浅析柴可夫斯基《四季》之音乐风格与教学运用价值

柴可夫斯基是十九世纪俄罗斯最伟大的作曲家之一,其音乐总能触动人类灵魂的最深处。作为一个具有强烈民族情感的爱国者,柴可夫斯基喜爱运用俄罗斯民间音乐及传统舞蹈的独特节奏韵律等素材在其创作中。柴可夫斯基的《四季》是由十二首曲式结构简洁且音乐形象生动的性格小品组成,创作于1876年。每一首乐曲都有一个与之相对应的月份标题,用以体现乐曲的意象、情绪和氛围。     

诗歌与乐曲之节奏美研究

语言与音乐是两种既有关联又相互区别的符号形式。其中,诗歌作为语言精华的代表与音乐的实体——乐曲,从美学角度通过对中、英文诗歌与乐曲韵律节奏的分析,体现出韵律节奏美是语言符号与音乐符号之间的共性。     

把握音乐教学核心 提升学生音乐鉴赏水平——以人教版音乐教材七年级下册《春节序曲》一课为例

<正>《春节序曲》是人教版音乐教材七年级下册“春之声”单元的第一首欣赏乐曲,是我国著名作曲家、音乐理论家李涣之创作出的一首脍炙人口的作品。这首乐曲旋律优美、节奏明快,采用了秧歌的音调和节奏,生动描绘出我国人民过春节时的热闹景象。     

中国钢琴曲中模拟手法的运用

通过对现有的中国钢琴曲的分析,归纳总结出模拟中国民族乐曲的意境、奏法、音色、节奏四类模拟手法及其在中国钢琴音乐民族风格构建中的具体运用,为进一步探索中国钢琴音乐民族化提供经验。     

《乘雪橇》教学设计

课型:欣赏课年级:五年级教学内容:欣赏管弦乐《乘雪橇》(教材选自人教版《音乐》五年级上册)教材分析:管弦乐《乘雪橇》由美国作曲家、指挥家安德森创作。乐曲热情奔放,充满活力,音调、节奏富有鲜明的美国民间音乐的风格特点,在铃铛、马鞭、马蹄、马儿嘶鸣等音响的衬托下,绘声绘色地表现了人们驾着雪橇、策马奔腾的情景和兴高采烈的心情。     

中学音乐教学节奏训练随感

节奏对于音乐的重要性,是一切从事音乐工作的同志所熟知的。这是因为,离开节奏的音高线,很难构成一首独立而完整的乐曲,而节奏本身却能脱离开音高线而独立存在,并且能够构成一首完整的乐曲。因此,世界上许多著名的音乐家,都把节奏看作音乐的生命,足见节奏对于音乐是何等的重要。     

勃拉姆斯《匈牙利舞曲》No．5艺术特色浅析

约翰奈斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms）,德国著名作曲家,一生留下了许多传世之作。其中包括21首匈牙利舞曲,犹以升f小调第五号《匈牙利舞曲》最为著名。乐曲以严谨的复三部曲式结构,在特殊的创作背景下,忠实的继承了古典主义音乐的风格,又融入了匈牙利民族特有的音乐素材,特别是借用了吉普赛音乐的旋律,旋律粗犷豪放,节奏自由,是一首有创造性的、有个性的、有强烈民族情感和爱国思想的优秀作品。     

培养小班幼儿对音乐节奏的感受能力

节奏是音乐的第一核心。培养幼儿最初的节奏感是音乐活动的基础,感受节奏是一种艺术享受,能帮助小班的孩子更好地理解简单的音乐,培养幼儿对音乐的感受能力。对于幼儿大脑的发展及良好性格的形成都是很有好处的。好的音乐能陶冶幼儿的情操,增强幼儿身心健康。小班的幼儿年龄小,节奏感的形成还有待培养。绝大部分幼儿无法正确地合拍感受乐曲的节奏。为了帮助初小班幼儿更好地感受音乐活动,体会简单的乐曲节奏,教师要培养幼儿对于音乐的初步感知,奠定幼儿一生对音乐的感受基础。     

课堂是一首歌——美术有效课堂节奏探微

当耳边响起迷人的乐曲。起伏绵延的节奏旋律总会令人陶醉……音乐的节奏是动人的。可节奏并非音乐所独有。课堂，作为一个特殊的活动载体，也有其特有的节奏，把握课堂教学的节奏，是体现教学效率的关键。     

小学音乐歌唱教学中的节奏策略研究

节奏感是指乐曲的节奏性或对乐曲节奏的感觉能力。这种能力是对节拍、旋律长短和强弱进行把握、有序整合的一种能力,旨在提高训练者的感知、创作、表现能力。因此,培养和训练学生的音乐节奏对其学好音乐这门课程十分重要。基于此,文章以小学音乐歌唱教学为例,探析音乐节奏的教学策略,以期为教师同人提供借鉴。     

节奏训练与节奏感的培养

谈起节奏,人们都知道它是音乐构成的第一要素。它可以脱离旋律存在,而旋律却离不开节奏。如果一首乐曲,改变了节奏,那么它将面目全非。因此,人们常把节奏说成是“音乐的骨骼”“音乐的生命”。节奏在音乐中有如此举足轻重的作用。然而,在音乐教学中,众多的音乐教     

