浅谈“大音希声”的音乐审美理想

":大音希声"是老子提出的著名音乐审美观。它是在老子以"自然"为根基的道家哲学基础上催生出来的,和儒家注重人为、强调事功的礼乐观有截然的不同。"大音希声"并不否定音乐美存在的合理性,"希声"作为十全十美的无声之乐只能是人类精神活动的迹化,它倡导的一种率任自然、本性自适的生活理想坚持了人的自然天性。     

“大音希声”音乐美学的继承与创新

“大音希声”语出《老子》四十一章。“大音”指的是“道”,亦谓合乎“道”之特征的音乐,也可理解为音乐的内宇宙或深层意韵。它虽以无声之“道”否定人为有声之乐,其意义消极,但所蕴涵的深刻的辩证法与合理的美学因素,能够启迪人们探索“音声”之道,进行所有的艺术创新,从而感染人、启迪人。     

八十年代以来关于“大音希声”的研究

从“大音希声”的研究历程来看，对于音乐美学课题的研究除了在美学领域里，还渗透到音乐美学之外的学科。     

大音希声

《论语》里说,君子敏于行而讷于言。意思是要想成为一个君子,最好少说多做,不要说的比做的多,或者做了一点有益的事情,就想让地球人都知道,极尽夸大渲染之事,硬要把原来还有点浓度的果汁变成一杯白开水,变得寡淡无味才肯罢休。     

大音希声,大象无形——好学校的构成要素漫谈

什么是理想中的好学校？笔者常常思考这个问题。老子在说到“道”的至高至极境界时,引用了“大音希声,大象无形”的说法,意思是：“宏大的音律听上去往往声响稀薄,宏大的气势景象似乎没有一定之形”。老子所谓的“大音”和“大象”,与道并列,是以器象来表征、喻示大道。这恰与“厚德载物”（出自《易经》）,从不同的角度讲出了共同的道理和意向。以“厚德”载万物,     

以历时性角度探析"大音希声"历史本源

老子提出的"大音希声"作为音乐美学的重要命题,历来众多学者对其意义阐释不一.笔者从"大音希声"的历史性渊源入手,考察其历史发展脉络,从春秋时老子寓道的比喻到战国庄子的天乐、天籁观的填充,再到汉刘安<淮南子>结合儒家"无声之乐"的阐释;进而魏晋--隋唐时期文人的实践到宋元明清时期在琴乐审美的影响,及至当代众多学者的种种阐释."大音希声"逐步发展、嬗变为中国传统美学的审美理想,成为一个美学范畴,并影响指导着中国重含蓄、崇淡和恬静、尚弦外之意艺术创作风格的形成.其实质是文化的交流融合,反映了社会的变迁发展、历史进程的推移经过.在不同历史背景下,每一次阐释无疑都是其意义的二度"远化".     

大音希声大象无形--读刘宗武《雨帆集》

文章根据“大音希声，大象无形”这两句《老子》中论道命题所包蕴的重要美学原理，运用当代学人据《周易》创造的“易象”、“象素”美学理论和方法，系统地分析了《雨帆集》之“立象以尽意”、“立象之过程”和“大象之形声”，对《雨帆集》借助事物塑造形象所表达的情感、观念和义理，及其艺术成就，作出了肯定评价，并充分肯定了其中所表达的正确人人关系和天人关系。作者认为：“人的本质中最具决定意义的，是人生观、世界观和价值观，而这‘三观’的核心内容，就是人人关系和天人关系。因此，正确地解决这两个关系是解决‘三观’问题的关键，也是提升人的本质的根本所在。《雨帆集》的大象的意义或价值。从义理的角度讲，主要就在于为我们在认识和处理这两个关系上提供了示范。”     

从“温酒斩华雄”看“无中写有”的叙事谋略

《老子》曾说：“大成若缺，其用不弊；大盈若冲，其用不穷。“‘大音希声，大象无形。”意思是说，成就和充盈到了“大”的境地．它就可能出现好像欠缺或空虚的形态：声音和物象“大”得超出了人们的视觉和听觉范围，也就听不到其音，看不到其形了。     

“大音希声”美学观对音乐审美教育的启示

老子,姓李名耳,字聃,我国春秋时期伟大的思想家、哲学家,道家学派的创始人。他所著的《老子》(《道德经》)所蕴含的哲学思想对中国两千多年来的审美活动起着非常重要的作用。可以说,老子美     

