影视化发展:地方戏方言不可废

我国地方戏曲从戏曲电影到戏曲音乐电视剧经过多次改革发展,戏曲的剧场性在发展过程中逐渐丢失,现在废弃方言的争论也非常激烈,但方言乃创腔之本,地方戏方言不可废。丢失方言的中国戏曲只会逐渐模糊乃至丢失自我,而戏曲音乐电视剧中使用普通话也只会破坏了戏曲的美感,戕害了地方戏的神韵,无论从戏曲的演变发展还是从方言对戏曲的基础性和重要性来看,地方戏中的方言都是不可废止的。     

论中国古代戏曲音乐的形成

从音乐的角度来考证中国古代戏曲音乐的形式,从而提示戏曲的形成与戏曲音乐形成有具体的区别,对研究戏曲中音乐的发展史有一定的价值.     

“有声之诗”:基于空间之维的浙江地方戏曲声腔音乐

作为“有声之诗”的地方戏曲的建构,与地方戏曲声腔音乐的形成密切相关。浙江的越剧、婺剧、绍剧、甬剧、瓯剧等地方剧种,自然地理空间、文化地理空间对地方戏曲和戏曲声腔音乐的文化心理结构,时空表达方式的形成,总是能产生深远的影响。空间地理分布与地域文化印记,鲜明的地方性戏曲文化建构,成为一个地域戏曲音乐和地方戏曲的独特标记。     

右玉道情音乐艺术特色的研究与探索

本文从右玉道情的历史渊源、音乐艺术特色两个方面进行了初步的研究和探索,并通过对相关历史文献、现存的音乐形态及民间艺人的口传史料,分析研究了右玉道情戏曲的形成和发展,分析了右玉道情戏的音乐特点与音乐结构,以及借鉴其他剧种的板式,从唱腔曲调、演唱发声、乐器伴奏等方面进行的改革与创新。     

论中国古代戏曲音乐的形成

从音乐的角度来考证中国古代戏曲音乐的形式，从而提示戏曲的形成与戏曲音乐形成有具体的区别，对研究戏曲中音乐的发展史有一定的价值。     

如何激发学生对戏曲音乐学习的兴趣

戏曲音乐是我国民族传统艺术文化中的瑰宝。但随着社会的发展,学生与历史悠久戏曲音乐文化渐行渐远。本文通过阐述采用多种有效教学手段激发学生对戏曲音乐学习的兴趣,使得学生在戏曲音乐学习中增强民族自豪感,并对弘扬民族音乐文化有着积极意义。     

戏曲音乐也要现代化

戏曲改革的实践昭示我们:新世纪传统戏曲的新生或日新戏曲的诞生,其突破口就在于音乐的整体性变革,即戏曲音乐的现代化。”那么,戏曲音乐的现代化应该包含哪些内容呢?我认为,至少应包含以下四个方面:一、人的观念的现代化,我们企盼的戏曲音乐的现代化,不是一个纯自然物的出现,它首先是人的创造物。因此,没有人的观念的现代化,去谈戏曲音乐的现代化,只能是隔靴搔痒。目前,我们正处在一个伟大变革的时代,人类生活的各个领域正在发生着巨大的变化,科学技术的日新月异,人们生活方式、生活内容的日趋丰富以及文学艺术品种的不断拓展,已使得大众对艺术的欣赏趣味、美学观念得以不断提高。因而,作为表现生活感情     

小学音乐课堂中戏曲教学对策分析

戏曲是我国的传统文化,在素质教育的背景下,戏曲教学受到越来越多的关注。本文简要阐述了小学音乐课堂中戏曲教学存在的问题,分别从提高对戏曲教学的重视,创设教学氛围、结合学生心理特点,选择恰当教学内容以及提升教师素养,构建高效戏曲教学课堂等方面,提出小学音乐课堂中戏曲教学对策,保证戏曲教学的质量与效果,促进传统文化的继承和发扬。     

地方高等师范院校音乐表演专业引入本土戏曲资源的特色课程设置的意义及措施——以绍兴文理学院音乐表演专业新人才培养方案为例

音乐表演专业是专业音乐院校的传统学科．一直以为社会培养高级音乐表演人才为目标。而高等师范院校的音乐表演专业是在“音乐教育”专业的基础之上开设的专业,在培养目标、学生的专业条件、就业方向等方面具有自身的特殊性。我国具有丰富的地方戏曲资源,地方高师音乐表演专业开设地方戏曲课程,不但可以突出该高校的音乐办学特色,而且可以对地方戏曲的保护和传承起到积极的促进作用．更可以实现国家课程、地方课程与学校课程的无缝对接。本文针对本土戏曲如何纳入地方高师音乐表演课程体系进行了初步的探讨。     

浅议民间音乐在课堂教学中的重要性

民间音乐的形式丰富多彩,然而最具特色的便是戏曲艺术。戏曲艺术是集唱、念、坐、打于一身的音乐表现形式,更是中华民族文化的瑰宝。将民间音乐尤其是戏曲音乐引进课堂不仅是中小学实施素质教育的必经之路,更是传承和弘扬民族文化的重要手段。本文对民间音乐尤其是戏曲在中小学音乐教学中的重要性进行了系统的论述,以期进一步激发学生的英雄主义精神和爱国主义情怀。     

