弹钢琴与智力的开发

钢琴是最能体现音乐原理的乐器，也是中外乐器中音域最宽的乐器。由于它能够完整地表达一首音乐作品错索复杂的声音对位，所以对钢琴弹奏的智力开发很有帮助。弹奏钢琴，可以使全身处于半体力劳动与脑力劳动相结合的状态。从手到脚，从眼睛到耳朵协调寺完成各种复杂的技巧动作，从而达到较好的智力锻炼。     

学习钢琴与智力开发

钢琴是一种基础乐器,也是中外乐器中音域最宽的乐器。由于它能够完整地表达一首音乐作品错综复杂的声音对位设计,使钢琴弹奏者全身处于半体力与脑力结合的状态中协调地运动着,从手到脚,再从眼睛到耳朵都要完成复杂的技巧动作,这对少儿的智力开发有极大的帮助。     

钢琴弹奏步骤及音乐情感表现浅析

钢琴这种乐器因它音色优美、声音洪亮、节奏性强，一直备受大家喜爱，随着人们物质生活水平的提高，学习弹钢琴的人数也在与日俱增，但要想提高钢琴的弹奏能力及水平，不仅需要弹奏者刻苦地练习，而且还应该掌握一些科学的、正确的、行之有效的钢琴弹奏方法。学习钢琴弹奏就像学习其他任何一种技能一样，都要有一个过程。在这个过程中究竟先学什么，后学什么，这就是学习的步骤与进度问题。当然，有些学习内容和步骤不一定安排得过于呆板，可以灵活运用。但从整体上需要一些基本原则，特别是学习钢琴的弹奏法。当然，在弹奏钢琴时音乐的情感表现也很重要。     

物理学在钢琴演奏中的运用

本通过具体实例论证了钢琴演奏中的惯性、反作用力，平衡性等物理现象，充分说明了钢琴弹奏中的科学性，同时也提醒我们只有运用科学的方法来弹奏钢琴，才能真正将钢琴这门乐器发挥到最佳水平。     

谈钢琴的科学弹奏方法

三百年来,钢琴艺术以令人难以置信的速度飞速发展,它的弹奏方法,在不同历史时期也在不断变化发展着.从18世纪直接从古铜琴移植的手指弹奏法,到19世纪因钢琴乐器不断的改造与完善,为更好的表现音乐而出现的重量弹奏法,至20世纪,随着现代医学的不断发展,使钢琴弹奏方法有了更为科学的依据,形成综合不同时代、不同流派的钢琴相对合理的基本弹奏方法,如今,随着科学技术的进步,信息全球化,各个国家文化艺术交流频繁,钢琴艺术也呈现出"百花齐放,百家争鸣"的繁荣局面,现代社会对音响色彩的的要求也促使钢琴弹奏法呈现出更为多样化的形式.     

古典主义钢琴曲与现代主义钢琴曲演奏的差异性

音乐是情感与思想融合的再升华,以音响与音色为其载体,以各类乐器为其媒介。钢琴则被称为音乐界的"乐器之王",是键盘乐器中结构最完整、表现力最强的乐器代表。纵观钢琴作品发展的几大时期,巴洛克主义时期、古典主义时期、浪漫主义时期及印象主义时期直到20世纪的现代主义时期,各个时期都有其鲜明的特征及其表现形式。古典钢琴作品的音韵表现出鲜明的协调性,音符旋律颇为优雅,相比较现代钢琴作品,创作者更倾向强调弹奏技巧。本文将从这两个时期钢琴作品演奏的表现风格、弹奏指法及演奏艺术背景的差异性进行分析。     

中国钢琴音乐作品的发展道路

中国钢琴家历经几十年的不懈努力和探索，用钢琴这件欧洲乐器创作并演奏许多优秀中国钢琴作品，这些作品丰富了钢琴文献，扩大了钢琴弹奏的领域，陶冶了人们的情操，为中国钢琴音乐作品走向世界作出了贡献。     

儿童钢琴教学法琐谈

儿童钢琴教学法琐谈郝惠芳随着素质教育的不断深入和钢琴乐器的普及，儿童学钢琴已经很普遍。做为专业钢琴教师，提高普及性音乐教育水平是我们责无旁袋的任务。几年来，在钢琴教学实践中深深感到：儿童在学习钢琴过程中，弹奏方法、实践中学习路子、音乐感的训练是非常重...     

如何提高练琴效率

钢琴是技术性和艺术性极强的乐器,学习钢琴必须下一番苦功,钢琴弹奏水平的提高是通过练琴来实现的.教师在教学上,一方面要教学生科学、准确的弹奏技巧,更重要的是教会学生如何有效地练琴.除了提倡勤学苦练,更重要地讲究练琴方法,以求的事半功倍的效果,培养学生分析问题、解决问题的能力,从而得到良好的练琴效果.     