父爱深情：大象无形、大音希声

《老子》上说：大象无形、大音希声。在文学作品中,这种要义表现得更加明显。林海音的《爸爸的花儿落了》和朱自清的《背影》是两篇非常经典的文章,字里行间流淌出深深的父爱之情。     

How Music Works

<正>Some surveys show that different kinds of music can influence people differently and change their moods.Now let me tell you how they work.If you feel stressed and worry a lot,you can listen to classical music.Then you will feel relaxed.Some of the students are crazy about computer games and often get too excited.They can listen to country music.After listening to it,they will feel calm and peaceful.If     

浅议音乐作品的风格把握

时代性和民族性是音乐作品重要的两种风格,对于音乐表演者来说,只有在深入细致地了解音乐作品风格的基础上,才有可能达到对作曲家创作个性及其作品风格的总体把握。这也是使音乐表演真正具有历史感并达到应有的美学水准的重要保证。     

Hit Great Music

第十五届东方风云榜颁奖典礼落下帷幕,此次颁奖礼以"真音乐、好功夫"作为推广重点,颁出的各大奖项均以内地歌手为主,而不是以往的港台地区歌手占主导,真正为内地的原创音乐呐喊助威!     

浅议音乐作品的风格把握

时代性和民族性是音乐作品重要的两种风格,对于音乐表演者来说,只有在深入细致地了解音乐作品风格的基础上,才有可能达到对作曲家创作个性及其作品风格的总体把握。这也是使音乐表演真正具有历史感并达到应有的美学水准的重要保证。     

论音乐作品的审美意蕴

艺术的本质特性是审美的、创造性的意识形态和生产形态．音乐作为这种特殊形态的艺术,其作品的创作又是一种多元文化的体现,它在生产过程中,始终渗透着生产者主体强烈的情感意向、独特的艺术个性、气质和风格,物化着艺术家主观世界的审美情致、审美体验以及自创的恰当得宜的美的形式构成．因此,在其产品——音乐作品中,必定饱含着丰富的情感与审美意蘊．其主要体现在情感与自然的完美谐和、意蕴与形式的高度统一和时代与个性的有力张扬等三个方面．     

浅析世界木卡姆音乐

木卡姆是一种跨国界的乐种,在许多国家均作为重要的传统音乐在流传,在国际音乐研究中对木卡姆的研究一直受人关注。世界木卡姆在其生存依托、遵循法则、音乐体裁以及织体思维方式等方面均存在着相似之处,但各国木卡姆又因自身所处环境、文化等各方面要素而体现出极大的差异。这种差异性的价值可能远远超出其共性的价值。文章重点论述了世界木卡姆分布、称谓、含义,木卡姆的音乐结构,木卡姆的音阶、调式、节奏和节拍,及木卡姆演奏乐器等四个方面差异,从而进一步了解木卡姆本质,丰富木卡姆知识。     

试论民族声乐作品的演唱

民族声乐是祖国民族文化艺术的一朵奇葩,有着悠久的历史和深厚的群众基础。文章从声音、语言、歌曲的风格、画面感、民族音乐文化的积累几个方面入手,通俗地阐述了怎么样演唱一首民族声乐作品,怎样唱好一首民族声乐作品。     

试论演唱者在实践中对声乐作品的诠释

本文就声乐演唱中声乐作品容易被忽视的内容,从三个方面进行分析。概括性地阐述了音乐作品出处、歌词内容方面的不同知识点,并以实例引证为手段,展开论述。     

音乐学专业中国钢琴作品教学之探索

音乐学专业的学生在学习西方优秀音乐文化艺术的同时,不能忘记牢牢扎根于中国的音乐文化艺术的土壤中,这两方面是相辅相成、互相促进的因此,在钢琴学习中,我们既应学习、继承国外钢琴音乐作品中的精髓,同时还要注重引导学生多接触、学习中国优秀的铜琴音乐作品,使他们贯通中外、融汇东西,更好地了解中、西方两种音乐文化,使学生的艺术审美情趣和音乐理解能力得到提高,培养全面发展的音乐人才。     

浅谈中国钢琴音乐作品的鉴赏

随着人们生活品质的提高,音乐文化在人们日常生活中迅速发展起来,钢琴作为欧洲的代表性音乐,其发展和民族文化息息相关,如今其普及率日渐提高,成为了我国时尚组成部分之一。为推动中国钢琴音乐更好的发展,探究如何鉴赏中国钢琴音乐作品,怎样将中国钢琴音乐作品与中国民族文化有机融合,区别中西方钢琴音乐差异具有重大意义。文章在分析中国钢琴音乐作品重要性基础上,探究中国钢琴音乐作品鉴赏方法。