文质相炳焕 垂辉映千春——《论语》的美学思想

孔子的仁学美学思想,在中国美学史上影响很大,他强调文学艺术的社会功用,主张文质统一,美善统一,提出了中庸的美学批评原则,开创了关于自然美的“比德”观点。他提出的许多美学命题和范畴,如“兴观群怨”、“文质彬彬”、“尽善尽美”、“智者乐山”、“仁者乐水”“乐而不淫,哀而不伤”等等,在中国美学史上独树一帜。     

王夫之对“兴”论的发展

“兴观群怨”之“兴”是中国文学史和美学史上的一个重要范畴，前人孔安国、郑玄、孔颖达、朱熹等人对此都做出过解释。清人王夫之用“情”把“兴观群怨”四者统一起来，立足于他的情景观和现量说，对“兴”这一范畴做出了新的独到的解释，把我国的诗歌美学推向了一个新的高度。     

艾青诗歌美学与创作实践

艾青的诗歌美学研究与创作实践是相辅相承、相互促进发展的。他的《诗论》是我国现代新诗理论批评史上第一部完整、系统的诗歌美学作，本从”诗是真、善、美的统一“、”真是诗的生命”、“诗的功利性”、“美只是外衣”四个方面阐述了艾青的诗歌美学理论及创作实践。     

中国二十世纪美学的开创者和探索者:读《朱光潜美学文集 …

本文概括总结了朱光潜先生美学研究的特点，并对他“美在心物关系”说“美是主客观的统一”说及其“实践观点”作了间要的介绍与评析。另外，还简要分析了朱光潜先生美学研究活动在中国二十世纪美学中的地位与影响。     

殷璠的诗美学思想

殷瑶的诗美学在盛唐美学中作出了独特的贡献，有着显著的地位。其《河岳英灵集》“序”、“集论”在“选”、“评”两方面都有重要建树。他提出了“兴象”的诗美学范畴，成为对盛唐诗美的最好说明、阐解，也成为中国诗美学的重要范畴。殷瑶的美学思想有着鲜明的盛唐时代特色，诸如对六朝诗美学的科学态度，选诗的主体自持性、自信力，对声律美学的恰当评价，从而熔铸出美学新精神。其美学思想既来自盛唐美学，又对之起到了导引作用。     

陶渊明的美学思想

在中国美学思想史上,将自然美作为独立的欣赏对象和艺术表现对象,可以说是从陶渊明开始的。陶渊明坚持以“真”为核心的美学观,他的诗文创作追求平淡质朴、清新自然的文风,是中国美学发展史上重要的里程碑。     

论方苞“雅洁”思想美学意蕴

本文从整个儒家美学传统出发,分析了方苞“雅洁”理论中的美学意蕴,认为它重新诠释并高扬了儒家以正为雅、以古为雅的美学传统,是对中国美学雅化传统的一定纠偏,同时把诗论、乐论中的“简约”、“空灵”、“含蓄”之类的美学思想整合起来,形成了中国美学史上独一无二的“洁”论。     

游：苏轼美学思想的特征

苏轼美学思想的特征可以用一个字来概括，那就是“游”。苏轼不论是在精神上还是在实际行动上都真正体现了“游”的理想，而且他的“游”带有十分明显的审美取向和追求。“游”在中国美学思想发展史上，有着悠久的历史，但真正从美学的角度将其推向高峰的是苏轼。苏轼将“游”看作是审美的必要方式。所谓“游”有两种基本的含义：一是“动”，即游动的意思；二是“戏”，即游戏的意思。     

试论古希腊"和谐"美学与中国古代"中和"美学的异同

古希腊“和谐”美学和中国古代“中和”美学是中西美学史上的双璧,通过对两者的分析比较,我们可以窥见中国和西方不同民族在哲学观、美学观及思维方式上的相异与相通之处.     

