浅谈幼儿学舞蹈

舞蹈作为一门艺术,不但具有特殊的审美功能,而且能够促进生理健康和心理健康。古希腊哲学家疏善在《论舞蹈》中说:“舞蹈是一种彻底和谐的艺术,既净化心灵,又锻炼身体。”我国汉代班固在《白虎通·礼乐篇》中也这样谈到舞蹈:“心中喜乐,口欲歌之,手欲舞之,足欲蹈之。”幼儿时期学习舞蹈,目的也正在此。但在教学     

论舞蹈的游戏性

"游戏"是一种人类最古老的活动之一,也是近现代哲学和艺术学领域研究的一个重要命题。从古至今舞蹈与游戏都有着千丝万缕的联系,时代在不断发展,游戏与舞蹈的关系也随着人们认识的深入而发生改变。舞蹈与游戏在文化、艺术的时空上具有众多同一性。舞蹈在所有的艺术形式中与游戏最为接近,它的基本属性是有秩序、有规则地运用肢体自由地表现思想,使舞蹈的游戏者进入或喜悦,或恬静,或激情,或愉悦的审美境界。     

论周代礼乐文化中的乐舞艺术的象征性艺术精神

周代是我国历史上礼乐文化最鼎盛的时期。在周代,“国之大事,在祀与戎“,祭祀成为礼乐文化的核心内容之一。祭祀活动在长期反复的举行过程中,逐渐程式化、秩序化,并形成为一种象征。周代的礼乐文化实际上是一种泉征文化。贯穿于其中的文化精神是一种象征性文化精神,受这种象征性文化精神的影响,周代礼乐文化中的艺术上就体现出一种泉征性艺术精神,这一点尤为明显地体现在周代的乐舞艺术上。周代的“六大舞“、“六小舞“等都充满着强烈的象征意味,体现出象征性艺术精神;周代的乐舞的队列,乐器的配制,乐舞的选用等,也都具有强烈的象征性。     

民间遗存巫傩舞蹈艺术形态的历史演变——以湘西地区为例

巫傩舞蹈是人类文化史上最早产生的艺术形式之一,它既是一种内涵“巫傩”信仰而又不乏“审美”表达的民间艺术形式,又是集多元宗教、多种民俗以及多种艺术相融合的复杂文化形态。巫傩舞蹈作为“巫傩文化”的外显媒介和载体,体现和包含了众多内隐文化价值和意义。,通过文化人类学探索向度,研究巫傩舞蹈形态孕育形成的成因、演变发展的规律及其特征,具有超越舞蹈本体方法论意义。同时,对于还原巫傩舞蹈本体艺术,进一步完善和丰富中国舞蹈史,有着积极而重要的意义。     

舞蹈创新随想

艺术贵在创新,舞蹈艺术也是如此,只有创新才能有活力和生命.舞蹈创新是时代向我们提出的要求.生活在前进,时代在发展,人民群众的欣赏水平与审美情趣都在不断地提高,要求舞蹈艺术在新的历史时期创造出更新、更美的舞蹈作品,来满足人民群众的需要.这是历史赋予我们舞蹈编导的重任,也是舞蹈编导义不容辞的光荣职责.     

舞蹈，音乐的回声 音乐，舞蹈的灵魂——谈音乐与舞蹈的关系

舞蹈被誉为艺术之母，是人类生命运动的一种形式。舞蹈是综合性的艺术，其表达着舞蹈编导对于所要表现事物的审美情感与审美理想，是在一定时代与民族审美指导下进行的艺术创作。它融合了其他艺术门类的表现形式，如灯光、音响、服装、舞台背景等，是一种融合时间性、空间性和综合性的动态造型艺术。     

心灵与身体的对话:幼师舞蹈教育的神形兼备

正幼儿时期,是人对音乐、舞蹈、歌唱等艺术最初体验和感悟的年龄段,也是培养艺术气质,开发各类艺术潜能的最佳时期。而这样重要的时期,就交给了拥有阳光下最光荣的职业的人——幼儿教师。一、幼师舞蹈教育的独特性舞蹈是一门综合艺术,具有深厚的文化内涵,其最核心的功能是审美。舞蹈对于一名幼儿园老师来说,是必备的技能,也是和学生情感互动最佳的方式之一。职业中专幼师专业学生的舞蹈教学,也是为了让幼儿园的孩子们在舞蹈中     

敦煌舞蹈的特色分析

对于舞蹈的艺术形式来说,敦煌舞是一种历史气息非常浓郁的舞蹈,具有很高的中国古文化艺术价值。敦煌舞并不是早就存在的舞蹈形式,而是属于一种新出现、时间并不长的舞蹈样式,它诞生在1979年,敦煌舞使得敦煌壁画之中的舞蹈生动形象的出现在观众眼前,被世界所认知。这种舞蹈最为直接的创作来源就是敦煌莫高窟壁画上面的,数目众多的古代舞蹈姿态,由现代的舞蹈艺术家通过敦煌壁画的研究和灵感启发,创作出来了这一个新的舞蹈形式。     

如何塑造符合大众审美文化的电视剧人物形象

电视剧是一种专为在电视机荧屏上播映的演剧形式,它兼容电影、戏剧、文学、音乐、舞蹈、绘画、造型艺术等诸因素,是一门综合性很强的艺术。与其他艺术形式一样,它也有很强的社会文化属性,也是当代大众文化的重要组成部分,承载着审美和为文化的双重涵义,在现代的审美文化中占有一席之地。同时电视剧也是表现人的艺术,电视剧中人物形象通过其形象性、生活化、综合化的审美特征来征服观众。     

