烟花不开一瞬——艺术领域跨界合作之探索

近年常听到“跨界”这个名词。人们熟悉的雅尼、陈美、古典辣妹、莎拉·布莱曼、女子十二乐坊,虽其音乐风格各异,但均突破古典和流行的界限,属于跨界音乐的范畴。于是,跨界音乐以其时尚的形式,成为市场中一支势头强劲的生力军。而时下导演“跨界合作”的现象,似乎也成为新的时尚。扫描近年风起云涌的文化市场,发现很多令人瞩目的亮点:1998年,在紫禁城太庙上演的歌剧《图兰朵》轰动一时,此剧由张艺谋执导。此后“张火”效应一发不可收,他先后“跨界”执导了舞剧《大红灯笼高高挂》、实景歌舞剧《刘三姐》。不惟如此,“跨界合作”风生水起。20…     

音乐劲歌与时尚

从上世纪70年代的约翰．威廉姆斯，80年代的理查德．克莱德曼到90年代的雅尼、恩雅、陈美．在古典与流行音乐之间寻找一条全新的、更市场化的道路．一直被许多音乐家不断探索．将古典音乐和当今最流行的流行曲风融合．从而造就了CROSOVER跨界音乐这种全新的音乐形式。最为人们熟识的代表人     

“古典辣妹”来到北京

“邦德”是电影《007》中男主人公的名字，“四重奏”是一种古老的器乐演奏形式，此二者原本没有直接关系。可是，当4位风华正茂的提琴才女将这两个词汇拼合起来并融入她们的美貌、活力和多彩的乐韵时，“邦德女子四重奏”便筑起一道风景：一道令人耳目眩晕的音乐风景；它就像又一股强劲的旋风：一股拥着古典和流行一齐行走的“跨界”旋风。“邦德女子四重奏”是一支风靡当今世界乐坛的演奏组合，由4位分别在英国和澳洲受过高等专业音乐教育的少女组合而成。她们融合了古典音乐、流行音乐、民间音乐以及其他不同的音乐样式、品类，从而营造出一派雅俗共赏的音乐时尚。2002年4月，这支被媒体简称为“古典辣妹”的演奏组首次赴京演出，由此引来人们的广泛关注。4月3日晚8时，即4位“古典辣妹”抵达北京仅仅4个小时之后，笔者代表北京音乐台、北京电视台、《中国日报》和《中外文化交流》4家新闻媒体，对她们进行了小范围地联合专访。应着笔者的提问，她们首先介绍了演奏组是如何从“古典”跨越到“流行”，又如何凑到一起组成现在这个“邦德女子四重奏”的。“我们虽然都是学古典音乐出身，但对流行音乐也非常喜欢。因为流行音乐更具时代气息，更能表达今天人们的情感，也更贴近普通大众。...     

泉州提线木偶艺术 蜚声海内外

植根于历史文化名城泉州的提线木偶，古称“悬丝傀儡”，亦名“线戏”，民间俗称“嘉礼”，流行于闽南语系地区的古典戏曲剧种。在中国各类传统木偶戏中，泉州提线木偶戏又是唯一拥有自己剧种音乐“傀儡调”的古老戏种，至今仍然完整地保存了近300支曲牌的旋律曲调以及暧仔、南鼓、拍板、任锣等古乐器。“傀儡调”在结构上还保留了宋元南戏音乐构成的一些古老艺术形态。泉州提线木偶，身上至少系有16条乃至多达30多条的纤细悬丝。因悬丝繁多，操弄复杂，故表演难度极高。泉州提线木偶戏是中国当代最有古典色彩的传统木偶戏种，经过数十年继…     

古典音乐与流行音乐的衔接者——世界三大轻音乐团（一）

西方音乐在经历了18世纪古典主义时期、19世纪浪漫主义时期之后,到了20世纪步入多元化发展时期。这一时期,各种新的音乐创作、表演实践理念和艺术流派层出不穷,以往所有音乐基础所遵循的一整套原则在这一时期开始瓦解,音乐实践领域中＂古典与现代的碰撞＂则愈演愈烈,而轻音乐便是这一碰撞产生的重要成果。     

萨尔斯堡的街头艺人

萨尔斯堡位于奥地利西部,是德奥边界上的一座城市,坐落在阿尔卑斯山脚下,历史悠久,城市的面积不大却保留着古老的城堡、教堂和很多古典风貌的街道和建筑.萨尔斯堡每年都举办音乐节,届时来自世界各地的音乐家都来此表演,萨尔斯堡的居民和在此的游客可以免费欣赏;同时该城市是名音乐大师莫扎特的故乡,也是电影《音乐之声》的拍摄地.音乐和莫扎特化已渗透到萨尔斯堡人生活的每一个细节.因此萨尔斯堡被称为音乐之乡.     

