保护·培养·发展──浅谈儿童的绘画教育

保护·培养·发展浅谈儿童的绘画教育冯英杰美术，是一个大概念。绘画、雕塑、建筑、工艺美术都属于美术范畴。美术教育是一项服务社会、美化生活、塑造人类心灵的多层次的、复杂的教育工程体系，是人才教育模式的一个必不可少的组成部分。而儿童绘画教育的成败，是关系到...     

幼儿园开放性绘画教育活动探索

传统的幼儿园绘画教学以幼儿习得绘画技能为目标，注重临摹训练，以画得像不像作为绘画的评价标准，教学内容也按教师意图基本固定，总体上可以说是一种带有封闭性的技法训练。这种封闭性是幼儿园绘画教学的致命伤，必须加以改革。 　　近几年来，我们在实践中探索出了一种幼儿园的开放性绘画教育活动。这种绘画教育注重开放幼儿绘画活动的空间和绘画主题，引导幼儿自主绘画，致力于发展幼儿的绘画想像。其教育效果与传统的绘画教学有着本质的不同。下面对此略作介绍，以求教于专家和同行。 　　开放性的幼儿园绘画活动是一种以幼儿为主体，…     

让绘画走进语文课堂

在现代教育理念的指导下，不同学科在日益融合。我以为让绘画走进语文课堂不失为一种最佳的嫁接方式。怎样把绘画引入语文课堂取得较好的效果呢？     

儿童绘画教育实施策略

美术教育是一项服务社会、美化社会、塑造人类心灵的、多层次的、复杂的教育工程体系,是人才教育模式的一个必不可少的组成部分。而儿童绘画教育的成败,关系到美术教育完美与否。如何成功地对儿童实施绘画教育呢?笔者认为,教师在教育教学的过程中,应着眼于以下几个环节。一、正视儿童认识规律,激发儿童绘画兴趣要善于发现儿童(尤其幼儿)对美术的“原始认识”,对于孩子们在美术方面表现出的朦胧认识和浓厚兴趣,教师应予以及时的鼓励。一般来说,孩子们对线条、色彩有一种天生的喜爱。爱美是儿童的天性,当孩子第一次握笔或拿起一根枝杈儿,在纸…     

绘画与创新教育

绘画教育是面向学生的一种艺术教育，在培养学生的创新能力方面有着独特的优势。只要更新教育观念，改革教学方法，充分发挥学生的潜在能力，就能有效地提高学生的创新能力。     

自主性绘画中的“诗情画意”

对学前儿童进行自主性绘画教育，旨在为培养自主创新能力打下良好基础。所以，自主性绘画的教育活动除了促进儿童的绘画能力以外，更要关注儿童绘画的内容及其发展变化。绘画形式之美多表现于物的表象，而物的表象所传达的则是心中的情感和语意，即所谓“诗情画意”。诗（对儿童而言包括故事）中的情和意与画中的情和意是可以相通的，“画者，天地无声之诗，诗者，天地无色之画”，可见诗和画是可以互相转化的。所以，在自主性绘画中，我们将绘画和语言紧密结合起来，以期达到两者相辅相成的效果。 语言和图画是两个重要符号，语言是会话语符，图画是形象语符，它们所传递的都是意义，即知识、情感和语意。可见，从符号的角度看，两者也是相通的。在儿童发展过程中，两种符号的发展有一定的同步性，也具有互动性。在自主性绘画教育中，我们以这两种符号的关系为依托，运用语言、故事促进儿童绘画创新的发展．同时也有助于儿童语言表达能力的提高。 我们的指导方式具有一定的开放性，并因绘画主题不同而异，主要有以下几种方式。     

守护童心:论幼儿绘画活动中的审美教育

艺术的核心教育价值即审美教育,绘画作为学前儿童艺术领域不可或缺的内容,也是实现审美教育的主要途径。幼儿绘画本身就是求美的过程,审美教育在幼儿绘画中发挥了多方面的价值。但面对当前崇尚工具理性的社会背景和教育大环境,幼儿绘画活动存在目标、实施、方法、评价上诸多的误区。基于此,文章旨在以儿童绘画作品为抓手,提出如何通过绘画活动促进幼儿审美发展的教育建议,从而推动幼儿园的绘画活动真正发挥审美教育的价值。     

儿童自主性绘画的心理特点

儿童画具有多种教育功能，自主性绘画把这种种教育功能与儿童的心理发展特点紧密结合在一起。通过启迪儿童的心智，激发儿童的情感，促进儿童的心理发展，来提升儿童绘画的教育功能。     

幼儿绘画教育的现状与研究

本文以幼儿绘画教育为切入点,深入阐述了幼儿绘画心理特点和开展幼儿绘画教育的意义。通过对我国现行幼儿绘画教育现状和存在的教育误区进行剖析和研究,对如何营造轻松愉快的绘画教学环境、如何创新幼儿绘画教学方法等方面进行详细解说,从而为我国幼儿绘画教育指明未来发展方向。     

高职绘画艺术教育中素描教学的阶段性训练

随着我国科学技术和社会经济的迅速发展，高等职业教育作为高等教育的重要补充形式，在培养、输送实用人才等方面发挥着日益重要的作用。适应这一需求，高职绘画艺术教育也应转变观念，由培养学生的纯艺术绘画才能转变为培养实用美术和设计技能为主，作为最基础的素描教学应加强以提高学生实际操作能力为目的的阶段性训练。     

