新形象·新叙事·新内涵：英模题材电视剧的新创作形态研究——以电视剧《大山的女儿》为例

英模题材电视剧以英模人物为原型,体现主流价值观,是中国主旋律电视剧创作中的新发展。《大山的女儿》是典型的英模电视剧,它坚持现实主义创作原则,在角色塑造、叙事结构和内涵发掘等方面不断探索创新,挖掘了新时代中国式的青年英雄角色、新时代叙事策略以及新时代青年初心与使命的内涵。正是这种艺术创新,让该剧有了不同于普通英模类电视剧的时代内涵,体现出新时代英模电视剧的新创作形态。     

以党史题材引领新主流电视剧美学范式——《理想照耀中国》的价值生成与产业生成

以《理想照耀中国》为代表的“新主流”电视剧,探索了国家主流价值观宣传的新路向。在价值生成上,电视剧“艺术文本”形成“人民性”与“人性”兼顾的“新时代人民性”,并在题材选取中聚焦个体,叙事策略上向“人”倾斜,时空建构中倾向年轻态。在产业生成上,《理想照耀中国》在广泛的类型化、多样化的传播以及对不同文化市场的沟通上,充分发挥电视剧生产制作的工业美学优势。新的价值生成与形态生成,构成“新主流”电视剧新的美学范式,为当下电视剧的美学呈现提出新的要求,体现出新时代人民群众新的美学需求。     

面向新时代新的文化使命 开启中国电视剧高质量发展新征程——2023年度电视剧创新发展回顾

2023年,电视剧继续保持提质增效良好势头,在高质量发展上展现新作为、实现新突破,有五个方面的特点。一是统筹推进“四个重大”总体创作布局,主题电视剧标注时代精神高度;二是现实题材和现实主义创作成为创作主流,以温暖的基调底色反映火热现实生活;三是选题视野更加开阔,风格类型百花齐放,为观众提供了丰富多样的选择;四是新的技术手段激发电视剧创意灵感,“艺术+技术”开辟新的创作境界;五是电视剧高质量发展体制机制更加完善,发展环境日益优化。     

减量提质 降本增效——2022中国电视剧、网络剧发展趋势

<正>2021—2022年，中国电视剧和网络剧行业在受到新冠疫情影响的宏观大环境下，配合党和国家的重大政治宣传任务节点，积极回应弘扬主旋律、强化正能量的要求，同时适应社会发展的多样化需求和受众心理的复杂变化，继续以“高质量发展”为目标，呈现出“减量提质、降本增效”的新常态。随着内容管理体系不断完善，“网标”“剧标”先后出台，追求社会效益与经济效益统一、社会效益优先成为剧集创制的必然要求。呼应大时代、唱响主旋律成为制作机构和播出平台的自觉选择。新主流影视剧在现实主义深度和艺术表现完整度上取得突破。“温暖+现实主义”成为创作主色调。融媒时代的微短剧、短剧、竖屏剧、     

新世纪以来中国电视剧类型化创作及叙事演变

在新世纪的十多年中,中国电视剧无疑已经成为最为强势、最为主流的大众视听艺术形式,坚守并确立了电视剧艺术独特的创作美学体系.在这一背景下,本文力图总结、梳理新世纪以来中国电视剧类型化创作以及叙事方式方法的演变,并由此分析探索我国电视剧创作所取得的成就与不足,以丰富和深化电视剧叙事理论的研完.     

浅析电视剧人物塑造“极度日常化”对观众认同感的影响

电视剧作为当代受众最广、影响力最大的大众艺术与日常生活有着密不可分的联系,"日常生活审美化"是电视剧追求的重要美学原则。但电视剧创作者应该清醒地认识到电视剧中艺术价值的重要性,以及观众对于电视剧叙事、人物塑造超越庸常生活的审美要求。目前,由于电视剧创作过度贴近生活,电视剧人物塑造出现"极度日常化"现象,人物自身吸引力不足,导致观众对人物的认同感下降,电视剧创作严重缺乏艺术水准。     

维吾尔族题材电视剧人物形象的塑造

少数民族题材电视剧是传播少数民族文化、展现民族形象的重要媒介产品.近几年,少数民族题材电视剧类型和数量逐渐增多,并在主流媒体上播放,增进了全国受众对少数民族群体的了解.这类题材电视剧塑造的少数民族形象,对非少数民族聚居区的受众认识和了解少数民族群体能够起到积极作用,进而促进各民族交往和促进各民族团结.如何真实有效地塑造少数民族人物形象是这类题材电视剧创作需要考虑的重要问题.     

