海顿与他的《创世纪》:宗教与世俗的对话

在音乐的古典主义时期，除了海顿、莫扎特、贝多芬，尚有多位人物在宗教音乐上颇有建树。海顿的《创世纪》，是古典主义时期宗教音乐的典范之作，同样是在这部旷世之作中，宗教的因素与世俗的情结相互交融，“常”的因素与“变”的因素相互交织，且表现出一种颇为独特的对话形式。     

民族民间性音乐因素:彰显维也纳古典乐派的音乐美

古典主义音乐进入盛期以后,古典风格主要以海顿、莫扎特、贝多芬的早、中期风格为代表,三位伟大的作曲家用了各有千秋的表达方式使古典风格进一步发展.本文从成熟的古典风格融入了明显的民族、民间性音乐因素入手,论述古典乐派的音乐创作特征.     

为什么偏偏是我

"蒋安祺,音阶怎么弹得结结巴巴的,这只能算得上四级的水平!"这就是我的钢琴老师——孙老师。每次还课,当我觉得弹得还不错的时候,她总是说"这曲子是像你这样弹的吗?贝多芬是聋子,要有向命运抗争的力量;莫扎特是温柔的,要有温柔的一面;巴赫是宫廷乐师,要有轻快的节奏……"她总是这     

古典清唱剧的里程碑——海顿《创世纪》初探

《创世纪》是海顿晚年创作的一部清唱剧,也是他一生中最具有代表性的一部作品.这部清唱剧结构庞大,从清唱剧发展的历史来看,宗教精神和启蒙思想的交汇孕育了这部音乐的巨作.在该作品中,海顿赋予乐队和合唱队古典交响音乐的特征,乐队被注入了交响乐的辽阔气势;合唱终曲的复调化、赋格曲的运用也体现着《创世纪》的交响性结构思维特征,使之成为清唱剧历史上的一座丰碑.     

莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》赏析

莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》是莫扎特歌剧中的一部经典之作,其中运用了多种音乐创作手法,惟妙惟肖及诙谐的刻画了剧中的人物形象与性格特点。从音乐美学的角度,分析该剧的特点,欣赏的内容以及所要达到的目的,指出应当注意提高音乐素养,不断提升欣赏水平。     

两个商人

莫扎特的这一轶闻饶有趣味。尽管在公开演奏场合他从未表演过用鼻子去弹钢琴,但这种打赌所表现出来的变通思维．在他的不朽作品中处处闪光。     

莫扎特与贝多芬作品中“悲怆风格”的分析--以莫扎特K457与贝多芬Opus13为例

莫扎特与贝多芬同是维也纳古典乐派的重要代表,他们在“钢琴奏鸣曲”这种器乐体裁形式的发展、规范及最终确立典型范式的过程中均发挥了不可估量的作用。莫扎特的c小调第十四钢琴奏鸣曲（K457）创作于1784年,这首作品以充满着悲剧性的激情而明显区别于他以前的作品。时隔十五年,贝多芬以同一调性创作的c小调“悲怆”奏鸣曲（Opus13）完成,它与莫扎特的K457有着极为相似的感情基调。因此,我将以这两部作品为出发点,通过分析,从中探寻维也纳古典时期“悲怆风格”的起源、发展及其原因。     

莫扎特与贝多芬作品中“悲怆风格”的分析——以莫扎特K457与贝多芬Opus13为例

莫扎特与贝多芬同是维也纳古典乐派的重要代表,他们在"钢琴奏鸣曲"这种器乐体裁形式的发展、规范及最终确立典型范式的过程中均发挥了不可估量的作用。莫扎特的c小调第十四钢琴奏鸣曲(K457)创作于1784年,这首作品以充满着悲剧性的激情而明显区别于他以前的作品。时隔十五年,贝多芬以同一调性创作的c小调"悲怆"奏鸣曲(Opus13)完成,它与莫扎特的K457有着极为相似的感情基调。因此,我将以这两部作品为出发点,通过分析,从中探寻维也纳古典时期"悲怆风格"的起源、发展及其原因。     

莫扎特《d小调第20钢琴协奏曲》的音乐风格与演奏技巧

《d小调第20钢琴协奏曲》是莫扎特花费将近两年时间倾力创作的音乐作品,在继承传统音乐形式的基础上做出了重大创新,凸显了作者厚实的音乐实力和丰富的音乐灵感。莫扎特通过使用"双呈示部"和"华丽乐段"的"古典协奏曲"形式来展现音乐无限艺术魅力,在融入交响性和戏剧性的基础上使用了极度悲伤的小调,颠覆了以往欢快情绪的协奏曲模式。通过对《d小调第20钢琴协奏曲》三个乐章演奏技巧的研究来为演奏者提供借鉴之处,引导其用心感悟作品的特征和韵味,为听众呈现一场音乐盛宴。     

莫扎特钢琴协奏曲的艺术魅力

莫扎特不同时期的钢琴协奏曲有着不同的创作风格及艺术特色,其所独具的艺术魅力为我们展示了钢琴协奏曲的灿烂光辉.     