儿童钢琴教学中的“重量”练习

钢琴应怎么弹？大家一定会毫不犹豫地回答“用手指弹啊!”那么,到底如何用力？如何驱动手指？则是一个长期以来钢琴教学中争论不休的问题。综观钢琴演奏的基本方法,从“手指弹奏法”到“高抬指弹奏法”再到如今的“重量弹奏法”,钢琴教学的方法是日趋进步。     

如何才能弹奏好音阶和琶音

在钢琴教学中，音阶、琶音的训练是学习钢琴的基础，对完整、准确地表现钢琴作品，提高演奏技巧起着至关重要的作用。要想弹奏好音阶、琶音，必须掌握正确的弹奏方法，关键要了解二十四个大小调音阶、琶音的结构，学会弹奏的基本要领，遵循指法规律，由易到难、由慢到快、循序渐进地练习。     

浅谈钢琴基础弹奏中五指基本功的练习

钢琴,在历史长河中走过了300年。300年来,钢琴作品的数量浩如烟海,演奏家多如璀璨的群星,钢琴教学方法也随之越来越科学严密。人们把钢琴称作乐器之王、音乐王冠上的明珠,是因为钢琴是唯一的一件可以与整个交响乐团相比、相抗衡的独奏乐器。钢琴的音域宽阔,囊括了交响乐团从低到高的全部音域;钢琴在弹奏时所达到的音响效果时而雄浑、嘹亮,时而光辉、铿锵,当它同时奏出十余音的和弦的瞬间,可以震撼到每个人的心灵。因此,钢琴自身的特点,决定了它乐感之王的特殊地位。     

中专学生钢琴课的几点思考

钢琴作为乐器之王，它恢弘雄浑、铿锵嘹亮的优美音质．是一般乐器所无法比拟的。教授中专学生学习钢琴，只有科学系统、循序渐进的讲授，使学生掌握正确的弹奏方法，才能逐步向更高的水平攀登。本文针对中专学生如何上好钢琴课入手．向读者介绍上好中专钢琴课的几点思考。     

浅谈钢琴教学中手型的训练

钢琴教学的任务,在于使学生掌握必要的弹奏技能、提高音乐表达能力以及为歌曲编配伴奏的能力。钢琴是一种表现力极丰富的键盘乐器。学习钢琴这门技艺性很强的乐器,让学生从开始学,掌握初步的演奏技能,到演奏一定难度的乐曲,并用音乐抒发内心的感情,这绝不是一件轻而易举的事情。     

如何培养儿童正确的钢琴手型

<正>钢琴成为学龄前儿童首选乐器的原因有许多。一是钢琴被誉为"乐器之王",本身就具有其他乐器无可替代的音乐表现力。二是钢琴是全部乐器中最能让儿童用舒适的坐姿来坐着弹奏的乐器。更重要的原因是,经过科学研究证明:幼儿练习钢琴,可以开发右半大脑并且提高儿童智力,可以锻炼儿童的身体协调性,在弹琴过程中让手、眼、耳、脑、脚等各种器官协调使用,更有利于以后儿童     

聆听感动的声音——记口风琴教学

<正>学校组建学生音乐兴趣小组,器乐方面确定的乐器是口风琴,作为主教老师,刚开始我却对这个乐器提不起兴趣。在求学时期和教学过程中,我主要接触的乐器是钢琴,这也是我很有信心驾驭,并且陶醉其中的乐器。钢琴教学的曲目,大都是古典音乐,高雅而优美,钢琴弹奏的手形,也极具美感,这一切,都让我对钢琴有种异乎寻常的热爱。于是,在兴趣小组选题中,我首选的器乐也是钢琴。但是,鉴于乐器的方便性和特异性,最终还是     

肖邦钢琴作品的风格特征初探

肖邦钢琴作品中最为突出的特点是他的旋律独具特色,其钢琴音乐非常富于歌唱性。他通过力度的层次安排及乐句的松弛控制,通过把手指沉到琴键里面的弹奏技巧,使钢琴真正地表现出了一种像弦乐乐器或人声一样具有呼吸的良好"歌唱"能力,即把声乐性的旋律自由地转化为器乐旋律,形成了一种和贝多芬的动机性结构完全不同的旋律结构。     

论钢琴演奏中触键技巧对音色效果的影响

作为乐器之王的钢琴,其音色特点高贵华丽大气,被众多人多喜爱。很多人勤学苦练钢琴多年,虽然能够熟练地弹奏钢琴曲,但是却不能完美地演绎出钢琴独有的音色特征。由此可见,钢琴弹奏着能否将钢琴的音色淋漓尽致地发挥出来,决定了钢琴演奏者的优秀与否。钢琴演奏则的触键技能对钢琴的音色有着直接的影响。因此,本文从触键力度、触键速度以及触键角度三个方面浅析触键技巧对于音色效果的影响。     

谈如何轻松学习弹奏钢琴

在钢琴弹奏的学习过程中，不同的学习阶段存在着一些普遍的问题，通过着重分析一些典型的常见问题，可以帮助学生避免这些问题的出现，顺利地提高钢琴弹奏的能力，让学生轻松地学会弹奏钢琴。     

浅谈初中音乐教学中钢琴即兴伴奏的应用

由于教育环境的改善，钢琴已经成为当下音乐教育工作的常见乐器，但对教师的钢琴弹奏水平要求也在不断提升，钢琴即兴伴奏在音乐教育中的实用性和多样性特征逐渐凸显，与初中音乐课堂的融合对学生的知识学习及音乐能力发展有着重要作用。