从《红字》解读霍桑宗教观

霍桑的代表作《红字》在我国长期被解读为对清教伦理的控诉和鞭挞。本文作者认为这种单一化的论断有失偏颇。出身于清教世家的霍桑深受超验主义的影响,他的宗教观是矛盾而复杂的。他一方面对清教的严酷极端予以批评和揭露．同时又对清教禁欲和赎罪的教义予以认同。本文作者通过对《红字》中男女主人公漫长的赎罪及抗争生涯的剖析揭示了霍桑矛盾和彷徨的宗教观。     

霍桑《红字》中的圣经文学元素

本文通过回顾《圣经》对霍桑从小到大的影响，分析、比较《红字》与《圣经》的对应之处，肯定了《红字》中有圣经文学元素的存在，找出了《红字》与《圣经》在文学方面的契合点，得出了《红字》是霍桑根据自己宗教观对圣经中亚当与夏娃故事的诠释之结论。     

关于《红字》中奇林沃思的形象起源及其再认识

中外读者和评论家们对《红字》中的罗杰·奇林沃思的评价可谓林林总总,但多以批判为主。实际上霍桑笔下的这一形象具有双重特性,他虽对丁梅斯迪尔实施了较残酷的心理探究式的报复,但也对他们通奸所生的私生女像父亲一样疼爱。奇林沃思这种鬼性与人性合为一体的父亲形象是有其创作根源的,应客观地、全面地认识评价奇林沃思。     

解读霍桑文学作品《红字》

一、作品背景 《红字》是美国浪漫主义作家Nathaniel Hawthorne（霍桑）的代表作。《红字》故事的背景是一六五。年前后的波士顿，当时的居民是一六二。至一六三。年间来此定居的第一代移民。他们都是在英格兰故土受詹姆斯一世迫害而抱着创建人间乐士的理想来新大陆的清教（即加尔文教）徒，史称“朝圣的教父”。清教徒在英国最初是反抗罗马教皇专制、反对社会腐败风气的，他们注重理智，排斥感情，推崇理想，禁绝欲望；后来却发展到极端，不断迫害异端，甚至连妇女在街上微笑都要处以监禁，儿童嬉戏也要加以鞭打。     

《红字》中霍桑对社会变革的态度

霍桑生活在清教主义和超验主义交替的十九世纪,因此同时受到两种思想的影响。在《红字》中,霍桑借助海斯特的反叛表达了自己对社会改革的态度。霍桑看到了社会的不公平以及改革的必要性。不过霍桑并不像激进的超验主义者那样坚持社会改革只有在摈弃传统的前提下才能进行,他认为社会问题应逐步解决,且不能凭个人的努力完成。霍桑同时也认为邪恶存在于人的内心而非社会体制。     

霍桑的《红字》与《圣经》人物原型

《圣经》是清教思想的根源和基础,霍桑把《圣经》中的人物移植到自己的文学作品之中来表达个人的宗教观。他充分利用作家想象的自由,把生活中的男男女女置于神秘的宗教背景之中,赋予他们象征的含义,解释人类心灵的秘密,从而获得一种美学上的超越。     

霍桑《红字》的审美意蕴

美国著名作家霍桑的浪漫主义杰作《红字》有浓郁的诗化审美意蕴,它主要体现在作品中人性的多维透视,理想人格的标举,以及对于人的自我存在的深度之思,还有精彩的心理描写,都构成了耐人寻味的审美意蕴。     

从《红字》谈霍桑的女性意识

本借用女性主义学批评的理论和方法，对美国名作家霍桑在他的代表作《红字》中所表现出的女性意识进行探讨。在《红字》中，霍桑揭示出女主人公海丝特在清教男权社会中处于“边缘”地位，批判了男权社会中普遍存在的厌女意识；并且通过把女主人公海丝特的坚强和对不公命运的抗争同男主人公的软弱和对命运的无助进行对比，颠覆了男权社会把女性作为“客体”的传统观念，在自己的想象“红字”世界中为海丝特赢得了一个“主体”的位置。正是通过对海丝特这一女性人物的塑造表达出霍桑潜在的女性主义意识。     

《红字》中的《圣经》因子

在《红字》中,作者霍桑大量使用《圣经》中的有血有肉的人物形象和真实故事情节来阐释自己所向往的宗教思想和价值观念。《红字》和《圣经》的完美契合,造就了一部杰出的清教主义小说。     

浅析霍桑《红字》的叙事视角

介绍叙事视角的基本类型,据热奈特聚焦理论分析《红字》的叙事视角,小说主要采用非聚焦型视角．穿插使用内聚焦型叙事视角。霍桑通过非聚焦型的全知视角,让读者把握小说人物性格及心理特征：使用非聚焦型视角则是因小说婚外情主题违反清教传统,须借小说中人物之口表述自己的观点。避免受到道德谴责。这种非聚焦性的使用,表面上是留给读者充分的想象空间,其实反映了霍桑对超验主义和清教的解构。     

