音乐在影视广告中的合理利用

广告音乐是用世界通用的音乐艺术语言,宣传商品带给人们的便利,以产生积极的商业效果.广告音乐明确的目的性、商业性,使其有别于任何一种音乐形式.因此,它要通过观众自己的感受才能领会,从感情上影响观众的情绪、营造氛围,以创造商品的音乐形象,所以广告音乐具有自身独特性.     

网络版权保护对音乐传播的作用及改进措施

网络版权保护对音乐传播及保护创作者、传播者和接收者利益有重要意义.但由于种种原因,我国网络音乐版权保护还存在法律不健全、恶意竞争、版权意识薄弱等系列问题.推动网络音乐传播的健康运行,有必要进一步加强网络音乐版权保护.     

版权共享对网络音乐传播的意义及其影响

网络音乐传播经历了免费共享到版权保护、版权竞争,再到如今的版权共享阶段.版权共享的出现对网络音乐传播而言具有重要意义,在很大程度上可以为平台提供更优质的网络音乐传播服务,推动在线音乐平台的良性竞争,激发音乐传播上游内容产业的活力.与此同时,版权共享并非万能的,而是具有一定的局限性,在这种背景下,音乐传播及音乐产业发展仍需不断创新.     

简论音乐类图书出版与大众音乐文化素养的提高

21世纪,我国对国民素质日益重视,音乐教育理念的重心也由音乐乐理和演奏技术向音乐文化素养倾斜,因此,知识型的音乐类图书逐渐难以满足国民阅读需求.文章阐述了当前音乐类图书的出版现状和存在的问题,以及音乐类图书与大众音乐文化素养的关系,并对音乐类图书的发展前景提出展望.     

网络数字音乐版权问题及付费模式探讨——以"酷我音乐"为例

随着新媒体的发展,网络数字音乐逐渐成为音乐产业的主体,但是网络资源的共享性使得数字音乐版权面临着史无前例的巨大挑战.消费者固有的音乐消费习惯,相关法律法规体系缺失等多方面的因素也给音乐版权保护带来困难.因此,本文将在分析我国数字音乐发展现状和数字音乐版权面临的困境的基础上,以"酷我音乐"为例,探讨数字音乐平台的付费模式,以期从平台自身出发寻找到更好地保护数字音乐版权的途径.     

“竹林七贤”阮籍音乐美学思想的研究

解读阮籍音乐美学思想,其音乐中凄美、悲凉之情,其豪言壮志难以抒发.因此,本文介绍了阮籍生平经历,并对阮籍的音乐美学思想进行探究,其音乐思想由儒家功利转为崇尚自然、注重内心情感的思想,其至今都给人们以启迪.     

唐朝时期民间音乐探源

唐朝时期的民间音乐,在当时颇为兴盛,对后世影响深远.经历隋朝时期的坚实铺垫,唐代曲子音乐声名远扬,人称“盛唐之音”,唐代音乐名家层出不穷,可谓“人才辈出”.     

音乐美学的自我觉醒 ——评《音乐美学十讲》

音乐美学,看似研究音乐之美,简单、通俗、易懂,实则不然,一旦我们想要探索其更深层次的东西,就显得复杂得多.叶纯之先生的《音乐美学十讲》,以全新的角度探索音乐美学,对音乐美学进行分层次的解读,不但能够让读者更好地理解音乐美学,也能够让众多的研究者以及音乐爱好者汲取新的养分.     

信息技术与音乐学科教学融合的应用研究

音乐教育是中小学素质教育的重要组成部分,是实施美育的重要途径.文章分析了信息技术与音乐教育相结合的现状,指出当前我国中小学音乐教学忽视了音乐本体教育的价值与作用,背离了中小学音乐教育的初衷.信息技术的发展为音乐本体教育提供了技术基础,指明了音乐本体教育未来的发展方向.本文针对starC教学平台提供的音乐课堂教学工具,提出了基于该平台实现音乐本体课堂教学的具体方案,为我国中小学音乐本体教学的发展和实际应用提供参考建议和思路.     

曹丕的音乐才华与天赋

曹丕重新认识文艺功能,采取了一系列措施推动音乐发展,使曹魏时期的音乐创作取得了飞跃的发展.曹丕的《典论·论文》从音乐的风格、体裁等方面对音乐创作进行了高度的理论概括,从中可以看出曹丕高深的音乐才华及审美情操.     

