“毛笔写字教学的”三个结合

一、临摹与创作相结合。最初阶段的学习应以临摹为主线,待临摹有了一定的基础之后,创作实践就应及时介入。此时的创作要简单些,可在字帖中集字“创作”,或书写一些字数少作品。作品风格要尽量向所临字帖靠拢。每１～２周可进行一次。随着临摹水平的不断提高,渐次进入真正意义上的创作。这样可充分发挥学生的主动性,使学生把所学知识经常地运用到实践之中去,自然而然地由临摹过渡到创作实践中来。二、楷书与行书相结合。在学习楷书同时就可以给学生介绍一些行书字帖来认识,对行书基本常识做简单介绍。耳濡目染,让学生经过观察,逐渐揣摩出楷书…     

柳公权楷书及《玄秘塔碑》

临摹是初学者学习书法的一条捷径。临摹首先要选定字帖,选定字帖后就应坚持照帖临摹,不轻易换帖。大多数软笔书法爱好者喜欢选择从临摹楷书开始习字,由此迈向书法艺术的殿堂。在     

柳公权楷书及《玄秘塔碑》

临摹是初学者学习书法的一条捷径。临摹首先要选定字帖，选定字帖后就应坚持照帖临摹，不轻易换帖。大多数软笔书法爱好者喜欢选择从临摹楷书开始习字，由此迈向书法艺术的殿堂。[第一段]     

学习文言临摹书法《钱汉东诗文墨迹选》出版

《钱汉东诗文墨迹选》日前由上海辞书出版社出版。书中收录厂当代文人钱汉东自己创作并书写的诗文作品。自然流畅的诗文,美观飘逸的书法,相得益彰,洋溢着浓浓的书卷气;名家为钱汉东篆刻的50枚印章,为诗文墨迹选锦上添花。此书既可以作为青年学生学习文言文之范本,临摹书法艺术之字帖,也可以鉴赏文人印章之法度。     

小学生美术作业依赖临摹的成因及对策

临摹是学生学习美术的一种基本技能。在教学中,笔者发现小学中高段学生在创作中完全依赖临摹他人作品,丧失了自己创作的主动性。究其原因,学生的模仿天性、教师权威示范、学生缺乏创造与积累经验、评价单一。笔者认为可以从开放理念、示范引领、培养创新、积累素材、多元评价等方面,在适当临摹以提高美术技法的基础上激发学生的美术创作欲望。     

谈谈临摹

我国传统的,行之有效的学字方法是临摹。要想把字写好,临摹是条必由之路。“木受绳则直”,没有规矩不能成方园。临摹,就是使中学生循序渐进地、初步掌握书写工具和了解写字规律入门的好方法。临摹,是指“临”和“摹”两个方面。“临”就是一边看着所学字帖范本,一边临写。“摹”有几种方法,通常是说先从字帖范本里双钩,然后填实。现在不少人把“临”和“摹”视为一事,也未尝不可。“临”可分“对帖临”和“背帖临”两种。先说“对帖临”。     

浅谈如何培养学生的书法观察能力

在书法临摹教学中,常有这样的现象：个别学生一拿起字帖就写,所临全然没有原帖模样,即在“抄字帖”,他是按自己的书写陋习来抄写字帖里的文字,无视书法作品的形式美;也有些学生认真对临字帖,但还是临得不像,抓不到根本,其态度认真,却由于方法不对,观察不全面,使得临摹不深入。如果不及时掌握正确的方法,就会影响学生学习书法的积极性。而他们都有一个共同特点,即缺乏良好的书法观察能力。所以,培养学生的书法观察能力是书法教学的一个重要目标。     

个性也能造就人才

他是一位天才的书法家,9岁时参加日本青少年书法展,在东京掀起一股旋风。他的4幅作品全部被人收藏,总价值达1400万日元。20年过去了,一些原本名不见经传的人脱颖而出,他却销声匿迹了。是谁断送了这位天才的前程?原来,这位天才临摹王羲之的字帖成瘾,经过20年的苦练,他把王羲之的字临摹得炉火纯青,他的字与王羲之的字相比较,几乎达到可以乱真的程度,可     

Word2007帮你提高书法水平

从古至今,书法艺术一直为国人所喜爱,而临摹则是人们学习书法必不可少的一条途径。但同样一本字帖,有的人临摹起来得心应     

儿童画教学中的几种创作方法

一、临摹拼合创作法此种创作方法,是先确定一个绘画创作主题后,从不同画幅中,分别选择与创作主题有关的不同事物,临摹拼合创作成一幅画。这是一种半临摹半创作的绘画方式,它能更好地适应于没有任何绘画基础的初学者。比如创作《快乐的音乐会》,可     

