论中国古代神话的审美特征

神话作为一种文学样本,具有形象美、意象美、想象奇特等审美特征,对于神话审美特征的研究,有利于我们更好的了解民族文化的审美趣味,从而把握中国文化的审美根基,更好的创作有中华民族特色的文学作品.     

信息技术赋能小学生书法篆隶教学

近年来,“互联网+”与中国传统文化结合的教育新形式,极大程度上提高了书法教学的效率,有助于激发青少年学习优秀传统文化的兴趣和热情,培养学生书法文化素养。深圳市宝安区下十围小学作为宝安区书法示范校,2021年挂牌广东省书法特色创作与实践基地。在书法的启蒙教育中,学校借助信息化书法教学设备,培养学生自然书写的同时,展现出具有“儿童趣味”的篆书、隶书的拙朴和率真风格。     

书法艺术美简论

中国书法借重于汉字造型，创造出绚丽多姿的艺术形象，表现出独特的艺术美，是进行审美教育的重要内容。探讨书法艺术美的表现特征，对于提高艺术审美能力，促进书法教育及创作，具有重要作用。本文就书法作品的点画线条、结字形体、布局章法、节奏韵律、情趣意境等方面加以论述。一、点画线条美点画线条是构成书法艺术形式的主要手段，书法以简练的线条造型，表现各种情趣与意境。书法线条的美主要体现在线条本身的力度和情感上。书法的线条，外形不一，有笔画、书体、流派各种因素的差别，是一种有力度的线条。这种在传统书学中被称为“气…     

当代中国油画艺术中女性形象的嬗变

女性形象一直是艺术家创作的重要源泉以及载体。每个时期创作主体所追求的审美趋向也有所变化。文章将研究的中心时段放在文化大革命期间以及1978年之后,着重探讨了这段时间女性形象在中国油画中的不同表达形式和方式,分析这些女性形象所反映出的不同的社会文化、审美趣味及油画语言。     

论荆楚漆器艺术的审美特征

荆楚漆器是楚人在造物过程中,对美的追求与探索,是艺术形式与精神内涵、应用工艺与审美趣味的完美结合。其非同凡响的外在形式就是其审美特征的直观反映———＂道通为一＂的制器理念和审美取向,根植于巫鬼文化的审美来源,形式的＂阴柔＂和内容的＂飞扬＂为特征的审美构成。     

印度古典主义戏剧的美学特征

本文介绍了印度戏剧的起源;论述了印度古典主义戏剧的三个重要的美学特征,即古典主义戏剧都采取了大团圆的结局,悲剧艺术被排除在戏剧创作之外;古典主义戏剧表现出了强烈的唯美主义、理想主义的审美趣味;古典主义戏剧具有独特的形式美。本文还细致地分析了形成这些美学特征的哲学、宗教等文化原因。     

从诗歌意象角度分析中俄的文化差异

意象作为提现诗歌意蕴的关键因素,可以反映一个民族的文化、民族心理趋向及审美意向.俄罗斯诗歌意象所体现的崇高美与以自然为主题所提现出的阴柔美是很大差异的.本文对中俄诗歌意象进行比较与分析,深入挖掘了他们的深层含义,以揭示中俄文化的异同.     

论书法创作中的审美选择

书法创作行为及书法风格的形成是由书家审美趣味决定的，从创作到风格语言确立这一过程中，书家时时面临审美选择取舍，影响书家审美趣味及创作指向的因素是多方面的，主要有时代风尚，地域文化图，物质因缘，利益驱动，从众心理和心路历程。     

略论书法欣赏的审美特征

书法欣赏是整个书法创作活动的一项重要内容,这是欣赏者面对书法作品所进行的一种审美感受活动。相对于其它艺术门类的欣赏来说,书法欣赏又表现出自身的审美特点,具有再创造与再评价、抽象性、情感性、模糊性、共同美等重要特征。只有把握了这些艺术特征,欣赏主体的创造性才能在书法作品欣赏过程得到充分的发挥,从而获得理想的审美效果。     

浅论中学语文教学中的审美教育

中学语文教材荟萃了古今中外的名篇佳作，从不同侧面、不同角度反映出不同时代、不同民族、不同国度的审美隋趣、审美要求和审美理念，蕴含着极其丰富、极其广泛、极其深刻的美学内容。凭借这一巨大的美学资源优势，在中学语文教学中实施、渗透、强化审美教育，并通过阅读范文，分析内容，说写训练等各种形式，帮助和指导学生去充分感受美，正确鉴赏美，准确创造美，这对于促进语文教学改革，推动学校素质教育，具有重要的意义。[第一段]     

会话中体态语审美分析

会话中体态语的审美分析 ,是会话话语审美分析的一个重要组成部分 ,体态语的审美构成 ,包含表情语在外在形式上的容貌美、表情语所传达的意味之美 ,姿态语在外在形式上的形体美、姿态语所传达的意味之美。在会话过程中 ,表情语和姿态语对话语意义产生影响 ,具有辅助、印证、强化、替代或消解功能。具有审美价值的表情语和姿态语是适切于话语和语境的。体态语在能指和所指间的关系是表现关系。     