以“古鉴”的功能性转变试探艺术的跨界

正"古鉴"即古代美术品鉴赏与研究的综合学科。其本身就已经涵盖在艺术的跨界中,此为第一层跨界,确切地说,这种交叉学科的领域正是诞生于艺术的跨界碰撞而出,使得单一的学科领域更具有综合性。所涉及到的第二层关于艺术跨界的问题则是艺术品的商业化与市场化,使得艺术与商业交融,赋予了艺术品商品性的价值,亦为艺术的跨界引发对于艺术市场化的反思。一、关于艺术理论中的界限问题艺术的跨界属于综合性、融合众多学科的     

谭盾印象

我们的音乐梦幻无边,我的脑子里全无国界。未来的音乐,一定是一个大家,一个大市场,但是仍然有希奇古怪的东西,成都的小吃不都是一样的味道。“无边”,就是边被打破了,古典和流行没了界限,东西方在融合,雅和俗也不再对立。——谭盾     

古音雅韵咏流传

<正>中国古典诗歌与音乐密不可分我国的原始歌谣是以诗、乐、舞三者结合为特征的。《吕氏春秋·古乐》云：“昔葛天氏之乐,三人操牛尾,投足以歌八阙。”这里描述了原始部落的先民狩猎后的欢庆场景,人们手持牛尾巴,踏着脚歌唱,配以乐舞八章。这种载歌载舞的表现形式正是后世踏歌的源头,至今在我国许多民族地区依然常见。     

印度提琴家萨布拉马尼亚姆的一天

每当拉起琴来,我便忘却周围的一切,一拉就是几个小时。 L.萨布拉马尼亚姆被誉为“最伟大的印度古典派小提琴家之一,既是一位帕格尼尼式的小提琴家兼作曲家,又是一位诗人”。他是第一位成功地将自己的概念注入美国流行音乐和爵士乐领域的印度音乐家。他曾与赫比·汉考克、休伯特·劳斯、斯蒂芬·格拉佩利这些伟大的爵士乐艺术家同台演出,并灌制唱片,还和拉维·香卡、乔治·哈里森一起进行过巡回演出。他还经常应世界各地的邀请去演出古典的印度乐曲,举办爵士合成乐音乐会,近来又演奏了古典合成乐新作品,这些新作把西方音乐和印度传统的古典音乐融为一体。在他出访香港期间,朱莉娅·威尔金森对他进行了采访。     

与大师面对

在音乐信息高速传播的今天，不同音乐元素之间的碰撞、融合为音乐家开辟了再度创作的空间。世界吉他之王麦克&;#183;斯特恩正是缔造这种音乐神话的爵士英雄。20世纪70年代，当麦克用手中的吉他将爵士乐与摇     

论川西古典园林

川西曾经活跃过许多对巴蜀地区、中华民族乃至整个人类产生过重要影响的历史人物。自古蜀国以来，祭祀这些历史名人的祠庙历代屡有兴建，成为中国甚至世界罕见的名人祠庙最为集中的一个地区。由川西历史名人祠庙衍化而成的园林与北方皇家园林、江南人园林并立为中国的三大古典园林群落，显示着它独特的、突出的价值。川西古典园林历史悠久，源远流长，保留着一个魏晋唐宋明清的历史系列；川西古典园林还从侧面反映了川西地区的历史变迁过程，蕴含着社会政治、经济、化的丰富信息，显示着深厚的历史积淀。川西古典园林有着丰富的化内涵，凸显着巴蜀人民的化心理和精神追求。川西古典园林还在“北雄南秀”的中国园林之外，别具独特的美学风格。     

文化杂糅与身份建构：拉丁美洲Bossa Nova音乐

<正>时空建构对Bossa Nova起源的影响时间维度纵观拉美音乐的历史脉络，15世纪末哥伦布的到来以及之后的殖民影响将拉丁美洲的历史分为了两个阶段。殖民前拉丁美洲的音乐文化是以玛雅文明、印加文明以及阿兹克特文明为代表的印第安人所创造的，这也是拉美音乐文化的根基。殖民后的拉美音乐文化主要体现为殖民军队的军乐和欧洲中世纪的宗教音乐，那时的西班牙殖民者将印第安人本土音乐视为禁忌。由于殖民统治的扩张，     

