对现代主义音乐的思考

现代主义音乐对于大多数人来说都很陌生,这种陌生感不仅存在于普通大众,还存在于一些音乐专业院校的学生及从事音乐事业音乐工作者之中。由于当今社会的听众对现代主义音乐知识及对其审美经验的匮乏,因而有必要通过一些对现代音乐基本认识问题的回答,来力求填补对现代主义音乐在认识、理解、体验的上缺失。     

对莱昂内影片中音乐使用的几点认识

文章通过对菜昂内影片音乐的深入分析和认识,提出莱昂内影片在音乐使用上的一些独具特性的处理方法和艺术技巧,包括电影音乐的主题性、电影音乐的独立性及无声的音乐;同时,对莱昂内影片音乐主题与人物性格的契合、主题延续性、主题转换,音乐与影片画面的融合;及音乐休止在影片中的应用等内容作了深入分析;并进一步探究这些方法在电影音乐创作和使用中所达到的艺术效果和表现力,从而进一步提高观者对菜昂内电影音乐使用特性的认识和把握.     

以审美为核心的音乐教育

文章从音乐的价值入手,探讨了音乐教育中审美的问题。通过对音乐教育中存在的一些现象的分析,作者认为进行审美和音乐教育时,要引导学生认识艺术内在的特有品质和审美特性,而不是仅仅谈论有关音乐的专门知识和技能。文章还探讨了怎样在音乐教育中贯彻审美教育体现音乐独一无二的价值,怎样让学生真正从音乐的本身感受到美,并得到审美体验等问题。     

论现代及后现代美术与音乐的融通性

本文通过艺术发生学,心理学和审美角度对美术和音乐的融通关系进行了探讨,详细分析说明了现代主义和后现代主义各流派发展阶段的的艺术特点及与此相应阶段的美术、音乐的相互联系与融通性,指出了美术和音乐之间联系的核心即为融通性,并说明了融通关系对美术和音乐发展的相互影响性.     

试论音乐兴趣的培养

音乐兴趣是主体对音乐和音乐活动表现出来的积极、热情和肯定的态度,并由此产生的对音乐及相关事物认识、参与和探究的倾向性.音乐兴趣在音乐学习过程中起着重要的作用,是激起、维持并强化音乐学习行为的动力因素.在现代音乐教育中,音乐兴趣的培养是作为音乐教学的首要任务和目标.     

新课程背景下幼儿园音乐教学新思考

音乐包括多种欢乐和感情,进行音乐学习以后学生才能基本认识音乐知识和技能以及对音乐背景人文理念的理解,进而才能提升他们对音乐的审美能力。现在,对于幼儿园新课程背景下的教学方式研究还处于思考与探索的层面,始终没有很好的系统的教学模式。所以,对幼儿园音乐教学进行了一些新的思考。     

音乐审美教育中的意识与趣味

美育是人类美化自身的学科,是人类认识世界并按照美的规律改造世界、改造自身的重要手段。音乐教育的本质是音乐审美教育,音乐审美教育的关键是提高人们的审美能力,使人们获得更好的审美享受,提高音乐审美意识和音乐审美趣味。     

音乐教育中存在的问题及改革措施

随着教育改革的发展和深入,音乐教育已成为素质教育的一个重要方面,因此对音乐教育的认识必须要发生重大的改变,应教导学生欣赏音乐的方法,使学生从音乐创作、历史、美学、评论等方面分辨音乐的美丑,把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学当中.本文通过对我国现今音乐教育的调查研究和分析,探究了我国音乐教育中存在的问题,提出了解决问题的方法和建议.     

后现代语境中的音乐审美与审美基础关系辨析

音乐"原本性"思想探究的是音乐审美与人的本质之间的内在联系.这种联系建立在音乐审美所赖以存在的生理价值与心理价值的高度统一基础之上.本文注重人对音乐的感性关照,强调人对音乐的原始体验,旨在揭示音乐审美的原本性特质与审美接受基础.     