"幽玄"范畴的审美阐释

“幽玄”作为日本审美意识中的核心范畴,充分显现了日本民族的审美趣味和欣赏的审美情态。它在被引入艺术领域时虽然表现出不同的审美趣味,但“情韵隽永”的“余情”之美和空寂恬淡的审美风格被称为最高品位的、最风雅的美的理想。     

书法的传统与文化特征

书法是以汉文字为载体的文化性艺术,它的艺术表现形式,审美标准都是源于中国的传统哲学与文化思想,书法艺术是以中国传统文化为基础,而形成的一门独特艺术。是民族文化、民族气质、民族精神所显现的文化现象。在书法艺术的创作表现中,体现出“写”的恣意与天成,在书法艺术作品中应表现人的精神品质,同时也应该注意到书法对修身养性、陶养情性、提升境界的重要性。不能简单地把中国书法艺术看作是一门纯粹的艺术形式,更不能把它看成是纯粹的视觉艺术,否则,书法会失去它的民族性、独特性,也就会失去它的世界性。     

希腊神话的想象性与写实性及其影响——兼与中国神话比较

想象性与写实性以及它们奇妙的结合,是希腊神话最基本也是最主要的审美特征。想象性表现为一切自然力和人间的一切事物都有相应的神掌控,人间具有超强本领的人也是神,并且这些又构成了一个严密有序的神世界。写实性表现为,反映了人类的起源和从原始社会进化发展到文明时代的历史进程,保留了原始社会的风貌,叙事性极强。二者的关系是,想象是手段、形式,写实是实质、内容。希腊神话的这一审美特征深刻广泛地影响着欧美后代的文化和文学艺术,是后代文学艺术的重要源头。希腊神话发育非常充分,这些审美特征更突出;中国神话发育极不充分,其审美特征严重依附于政治伦理道德,显示出两个民族历史文化的发展和背景的明显差异。     

中外文学园地中的两株奇葩——艾芜与梅里美小说创作比较

艾芜与梅里美由于相似的社会变革运动与生活经历 ,使他们的小说创作在地域描写、题材选择和人物塑造等方面表现出明显的相似之处。然而 ,由于历史条件、民族文化传统、政治环境以及作家性格和审美趣味的差异 ,又使他们的创作表现出极大的不同。     

译者审美趣味与诗歌中意象的创造性翻译

意象是诗歌审美的主体.在诗歌翻译中如何再现诗歌的意象是诗歌翻译的关键所在.文章通过对具体诗歌意象的翻译来诠释诗歌意象的翻译过程本身是译者对原诗歌意象进行再创作的过程,因为译者个人的审美趣味深刻地影响着译者每一次的审美体验中意象世界的生成.译者这种审美趣味,必然受到反映其时代、民族、文化教养、文化传统、习俗的社会审美趣味的影响.译者作为审美主体是社会的、历史的存在,其审美活动是在一定的社会历史环境中进行的.译者审美趣味对诗歌创造性翻译有其积极的意义,体现了译者翻译过程中的个人审美情趣和意象翻译的创造性.     

浅析中西方文化禁忌语

禁忌语是禁忌在语言系统上的反映,是世界各民族文化中共有的语言现象。同时,由于世界各民族禁忌语的内容和形式的表现不同,因此,禁忌语作为民族文化的构成之一,也具有民族特殊性。就中西方文化禁忌语的异同,阐述中西方文化产生的不同根源,分析其文化禁忌的表现及规律性和由此所呈现的中西方不同的文化特质,并以此为依据,应用于对外汉语教学,力求强化语言教学中的交际性原则。     

高职院校书法教学中的审美教育探析

高职院校书法教学在培养学生书写能力的基础上,应注重学生的审美教育,让学生感知书法中的点画美、品味章法中的形式美、体味书法中的情感美、体验书法中的创作美,帮助其个性得到全面发展,使其成为具有真善美统一的和谐职业人。     

论中国对联的美学

中国对联是世界文苑中绝无仅有的奇葩,它是由中国汉字特点所形成的,由中国古典诗赋升华的艺术珍品。在民族文化、民族风尚、民族心理、民族审美情趣的长期孕育下,对联创作成了一定规范,要求对仗工整,格律严谨,词语典雅,寓意深刻。它与书法融为一体、从而成为璀灿的无与伦比的艺术瑰宝。本文试图探索其音律美、结构美、构图美、意境美、情致美、诙谐美、哲理美及其相互的关系。     

感悟审美教育

语文教学内容是一个多层次、多结构、多要素的美学系统。它荟萃了古今中外的名篇佳作，从不同侧面、不同角度反映了不同时代、不同民族、不同围度的审美情趣、审美要求和审美理念，蕴含着极其丰富、极其广泛、极其深刻的美学内容。凭借这一巨大的美学资源优势，在语文教学中实施、渗透、强化审美教育，并通过课文朗读和作文教学等各种形式，帮助和指导学生去充分感受美，准确创造美，这对于促进语文教学改革，推动学校素质教育，具有重要的意义。