论当代中国电视剧意识形态"世俗化"的选择——以电视连续剧《红粉》为例

中国电视剧意识形态“世俗化”的要义在于,创作者要在主流意识形态和大众日常生活之间建构一种“相关性”,使之成为大众喜闻乐见、感同身受的影像体验。《亮剑》、《任长霞》等主旋律电视剧为意识形态世俗化开辟了路径:人物形象塑造的平民化,意识形态叙事的当下化。而《红粉》则从题材的把握入手,围绕“改造”这一意识形态母题,沿两条线索展开叙事,渲染出一个关于“爱”的动人故事。显然,在意识形态“世俗化”的路径选择上,《红粉》为以后的电视剧创作又提供了一个可资借鉴的范例。     

电视剧要弘扬正气--谈"反面人物"形象塑造的审美误区

电视剧拥有广大的受众群体和强大的影响力．承载着对观众的审美教育功能．但是．这一功能在实际中往往不能很好地实现．原因之一是某些电视剧在塑造反面人物形象时有意无意地对其进行“美化”．在无形之中不是呼唤真、善、美．而是为假、恶、丑辩护。这不利于体现电视剧的审美价值．也违背了电视剧的美育功能和艺术精神。     

电视艺术的归宿与本源--兼评"电视艺术不是受众的艺术而是艺术家的艺术"

电视艺术传播与研究意义电视艺术的概念有广义和狭义之分。广义的电视艺术是指反映在电视荧屏上的一切艺术形式。如: 电视剧、电视散文、电视诗歌、电视综艺节目、电视电影、音乐电视等等。狭义的电视艺术则主要是指电视剧。毋庸置疑, 以电视剧为代表的电视艺术, 已经成为当下所有艺术门类中最令人瞩目的焦点。电视剧以其丰富多彩的创作、海量的收视、巨大的经济效益和社会效益而成为一道亮丽的、独特的景观。把电视艺术称之为“时代的艺术”恐怕并不为过。据国家广电总局的资料: 2001 年国产电视剧申报数量达到40000集, 审批数量达到 3000…     

新主流电视剧的叙事机制:青年话语、梦想叙事与认同弥合

近年来,新主流电视剧基于对当代青年文化特征的深入理解,以青年话语为叙事框架,以“中国梦”的话语意涵为叙事伦理,运用“梦想叙事”的方式诉诸主流价值观,实现了主导意识形态的传播活动与传播环境相统一。新主流电视剧自觉地担负起与青年文化对话的媒介使命,将对青年的角色期待寓于新主流式的言说中,在传递主流价值观的同时,结合青年文化叙事逻辑守正创新,引领青年文化发展。     

少数民族电视剧符号生产与受众认同——以电视剧《丝绸之路传奇》为例

少数民族电视剧是我国电视剧的组成部分,但其产量和质量在电视剧市场使其不足以形成竞争优势,原因在于其生产机制和受众消费机制互不匹配。2015年电视剧《丝绸之路传奇》得到了观众的极大认可,其在符号生产和受众认同一致的完成度为少数民族电视剧创作提供了可供借鉴的范本。具体表现在:通过语言符号中细节的生产,实现受众对民族文化的认同和文化归属感;非语言符号不再流于表层叙事,除了满足受众对少数民族生活的空间想象,还在深层意义进行挖掘,完成民族认同;通过话语符号的植入和主流表述完成了国家认同,为应对受众认同危机提供了新思路。     

关注民生 追求共情——浅谈主流媒体短视频平台内容管理

短视频平台日益成为媒体竞争新赛道,主流媒体短视频平台要在海量信息中去伪存真选择适合自身的内容进行发布,关键是做到“守住底线、贴近民生、着重用情”,在情感上让受众产生交融、共鸣,饱含感情地去选择、去创作、去创新,生产无愧于时代的好作品。     

农村题材电视剧的伪现实主义倾向

新世纪以来,国家在政策和管理层面积极鼓励和倡导农村题材电视剧创作,在立项上支持,在播出上扶持,在评奖上倾斜。这些措施对农村题材电视剧创作起到了促进作用,农村题材电视剧创作较前一时期取得了长足进步,但毋庸讳言,仍存在着诸多不尽如人意之处。一、相对数量仍偏少新世纪以来,农村题材电视剧创作的绝对数量直线上升,成为堪与历史题材、军旅题材以及都市题材比肩的电视剧类型,获得了观众广泛的接纳和认可。尽管如此,与其他热门题材电视剧相比,农村题材电视剧在数量增长上尚处劣势,远未满足广大农村受众的收视需求。     

媒体扫描

现实题材电视剧创作的创新金昌庆、易前良在《现实题材电视剧创作现状及其创新》一文中指出,中国现实题材电视剧势头很好,但还处于起步阶段,需要创新。现实题材剧的创新,要注意处理好与主流意识形态、     