在布拉格寻找莫扎特

<正>“布拉格之春”国际音乐节饮誉世界,没踏上布拉格前,对它的音乐印象只模糊停留在斯美塔纳《伏尔塔瓦河》蜿蜒婉转、静静流淌的风韵中,又或是德沃夏克第九交响曲《自新大陆》里那剪不断、理还乱的绵绵乡愁里。待到迷失在布拉格街头的最美黄昏,耳边欣悦的布拉格交响曲低低响起,才发现自己不经意间早已在这座古老又迷人的城市里,邂逅了最伟大的音乐天才——莫扎特。莫扎特短短三十五年的一生中,创作了六百多部音乐作品,     

用爱点亮每一颗星星

<正>童年是快乐的,童年的梦想是五彩缤纷的,我的梦想,是当一名老师。小时候,跟着当老师的妈妈去学校,看见老师对着坐姿端正的同学们"夸夸其谈"地叙述着自己的见解,望着那些崇拜的眼神,这时,我梦想自己是一名老师。我在想:站在讲台上,有一群活泼可爱的孩子听你讲话,多幸福呀!渐渐地,我长大了,成了一名小学生,一名妈妈的学生。妈妈老师总是面带微笑,说话柔柔的,真好听!周末,妈妈还常带一名父母不在身边的同学来家里吃饭,我发现我的同学这个时候总是那么开心。这时,我在想:学生像喜欢爸爸妈妈一样喜欢老师、爱老师,做老师真好!     

A Teacher for All Seasons

老师就像春天,滋养着新生的小苗。老师就像夏天,让学习变成一种乐趣。老师就像秋天,让课程变得富有色彩。老师就像冬天,让学生们感到温暖和舒适。老师如一年中的四季,让我心存感激!     

静心陪读,静候花开

<正>陪读,多指家长陪着孩子一起读书,一起学习。在我们学校,老师陪读的情况也不少见,这不仅需要老师的耐心,也需要老师的静心。每天早晨,我发现不少老师很早就到校了。陈老师总是把讲台擦了又擦,把学生的桌子抹了又抹。倪老师手捧课本,领着孩子一遍又一遍地读着单词。也有老师默默坐在讲台前批改作业,让学生自由朗     

小蓝裙的故事

多年以前,美国一个小镇的小学校来了一位新老师。开学时,新老师就向小朋友们宣布,这个学期谁的努力最大．对班级贡献最多,老师就亲自做一件礼物送给他。     

莫扎特歌剧艺术特点初探

歌剧是莫扎特音乐创作的重要领域,在他短短的一生中,共创作了22部歌剧,并且这些作品都深受人们喜爱。他强调音乐在塑造形象和反映角色内心活动上的巨大作用,在刻画人物极富个性化的性格特征时,合理巧妙运用重唱形式,寓深刻性于通俗性当中,使其作品散发出瑰丽的艺术色彩。     

祖父的太阳

<正>当祖父领着木匠老师走进家门,全村人的眼睛都被撑大了。在浙中农村,所有的手艺人,都被尊称为老师：裁缝老师、钉秤老师、篾匠老师等。老师请进家门要供他吃,叫作“供老师”。一年到头,祖父的肚子天天都像个空空的布袋子,晃晃荡荡的。他常年在腰间绑着一条绳子,绑得紧紧的。     

一切为了学生

1999年秋季,我刚接手初一。在与学生交谈中,得到一个令我吃惊的答案:老师是警察,学生是囚犯,老师时时处处对学生进行法西斯专政。这个答案引起我深深地思考:老师和学生之间到底是什么关系?过去的经验告诉我们:老师是教育者,管理者,学生是受教育者,被管理者。这个观点是不够正确的。魏书生老师说得好:老师与学生之间是服务关系,老师是为学生服务的。就目前的形式来看;老师与学生就某种角度而言,的确是服务者与被服务者的老师是为学生服务的。学生是老师存在的必然前提。没有学生,就没有老师。试想一下;一个班没有一名学生,这个班的老师能存在…     

杨慎的妙对

杨慎是明代著名文学家。小时候的一天,他见一私塾老师责打学生。原来,老师出了一个上联“谷黄米白饭如霜”．学生半天也对不出下联。     

我的作文老师

教过我的老师有很多,但我最喜欢教我作文的张老师。张老师长得比较儒雅。他个子不算高,一头又黑又浓的短发。一双炯炯有神的大眼睛,看起来很有学问。他喜欢穿白衬衫和乳白色的长裤。张老师上课语言生动形象,幽默风趣,我们都很喜欢。