试析“声无哀乐论”与“自律论”

音乐美学的核心问题是音乐的本质,对音乐的本质认识中外历来有不同的观点。本文试就音乐本体和社会职能两个层面探讨音乐的本质,对“声无哀乐论”和“自律论”提出看法。     

"新音乐运动"辨析

本文评析了学术界对"新音乐运动"的评价存在的争论,认为争议是由对"新音乐运动"的认识混乱造成,并就如何解决争议提出了建议,以期能够使人们正确评价"新音乐运动"、正确认识中国近现代音乐史有所帮助.     

论音乐表情与音乐技巧的本原关系

音乐表情与技巧在音乐表现中是两个不可缺少的重要因素,二者的产生与形成均来自于人体对音乐的感受与体验。在音乐实践中,表情是内容,技巧是形式,表情支配着技巧,技巧支持着表情;二者既相互影响,相互渗透,又相互作用,相互制约。离开了表情,技巧就失去了存在的价值;离开了技巧,表情也无法完满实现。因此,深刻地认识表情与技巧的相互关系,准确地把握表情与技巧的相互作用,将会有利于音乐表情的尽情发挥及音乐技巧的完善实施。     

对音乐功能的再认识

音乐艺术产生于社会性的活动和人们的思维活动，音乐的社会功能是其存在价值的具体体现。音乐的社会功能是多方面的，它随着时代的不断变革和进步，人们对它的认识也在不断地深化和发展。     

音乐作品存在方式之探析

认识音乐作品的存在方式是音乐学科所涉及到的最基本理论问题,也是音乐活动展开的必要前提,本文主要对音乐作品的存在方式进行探析,分别从音乐的创作、音乐的表演以及音乐的欣赏等三个环节对音乐作品的存在过程进行详实阐述,以达到对音乐作品存在方式的认识。     

音乐普及教育的误区及对策

一、音乐普及教育的误区 当前，对音乐普及教育的认识还有一些误区。主要反映在以下两个方面： 误区一：把音乐“普及”教育看成了音乐“特长”教育。我们知道，《全日制义务教育音乐课程标准》已明确指出：要通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，     

浅析小学音乐欣赏课的教学方法

音乐欣赏课存在着很多的难题,但是只要教师用心教,在教学中采用一些适合小学生的方法,就能使学生在音乐欣赏方面有全面、更深刻的认识,同时也可以引起学生对美感的共鸣,达到开阔视野、陶冶情操和提高音乐素养的目的。     

音乐的美与审美——培养音乐审美能力

七音十二律以其无穷的变化组合,构成色彩斑斓的奇妙音乐世界.音乐在各类艺术中以其独特的表现形式,传达出震颤心灵的情感语言,音乐的审美作用,在音乐作品中是普遍存在的.但是,有些作品的认识作用、教育作用比较突出和强烈;有些作品的审美作用比较突出和强烈.那么音乐美是什么?它的审美对象是什么?音乐内容、形式?是音乐美存在于它的形式.     

中学音乐教学的思考与认识

新课程理念下的音乐教学应具有和谐的民主意识、积极的开放意识、发展的科学意识和强烈的民族意识.本文通过对目前音乐教学中存在的问题和音乐课程标准要求的思考与认识,提出实施"产生兴趣、享受音乐、创造音乐"的教学模式.     

艺术院校音乐类教学法的研究

音乐是一种高雅的艺术,它的存在给中国乃至世界的文化增添了些许的色彩.随着社会形势的不断发展,音乐教学方面的改革成为当前必须值得我们去面对的问题.艺术院校对于音乐的教学,不是朝着培养专业类人才前进,而是要从审美的角度教会学生如何去鉴别、欣赏和创造美的音乐,使他们形成正确的审美态度、审美意识和审美情趣,从而达到陶冶情操,提高自身素质修养的目的.     

课外音乐活动的误区及对策

目前，在如何对待课外音乐活动教学等问题的认识与做法上，不少音乐教师和家长存在一些误区，这严重影响了学生参加课外音乐活动的积极性，更影响了学校音乐教育的正常开展。