笔

<正>以柔制刚的书法用笔是依照毛笔的本性和规律作字,以达到点画遒劲的用笔方法。毛笔有两大基本特征,一是软,二是尖。如何用又软又尖的毛笔写出遒劲的字来,这是摆在历代书家面前的一个十分重要的议题,中国古代对于这一议题的主张大致可以归纳为"以柔制刚"。"以柔制刚"是道家的思想主张,《道德经》第三十六章讲"柔弱胜刚强",强调用柔软克制刚强,本文要谈的以柔制刚的书法用笔就是这一思想在书法中的具体表现。虞世南说:"字虽有质,迹本     

书法的用笔与布局

书法,是我国传统的艺术。练字,能提高汉字的书写水平和审美能力。然而,怎样用笔和怎样布局呢?这里谈谈浅见。一、用笔。字贵园浑厚重。欲达此境,须中锋运笔。何谓“中锋”?简言之:“令笔心常在点画中行,”即控制笔锋经常运行在点画的中线上。运行时,有提有按、有顿有挫、力戒平拖、浮滑、轻飘之病。几点划,皆由起笔、行笔、收笔三部分组成。起笔须逆势,即     

水彩画用笔浅谈

用笔是造型的基础,不同的用笔方式可以表现出不同的艺术效果,因此能够了解和掌握水彩画的用笔对水彩画的创作起着至关重要的作用.从水彩画用笔的重要性着手,重点探讨了水彩画用笔的基本方式、方法以及实际作画中的运用技巧,水彩画用笔的技法应当借鉴中国画用笔.     

书法用笔对写意花鸟画的影响

<正>唐代张彦远《历代名画记》云：“陆探微亦作一笔画,连绵不断,故知书画用笔同法。”元赵孟诗云：“石如飞白木如籀,写竹还应八法通。若也有人能会此,须知书画本来同。”扬州八怪之一的郑板桥诗云：“日日临池把墨研,何曾粉黛去争妍？要知画法通书法,兰竹如同草隶然。”历代前贤对“书画同法”都做了形象的阐述。正因如此,这也成为中国绘画区别于西方绘画的重要因素。黄宾虹先生更以切身经验提倡画者多研习书法：“中国画诀在书诀,不观古人所论书法不能明,不考金石文字无以知造字之源流,即不知书画之用笔。笔法练习,画之先务。”     

写意花鸟画创作中的书法用笔应用

"书画同源"在中国古代书画史中就早已对此有过论述。张彦远就曾提出"书画异名而同体",这一论点在历史上产生过很大的影响。在中国的绘画史中,绘画用笔具有其特有的章法与技巧。绘画用笔在形成与发展的过程中也不同程度地吸收和借鉴了书法"行笔走线"之精髓。写意花鸟画教学在当代的高校教育体系中不断发生着演变与拓展,书法用笔在写意花鸟画教学中的应用也在不断地创新与发展。     

谈书法用笔基本技法的教学

用笔又称运笔或笔法，是指书写点画时使用毛笔的基本方法和技巧。元朝大书法家赵孟9顷在《兰亭十三跋》中说：“书法以用笔为上”，唐朝张怀难《用笔十法》中亦说：“夫书第一用笔”，由此，足见用笔在书法中的地位之重要。书法的艺术特征是凭籍形态各异的点画组合来表现的，要写出优美动人、千姿百态的点画就必须精熟用笔之法。以下，谈及的是笔者在教学中的一些体会。一、用笔的基本形态用笔方法不论如何丰富多变，其最后产生出来的基本形态不外乎两种：方笔与圆笔。无论甲骨文、汉简、魏碑，抑或是王慧之、颜真卿、邓石如，就其用笔的点…     

传统工笔画中线的书法性用笔

工笔画是以线造型的艺术,线是工笔画的骨骼。书法,作为纯线条艺术,对传统工笔画的发展有着重要的影响。     

书法中线条与用笔的关系

正传统观念认为,学习书法应从楷书入手。而教育者首先给学习者灌输的第一个重要资源就是执笔方法,接下来便是最常见的笔画书写方法,包括横、竖、撇、捺、横折等等。关于执笔的考究,我不认为"五指执笔法"是所谓的标准执笔法,这因个人使用习惯而定。但是对于握笔的力度而言,是很值得推敲的。"力透纸背""入木三分",是我们常见的形容运笔有力的词语,于是很多人在写字的时候就用力握笔,生怕力度不足。其实,握笔过分用力,反而会导致运笔时不够灵活,写出来的字线条生硬。     

漫谈书法用笔的“提按”

正书法艺术在长期实践中积累了丰富的表现手法,如执笔、运腕、用笔、用墨、间架、章法等,这些表现手法最终是通过笔墨在宣纸上完成的。因此,熟练掌握笔墨技巧,是达到书法作品翰逸神飞的重要条件之一。康有为说:书法之妙,全在运笔。该举其要,尽于方圆。操纵极熟,自有巧妙。笔法     

书法要重视“篆籀”用笔

正"篆籀"用笔,在书法中尤为可贵。关于"篆籀笔意",学过篆书或者颜楷的人,大都会有所了解。篆籀用笔,虽没有方笔一路的灵逸和秀气,但却能表达出宽博、圆融、浑厚的胆识和气魄。在历代书法名家中,颜真卿是善用篆籀笔意的代表人物,其中最具代表性的作品便是《争座位帖》。(图1)唐代张旭的《古诗四帖》(图2)中,画红线的地方,以中锋运笔,多转无折,是为篆书的基础笔法。而篆籀笔法则很简单,即中锋     

毛泽东书法的用笔特点及线条风貌

毛泽东的书法艺术在现代书法史上独领风骚,堪称大家。其书法的用笔特点主要是：藏露结合、中侧并用、方圆兼得、轻重变化、牵丝映带;其线条风貌主要是：粗犷、刚劲——立体感与力感的融合;飞动、柔雅——动感与情感的交织;轻快、疾涩——节奏感与呼应的贯通。     

浅谈行书的用笔

正行书,是介于楷书与草书之间的非真非草的书体。它不仅活泼天真、形式美观,而且结构灵活、多法并存。与楷书相比,行书灵活跳跃;与草书相比,它好写好认、受众面广。因而,行书既具有很高的艺术欣赏价值,又有着广泛的实用意义。正因如此,现在越来越多的书法爱好者,特别是老年书法爱好者,学习书法多从行书学起。然而行书学会虽不难,但写好则不易,而要达到一定的高度,更是非常艰难的事情,非下一番苦工夫不可。特别是在用笔方面,行书要做到"三     

浅谈中国画用笔的重要性

画用笔是中国画的一大特点.无论是工笔画还是写意画.笔都起着举足轻重的作用.中国画在勾线和用墨方面对笔及用笔都有着很高的要求.对中国画用笔的重要性在以线造型和用墨雕琢两方面进行了详尽的论述.