浅析中国古代舞蹈中"长袖"的历史发展

袖舞是我国传统舞蹈文化艺术的瑰宝,富有鲜明的中国民族文化特色。在历史的纵向演变中"长袖"的历史根源最早可追溯至夏商周时期,它奠定了人们对"长袖善舞"这一艺术审美观,且对当今中国古典舞中"袖舞"的艺术形式起到了弥足轻重的奠基作用。中国古代舞蹈中长袖作为道具也是一门独立的表演艺术形式,它特有的表演形式气质韵味使袖舞成为了独立的肢体语言。本文简述了长袖的概念,历史发展,为学习袖舞打下坚实的基础。     

对上好普通高校《舞蹈艺术鉴赏》课的思考

舞蹈是一种文化,舞蹈文化属于人类精神层面的文化,它既是一种人类现象,也是一种民族现象,更是人类区别于自然世界其他动物的文化现象。《舞蹈艺术鉴赏》在高校已日益受到关注和重视,它是普通高校审美教育不可缺少的内容和有效途径,上好《舞蹈艺术鉴赏》课,是使舞蹈艺术教育不断地发展与完善的重要手段之一。     

凤阳花鼓的音乐形态分析

凤阳花鼓起源于江浙一带,已经成为安徽省最为重要的文化艺术品牌,作为一种地域特色的输入性文化,凤阳花鼓这一非遗文化的传承和发展为安徽地区文化发展做出了积极贡献。随着基层民众生活轨迹的迁移,凤阳花鼓的艺术内容和艺术形式也在不断变迁,并且开始在不同时期展现出不同的社会功能,在国家异常重视文化建设的今天,凤阳花鼓愈发展现了勃勃生机。     

论汉代伎乐舞蹈

在古代舞蹈艺术和舞蹈文化的发展史上，汉代舞蹈为后世舞蹈的艺术风格、审美传统等奠定了坚实的基础。本文从汉代伎乐舞蹈的经济文化背景、乐舞伎的渊源流变、伎乐舞蹈的高度综合性特征，以及它们在南阳汉画像砖上的表现等方面探讨了汉代伎乐舞蹈动中有静、静中有动、刚中有柔、柔中有刚，阴阳协调的美感和高度综合性、技巧性的特征。     

民间传统文化视域下的南梁说唱艺术述略

说唱既不属于文学,也不属于音乐,而是一个独立的艺术门类。作为一种民间传统文化,南梁说唱是生长于峁梁沟壑间的大地艺术,是流传于田间场院的群众艺术,是根植于礼乐民俗的传统艺术,是与时俱进的时代艺术。     

论舞蹈艺术在电影中的表现

电影与舞蹈虽是两种不同的艺术形式,但由于舞蹈作为动态造型艺术具有独特的空间性、时间性和综合性,使得有可能与电影相结合。歌舞电影作为美国的类型片之一,数十年来经久不息,不断发展;舞蹈艺术在电影中表现绚丽多姿,丰富多彩。歌舞电影曾经是一个时代里最受欢迎的文化,但是它的价值却常常不被了解甚至是被忽视。本文从舞蹈艺术在美国经典好莱坞电影中表现,舞蹈艺术在中国电影中的实践等方面进行了积极有益地探讨。     

舞蹈艺术——高校文化不可缺少的一部分

舞蹈不仅是一门艺术,更是一门文化。舞蹈艺术具有审美、教育、认识三大功能,舞蹈艺术教育在高校文化建设中具有不可替代的作用。要加强和改进高校的舞蹈艺术教育,应从素质教育的高度认识舞蹈艺术教育。     

谈群众舞蹈与社区文化建设

社区文化建设是现代城市文化发展的重要内容,而群众舞蹈作为一种多种形式兼容并蓄、紧跟时代步伐的艺术形式,其良好的群众性、参与性在丰富精神文化生活,构建和谐美好的社会环境,提高群体审美素质等方面上有着其他艺术形式无法具备的优势。     

谈中国古代舞蹈形态艺术特征

中国上古时代的巫乐舞蹈、周代礼乐舞蹈、汉代女乐舞蹈及唐代燕乐舞蹈形态艺术各有其不同的特征，并且各个不同的历史时期中国舞蹈间存在着有机联系，同时亦推动着中国古代舞蹈“经典化”的演进历程。     

宋代的舞蹈艺术

我国封建社会后期,作为独立表演艺术的纯舞蹈,虽不如唐代那么兴盛,但各种民间艺术及舞蹈活动却得到高度的发展。特别是古典歌舞戏这一艺术形式,在这一历史时期取得了辉煌的成就。溶化在戏曲艺术中的传统舞蹈是这一历史时期舞蹈艺术发展的一大特色,从而为后世舞蹈艺术的发展奠定了坚实的基础。     

中国古典舞身韵在舞蹈教学中的作用和价值——评《中国古代舞谱(修订版)》

舞蹈通常与音乐相伴,是舞者以或优雅或灵活的肢体动作呈现艺术性的表演。中国古典舞既是舞蹈艺术中的一种,也承载和积淀着几千年中华文化,它的审美原则可以追溯到商周礼乐,具有融合的文化特征,动作及造型富有独特的魅力,尤其是舞蹈中身韵的表现,不同舞者即便是跳相同的动作,展现的韵味也不尽相同。在舞蹈教学中,引导和帮助学习者把握舞蹈动作、表现舞蹈情感,结合中国古典舞身韵的元素、动作、运动规则及意象展开,应当能够产生较好的效果与作用。