试论古希腊"和谐"美学与中国古代"中和"美学的异同

古希腊“和谐”美学和中国古代“中和”美学是中西美学史上的双璧,通过对两者的分析比较,我们可以窥见中国和西方在哲学观、美学观及思维方式上的相异与相通之处。     

简论禅宗美学的基本思想特点及其本质

禅宗美学是中国古代美学的一个重要组成部分，它在发展壮大过程中，对中国文化史、思想史产生了广泛而深远的影响。本文通过对禅宗美学的研究对象、性质、特征等内容的梳理，以期对禅宗美学思想有一个较为整体的把握。其中，对于禅宗美学的性质，就学界存在的几种分歧——“生命美学”、“修养美学”、“直觉性美学”以及“自由美学”作了简要分析并阐明了自己的观点。     

略论蒋孔阳美学思想的方法论特色

蒋孔阳作为中国当代美学第五代——“创造美学”的代表人物,其“创造美学”的形成得力于他的方法论观念和方法论建构基础上,从逻辑分析与历史描述相统一,抽象思辩与实证分析相结合,理论思考与现实关怀相融合三个方面论述了蒋孔阳美学思想的方法论特色。     

叶圣陶小说的美学特征

叶圣陶是中国现代学的名作家，他是中国新学史上第一个创作长篇小说和童话的作家，本对叶圣陶小说的美学特征进行了剖析，认为叶圣陶的小说在刻划人物性格塑造典型形象的同时，融进我国的美学传统，追求传冲荚，创造深浓的意境，在小说的创作中较好地融合了中西美学的审美观念，为中国现代学的发展作出了贡献。     

魏晋南北朝绘画美学思想研究概述

魏晋南北朝时期,中国社会因为各种文化的影响在人和艺术的领域都进入一种自觉时代.绘画美学也因此产生并发展了,其基本概念、命题、范畴、理论也得到充分的发展.这是绘画美学思想的一个真正的开创、奠基时代.顾恺之、宗炳、谢赫三大美学家提出的“传神写照”、“畅神”、“气韵生动”说在中国美学史上产生了重要的影响.     

蔡邕书论的美学思想

蔡邕书论不但自觉地把语言学范畴的文字与美学范畴的书法区分开来,并且第一次较全面地、较系统地论述了书法美学的本质特征——书肇于自然、书法阴阳说、形、神、势、力、妙、书法的抒情性、“任情恣性”的创作自由状态。因此可以说蔡邕的书法美学思想是中国书法美学史上的第一块丰碑。他的书法美学思想启迪和影响了之后的书法美学理论和书法创作实践。     

也谈文人画--从文人精神的发展看"新文人画"

文人画是中国美术史上一个重要现象，构成人与自然、人与社会、人与自我的和谐统一的中国古代哲学与美学精神。“新文人画”的产生有它的社会必然性，但“新文人画”承袭了入世遁世的思想．这就使得新文人画家也同旧文人画家一样抛开活生生的社会客观，逍遥避世，“采取了自性解脱的态度，在笔墨中寻求着一个理想的世界，自得其乐”。故“新文人画”应强调道德人格精神，重构艺术的使命感和责任感，并在一定程度上关注重大历史题材与当代文化问题，这样才能使“新文人画”真正成为现代意义上的文人画。     

《老子》“自然”概念的美学解读

《老子》“自然”概念的美学意蕴主要应该用超功利、超逻辑、超名言的方式予以领悟。《老子》的“自然”概念以否定性超越与诗意言说的方式从正反两方面揭示了人与社会的应然的本真存在：自由的、诗意的栖居，审美式的生存。“美在自然”是中国美学史上历久弥新的美学命题，它从“道法自然”的本体论中推演而出。“自然”这种崇高的地位是怎样取得的呢?它何以踞有这样崇高的美学地位呢?在《老子》哲学、美学中，这些问题都有一定程度的解答。     

倪元璐书画创作论及艺术创新论

倪元璐在书法艺术上追求神明变化的境界，他在继承文人画传统的基础上主张神形兼备；在创新方面倪元璐提出了中国美学史上独树一帜的艺术创新论——“传神”、“我法”、“四傅”。     

《书谱》美学思想初探

唐代孙过庭的《书谱》包含着极为丰富的美学思想。孙氏将中国诗歌美学引入书论中，第一次在中国书法理论史上提出了书法表情达意的功能，并加以详尽的论述。《书谱》之中蕴含着极为丰富而深刻的辩证法思想。     

大道人为：道教美学与现代人生

道教作为中国土生长的宗教，其中蕴含的丰富的美学思想反映了传统化的民族特色，对现代人追求美学的生活极具时代的实践意义，道教美学的“善－美”、“生－美”、“真－美”，最后归宿于“至道－至美”，以及大道可以修为，人生之美可以寻觅的“有为”思想，对现代人回归大自然，寻求精神生命肉体生命的高度和谐统一，体味真实、鲜活、生机勃勃的生命存在具有重要的启示。