关于儿童绘画发展综述

本文综述了儿童绘画的发展过程、儿童绘画的发展阶段、儿童绘画发展阶段与儿童心理发展阶段的对比,儿童绘画教育应遵循儿童的成长发展规律。     

儿童绘画学习心理分析及对策研究

儿童绘画是儿童表达情绪、情感和理解事物的一种方式,它反映着儿童对周围世界的认识程度,儿童在不同的年龄阶段所表现出来的绘画特点与他们的心理发展有着密切的关系。在文献分析的基础上,结合对儿童绘画教学指导的实践经验和儿童美术教育理论的指导,分析儿童绘画与儿童的心理发展之间的关系,探索可以促进儿童绘画水平提高的科学方法。     

儿童美术心理研究的发展及其对儿童美术教育的启示

传统儿童发展心理学视角下的儿童美术心理研究将儿童绘画作为儿童智力发展水平与阶段的实证材料,提出了与儿童智力发展阶段相对应的儿童绘画发展阶段模型,完全没有考虑儿童作为个体生命与文化生命存在的价值与意义.儿童美术活动的开展不是儿童知觉能力与运动能力的简单相加,而是一种伴随游戏过程的广义的学习活动,儿童在把玩绘画工具,进行涂鸦游戏时,不仅认识操控了工具与材料,更是体验到了整个游戏带来的精神愉悦.同时,儿童的绘画活动必然会受到所处的特定文化环境的影响.儿童美术教育应摒弃专业化的工具价值取向,更多关注儿童自由自主表达的愿望与能力;应超越专业化的美术知识形态,尊重儿童自身对美术知识的理解与运用;应摆脱狭隘的民族虚无主义与沙文主义,既重视引导儿童欣赏本民族的优秀传统美术作品,又能放眼世界,引导儿童学习世界其他民族的优秀传统美术文化.     

中国画理论创新的契机探析——兼论马克思主义与中国画理论的结合

本文以马克思主义对感性的认识和中国画传统理论中感性的、经验性的性质为线索,借鉴阿多诺美学思想中自然和社会的关系的理论,诠释对比中国画理论中“气韵生动”的概念和本雅明“灵韵”的概念,尝试建立以马克思主义为指导的中国画理论体系的可能途径。     

以自主性绘画为载体的学前儿童自主创新教育研究

自主创新是儿童未来竞争力的核心要素和优势。我国学前教育必须改变传统被动灌输的教学模式,避免市场化环境下功利化、商业化倾向,端正儿童观,注重儿童自主创新能力的培育。儿童自主性绘画可作为学前儿童自主创新能力培育的有效途径。基于生态式主题融合教育的儿童自主性绘画教育,遵循儿童哲学,将学前教育五大领域内容综合融通,注重绘画智力技能的发展。跟踪数据显示,这一课题研究有效促进了儿童在语言发展、认知能力、创造力等多方面的发展。     

制作与美术教育

制作是美术这门艺术成为作品的必由之路;在教育的大背景下,它可以将科学、艺术、劳技联系在一起;在我们的人文教育中形成一个良性循环的生物链.小制作的文化形式可以是多样化的,通过制作设计,能使美术更贴近日常生活、融入我们创造的美好生活的方方面面,所以,我们有应该用“大美术”的观念来看待小制作.     

绘画在唐代的传播和效应

绘画在唐代的传播可以分为画家首次发送自己画作的初始传播和画作流布社会之后发生的大众二次传播。唐代画家传播自己的画作除了靠赠送成品外,也常通过现场作画来达到其传播目的。社会大众对绘画的二次传播则可分为原作性传播、仿作性传播和评论性传播。唐代绘画传播的过程客观上对绘画本身、画家乃至唐代士人甚至民众都产生了不可小觑的影响,并形成了审美、教育、经济、交流等多方面的效应。     

唐代题画文述略

文章以《全唐文》《唐文拾遗》《唐文续拾》《全唐文补编》《全唐文再补》《全唐文又再补》为依据,统计出唐代近113位作者创作的306篇题画文（阕名23篇）。文人题咏的社会风气、人物画的成熟以及山水花鸟画的渐盛都为唐代题画文的繁荣创造了条件。唐代题画文或穷形尽相。或感慨身世。多以画为重心,兼及与画作直接关联的人或事,体现出鲜明的记事性和写实性,舒元舆《录桃源画记》可为典型。唐代题画文,无论作家还是作品的数量都超过了唐代题画诗,更应受到学术界关注。     

论绘画本体“标准”

绘画的标准始终处于动态的变化中,主要是出于它的非唯一性和人为性,所以,不可能制定出一个规范而统一的标准。因而也经常使人感到不知所措,进而对标准产生怀疑甚至反叛。实际上绘画新标准的确立就是在不断的对其标准的肯定和否定中得到发展,绘画的标准往往与其在历史限定的时空条件下所强调的功能有必然的联系。塞尚、林风眠绘画标准的建立充分体现了对所谓绘画的认识。对教育、审美等多种社会功能的不同侧重,便有着与之相对应的评判标准。绘画标准的建立的过程也是人类对真、善、美的追求过程。     

当代工笔画语言的探索与研究

文章主要从当代工笔绘画语言探索的理论与实践入手,通过理论分析与作品解析,阐述当代工笔绘画语言如何在继承中创新,保持工笔画特有的韵味,运用现代绘画语言,促进工笔绘画语言的多元化与个性化,对于创作出符合时代特征并适应当代人们视觉审美需求的现代艺术作品有着理论和现实意义。