刚柔并济 形神兼备──中国古典舞

中国古典舞，泛指中国历代传承、具有典范意义的舞蹈和今人创造的具有古典风格的传统舞蹈。它是在中国传统的民间舞蹈、宫廷舞蹈和宗教祭扫舞蹈的基础上，吸收本民族传统艺术的表现方法，结合大量文献与形象资料，经过舞人的融汇贯通创造出来的。中国人特有的民族风范、道德情操、审美情趣在这里都得到体现，其形态变迁也隐含着深刻的社会政治、经济、思维与哲学内容。中国的舞蹈，历史悠久、传统深厚。上古时代的周朝，就创作演出了相当完整的舞蹈作品（大武），显示了诗歌、音乐、舞蹈三位一体的艺术倾向。汉魏六朝，出现了具有相当水准的…     

翻开《你眼前的古典乐坛明星》

近年,我国的古典音乐事业颇为繁荣。北京有国际音乐节,上海有国际艺术节,在这两大文化中心的艺术盛会以外,国内各大城市每年还有其他许多重要的古典音乐演出活动。情景之下,来华演出的国际音乐名流如同初一、十五,不断地涨起音乐艺术的大潮,涌上中国这块古老而鲜活的东方文明热土。在普通音乐爱好者欣赏音乐的主要媒介——各种唱片和录像资料里,许多近数十年里执世界古典乐坛之牛耳或崛起不久便成当红翘秀的乐坛明星,为听众的古典音乐欣赏提供了新鲜而生动的感知源泉。无论是音乐厅里的现场演出,还是对着音箱或DVD影像的画面欣赏,或徜徉在…     

弦管锣鼓奏华章──中国民族器乐艺术巡礼(上)

1998年1月27日奥地利时间7时30分（中国农历正月初一凌晨）,音乐之都维也纳,在她那享誉全球的金色大厅举行了一场虎年春节中国民族音乐会。当欧洲听众从那些形制各异的乐器、灿烂辉煌的音色,将遥远、神秘、惊奇、赞叹的种种感觉化成音乐会上阵阵雷动的掌声,中国民乐便以它特殊的轻力架起了一座沟通东西方文化交流的桥。然而,这场成功的音乐会向世人展示的,仅仅是中国民族音乐在当代发展的一个历史侧面。追根溯源,古典的维也纳圣殿,实际上敞开了一扇通往古老中国几千年音乐文明的大门。一、八音分类与中国民乐的历史关于音乐的起源,…     

贝多芬的另一张脸

歌德在评价启蒙思想家卢梭时曾说过:“伏尔泰结束了一个时代,而卢梭则开始了一个新时代。”路德维希·梵·贝多芬(1770-1827),这位与上帝相通的人,结束了欧洲音乐的古典时代——经海顿、莫扎特,他把古典音乐的理想推向最高峰。同时他又开启了一个新的时代——它既不属于过去,也     

论孔子的音乐思想

孔子不仅是伟大的思想家、教育家，也是伟大的音乐家。孔子在音乐上有精深造诣，对古代音乐理论多有总结，对保存古代音乐化做出了重要贡献。他对音乐与礼、音乐与仁关系的论述，对儒家音乐理论体系的形成和发展产生了深远影响。     

百花园中一奇葩──中央歌剧芭蕾舞剧院芭蕾舞团简介

中国中央歌剧芭蕾舞剧院芭蕾舞团是中国唯一的国家级芭蕾舞团，创建于1959年。37年来，剧团受到政府的高度重视，始终活跃在全国各地舞台上，它把古今中外各种题材、体裁、风格、流派的芭蕾舞奉献给广大观众，成为深受人们喜爱的剧团。这个芭蕾舞团是以古典芭蕾为基础建立的舞团，非常重视芭蕾的优秀传统。早期，俄罗斯芭蕾大师彼得·古雪夫等为剧团排演的三部古典名作《天鹅湖》、《海侠》、《吉赛尔》及随后上演的古典舞剧，为年轻的剧团积累了经验，培养了演员；为发展中国自己的芭蕾艺术奠定了基础。从80年代起，剧团向更多的国家打开了…     

通向后古典远缘杂种文化——中国现代性文化传统探讨

中国现代性文化传统具有三大鲜明特性:后古典而非古典;杂种而非纯种;远缘杂种而非近缘杂种。从鲁迅等对中国现代文化传统的认识可见,我们只能生存在现代远缘杂种文化中。中国现代性需要探索把远缘杂种性与后古典性结合的道路。殷海光和李泽厚的主张在承认中西有别的前提下寻求中西融汇,但却把中西截然分开再合起来,无法为中西融汇提供充足的理由。今天建设后古典远缘杂种文化需要打破中西、古今分别而考虑多维度融汇与建构,即器道互融、法治情润、人权民本、以义活仁、兴辞立诚、散线化乐。