中国传统疆绣工艺在女装设计中的应用

疆绣作为中国传统的刺绣工艺之一,已经被普遍运用到了服装及服饰等各个领域,尤其是在女装领域。文章从疆绣在新疆本民族中的应用和在国内外服饰领域中的应用两个方面,分析疆绣的特点,并详细说明了疆绣工艺在女装设计中应用的意义。     

民国时期城市人文精神影响下的广州女性服饰文化及内涵浅析

民国时期是中国服装史上重要的转折时期,服饰形态在受到政治、经济、文化、科技及西方物质的侵入与渗透下变化明显。虽然,当时上海服饰在中国占据了时髦主体,但作为"海上丝绸之路"发祥地广州,在悠久的历史渊源和文化积淀、独特城市人文特征及外来文化影响下,广州女性服饰在中国近代服装史上呈现出独特文化内涵及服饰特点。     

论古代服饰

服装是人类文明特有的文化象征,自五千年前的远古时期服装就有了一定的形制.随着人类社会的发展,服装无论从色彩上款式上还是面料上都逐渐成熟.各个朝代各个民族都设计制作出了有自己特色的服饰,其中的一些服饰已经成了典范之作具有永恒的魅力,例如唐装、旗袍等.作者简要阐述了对古代服饰的一些认识.     

惠安女服饰色彩文化浅析

福建惠安女以其独特的服饰文化在中国服装史上占据了一席之位.从惠安女服装整体来看,不仅服装款式的风格十分靓丽,而且服装色彩的搭配也是独具一格,是构成其服装独特的重要元素之一.通过对惠安女服饰色彩美学特征的分析,来揭示惠安女服饰色彩文化的独特魅力.惠安女服饰色彩的形成,与历史、风俗、地域及女性的爱关心理等诸多方面因素密切相关.可以看出服饰色彩是她们精神的寄托,表达出了惠安女对美好生活的追求和憧憬.     

浅谈明代服饰文化对传统戏剧服装的影响

中国传统的戏剧服装是古代服饰的美化与艺术的再创造,它以明代服饰为主,融合了从唐代至清朝的各时代服饰式样。通过分析明代戏曲舞台艺术服饰,可以看出明代的舞台艺术服饰已经在前人的基础上取得了很大的进展,并为后人对舞台艺术服饰的继续探究开拓了思路。     

浅谈明代月艮饰文化对传统戏剧服装的影响

中国传统的戏剧服装是古代服饰的美化与艺术的再创造，它以明代服饰为主，融合了从唐代至清朝的各时代服饰式样。通过分析明代戏曲舞台艺术服饰，可以看出明代的舞台艺术服饰已经在前人的基础上取得了很大的进展，并为后人对舞台艺术服饰的继续探究开拓了思路。     

红瑶服饰元素在现代服装设计中的应用——以和平乡大寨村为例

随着时代的发展,科技的大量应用,服装设计全球化发展趋势越来越近。在设计多元化的今天,民族风潮的涌起,对我国传统民族服饰的发展是一个契机,也是中国未来服装发展的趋势。作为中国服装文化的结晶,我国民族传统服饰中最具代表性的少数民族服饰还在发展探索之中,加大对红瑶服饰研究,可以开阔视野,弘扬红瑶的传统服饰文化,把红瑶服饰元素应用于现代服装设计中,推动民族服饰的创新性设计,有利于更好的传承与保护中国的民族服饰。     

中国服装纹饰类型初探

我国在历史上曾经是著名的“衣冠之国” ,中国服装的发展历史悠久 ,中国服装纹饰蕴含着深厚的艺术价值和文化意蕴。服装纹饰又称服饰图案 ,是指通过人工手段 ,在服饰上采用绣、绘、织、缝、磨等技法制成的纹饰 ,对服装起着美化与装饰作用。中国服装纹饰是以当时人所观察到的世间万物的形态、色彩、神韵加以归纳、提炼 ,施之于服饰之上 ,形成了令百姓顺从、令统治阶级自律的服装款式与纹饰。一、服装纹饰的构成效果分类(一 )平面纹饰 ,即在平面物体上表现的各种装饰 ,效果是平面的。(二 )立体纹饰 ,指服装上的装饰具有立体效果。平面纹饰 ,如…     

闽南传统武术服饰的文化解读

武术服饰文化是介于武术和服饰之间的一种交叉性多元文化.武术服装承栽着一种文化,一种礼仪,一份民族自尊和自豪,体现一种风采.文章通过史料对闽南传统武术服装的文化内涵进行梳理,探讨其对传统武术和民族服饰文化的发展的指导意义,并指出武术服饰在传承和发扬中国传统文化的同时也适应现代经济发展的时代需求.     

