浅谈音乐要素在音乐欣赏中的作用

音乐欣费是培养学生在音乐的生活里去感受音乐,提高审美能力,从而为学生终身喜爱音乐、审美音乐．享受音乐打下坚实,良好的基础。     

音乐欣赏中音乐要素的体现

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才,而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他们从中受益.音乐欣赏是培养学生感受音乐、审美音乐的能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础.     

浅谈义务教育阶段的音乐欣赏课

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才,而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得以开发,并使他们从中受益。音乐欣赏是培养学生感受音乐,审美音乐能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。     

音乐欣赏中要渗透音乐要素

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才。而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他们从中受益。音乐欣赏是培养学生感受音乐,审美音乐能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。     

让我们回归音乐的本色

音乐是艺术中的一类,也是一种听觉艺术,它的基本理念要求是以审美为核心。在音乐教学中一定要抓住音乐这个珍贵的内核——美,除了用美而丰富的音乐教学内容感染学生,用灵活有效的方法激发学生外,关键还要用音乐自身的魅力吸引学生。音乐本身在音乐教学中不可或缺,音乐课一定要有音乐,在教学中要真正体现以音乐连接学生与作者、作品、老师的对话,让师生共同倾听感悟音乐,享受音乐。     

中小学音乐欣赏课教学方法浅议

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才.而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他们从中受益.音乐欣赏是培养学生感受音乐,审美音乐能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础.     

回归本位教学 关注内涵发展——论中小学音乐教学思想的核心及策略

音乐教学通过培养学生感知音乐、表现音乐和创造音乐等能力,达到净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、塑造个性等作用.因此,中小学音乐的教学本位在于音乐.只有关注音乐的课堂才是真正的音乐课堂,音乐教学的中心价值才不会被偏离.     

认知与情绪在音乐中的联系

认知与情绪在音乐上联系紧密,文章用音乐张力的概念联结音乐结构的认知与音乐情绪。期待和声音事件之间的相互作用,被假定在产生音乐的紧张与放松方面以及在音乐情绪中发挥着重要的作用。知觉的研究支持了音乐结构,引起听者期望的音乐理论的描述。音乐张力与音乐的结构和形式有联系。音乐情绪随时间在强度和质量上改变,而且这些情绪在心理生理学测量上也发生变化。     

现代音乐美学对音乐表演艺术的启示分析

音乐美学是研究如何将音结构和音乐规律完美结合从而形成一种声音上的艺术品。也就是说其是结合音乐审美而形成的理论学科,对现实的音乐表演具有一定的指导作用。而现代音乐美学,理论翻新,说法不一,但是围绕的仍然是音乐是否受情感影响,即音乐自律和与音乐他律,现如今的音乐表演艺术主要受这两个流派影响。本论文针对现代音乐美学两个流派对音乐表演艺术启示进行探讨分析,希望能够抛砖引玉,促进相互交流。     

探索音乐美学思想对音乐启蒙教育的重要作用

在音乐启蒙教育阶段,应在音乐美学思想的指导下注重培养儿童的音乐核心素养。文章首先对音乐美学思想的核心内容进行分析,进而探讨音乐美学思想对于音乐启蒙教育的作用和启示,以期为音乐启蒙教育提供参考,促进其教育水平的提高。     

认知与情绪在音乐中的联系

认知与情绪在音乐上联系紧密。文章用音乐张力的概念联结音乐结构的认知与音乐情绪。期待和声音事件之间的相互作用被假定在产生音乐的紧张和放松方面和音乐情绪中发挥着重要的作用。知觉的研究支持了音乐结构引起听者期望的音乐理论的描述。音乐张力与音乐的结构、音乐的形式有联系。音乐情绪随时间在强度和质量上改变,而且这些情绪在心理生理学测量上也发生变化。     

小议音乐与人、音乐本体

什么是音乐？音乐怎样作用于人？什么是音乐本体？这些是这段时间困扰我们音乐教师教学的问题,就音乐与人,音乐本体两个基本问题肤浅地阐述一点儿体会。     

驾驭音乐语言要素,让思维在音乐中腾飞

音乐语言的要素,是通往音乐大门的钥匙。音乐课程的性质与价值把情感态度与价值观提到第一位,可见其是非常重要的。如何去感受音乐、体验音乐、审美音乐?关键要充分揭示音乐语言的要素(节拍、节奏、旋律、音色、力度、速度等)在音乐中的表现作用,将音乐要素贯穿在音乐教学的整个过程,让学生会听音乐、理解音乐。     

汉唐音乐在大理的传入的影响

本分析了汉唐音乐传入大理白族地区的基本情况,论述了白族音乐与汉唐音乐、佛教道教音乐、周边国家音乐化之间的相互联系。     

论音乐语言储备的现实意义

音乐语言是作曲家进行音乐作品创造的重要手段,也是音乐作品情感表达与发展的主要材料.音乐语言各要素的情感性表现特征,在为音乐创作、音乐表演提供基本乐汇、乐句构成材料的同时,也为音乐感知与音乐思维过程提供着最基本的理解音乐情感的依据.因此,音乐语言在学生音乐感知力和音乐思维能力的形成与提高方面有着非常重要的意义,可以说,是一切音乐活动基础的基石.     

音乐课堂的音乐立体化摭谈

让音乐知识技能在音乐课堂中为音乐教学服务,运用音乐要素创造出有趣的音乐游戏活动,使音乐立体化起来,从而使音乐课堂立体化起来,让每个学生都能有效地掌握和运用这些知识技能,在立体化的音乐课堂中找到自己的定位并参与到音乐课堂中来。     

中国音乐职业考析

考析了中国音乐史中音乐职业的情况,旨在发现音乐职业的兴衰对中国音乐事业的发展所起到的重要作用,从而增强从事音乐事业者的责任感.     

以“趣”促学，激发音乐潜能——走进小学音乐的奥尔夫教学法实践运用

奥尔夫教学法以“人”为本,并以趣味学习的方式贯穿于音乐技能学习中。在小学音乐课堂教学中运用奥尔夫教学法,通过有趣的音乐活动,让学生从感受音乐到表现音乐,不仅可以让学生掌握音乐学科的知识,还可以激发其音乐潜能,为培养音乐综合素养夯实基础,也可以为学生提供全面、完整、综合的审美体验。     

小学音乐有效教学的策略研究

小学音乐教师应重视每一节音乐课的教学,通过形式多样、生动活泼的教学,让每一位学生都积极地参与到音乐课堂中,并能从音乐中获取相应的知识,培养对音乐的热爱。培养小学生对音乐的兴趣不仅仅靠课堂上教师所教导的内容,还需要让小学生多多参与各种形式的音乐活动,在音乐的环境中了解、享受、领悟音乐学习的妙处。     

开阔艺术视野,丰富学生生活

小学音乐教学要通过丰富的活动,帮助学生开阔视野,音乐教师不仅要在课堂上教学生乐理知识,还要让学生把所学的音乐知识延伸到课外。要在学校建立音乐社团,让学生从室内走向室外,培养学生的音乐思维;让学生从合唱中体会音乐的美感;让声乐训练及竞赛提升学生的音乐素养。学生在音乐的陶冶下,心灵得到升华。