中国钢琴音乐写作的地域音乐特色

中国是一个幅员辽阔、民族众多的国家,地域之广阔达到960万平方公里,民族之众多达到56个民族。在中国,各个地区的音乐差异较大,各民族的音乐文化截然不同,所产生的旋律和节奏各不相同;民族之众多使得民间音乐元素繁多,有取之不尽用之不竭的源泉,中国钢琴音乐产生在这样的胚胎上,区别于西方钢琴音乐,是世界音乐史的一朵奇葩。     

升f小调第五号《匈牙利舞曲》的艺术特色浅析

约翰尼斯.勃拉姆斯,德国钢琴演奏家、作曲家,一生留下了许多经典传世之作,包括21首匈牙利舞曲,其中尤以升f小调第五号《匈牙利舞曲》最为著名。乐曲采取严谨的复三部曲式结构,第一段为升f小调,具有民间舞蹈风格,速度变化上的自由体现出不同的情趣;乐曲的中段转为明快的升f大调,速度变化依然自由,单纯的旋律与和声所表现的是一种欢快的情绪;乐曲的第三段是第一段的严格再现。在特殊的创作背景下,既忠实地继承了古典主义音乐的风格,又融入了匈牙利民族特有的音乐素材,特别是借用了吉普赛音乐的旋律,从而旋律粗犷豪放,节奏自由,是一首有创造性的、有个性的、有强烈民族情感和爱国思想的优秀作品。     

小班节奏游戏《加沃特舞曲》

活动由来 本次活动来源于班级系列主题活动“甜甜的”。其中有一则故事叫《老虎拔牙》,通过讲述、表演故事,孩子们知道了保护牙齿的重要性。为了拓展音乐活动的内容,发挥音乐在主题活动与幼儿发展中的独特作用,我们创编了故事《小老虎吃糖》,用小老虎吃糖的声音和动作对应表现乐曲的固定节奏XX｜XXX,并通过用打击乐器演奏乐曲的固定节奏,进一步强化幼儿对音乐节奏和音色强弱的感知和表现。     

新课标下小学音乐的节奏教学探析

节奏作为音乐的源泉,每一首乐曲都显示出应有的价值,在音乐教育中显得十分重要,要求我们在教学实践中给予足够重视,设置有针对性的教学方案,让学生充分体会音乐节奏带来的独特感受,文章对如何实践和完善小学音乐节奏教学训练进行措施总结。     

把握好节奏 让信息技术课堂充满“音乐美”

<正>节奏为音乐之要素,乐曲的表现要讲求节奏美。课堂教学也有特定的节奏,也应讲究节奏美。课堂教学的节奏,主要表现在教学形式的变化上。如果教师能利用教学形式的变化来把握好教学节奏,并让它转化为学生的心理节奏,引起学生的共鸣,产生学习的激情,学生学习就会轻松、愉快,并产生美感。下面,结合平时教学,从信息技术课堂教学的角度来谈谈如何把握好节奏。     

绿色奥运之风

设计意图 音乐活动中的节奏乐活动以丰富多彩的节奏感、生动活泼的演奏形式深受幼儿喜爱。传统的教学模式是：教师选择已配好节奏的乐曲给幼儿练习。对于已有节奏乐基础的中班幼儿．如何在活动中进一步培养他们对音乐的感受力和创造力．成为一段时期来我在教学中不断思考与探索的重点。但是．此时期的幼儿能否在感知乐曲的基础上进行节奏创编呢？这也令我闲惑。本学期,在我班开展“欢欢喜喜迎奥运”的主题系列活动期间,我节选了幼儿已接触过的乐曲《绿色奥运之风》的第一部分作为活动材料,开展了一次新型的节奏乐教学活动。该曲是一首进行曲性质的曲子,     

幼儿园节奏乐活动探秘

在节奏乐的演奏活动中,幼儿可以在倾听和分辨音乐的节奏中,选择合适的乐器来表现乐曲的音色、强弱、快慢的感受。根据《3-6岁儿童学习与发展指南》精神及儿童发展水平,我们从感受音乐入手,学会倾听,结合语言、动作、体态、声势、图谱、打击乐等激发幼儿对节奏的兴趣,在节奏乐活动中,可以让幼儿享受到节奏活动的快乐,感受节奏之美,发展幼儿运用节奏乐进行艺术表现的能力,发展幼儿感受音乐的能力,积累一定的音乐语汇,从而培养良好的节奏感。     

运用声势训练 加强节奏教学

是什么把音乐、舞蹈、语言等联系到一起呢?那就是节奏。节奏是音乐的骨架。唱歌、演奏乐器、创作乐曲都离不开节奏这个"公分母"。节奏感的好坏直接影响着学生表现音乐的能力。学习音乐最基础的部分就是节奏。节奏是一种富有艺术魅力的音乐语言。一、什么叫做声势训练音乐教育家卡尔·奥尔夫说过:"教授节奏是困难的,只能把节奏引发出来"......教     

浅谈音乐教学中学生音乐节奏感的培养

节奏是音乐的重要组成部分,节奏与旋律的完美融合能创造出动人的乐曲。在音乐教学中,教师要不断创新教学方法,使学生体验到音乐节奏训练中的乐趣,激发学生的音乐学习兴趣,促使学生主动参与到课堂教学中,不断提升学生的音乐素养和音乐教学的有效性。