也谈电视剧的主流与非主流

一、如何看待电视剧的主流与非主流 通常所说的主流与非主流是就意识形态而言的,而对于电视剧这样的通俗文化来说,主流与非主流的定义与标准界定起来似乎很难明确,这里暂且将主流电视剧定义为“精品”。所谓“精品”就是“思想精深、艺术精湛、制作精致、具有强烈吸引力、感染力的优秀作品。”目前为止,能称得上“精品”的电视剧应该说是屈指可数,而非主流电视剧并不是说它的立意不够高尚或表现手法不高明,只是娱乐与消遣的成份大些而已。目前市场上流通的绝大多数作品应该归纳在这其中。     

创新表达让重大主题电视剧走近年轻观众

重大主题电视剧《山海情》《觉醒年代》《大浪淘沙》《百炼成钢》《理想照耀中国》等坚持以人民为中心的创作导向,创新表达方式,创新表现形式,强化审美体验,追求品质至上。这些电视剧通过接地气、有烟火味的故事演绎和细节真实、有血有肉的人物形象以及满满的质感,吸引观众尤其是年轻观众,并引发共鸣共情共燃,将新主流电视剧推向新高度。     

"共享文化"与中国电视剧创作

随着主流文化、精英文化，大众文化这三种文化类型的边界逐渐模糊，其中的融合共通之处则在加强。笔者以为．这三种文化的交互融通关系可以从两个方面来加以考察。首先．在共时性上的一种交叉关系，或者说，是种比较明显的横向力量交织关系。其次，在历时性上存在着纵穿关系，主要体现为传统的民族文化心理积淀，这是贯穿数种文化形态的内在轨迹，不易觉察而又一直在它们横向的沟通上体现着聚合的力量。二者的共同作用促成了三元结构中的“共享文化”。对于“共享文化”的探讨可以在定程度上拓宽电视剧的创作视野．深化创作理念，从而使我们在把握具体的一种电视剧文化形态的同时兼顾多元文化需求方面有更清醒的认识。     

艺术事业、文化产业与大众文化的混沌和迷失(上)--略论中国电视剧的社会角色和文化策略并与尹鸿先生商榷

中国电视剧所扮演的社会角色 ,既是艺术事业 ,又是文化产业 ,然而 ,电视剧的产业经营 ,决不等于企业化和商业化、市场化。电视剧在西方诞生时具有的现代大众文化品格 ,在中国已经发生异变 ,呈现为主流文化、精英文化、通俗文化和大众文化多元共存而又相互对峙、相互较量的景观。以维护国家与社会中心意识形态权威地位的官方主流文化对大众文化的越轨行为和负面影响所进行的强势管理和大力控制 ,以启蒙为传统、以高雅艺术为执着追求的知识分子精英文化对大众文化劣质产品和病态思想理论及其颠覆性所进行的严肃批判和扼制 ,都有益于电视剧在中国的健康发展 ,是先进文化前进的需要 ,不能说成是“文化保守主义”、“反市场化”。虚构当今“中国主流电视剧”的特点是什么“政治娱乐化”和“娱乐政治化” ,或者“娱乐电视剧主旋律化”和“主旋律电视剧娱乐化”的神话 ,正是西方现代大众文化思潮盲目乐观的表现。发展中国主流电视剧的文化策略是追求思想精深、艺术精湛、制作精良和老百姓喜闻乐见的完美统一。面对“文化全球化”的挑战 ,中国电视剧要坚持“民族性”和开放的姿态 ,并且坚决反对和防止西方文化霸权的渗透 ,保护自己的“文化主权”。     

中国电视剧与当代大众文化思潮--兼与曾庆瑞、尹鸿两位教授商榷

在当代大众文化思潮的影响下 ,中国电视剧领域的某些理论问题被混淆 ,造成具体作品在某种程度上被误读 ,并直接关系到电视剧创作的未来发展方向。曾庆瑞、尹鸿两位教授站在不同的立场上对当下电视剧的创作进行了有意义的论争。本文认为“大众文化”是一个被虚设的语境 ,大众并没有获得真正的话语权。“大众”是不同权力话语集团争相亲和的对象 ,反映在电视剧领域 ,大众对作品的多元的合理的需求被它们按各自的意图曲解。电视剧作为当代主要文化艺术形态 ,天然地承载着提升人们精神素养、文化品位、审美能力的使命。商业因素对电视剧制作的介入并没有改变电视剧作为艺术的品格 ,当下所要解决的核心问题是电视剧“美”的建构 ,而不是电视剧的性质问题