服饰社会角色的意义与功能

服饰是人类为了生存而创造的物质条件,也是人类在社会生存活动中所依赖的一种重要的精神表现元素.人们在社会生活中分担着各自的角色,而服饰作为表现不同社会角色的重要物质手段,与人们的日常生活息息相关.本文从服装社会学、服饰心理学的角度剖析服饰社会角色的意义及功能,以期在服饰文化的研究中找到新的思路.     

戏曲中的服饰小记

传统戏曲服装,俗称“行头”,是古代服饰的美化和艺术的再创造,它以明代服装为主,杂糅了前自唐代后至清朝的各时代服饰式样。中国传统戏曲服饰的特点之一就是套式化。上至皇帝,下至奴婢,各色人等都有与其角色身份、地位、职业、场合乃至性格相配的专门服饰套式。例如同是宰相着装,朝廷上要戴“相貂”,居家则戴“相巾”。下面,我们就以服饰类别为线,带你领略戏曲服装的魅力。     

人物服饰流变下的"成长"影射

作为视觉语言的一类,服饰积极参与到电影文本叙事和情节推动之中.折射出电影整体基调的情境下,服饰反映并承载了人物不同状态下的人生选择和变化,服饰的变换展现出人物"成长"过程.初期尚未成功的草莽时代,人物服装往往简朴,对时尚一无所知也不在乎,整个世界是简单的.自我审视阶段的人物服饰逐步改变,趋向时尚.崛起之后成为精英人士,服饰特点是精致时尚,传递出自信,展现出人物形象的深度变化.     

从服装的性别差异对立看东西方服饰审美观

本文从东西方服装上的性别差异入手,探讨了东西方对于人体的不同态度以及由此形成的不同的服装造型特征.通过对东西方服饰以及其他艺术门类的比较,阐述东西方文化在服饰审美观念上的差异.     

浅妆淡抹总相宜——浅谈老师的着装艺术

服饰美是人们日常生活中所遇到的最为直接的实用艺术之一。社会发展到今天，服装已经不仅仅局限于当初的范畴，而是一种品位，一种境界，最能体现出一个人对美的追求和感悟。各行各业部几乎对服装有一种约定俗成的要求和限制，而作为一名教师，服装打扮是否得体，就显得大为重要了。     

基于传统服饰图案的服装设计研究

传统服饰图案是中华民间民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的结果,具有鲜明的中国民族特色,体现了中国人文哲学精神。文章介绍了传统图案的风格特点,分析了传统服饰图案的结构造型,探讨了传统服饰在服装中的应用形式。     

智慧一刻

中国古代服饰 以下为出土文物或者古代画作．三幅图中的服饰都是当时典型的服装。你知道它们分别属于哪个朝代吗？     

服饰搭配和谐方为美

随着社会的发展、经济的繁荣,人们越来越重视自身的服饰形象.服装要穿着合适,穿出美丽,首先要了解影响服饰搭配的因素,要考虑服饰的协调性和整体配套性.服饰应力求和谐,以和谐为美.     

谈着装状态的新突破

服装的着装状态,即是指人们穿着服装的方式、方法、服饰搭配等行为综合呈现的外在特征。在21世纪的今天,我们稍加留意就可以发现,服装的着装状态已经是百家争鸣、百花齐放的境界了。     

浅谈教师的着装艺术

服饰美是人们日常生活中所遇到的最为直接的实用艺术之一。社会发展到今天,服装已经不仅仅局限于御寒遮丑的功用,而成为一种品位、一种境界的象征。服饰同时也是人生教育中一项不可缺少的内容,它最能体现出一个人对美的追求和感悟。各行各业几乎都对服装有一种约定     

中国人物画中的服饰文化

中国人物画以人为主,是我国传统绘画体系的重要组成部分,不同的人物画烙印着深厚的时代特征。以中国人物画中的服饰来讲,不同历史时期人物画中的服饰,都表现出不同的艺术特点,充分展现当时服饰文化的魅力。文章探析中国人物画中的服饰文化,以便更好地在传统服饰文化和现代服装文化之间进行权衡,实现服装文化的继承和发展。