浅议民间音乐在课堂教学中的重要性

民间音乐的形式丰富多彩,然而最具特色的便是戏曲艺术。戏曲艺术是集唱、念、坐、打于一身的音乐表现形式,更是中华民族文化的瑰宝。将民间音乐尤其是戏曲音乐引进课堂不仅是中小学实施素质教育的必经之路,更是传承和弘扬民族文化的重要手段。本文对民间音乐尤其是戏曲在中小学音乐教学中的重要性进行了系统的论述,以期进一步激发学生的英雄主义精神和爱国主义情怀。     

论明中叶“三大传奇”的历史贡献

在文人传奇发展初期。“三大传奇”以戏曲表演时代,占据了这一时期戏剧艺术精神的制高点。在戏剧结构上,首创双重戏剧结构法．成为戏曲结构艺术嬗递演变的先导。在戏曲声腔上,《浣纱记》是昆山新腔改革与传播的全胜标志,成为古典戏曲音乐声腔发展史上的里程碑。并有力促进明代戏曲表演形式的发展。     

走近戏曲——高中《音乐与戏剧表演》模块中的昆曲教学

戏曲是中华民族的瑰宝,是我国最重要的文化遗产之一。自新课标实施后,戏曲教学受到越来越多的关注和重视,越来越多的小学、初中开设了戏曲课。笔者是一名普通高中的音乐教师,近几年也围绕高中《音乐与戏剧表演》这一模块,尝试上了"走近昆曲"、"原来姹紫嫣红开遍"、"越剧艺术的魅力"、"学唱尺调腔"等戏曲课,对戏曲教学的方法、路径     

戏曲乐队伴奏的风格和特点

由于戏曲音乐的不断改革、创新,其乐队编制也相应地有所发展、扩大,不仅使用具有本剧种特色的各种民乐,而且还引进了西洋管弦乐和电声乐器,这无疑是件锦上添花的好事。然而值得注意的是不少人却忽视了戏曲乐队伴奏的风格和特点,总想把西洋管弦乐伴奏方法(配器及演奏)硬搬于戏曲乐队,其结果每每事与愿违,使戏曲音乐的总体美受到一定的损失。为此,我想就戏曲乐队伴奏的风格和特点问题谈谈一孔之见,供戏曲音乐界的创作者、演奏者参考     

作曲在戏曲艺术中的作用

一从历史的角度而论,戏曲音乐在戏曲艺术的发展历史中起着不可替代的作用,戏曲作曲家所付出的代价和所做出的贡献也是极大的。我们知道,戏曲艺术本来就是剧本文学与音乐艺术相辅相成而发展起来的,音乐的重要作用显而易见。然而,就因为我们历来对戏曲音乐所具有的“民间音?..     

浅析小学音乐戏曲教学存在的问题及应对策略

戏曲作为中国传统文化艺术精粹,对于丰富艺术形式,传承中国传统文化具有十分重要的作用。近年来,随着国家对戏曲文化的重视,各种戏曲进校园活动风生水起。小学音乐的戏曲教学部分也受到了更多的重视。笔者结合多年工作经验,分析了现阶段我国小学音乐戏曲教学中存在的问题,提出了小学音乐在开展戏曲教学时的具体应对策略。     

展国粹精华 现京剧魅力——浅谈对职高传统戏曲教学的策略与反思

音乐新课标提出要弘扬民族音乐文化,基于此理念戏曲进课堂便成了音乐课程改革的重要内容之一。如何激发学生对传统京剧的兴趣,如何引发学生对传统京剧的热爱,本文将结合教学实践,作出富有操作性的阐述。     

地方高校声乐教学区域化的必然性研究

由于民间音乐申遗运动的推动,区域音乐研究走进了很多音乐院校的研究视域,给高校,尤其是普通地方院校的音乐教育带来了寻求特色办学的一线生机,也给音乐教育走出欧洲教学模式带来了启示。于是很多地方院校纷纷建立区域音乐文化研究中心,对本区域的音乐文化进行挖掘整理,并纳入音乐教学。这些行动在促进地方音乐保护与传承的同时,也凸显了地方院校的办学特色。由于很多区域音乐是以演唱为主,尤其是民歌,以及曲艺、戏曲,容易与高校的声乐教学结合,所以,区域音乐研究更能推动高校声乐教学的改革,给当下学院派的民族声乐教学出现审美单一的现象有可能带来改革的启示,并成为推动改革的动力和方向。     

闽南民间戏曲在小学音乐教学的应用策略

闽南民间戏曲许多类别都属于国家级非物质文化遗产,将其作为小学音乐教学当中的重要地域资源,不仅能够有效实现闽南民间戏曲的传承与发扬,也有利于培育学生的文化自信心,对当前的音乐教学课程予以丰富和拓展。闽南民间戏曲在语言、乐器等方面具有极强的地域特色,教师在课程规划设计中应予以灵活应用。通过研究闽南民间戏曲音乐概况,结合其与当前院校音乐教育融合的意义与不足,详细分析闽南民歌戏曲的有效教学应用对策。     

谈多媒体手段在戏曲教学中的有效运用

戏曲作为中华民族的瑰宝和重要的文化遗产正日益受到国家的扶持和社会的重视。2006年始,江苏省高中音乐新课标将音乐与戏剧表演等6个模块纳入高中音乐教材,这一重大举措既是对保护传统戏曲、弘扬传统文化的必然要求,同时也对高中音乐教学提出新的更高的要求。如何教好包括昆曲在内的戏曲课,也就成为高中音乐教学的新命题和高中音乐教师的新课题。