在“临摹”中创造

一些美术教师认为“临摹会限制学生的思维广度”,总是让学生一味地去想象、创造,就是不临摹。难道临摹真的如此消极吗?真的会让学生的创造力被扼杀吗?如何采用行之有效的办法“去粗取精”,让临摹成为发展学生创造能力,提高学生绘画水平的一条有效途径呢?一、平视大师的作品大师的作品往往以其独特的个人风格和深刻的思想内涵为人     

给学生一片创作的天地——试论小学美术课中的体验性学习

传统美术教学更注重形似．讲究技法的传承性．学生在教师的“填鸭式”教法下．单一地进行临摹,创作思维受到限制、禁锢。由于受到学校环境的影响．加之安全上的考虑．学生很难走出教室．到大自然中去写生创作。学生只能闭门造车．创作的作品题材单一,色彩单调．缺乏激情。如何在教室这小小的一方天地里．让学生尽情施展自己的艺术才华,     

阐述《陶瓷雕塑》临摹课的重要性

《陶瓷雕塑》是一门学科,要想学好这门课程,临摹是基础。通过临摹前人的作品,从中学习陶瓷雕塑的造型特点,培养正确的观察和塑造方法,增强其兴趣,为今后陶瓷雕塑及创作提供良好的前提条件。     

中国山水画临摹教学刍议

学习中国山水画,要提高对临摹教学重要性的认识,选择好临摹教学中临摹的内容,并解决好临摹教学中的实践问题,同时培养学生把握高层次审美规律的能力,激发学生的自主创造意识,在临摹的基础上解决创作的问题。     

凸显书法教学作用 完善书法教学策略

2011年版的《语文课程标准》明确指出：“三到四年级的学生,除了能用硬笔熟练书写正楷字,还要用毛笔临摹正楷字帖。五到六年级学生能用毛笔书写楷书,而七到九年级的学生,能够临摹名家书法,体会书法的审美价值”,提出了三到九年级的学生“兼修毛笔”的新要求。     

书法临摹的方法与技巧

学书法,要临摹,这是广大书法爱好者的共识。全国成千上万的爱好者每天都在临摹字帖．大家究竟临得如何？方法对不对？帖选得准不准？临帖得不得法？这些问题,是每个爱好者、家长、教师最关心的问题。下面就书法临摹的方法与技巧问题谈一点个人的看法。     

一条临帖的‘链索’——赏帖、读帖、临帖、‘回’帖

临帖是写好毛笔字的起步训练,它直接影响着学生写字水平的提高。认真指导学生临帖。是学生写好毛笔字的基础工程。在多年的实践中,我摸索出指导学生临帖的四步做法,取得了较为令人满意的效果。一、赏帖——悟其神韵不同的字帖有不同的用笔特征和结体特征,只有了解和掌握这些不同的特征,学生才能被它们的不同神韵所感染,产生临摹的意念。也才能依据不同神韵。写出不同字帖的不同特点。颜真卿、欧阳询、柳公权这三种字帖对初习书法者来说是最好的范本。但     

小学生学画的误区

误区之一：注入式教学法。即教师在黑板上画，学生在下面照老师的作品画。这样，只有教师的积极性，学生是被动的。这种方法压制了学生的积极性和自主精神，不利于学生自身潜能的发挥。误区之二：片面追求作品的真实性。为追求作品的真实性、合理性、科学性，用“比例、透视、明暗”等条条框框框住学生美好的心灵，儿童那种天真、幼稚、灵气被抹煞了，童心被扭曲了。误区之三：重临摹而轻创作。以成人的范画为标准让学生临摹，不重视学生的创作。儿童与成人在生理与心理上有天壤之别，儿童想象力强，而理解力和写实力差。要扬长避短，因势利…     

浅论怎样学习书法

书法艺术是中国传统文化艺术中的一支奇葩,青少年应该传承和发扬书法艺术。在书法学习的过程中要重视：学习态度要端正;从临摹字帖入手学〉习;重视楷书的学习;重视笔法的练习。     

浅谈临摹在水彩教学中的重要性

水彩画教学中,临摹是一个必要的入门途径。临摹有助于学生解读经典作品,掌握水彩画的材料特性和绘画技巧,更全面理解经典作品的创作过程和思想内涵,为日后独立创作奠定基础。在临摹教学中教师也应该适当引导,注重学生创新思想的培养和训练。同时也要合理安排临摹课程的时间和注重摹本的选取。