历劫而永生的野玫瑰--评霍桑《红字》的人物与主题

霍桑在创作<红字>时的矛盾心理和暧昧态度导致了这部小说多元化的人物和主题.从人性的角度审视这部作品,人类文明与人性应该是协调统一的,人类文明不应压抑也无法压抑人性,女主人公海斯特@白兰人性的弘扬,牧师迪姆斯代尔人性的压抑及医生齐林窝斯人性的泯灭导致了他们各自不同的命运,也深化了"只有实现人性与自然的结合,真善美才能回归"的主题.     

论《红字》中的象征意义

<红字>是霍桑的代表作,它的问世,不仅是作者创作生涯中的一个里程碑,而且标志着美国长篇小说创作上的一个重大突破.它充分反应了清教对人的精神摧残和人们无法克制的对幸福生活的追求.<红字>中艺术技巧的运用独具匠心,尤为突出的是象征手法的运用,因此被称为美国第一部象征主义小说.本文就作品的象征手法作一些探究.     

火红的A字——谈霍桑在《红字》中的象征手法

霍桑是19世纪名的浪漫主义小说家之一，《红字》是最能体现霍桑艺术风格-象征手法的代表作。霍桑的象征手法具有浓郁的感情色彩，不拘泥于传统形式。霍桑被誉为19世纪美国的最出色的象征派作家。     

从《红字》中的四种关系看霍桑的写作思想

19世纪美国伟大的浪漫主义作家霍桑深受其清教徒祖先留下的文化遗产的影响 ,他常以清教的善恶观来观察分析社会现象 ,但是他又厌恶清教的严酷性。同时 ,19世纪各种新思潮的兴起也对他产生了深远影响 ,尤其是先验论 ,其精神是挑战清教主义的理论基础 ,霍桑既赞赏先验论本身所包含的激情及人文精神 ,又始终对其保持一种审慎的怀疑态度。本文试从其代表作《红字》中人与上帝 ,人与社会 ,人与自然及人与人之间关系的角度 ,进一步探索该作品的深刻内涵及霍桑的写作思想。     

霍桑《红字》的审美意蕴

美国著名作家霍桑的浪漫主义杰作《红字》有浓郁的诗化审美意蕴,它主要体现在作品中人性的多维透视,理想人格的标举,以及对于人的自我存在的深度之思,还有精彩的心理描写,都构成了耐人寻味的审美意蕴。     

从《红字》看霍桑的宗教观和人性观

《红字》是美国文学史上划时代的作品,以其丰富的思想内涵和卓越的艺术表现形式享誉世界文坛,被誉为霍桑最杰出的代表作。本文通过对《红字》中主要人物及情节结构等的分析探究霍桑矛盾复杂的宗教观和人性观。     

从对话层面重读霍桑及其《红字》

霍桑与时代的对话关系在相当长的时间内为评论家所忽视。本文试图从对话层面重读霍桑及其《红字》,阐释其与时代﹑与历史﹑与未来的对话关系,还原作家作为他所属的那个时代的敏锐的观察者﹑记录者和思考者的本来面目。     

自由的抗争——重读霍桑《红字》

《红字》主要写了女主人公海丝特一生为追求自由爱情而顽强斗争的历程,闪耀着人类的进步之光;也正反映了作者所要表达的浪漫主义思想,即人生而具有平等、自由和爱的权利,并且证明了人类发展中的一个共性:自由是要通过斗争才能获得的权利。     

《圣经》原型在《红字》中的体现——透过原型看霍桑的宗教观

《红字》是霍桑最杰出的代表作,它以生动的创作题材和独特的艺术手法代表了霍桑创作的最高成就,最集中地反映了他的思想观、宗教观以及他对清教主义所统治的社会的看法。本文通过对《红字》中的原型进行分析来探讨霍桑的宗教困惑及其复杂而矛盾的宗教情绪。     

读霍桑的《红字》

纳撒尼尔·霍桑（1804-1864）的著名小说《红字》中,女主人公海斯特·白兰是一个美丽的女人,在还不懂得爱情是什么的年龄就嫁给了一位面容苍老、颜色晦暗、身材畸形的学者齐灵渥斯。几年后,这位学者决定迁居马萨诸塞州,他先将妻子送到了那里,自己回欧洲处理遗留事物。令人没有想到的是他遇到了麻烦,两年后才返回来,回来时正赶上妻子怀抱婴儿站在刑台上示众,她的胸前戴着醒目的红字“A”（adultery缩写,意为通奸）。海斯特坚定地站在那里,谁也无法让她说出情人的名字。