大洋彼岸的回响——《纽约时报》对中国音乐的报道解析

本文以20世纪90年代美国<纽约时报>为研究文本进行实证研究,分析了该报对中国音乐的报道.独具一格的民族特色加之西方乐迷的音乐审美倾向使中国音乐在美国引起强烈反响.中国音乐未来的发展方向是创作既可以融入当代国际文化潮流又独具中华民族特色的新时代音乐.     

从网易云音乐看“音乐社交”生态的建设

技术的进步催生了移动终端的开发和应用,4G和移动WiFi的普及更是加速了这一过程.顺应用户需求,基于新的媒介生态,移动音乐客户端也不断进行着平台升级和内容优化,以此抓住用户,抢占市场.作为后起之秀的网易云音乐,独辟蹊径,将“音乐社交”的理念植入平台,通过歌单、动态、评论、原创节目等多种互动方式,打通分散用户之间的关系链接,形成其独具特色的社交生态,在同类音乐产品中脱颖而出,值得探究与借鉴.     

大众音乐传播的社会心理观照探究

音乐传播是人类社会生活中音乐文化相互沟通和互动的桥梁,是人们艺术、文化交往的基本方式之一.本文试从理论维度阐释音乐传播过程中传播者和受众双方所基于的社会心理活动,分别从音乐信息接收、音乐信息理解、音乐传播效果等三个维度对大众音乐传播中的传播者和受众心理进行了较为深入的分析和研究.     

音乐传播调查方法初探

我们在挖掘音乐传播活动自身规律的过程中,有必要结合音乐传播过程的特性来创造性运用传播学、音乐社会学、音乐史学、音乐文化学、音乐美学等学科的科学研究方法进行音乐传播实践.这是同业市场竞争的需要,也是音乐文化自身发展的需要.     

当代中国音乐文献的收集整理

音乐文献主要指文、史籍中所记载的一切有关音乐的参考资料.本文结合当代音乐文献呈现的特征,论及了中国音乐文献的收集整理,以期进一步完善中国音乐文献学体系.     

中国古代音乐文献考略

本文结合音乐文献呈现的特征,论述了音乐文献整理的内容,从中可以具体感受其群众艺术审美习惯和情趣变化,成为后人重新认识历史的一个重要捷径.     

当代新媒体音乐编辑职能定位研究

音乐编辑职能是音乐文化传播链条中的重要内容和中心环节,是音乐内容和形式品质的鉴别环节以及音乐传播运动的激励环节.多行业融合、跨媒体交互传播,是音乐编辑职业的核心特征.本文从音乐编辑的职能定位与转变,以及音乐编辑的培养模式,分析了音乐编辑在新媒体时代的职能.     

《中图法》第5版音乐类目 (J6) 刍议

《中图法》第5版音乐类目的修订基于增设类目、修订类名、增补修改注释、删除/停用类目等多个方面,但在音乐理论类目的细化、音乐作品类目内容与形式的统一等颇受音乐专业图书馆关注问题的修订方面,仍然存在不足或缺失.建议修订工作借鉴《中图法》第3版音乐类目表成功修订的经验,使《中图法》音乐类目表真正成为一部能够全面、正确反映音乐艺术科学特点、具有长期稳定性的统一的音乐文献分类标准.     

国统区影响最大的音乐刊物《新音乐》月刊述略

《新音乐》于1940年1月创刊,1950年12月终刊.作为一份在国统区战斗达10年之久的音乐刊物,它为民族解放事业和中国音乐事业作出了不可磨灭的贡献,曾受到周恩来同志的称赞.可以说"在我国近现代音乐史上,《新音乐》是革命性最强,销售量最大,时间最长,影响最广的音乐刊物了."     

大众传媒对音乐传播的影响

本文通过研究大众传媒对音乐传播的影响,总结音乐艺术传播的特性,中国社会音乐商品化应遵循的原则及推动音乐事业发展的途径,研究如何正确处理音乐与商品这两种特性之间的关系,进一步指出音乐商品在体现音乐艺术价值的同时,还应注重音乐商品的文化内涵,依循商品化的客观规律.